俄国形式主课件

俄国形式主俄国形式主俄国形式主第三章俄苏形式主义（RussianFormalism）与布拉格学派（ThePragueSchool）文学背景：俄罗斯文学的“黄金时代”和“白银时代”黄金时代（19世纪）：重要人物包括语言作家克雷洛夫、文学评论家别林斯基、剧作家格波多夫和奥斯特洛夫斯基、诗人巴拉丁斯基、巴丘什科夫、涅克拉索夫、丘特切夫等。小说方面诞生了一批世界级的小说大师，包括尼古拉·果戈理，代表作品《死魂灵》、《钦差大臣》等；费奥多·陀斯妥也夫斯基，代表作《罪与罚》、《地下室手記》；伊凡·屠格涅夫，代表作品《父与子》等。还有短篇小说大师契诃夫。当然还有成就最高的列夫·托尔斯泰，其三部重要小说《安娜·卡列尼娜》、《战争与和平》以及《复活》代表了19世纪俄语文学的最高成就。白银时代（20世纪—1917年以前）：重要人物包括诗人阿涅斯基、安德烈·别雷、亚历山大·布洛克、瓦雷里·布鲁索夫、叶赛宁、尼古拉·古米寥夫、丹尼尔·卡尔姆斯、曼德尔斯塔姆、马雅可夫斯基、帕斯捷尔纳克、马克希米利安·瓦罗申等。安娜·阿赫玛托娃则是实验小说领域的先驱。新的课程标准特别强调体验是艺术课程学习方式之一。因为体验意味学生积极参与到欣赏和评述活动中来，能够自主的对美术作品观察、理解、思考、分析，意味着学生们一起讨论、比较、操作、尝试甚至争论，一句话，强调体验，强调学生理解，强调学习的主动性。使学生由被动接受的学习逐步转向以自己已有知识和认识经验为基础，主动建构自己的知识体系。一、问答型“引导、发现式”这是一种学生在教师诱导下发现并解决问题为中心，以发展视觉感受能力，形象识别和理解能力为目的地教学类型。其特点既强调教师的引导作用，也强调学生的独立探索和思考。如果学生在此过程中缺乏发现问题的能力，教师可采用：设问、反问、诘问等多种方法，引导学生贴近作品隐含的问题，这种类型有助于学生学会怎样欣赏作品，提高学习的积极性，活跃课堂气氛。例如：上七年级《劳动----人类创造力的源泉》中，《纺织女》这课时，让学生先观察，接着提问学生，全画面可分为几个部分？前景妇女和后景妇女的衣着有什么不同？后景壁毯上表现了什么内容？你对作品中的人物心情有什么感受？前景纺织厂条件如何？从何处判断出来？在提问中，让学生个人思考和小组讨论相结合，课堂气氛活跃，学生的视线会扫过画面每一个角落，并认真收集知识，根据信息分析解释画中所给人物，景象的意味。这样的回答欣赏教学，使欣赏者认真细致的面对作品，不仅充分调动视觉直感和想象力，而且也能从理性方面把握作者通过画面传递出来的信息。二、讨论型“创境----领悟式”这是充分显示了教师创意造境的能力，充分体现学生主体性的欣赏教学。其特点强化了欣赏教学的赏悦性，教师应根据教学任务需要和欣赏对象的性质，采用多媒体教学，语言描绘，为学生创设一个生动的审美情景，教师可以出一些背景材料，学生畅谈感受和领悟，教师启发总结，使学生领悟所欣赏对象的深层意蕴。1、创设正确的审美情境对于初步具有美丑好坏判断力的学生来讲，要进入美的欣赏，首先要求教师采用多种教学方法创设情境，使其摆脱日常意识状态。例如：在欣赏七年级课本杜健作品《在激流中前进》时,播放乐曲《黄河船夫曲》，此时学生进入某种情景，自觉体验船工的艰辛，产生审美意境。此曲和《在激流中前进》题材相同，作品表现情绪相同，《黄河船夫曲》声音浑厚，有气势，通过短促的喊号声和渐强的梯度节奏，表现了划船的动作，感受经过紧张的险滩战斗，船工们心里充满着愉快，希望与光明。《在激流中前进》色彩凝重，用笔粗放，运用衬托和对比手法表现船小、浪险、人艰，两件作品都表现了船工惊人力量和百折不挠的精神。学生积极的认同心理活动，由于理性参与了欣赏活动而推向深化，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和审美想象。2、共鸣和理解在审美体验中使学生的审美想象融入作品本身的情感中，使学生用整个心灵去关照、体味、理解，产生情感上的共鸣。例如：欣赏七年级油画《粮食》时，因学校地处农村，可带学生参观农民在田间劳动的场景，从农民挥动手中镰刀割稻、收稻、挑稻等一系列农忙收获的场景以及农民收获的情绪中获得初步审美情境，然后结合苏联的历史背景，让学生体验到作品创作于卫国战争之后，从而体现出苏联集体女庄员高涨的劳动热情和崭新的生活面貌，同时也让学生感受在日趋异新社会我国劳动人民对于收获的喜悦以及劳动人民耕作的艰辛，从而更加珍惜美好的生活，爱惜粮食。三、自由型“指导----自学式”这种欣赏教学类型是个更高的要求，随着学生知识面的扩大，教师可让学生一开始就自主欣赏绘画作品，而且允许学生按自己的意愿对作品从美术语言角度、从历史背景角度、从美术家生平或创作心理角度进行观赏、分析和讨论。中学生由于性格、文化修养方面的差异会产生不同见解或不同评价。当学生在这方面倾向性不断增强的时候，就说明他们在审美趣味和价值方面有自己较稳定的“标准”，审美意识也逐渐形成。对于学生的见解，教师应尊重、保护，引导、鼓励学生以创新精神从多角度理解作品，发表真正属于自己的主张。结论的正确与否并不重要，关键是学生积极探索，勇于实践的过程。在探究过程中开发学生求异思维和发散思维，培养学生的创造能力。例如：在欣赏梵高油画《播种者》时，教师可把它和米勒油画《播种者》联系在一起进行分析。可事先让学生分组查出梵高、米勒的生平，作者的代表作，作品的时代背景，作品的艺术流派、风格。在课堂上，让学生自由把研究成果组合起来进行自由讨论、交流、比较，并让小组推选学生演示播种者，推选学生分别对梵高《播种者》和米勒《播种者》大胆进行评述，从而了解作品既相同又有区别：作品构图相似，描绘内容相似。米勒以伦勃朗灰暗的风格，用雕塑般单纯而简练形象概括表达耐人寻味的内容。梵高作品带有强烈的主观色彩，作品以明亮的黄色基调和灿烂的色彩表达画家内心强烈的情感，把油画的线条和色彩表现力提高到一个新的境界。这样的学习方式，让学生在共同参与过程中，产生思想交流和碰撞，加深对学生的认识，从而提高学习效果。总之，美术教师只有准确的把握初中美术欣赏课的教学目标，积极探索教学方式的多样化，结合艺术品产生的时代背景、文化环境，从艺术史、艺术批判的角度，采用联系比较的方法和各种手段使学生对艺术家、艺术品、艺术现象有综合、立体的认识，才能逐步提高学生的视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，从而形成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。当前，单亲家庭、寄养家庭等多种特殊家庭较多的存在于现实社会中。这些特殊家庭的学生的心灵受到不同程度的创伤，他们身上存在一些共性的心理行为异常现象。一旦这些学生的异常心理行为得不到及时的预防和矫正，就会误入岐途甚至走上犯罪道路，危及家庭、危害社会。要把这些学生培养成适合社会发展需要的人才，只有充分发挥家庭、学校、社会的合力，才能构建较为完善的特殊家庭学生教育体系，才能使特殊家庭的孩子成为可用之材。一、特殊家庭学生的教育，家庭必须积极配合家庭是孩子的第一学校，家长是孩子的最好的启蒙老师，家庭教育直接影响孩子的成长。因此，家长要转变观念，积极主动配合学校教育，切不可急功近利，要以健康的心态对待孩子的教育。首先，家长要了解孩子，善于与他们沟通交流，洞察孩子的内心世界。家长要多为孩子着想，既不应把孩子看作是自己的私有财产，严加保护，也不能认为孩子是多余的而不管不问。有些离异家庭，父母离异后，不允许孩子和另一方往来，这必然会使孩子的心情受到压抑。如果双方都能正确对待，允许孩子经常来往另一方，不在孩子面前互相攻讦，在教育孩子的问题上立场一致，经常进行沟通，这样孩子的性格发展就会比较正常。大人之间的矛盾千万不要转嫁到孩子身上。其次，家长要为孩子创造良好的学习环境，为他们的健康成长营造良好的家庭氛围，在家庭建设方面，要按照家庭氛围要宽松、温暖、和谐;家庭成员的思想、生活能跟上时代节奏，能协调适应社会生活;父母和子女间平等相处，做子女的表率;家庭生活稳定，主要成员有良好的道德风尚等几个条件去建设理想家庭。二、特殊家庭学生的教育，学校要给予高度重视学校教育在青少年成长中发挥着主导作用，学校要充分调动各方面的力量，为特殊家庭学生创造温暖的环境和爱的氛围，在思想、学习和生活上给予他们特别的关心和爱护，以激起他们学习和生活的热情，真正把他们培养成社会需要的合格人才。首先，要用“爱”的力量去感化这些学生。在班级管理中，要精心营造一种平等、和谐、友爱的氛围，让特殊家庭的学生能够感受到集体的温暖，感受到自己在班上有一席之地。班主任不仅要做一个有情人、多情人，还要做一个知情人。对他们的得与失、冷与暖、好与恶、喜与悲，不仅要记在心上，说在嘴上，更要落实在行动上。在学习上多给他们一些帮助，要经常询问他们学习中的困难，利用业余时间为他们补缺补差。当他们稍有进步时，应及时给予表扬，让他们不断地体会到成功的喜悦。在生活上要有慈母般的爱，大到家庭生活状况，小到吃饭穿衣戴帽都应一点一滴关心到，尽力为他们解决一些实际问题。其次，要充分发挥他们的特长，进行因材施教。实践证明，这些学生具有很强的可塑性，关键在于教师要善于发现和挖掘，并对他们的特长、爱好或点滴进步，能及时给予肯定、表扬和鼓励，使他们对自己充满信心。因此老师要善于发现他们特殊的闪光点，发挥他们的特长，多给他们成功的体验，在诸如班级开展的各种比赛以及班、团组织的各种集体活动中，老师要鼓励这些学生积极参与，并充分发挥他们的特长，对他们的成绩给予及时的肯定和评价。再次，要坚持循序渐进的教育原则。教师要对他们不求全责备，在一定范围内，不怕他们犯错误，应捕捉有利时机进行诱导、启示教育。这样会使他们自律、自策、自束，使其变成一块壁玉。在教育过程中，作为学校领导，要多给他们一些改正错误的机会，多一些宽容。而作为班主任，一定要以自身榜样影响学生，以宽容的态度对待学生，允许他们在转变过程中犯错误，帮助他们总结教训，树立信心，循循善诱，以理智方式指导他们，给他们指明成长的道路和奋斗的方向，促进他们全面、健康、和谐地发展。三、特殊家庭学生的教育，更需要社会的密切关注社会力量的参与可弥补学校教育的不足，也可以使学生感受到社会的关爱和支持。动员关工委、交警队、派出所、法庭、政府、企业、村委会、居委会等共同参与特殊家庭学生的教育管理，形成社会化的育人体系。关工委进行革命传统教育，交警队进行交通安全教育，派出所、法庭进行法制讲座、传授法律知识，政府给予行政支持，企业、村委会、居委会可作为社会调查和服务基地，联动社会各方面教育的力量，使特殊家庭学生在全社会的支持下健康成长。总的来说，只要我们充分发挥家庭、学校和社会三方面的作用，充分利用家庭、学校、社会三方面的教育合力，为特殊家庭孩子的成长创造温暖、和谐和充满爱的环境，为他们的健康成长保驾护航，就一定能让特殊家庭的孩子成为社会的有用人才。俄国形式主俄国形式主俄国形式主第三章俄苏形式主义（Russi1第三章俄苏形式主义（RussianFormalism）与布拉格学派（ThePragueSchool）第三章俄苏形式主义（RussianFormalism）2俄国形式主课件3俄国形式主课件4俄国形式主课件5俄国形式主课件6

俄苏形式主义理论家雅各布森什克洛夫斯基艾亨鲍姆俄苏形式主义理论家雅各布森什克洛夫斯基艾亨鲍姆7“形式主义理论在若干方面证明它已经走在20世纪文学理论中的一些最重要的思想之前。”——安·杰弗森“形式主义理论在若干方面证明它已经走在20世纪文学理论中的一8什克洛夫斯基的“文学性（literariness）”概念文学之所以为文学，就在于它具有与众不同的特征而有别于非文学，这个特征就是文学性；由于文学是一门语言艺术，所以文学的特殊性——文学性就应该体现在文学语言的特殊性上，即文学语言区别于非文学语言之处。“诗歌语言就是一种困难的、变得粗糙的、受到阻碍的语言”。非文学语言的特点就是准确精炼，直截了当，顺畅达意。什克洛夫斯基的“文学性（literariness）”概念文学9举例中国文学史上南北朝时期盛行宫体诗，讲究声调调配、形式华丽，内容浮艳，“惟以艳情为娱”，成为粱、陈、隋三代一百年间诗歌发展的主流。如萧纲《咏内人昼眠》：北窗聊就枕，南檐日未斜。梦笑开娇靥，眠鬟压落花。簟文生玉腕，香汗侵红纱。夫婿恒相伴，莫误是倡家。初唐四杰反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气，形成沉郁顿挫的艺术风格。如王勃《滕王阁诗》：

滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在？槛外长江空自流。

举例中国文学史上南北朝时期盛行宫体诗，讲究声调调配、形式华10什克洛夫斯基的“陌生化（defamiliarization）”理论“诗使熟悉的事物变得好像不熟悉起来”。（雪莱）“我在房间里擦洗打扫，转来转去，转到长沙发，可是记不得是不是擦过它了。由于这些都是无意识的习惯性动作，也就不记得了，并且感到不可能记得了——是否我已经擦过但是忘记了。也就是说，如果我是无意识擦了它，那就同我不没有擦一样……如果许多人的一生都是这么无意识地匆匆度过，那就如同这一生根本没有存在。”（列·托尔斯泰）什克洛夫斯基的“陌生化（defamiliarizatio11“艺术之所以存在，就是为使人恢复对生活的感受，就是为使人感受是事物，使石头显出石头的质感。艺术的目的就是要使人感觉到事物，而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生，使形式变得困难，增加感觉的难度和时间长度，因为感觉本身就是审美目的，必须设法延长。艺术是体验对象的艺术构成的一种方式；而对象本身并不重要。”（什克洛夫斯基）“艺术之所以存在，就是为使人恢复对生活的感受，就是为使人感受12“陌生化”效果日常语言在文学技法的压力之下被强化、浓缩、扭曲、重叠、颠倒、拉长而转变为文学语言。主要发生在语言的三个层次上：语音层，如采用新的韵律形式对日常语言的声音产生阻滞；语义层，使词产生派生或附加意义；词语层，如改变日常语言的词序。其它层面。如视角、背景、人物、情节、对话、语调等。“陌生化”效果日常语言在文学技法的压力之下被强化、浓缩、扭曲13广告中的应用WeKnowEggsactlyHowtoSellEggs.这里的Eggsactly是Exactly的谐音拼法变体。这样的变体会因为离奇、反常而吸引顾客；另外Eggsactly中的Egg又与广告的主题SellEggs相一致。Youwillenjoydifferenttomatojuicemadefromaristocrattomatoes.本例中的“aristocrat”原意为“贵族”广告中的应用WeKnowEggsactlyHowto14俄国形式主课件15雅各布森和布拉格学派“文学科学的对象不是文学，而是‘文学性’，也就是使一部作品成为文学作品的东西。”文学性指“同一类文学作品中的普遍构造原则和一般表现手段，如结构、韵律、节奏、修饰等”。一切语言符号系统具有类似语言学上的隐喻/转喻两极雅各布森和布拉格学派“文学科学的对象不是文学，而是‘文学性’16布拉格学派日常语言是诗歌语言得以显现的重要前提。诗歌语言最显著的特征是突出（形式主义的术语是“前置”）自身，诗歌语言的功能就是最大限度地前置语言本身，作用是打消由常规语言造成的“自动化”、“麻木化”。当然，日常语言有时也会“前置自身”，给读者以新鲜感，如报纸、广告的语言，但它们前置自身的目的和诗歌语言不同：它们是为了交际，为了达到某个功利性目的，而诗歌语言的目的则是非实用性的，完全是为了体现语言本身。(穆卡若夫斯基:《常规语言和诗歌语言》)布拉格学派日常语言是诗歌语言得以显现的重要前提。诗歌语言最显17雅各布森和布拉格学派“主导因素可以被定义为文艺的聚焦部分，这个部分统治着、决定着并改变着其它部分……文艺作品就是一个文字讯息，其审美功能是它的主导因素。”(雅各布森)除主导因素之外，文艺作品中还有各种其它因素。它们是审美因素的陪衬，虽然处于后置位置却必不可少，否则审美因素就不可能得到前置。普希金、果戈理、托尔斯泰都大量使用被前辈作家所不齿的“无足轻重的细枝末节”，却收到绝佳的艺术效果，因为这些曾居于后置位置的成分突然被这些现实主义大师推到了前台，给人以新的感受；如果没有以往的“无足轻重”，就不会产生今日的奇特效果。雅各布森和布拉格学派“主导因素可以被定义为文艺的聚焦部分，这18托洛茨基对形式主义的批评“在合理的限度内，形式主义的方法有助于阐明形式在艺术的心理方面的特征（它的简约、它的运动、对比、夸张等）。反过来，这又可以开辟另一条道路——一条通向艺术家感知世界的道路，也有助于发现艺术家个人，或发现整个艺术流派与社会环境之间的关系。”托洛茨基对形式主义的批评“在合理的限度内，形式主义的方法有助19“对他们来说，语言艺术最后完全终止于词语，描绘的艺术终止于颜色。一首诗是声音的集合，一幅画是颜色的叠加，艺术的法则就是言语集合与颜色叠加的法则。对我们来说，社会学和心理学的研究角度使得关于语言材料的微观、统计的工作具有意义，而对形式主义者来说，那只不过是炼金术而已。”（托洛茨基）“对他们来说，语言艺术最后完全终止于词语，描绘的艺术终止于颜20谢谢！21、要知道对好事的称颂过于夸大，也会招来人们的反感轻蔑和嫉妒。——培根

22、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。——韩愈

23、一切节省，归根到底都归结为时间的节省。——马克思

24、意志命运往往背道而驰，决心到最后会全部推倒。——莎士比亚

25、学习是劳动，是充满思想的劳动。——乌申斯基供娄浪颓蓝辣袄驹靴锯澜互慌仲写绎衰斡染圾明将呆则孰盆瘸砒腥悉漠堑脊髓灰质炎(讲课2019)脊髓灰质炎(讲课2019)谢谢！21、要知道对好事的称颂过于夸大，也会招来人们的反感轻21俄国形式主俄国形式主俄国形式主第三章俄苏形式主义（RussianFormalism）与布拉格学派（ThePragueSchool）文学背景：俄罗斯文学的“黄金时代”和“白银时代”黄金时代（19世纪）：重要人物包括语言作家克雷洛夫、文学评论家别林斯基、剧作家格波多夫和奥斯特洛夫斯基、诗人巴拉丁斯基、巴丘什科夫、涅克拉索夫、丘特切夫等。小说方面诞生了一批世界级的小说大师，包括尼古拉·果戈理，代表作品《死魂灵》、《钦差大臣》等；费奥多·陀斯妥也夫斯基，代表作《罪与罚》、《地下室手記》；伊凡·屠格涅夫，代表作品《父与子》等。还有短篇小说大师契诃夫。当然还有成就最高的列夫·托尔斯泰，其三部重要小说《安娜·卡列尼娜》、《战争与和平》以及《复活》代表了19世纪俄语文学的最高成就。白银时代（20世纪—1917年以前）：重要人物包括诗人阿涅斯基、安德烈·别雷、亚历山大·布洛克、瓦雷里·布鲁索夫、叶赛宁、尼古拉·古米寥夫、丹尼尔·卡尔姆斯、曼德尔斯塔姆、马雅可夫斯基、帕斯捷尔纳克、马克希米利安·瓦罗申等。安娜·阿赫玛托娃则是实验小说领域的先驱。新的课程标准特别强调体验是艺术课程学习方式之一。因为体验意味学生积极参与到欣赏和评述活动中来，能够自主的对美术作品观察、理解、思考、分析，意味着学生们一起讨论、比较、操作、尝试甚至争论，一句话，强调体验，强调学生理解，强调学习的主动性。使学生由被动接受的学习逐步转向以自己已有知识和认识经验为基础，主动建构自己的知识体系。一、问答型“引导、发现式”这是一种学生在教师诱导下发现并解决问题为中心，以发展视觉感受能力，形象识别和理解能力为目的地教学类型。其特点既强调教师的引导作用，也强调学生的独立探索和思考。如果学生在此过程中缺乏发现问题的能力，教师可采用：设问、反问、诘问等多种方法，引导学生贴近作品隐含的问题，这种类型有助于学生学会怎样欣赏作品，提高学习的积极性，活跃课堂气氛。例如：上七年级《劳动----人类创造力的源泉》中，《纺织女》这课时，让学生先观察，接着提问学生，全画面可分为几个部分？前景妇女和后景妇女的衣着有什么不同？后景壁毯上表现了什么内容？你对作品中的人物心情有什么感受？前景纺织厂条件如何？从何处判断出来？在提问中，让学生个人思考和小组讨论相结合，课堂气氛活跃，学生的视线会扫过画面每一个角落，并认真收集知识，根据信息分析解释画中所给人物，景象的意味。这样的回答欣赏教学，使欣赏者认真细致的面对作品，不仅充分调动视觉直感和想象力，而且也能从理性方面把握作者通过画面传递出来的信息。二、讨论型“创境----领悟式”这是充分显示了教师创意造境的能力，充分体现学生主体性的欣赏教学。其特点强化了欣赏教学的赏悦性，教师应根据教学任务需要和欣赏对象的性质，采用多媒体教学，语言描绘，为学生创设一个生动的审美情景，教师可以出一些背景材料，学生畅谈感受和领悟，教师启发总结，使学生领悟所欣赏对象的深层意蕴。1、创设正确的审美情境对于初步具有美丑好坏判断力的学生来讲，要进入美的欣赏，首先要求教师采用多种教学方法创设情境，使其摆脱日常意识状态。例如：在欣赏七年级课本杜健作品《在激流中前进》时,播放乐曲《黄河船夫曲》，此时学生进入某种情景，自觉体验船工的艰辛，产生审美意境。此曲和《在激流中前进》题材相同，作品表现情绪相同，《黄河船夫曲》声音浑厚，有气势，通过短促的喊号声和渐强的梯度节奏，表现了划船的动作，感受经过紧张的险滩战斗，船工们心里充满着愉快，希望与光明。《在激流中前进》色彩凝重，用笔粗放，运用衬托和对比手法表现船小、浪险、人艰，两件作品都表现了船工惊人力量和百折不挠的精神。学生积极的认同心理活动，由于理性参与了欣赏活动而推向深化，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和审美想象。2、共鸣和理解在审美体验中使学生的审美想象融入作品本身的情感中，使学生用整个心灵去关照、体味、理解，产生情感上的共鸣。例如：欣赏七年级油画《粮食》时，因学校地处农村，可带学生参观农民在田间劳动的场景，从农民挥动手中镰刀割稻、收稻、挑稻等一系列农忙收获的场景以及农民收获的情绪中获得初步审美情境，然后结合苏联的历史背景，让学生体验到作品创作于卫国战争之后，从而体现出苏联集体女庄员高涨的劳动热情和崭新的生活面貌，同时也让学生感受在日趋异新社会我国劳动人民对于收获的喜悦以及劳动人民耕作的艰辛，从而更加珍惜美好的生活，爱惜粮食。三、自由型“指导----自学式”这种欣赏教学类型是个更高的要求，随着学生知识面的扩大，教师可让学生一开始就自主欣赏绘画作品，而且允许学生按自己的意愿对作品从美术语言角度、从历史背景角度、从美术家生平或创作心理角度进行观赏、分析和讨论。中学生由于性格、文化修养方面的差异会产生不同见解或不同评价。当学生在这方面倾向性不断增强的时候，就说明他们在审美趣味和价值方面有自己较稳定的“标准”，审美意识也逐渐形成。对于学生的见解，教师应尊重、保护，引导、鼓励学生以创新精神从多角度理解作品，发表真正属于自己的主张。结论的正确与否并不重要，关键是学生积极探索，勇于实践的过程。在探究过程中开发学生求异思维和发散思维，培养学生的创造能力。例如：在欣赏梵高油画《播种者》时，教师可把它和米勒油画《播种者》联系在一起进行分析。可事先让学生分组查出梵高、米勒的生平，作者的代表作，作品的时代背景，作品的艺术流派、风格。在课堂上，让学生自由把研究成果组合起来进行自由讨论、交流、比较，并让小组推选学生演示播种者，推选学生分别对梵高《播种者》和米勒《播种者》大胆进行评述，从而了解作品既相同又有区别：作品构图相似，描绘内容相似。米勒以伦勃朗灰暗的风格，用雕塑般单纯而简练形象概括表达耐人寻味的内容。梵高作品带有强烈的主观色彩，作品以明亮的黄色基调和灿烂的色彩表达画家内心强烈的情感，把油画的线条和色彩表现力提高到一个新的境界。这样的学习方式，让学生在共同参与过程中，产生思想交流和碰撞，加深对学生的认识，从而提高学习效果。总之，美术教师只有准确的把握初中美术欣赏课的教学目标，积极探索教学方式的多样化，结合艺术品产生的时代背景、文化环境，从艺术史、艺术批判的角度，采用联系比较的方法和各种手段使学生对艺术家、艺术品、艺术现象有综合、立体的认识，才能逐步提高学生的视觉感受能力，掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法，形成健康的审美情趣，从而形成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产的态度。当前，单亲家庭、寄养家庭等多种特殊家庭较多的存在于现实社会中。这些特殊家庭的学生的心灵受到不同程度的创伤，他们身上存在一些共性的心理行为异常现象。一旦这些学生的异常心理行为得不到及时的预防和矫正，就会误入岐途甚至走上犯罪道路，危及家庭、危害社会。要把这些学生培养成适合社会发展需要的人才，只有充分发挥家庭、学校、社会的合力，才能构建较为完善的特殊家庭学生教育体系，才能使特殊家庭的孩子成为可用之材。一、特殊家庭学生的教育，家庭必须积极配合家庭是孩子的第一学校，家长是孩子的最好的启蒙老师，家庭教育直接影响孩子的成长。因此，家长要转变观念，积极主动配合学校教育，切不可急功近利，要以健康的心态对待孩子的教育。首先，家长要了解孩子，善于与他们沟通交流，洞察孩子的内心世界。家长要多为孩子着想，既不应把孩子看作是自己的私有财产，严加保护，也不能认为孩子是多余的而不管不问。有些离异家庭，父母离异后，不允许孩子和另一方往来，这必然会使孩子的心情受到压抑。如果双方都能正确对待，允许孩子经常来往另一方，不在孩子面前互相攻讦，在教育孩子的问题上立场一致，经常进行沟通，这样孩子的性格发展就会比较正常。大人之间的矛盾千万不要转嫁到孩子身上。其次，家长要为孩子创造良好的学习环境，为他们的健康成长营造良好的家庭氛围，在家庭建设方面，要按照家庭氛围要宽松、温暖、和谐;家庭成员的思想、生活能跟上时代节奏，能协调适应社会生活;父母和子女间平等相处，做子女的表率;家庭生活稳定，主要成员有良好的道德风尚等几个条件去建设理想家庭。二、特殊家庭学生的教育，学校要给予高度重视学校教育在青少年成长中发挥着主导作用，学校要充分调动各方面的力量，为特殊家庭学生创造温暖的环境和爱的氛围，在思想、学习和生活上给予他们特别的关心和爱护，以激起他们学习和生活的热情，真正把他们培养成社会需要的合格人才。首先，要用“爱”的力量去感化这些学生。在班级管理中，要精心营造一种平等、和谐、友爱的氛围，让特殊家庭的学生能够感受到集体的温暖，感受到自己在班上有一席之地。班主任不仅要做一个有情人、多情人，还要做一个知情人。对他们的得与失、冷与暖、好与恶、喜与悲，不仅要记在心上，说在嘴上，更要落实在行动上。在学习上多给他们一些帮助，要经常询问他们学习中的困难，利用业余时间为他们补缺补差。当他们稍有进步时，应及时给予表扬，让他们不断地体会到成功的喜悦。在生活上要有慈母般的爱，大到家庭生活状况，小到吃饭穿衣戴帽都应一点一滴关心到，尽力为他们解决一些实际问题。其次，要充分发挥他们的特长，进行因材施教。实践证明，这些学生具有很强的可塑性，关键在于教师要善于发现和挖掘，并对他们的特长、爱好或点滴进步，能及时给予肯定、表扬和鼓励，使他们对自己充满信心。因此老师要善于发现他们特殊的闪光点，发挥他们的特长，多给他们成功的体验，在诸如班级开展的各种比赛以及班、团组织的各种集体活动中，老师要鼓励这些学生积极参与，并充分发挥他们的特长，对他们的成绩给予及时的肯定和评价。再次，要坚持循序渐进的教育原则。教师要对他们不求全责备，在一定范围内，不怕他们犯错误，应捕捉有利时机进行诱导、启示教育。这样会使他们自律、自策、自束，使其变成一块壁玉。在教育过程中，作为学校领导，要多给他们一些改正错误的机会，多一些宽容。而作为班主任，一定要以自身榜样影响学生，以宽容的态度对待学生，允许他们在转变过程中犯错误，帮助他们总结教训，树立信心，循循善诱，以理智方式指导他们，给他们指明成长的道路和奋斗的方向，促进他们全面、健康、和谐地发展。三、特殊家庭学生的教育，更需要社会的密切关注社会力量的参与可弥补学校教育的不足，也可以使学生感受到社会的关爱和支持。动员关工委、交警队、派出所、法庭、政府、企业、村委会、居委会等共同参与特殊家庭学生的教育管理，形成社会化的育人体系。关工委进行革命传统教育，交警队进行交通安全教育，派出所、法庭进行法制讲座、传授法律知识，政府给予行政支持，企业、村委会、居委会可作为社会调查和服务基地，联动社会各方面教育的力量，使特殊家庭学生在全社会的支持下健康成长。总的来说，只要我们充分发挥家庭、学校和社会三方面的作用，充分利用家庭、学校、社会三方面的教育合力，为特殊家庭孩子的成长创造温暖、和谐和充满爱的环境，为他们的健康成长保驾护航，就一定能让特殊家庭的孩子成为社会的有用人才。俄国形式主俄国形式主俄国形式主第三章俄苏形式主义（Russi22第三章俄苏形式主义（RussianFormalism）与布拉格学派（ThePragueSchool）第三章俄苏形式主义（RussianFormalism）23俄国形式主课件24俄国形式主课件25俄国形式主课件26俄国形式主课件27

俄苏形式主义理论家雅各布森什克洛夫斯基艾亨鲍姆俄苏形式主义理论家雅各布森什克洛夫斯基艾亨鲍姆28“形式主义理论在若干方面证明它已经走在20世纪文学理论中的一些最重要的思想之前。”——安·杰弗森“形式主义理论在若干方面证明它已经走在20世纪文学理论中的一29什克洛夫斯基的“文学性（literariness）”概念文学之所以为文学，就在于它具有与众不同的特征而有别于非文学，这个特征就是文学性；由于文学是一门语言艺术，所以文学的特殊性——文学性就应该体现在文学语言的特殊性上，即文学语言区别于非文学语言之处。“诗歌语言就是一种困难的、变得粗糙的、受到阻碍的语言”。非文学语言的特点就是准确精炼，直截了当，顺畅达意。什克洛夫斯基的“文学性（literariness）”概念文学30举例中国文学史上南北朝时期盛行宫体诗，讲究声调调配、形式华丽，内容浮艳，“惟以艳情为娱”，成为粱、陈、隋三代一百年间诗歌发展的主流。如萧纲《咏内人昼眠》：北窗聊就枕，南檐日未斜。梦笑开娇靥，眠鬟压落花。簟文生玉腕，香汗侵红纱。夫婿恒相伴，莫误是倡家。初唐四杰反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气，形成沉郁顿挫的艺术风格。如王勃《滕王阁诗》：

滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。

闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。

阁中帝子今何在？槛外长江空自流。

举例中国文学史上南北朝时期盛行宫体诗，讲究声调调配、形式华31什克洛夫斯基的“陌生化（defamiliarization）”理论“诗使熟悉的事物变得好像不熟悉起来”。（雪莱）“我在房间里擦洗打扫，转来转去，转到长沙发，可是记不得是不是擦过它了。由于这些都是无意识的习惯性动作，也就不记得了，并且感到不可能记得了——是否我已经擦过但是忘记了。也就是说，如果我是无意识擦了它，那就同我不没有擦一样……如果许多人的一生都是这么无意识地匆匆度过，那就如同这一生根本没有存在。”（列·托尔斯泰）什克洛夫斯基的“陌生化（defamiliarizatio32“艺术之所以存在，就是为使人恢复对生活的感受，就是为使人感受是事物，使石头显出石头的质感。艺术的目的就是要使人感觉到事物，而不是仅仅知道事物。艺术的技巧就是使对象陌生，使形式变得困难，增加感觉的难度和时间长度，因为感觉本身就是审美目的，必须设法延长。艺术是体验对象的艺术构成的一种方式；而对象本身并不重要。”（什克洛夫斯基）“艺术之所以存在，就是为使人恢复对生活的感受，就是为使人感受33“陌生化”效果日常语言在文学技法的压力之下被强化、浓缩、扭曲、重叠、颠倒、拉长而转变为文学语言。主要发生在语言的三个层次上：语音层，如采用新的韵律形式对日常语言的声音产生阻滞；语义层，使词产生派生或附加意义；词语层，如改变日常语言的词序。其它层面。如视角、背景、人物、情节、对话、语调等。“陌生化”效果日常语言在文学技法的压力之下被强化、浓缩、扭曲34广告中的应用WeKnowEggsactlyHowtoSellEggs.这里的Eggsactly是E