外国文学史名词解释

考研笔记之文学专业外国文学史名词解释1．荷马史诗荷马史诗包括《伊利亚特》和《奥德塞》两部分，各有24卷，均以特洛依战争为背景。《伊利亚特》写战争本身，描写阿喀琉斯的愤怒及战争最后51天内发生的事件；《奥德塞》写希腊英雄奥德修斯在战争结束后回返家乡的经历。荷马史诗的主题是歌颂希腊全民族的光荣史迹，赞美勇敢、正义、无私、勤劳等善良品德，讴歌克服一切困难的乐观主义精神，肯定人与生活的价值。荷马史诗充满了浓厚的宿命论思想，人与人之间的斗争成为神与神之间斗争的缩影。荷马史诗塑造了一系列的英雄人物，结构巧妙，布局完整，比喻丰富。它不仅是欧洲文学史上最早的优秀作品，也是研究希腊早期社会的重要文献。2．《工作与时日》古希腊流传下来的第一首以现实生活为题材的诗作，作者是赫希俄德，较详细地记载了古希腊时期的种种宗教祭日赫从事不同工作时的黄道吉日。诗人最后总结说，在不朽的众神面前，聪明人的工作是无可指责的，因为他懂得吉兆，所以能够避免犯罪。该作具有史诗的体裁，但实际上可以说一部道德格言集和农业历书。风格清新自然，平易简洁。3．《伊索寓言》相传是公元前6世纪上半叶古希腊的被释奴隶伊索所作。共收集了三四百个小故事，这些小故事通过描写动物之间的关系来表现当时的社会关系，主要是压迫者和被压迫者之间的不平等关系，成为下层平民的斗争经验和生活教训的总结。寓言作者谴责社会上人压迫人的现象，号召受欺负的人团结起来与恶人进行斗争。4．《俄狄浦斯王》是古希腊悲剧家索福克勒斯的代表作。取材于英雄传说，写忒拜王子俄狄浦斯反抗杀父娶母的神示，然而又逃不出命运支配的故事。悲剧从传说故事将近结尾的地方写起，当时俄狄浦斯已是忒拜国王，时值瘟疫流行，按照神示，只有追查出杀死先王的凶手，才能免除瘟疫，挽救忒拜城。全剧以此为起点，在追查凶手的过程中展示了悲剧主人公的思想性格。当俄狄浦斯查明凶手就是自己时，他刺瞎双眼，自愿放逐。通过俄狄浦斯的遭遇，作者颂扬了悲剧主人公的坚强意志和人民对国家的负责精神。这样一个英雄却受着命运的捉弄，这样，索福克勒斯对命运的合理性提出了怀疑，表现了雅典自由民在社会灾难面前的斗争精神和悲愤情绪。以此作品为代表的索福克勒斯的悲剧艺术，标志者希腊悲剧的成熟。索福克勒斯把人物放在尖锐的冲突中并通过人物对比方法来塑造，因而人物的动作性强，性格比较突出。5．骑士文学盛行于11—12世纪的西欧，反映了骑士阶层的生活理想。最早的骑士来自中小领主，它们替大封建主打仗，获得了土地和其他报酬，成为小封建主。因此，他们在思想上是支持封建等级制的。骑士逐渐形成一个阶级，。在接触了东方生活和文化之后，骑士精神逐渐形成。在骑士精神中，爱情占主要地位，表现为对贵妇人的爱慕和崇拜，为她们服务，为爱情冒险，以此作为骑士的最高荣誉。不少骑士表现出锄强扶弱的一面，有时也为宗教信仰去冒险。但他们往往不顾基督教的禁欲主义，要求文化和生活享受，并把东方文明带回到当时仍处在相对落后状态的西欧各国。法国是骑士文学最兴盛的地方。主要体裁有抒情诗和叙事诗（诗体传奇）。骑士抒情诗的中心地是法国南部的普罗旺斯，作者主要是封建主和骑士，也有少数是社会下层出身的人。法国北方骑士文学的主要成就是骑士叙事诗。骑士文学也表现出一定的反封建精神。6．城市文学在民间文学的基础上发展起来，出现于10—11世纪的欧洲。它与教会文学不同，在内容上现实性极强，在风格上也生动活泼，主要使用讽刺手法。城市文学的出现，对于中世纪文化的发展有重大意义。在文学样式上，城市文学也有新的创造，产生了韵文故事、讽刺故事诗等新型体裁。作者主要是城市里的街头说唱者。作品取材于现实生活，表现市民阶级的机智和狡猾，讽刺专横的贵族、贪婪的教士和凶暴的骑士。代表作品有《列那狐传奇》等。7．文艺复兴是14—16世纪欧洲许多国家先后发生的文化思想上的深刻变革。复兴并非指古希腊、古罗马文化的简单复兴，而是人们从古希腊、古罗马文化中得到启发，重新发现了人的崇高价值，认识到人有无限的潜力和追求个人幸福的权利。这一觉醒使人摆脱了中世纪封建主义和教会的精神桎捁，使文学、意识、宗教、哲学、科学、政治等领域发生了深刻变革。宣告了中世纪的结束和现代社会的诞生。文艺复兴的核心思想使人文主义。这个运动具有明显的思想解放性质。其“解放”的意义，在于它开始否定和反对中世纪的“以上帝为中心”的神学政治文化和宗教政治制度，这种文化以经院神学与哲学为理论核心，以对上帝的膜拜和对教会权力的绝对服从为根本的伦理和政治信条。在文艺复兴运动中，人们力图从古代文化中寻找反对教会专制和腐败的思想武器，而开始强调，人作为个人应该具有自己独立的“世俗生活”的自由。表现在对待宗教的问题上，就是人们开始把宗教信仰问题和对教会的服从问题加以区分。8．人文主义这个词来源于拉丁文humanitas，“人文主义”一词在古代世界或文艺复兴时期都没有出现，到了1808年一个德国教育家F.J.尼特哈麦在一次关于古代经典在中等教育中的地位的论辩中，最初用德文humanismus杜撰出来，后来有乔治•伏伊格特于1859年出版的一部著作中首先用于文艺复兴，书名是《古代经典的复活》，又名《人文主义的第一个世纪》。人文主义是文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想武器，也是这一时期资产阶级进步的中心思想。它的斗争锋芒是针对中世纪封建主义世界观，特别是天主教会的宗教世界观。教会以神为宇宙的中心，而人文主义则提出人是宇宙的中心来对抗它。这一时期的人文主义思想，主要包括四个方面的内容：第一，用人性反对神性；第二，用个性解放反对禁欲主义；第三，用理性反对蒙昧主义；第四，用户中央集权，反对封建割据。9．七星诗社指16世纪中期在法国由7个出身贵族的人文主义作家组成的一个文学团体。彼埃尔•德•龙沙和杜贝莱是其中的领袖人物，由杜贝莱执笔的《保卫和发扬法兰西语》（1549年）是七星诗社的宣言书。七星诗社在两方面对法国文学作出了贡献：第一，为法兰西语言的丰富和纯洁作出了贡献；第二，在诗歌理论方面，提出要创造法兰西自己的大型史诗和能语希腊罗马文学比美的民族文学，在诗歌风格上，提倡自然朴实，反对矫揉造作，要求韵律和谐响亮而富有变化。大力提倡亚历山大诗体，认为它最能代表法国诗歌的特色。10．流浪汉小说最初出现在16世纪中期的西班牙。反摩尔人的斗争结束后，西班牙逐渐趋于统一，资本主义工商业在王权的鼓励下繁荣起来，城市开始发达，一种描写城市下层人民生活的新文学体裁——流浪汉小说便应运而生。流浪汉小说的主人公一般都是社会的不幸儿、失业者。作品常以他们的流朗为线索，用第一人称叙述主人公的经历，把个人的思想意识和广阔的社会环境交织在一起，用下层人物的眼光去观察、评价和嘲讽各种社会现象。每一部流浪汉小说都是一幅生动幽默的社会风俗画。11．大学才子派在伊丽莎白时期戏剧的发展过程中，一群以“大学才子”闻名于世的剧作家颇多建树。这些剧作家大都在牛津或剑桥受过教育，然后从事在当时被视为并不十分光彩的戏剧行业。他们将各种影响融为一体，其中包括古罗马戏剧以及模仿古罗马戏剧的学院剧、中世纪的道德剧、当代的意大利与法国戏剧，从而创作出结构严谨、情节生动、诗意盎然的据作、他们对于戏剧形式的发展也作出了很大贡献，创造出复仇悲剧、浪漫喜剧和历史剧等多种戏剧形式。这些剧作家包括托马斯•洛奇、约翰•黎里、乔治•皮尔、克利斯托弗?马洛、托马斯?基德等。12．莎士比亚化这是马克思在《致斐迪南•拉萨尔》（1859年4月19日于伦敦）的一封信中所提出来的概念，这个概念是针对拉萨尔（他于1858年初写成五幕历史悲剧《弗；安茨?冯?济金根》，剧本以济金根为主人公，描写了他叛乱的经过。拉萨尔否定了马恩的唯物历史观，把骑士叛乱说成是代表全民利益的革命运动，把济金根说成是全民的领袖，目的就是要肯定反动的王朝兼并战争，肯定普鲁士王朝对统一运动的领导，反对独立的工农运动。此作品在艺术上属于唯心主义美学的范畴。）艺术创作上的主观唯心主义倾向提出来的，马克思要拉萨尔莎士比亚化，借鉴莎士比亚的现实主义创作经验，是为了帮助他克服错误，并不是说莎士比亚的现实主义没有局限性，更不是把它当作艺术创作的最高准则。所谓莎士比亚化，就是借鉴莎士比亚的创作经验，包括：第一，真实地揭示现实的某些本质方面。第二，较广泛地反映社会各阶层的生活和思想。恩格斯在1859年5月18日写给拉萨尔的信中，批评拉萨尔的描写局限于官方小圈子时，肯定了福斯塔夫式的背景，希望他也能像莎士比亚一样，“介绍那时的五光十色的平民社会”。第三，在人物塑造上，坚持个性化，反对类型化。第四，情节的生动性和丰富性。这四个部分概括起来就是恩格斯为了批评拉萨尔为了席勒、为了观念的东西而忘掉的那个莎士比亚的现实主义。所以，所谓莎士比亚化，也可以理解为莎士比亚的现实主义。13．“福斯塔夫式的人物”和“福斯塔夫式的背景”《亨利四世》中的主要人物福斯塔夫是封建关系崩溃时期无衣无食的雇佣兵和冒险家的典型。他是个道德败坏的酒色之徒，专靠偷盗和招摇撞骗为生，却又能随口胡诌出各种道理来为自己的丑恶行为辩解，以锋利的言辞对世事加以讽刺和讥诮。他出生封建阶级，却蔑视封建的荣誉观念；身上沾满了没落阶级的坏习气，却又时而流露出平民社会底层人物的乐观精神和粗犷风趣。福斯塔夫是历史过渡时期中过渡性小人物的真实写照，莎士比亚通过这类典型人物的行动和冲突，展示出福斯塔夫式的背景，反映了封建关系崩溃时期五光十色的平民社会。恩格斯很重视《亨利四世》中描绘广泛社会生活来突出主题思想的艺术手法。他在1859年5月18日致拉萨尔的信中指出：“我认为，我们不应该为了观念的东西而忘掉现实主义的东西，为了席勒而忘掉莎士比亚，根据我对戏剧的这种看法，介绍那时的五光十色的平民社会，会提供完全不同的材料使剧本生动起来，会给在前台表演的贵族的国民运动提供一幅十分宝贵的背景，只有在这种情况下，才会使这个运动本身显出本来的面目。在这个封建关系解体时期，我们从那些流浪的叫化子般的国王、无衣无食的雇佣兵和形形色色的冒险家身上，什么惊人的独特形象不能发现呢！这幅福斯塔夫式的背景在这种类型的历史剧中必然会比在莎士比亚那里有更大的效果。”14．巴罗克风格17世纪出现的一个新现象。巴洛克（barogue）一词源于意大利语barocco，意思就是奇形怪状、矫揉造作；还有说法认为这个词源于葡萄牙语或西班牙语，意思是不规则形状的珍珠。在18世纪，一些古典主义理论家用这个词来嘲弄具有奇特风格的艺术。巴洛克艺术具有以下特点：无论是建筑、雕塑、绘画，都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，甚至神秘感。巴洛克建筑是最能显示巴洛克艺术风格特点的一个艺术种类。运动是巴洛克艺术的生命，巴洛克风格表现在文学上主要就是夸张、繁艳、风雅，而且充满了宗教的狂热，人的情绪被夸大，形式则为混乱和破碎的。15．新古典主义17世纪出现的一个新现象。法兰西人作为拉丁民族，是古罗马的继承人。在政治上罗马帝国始终是法兰西人心目中的光辉的榜样。“帝国”这个响亮的称号是当时法国统治阶级所心醉神迷的。他们想在法兰西的土地上恢复古罗马帝国处在奥古斯都时代的那种宏伟的排场，在文艺上也很想效仿古罗马的风格。所以说，法国新古典主义的原型是拉丁古典主义。法国的17世纪被称为路易十四时代，这位称霸欧洲的君主不忘建立统一的官方艺坛。为国王及其统治集团服务的艺术，把古代和当时的思想、天主教和世俗的思想兼收并蓄，并让现实描写带上神话的外表。它崇尚古典精神，表现出严整、高贵、酷爱秩序的特点。他们以希腊、罗马为典范。套用马克思在评论路易?波拿巴政变时期的法国资产阶级革命的特点时所提到的一句话来说，法国新古典主义就是穿着古罗马的服装，用借来的语言，上演世界历史的新场面。当然，新古典主义绝对不是拉丁古典主义的“借尸还魂”，它所表演的主要是“世界历史的新场面”，这是由封建社会过渡到资本主义社会的场面，是过渡时期必然会出现的新旧因素交替及互相妥协的局面。新古典主义的基本信条要求一切要有一个中心的标准，一切要有法则，一切要规范化，一切要服从权威，要具有为君主专制王权服务的鲜明倾向性。比如说三一律。布瓦洛（1636-1711）是新古典主义的立法者和发言人，新古典主义的法典就是布瓦洛的《论诗艺》。新古典主义注重表现技巧，特别重视语言。新古典主义的主要成就在戏剧。法国新古典主义戏剧家三大代表是熙德、拉辛和莫里哀。16.百科全书派18世纪中叶，法国启蒙运动发展到成熟阶段，形成强大的声势，而且大大加强了它的革命性和战斗性。老一辈启蒙思想家伏尔泰还在继续活动，他的反封建的战斗立场比前一时期更加鲜明，新一代思想家卢梭、狄德罗等以更加激进的面貌出现。这一时期启蒙运动的成就集中表现在编纂《百科全书》上，法国的启蒙思想家也因此被人成为“百科全书派”。《百科全书》，全名《科学、艺术和工艺百科全书》，出版商原来只是想把英国的一部科技大辞典译成法文，请狄德罗和数学家达朗贝担任主编，但狄德罗却把这一工作变成了一个全面总结启蒙运动成果的大工程。《百科全书》从1751年开始出版，到1772年完成，共计32卷，狄德罗把当时的启蒙思想家组织起来，总结了启蒙运动在自然科学和社会科学方面的成就，实际上也是对封建制度的上层建筑和意识形态，从政治制度、法律机构到宗教、文化、艺术，发动了一次全面的攻击。17．狂飙突进德国的文学史上第一次全国性的文学运动，它因克林格尔的剧本《狂飙突进》（1776）而得名。这一运动的作家们强调文学的民族性，要求发扬文学的民族风格，反对封建束缚，强调“天才”，强烈要求个性解放，他们还接受卢梭的“返回自然”思想的影响，歌颂理想化的大自然和淳朴的人民。便面上看，狂飙突进运动的急风暴雨式的反叛精神与启蒙运动的理性主义、道德教育是背道而驰的，但实际上它是启蒙运动的继续和发展。狂飙突进运动作家的反抗带有个人主义的自发的性质，不知道如何去改变现实，没有明确的政治纲领。因此这一运动没有进一步引向政治斗争，更没能持久。80年代中期已衰落。狂飙突进运动的中心在斯特拉斯堡，主要作家有赫尔德、歌德、瓦格纳等。1770年歌德与赫尔德在斯特拉斯堡相见标志着狂飙突进运动的开始。18．浪漫主义浪漫主义（Romanticism）一词源于中世纪所写的浪漫传奇（romance），主要包括中古欧洲的英雄史诗、骑士传奇和抒情诗，这些浪漫传奇是由中世纪各国文学家用由拉丁文演变的方言（roman）所写的。这些浪漫传奇的特点就是非现实的、富于想像和幻想的、有浓厚的神秘色彩和传奇色彩的。浪漫主义的名称源于浪漫传奇，也是取了浪漫传奇的这些特征，并把以这些特征为标志的文学题材和风格形式尊奉为典范。浪漫主义作为一种文艺创作方法，是一个带有普遍性的问题，即在不同国家和不同时代都发生过，是一个美学上的范畴。作为一种创作方法，浪漫主义注重人的主观内心世界，强调想像的运用，语言热情奔放，手法比较夸张。这种创作倾向其实早在人类文学艺术的口头创作时期就出现了，但因其不具备自觉性，未形成大规模的思想运动。浪漫主义作为一个思潮流派或思想运动，是特定历史阶段发生的事情，是文学史上的一个范畴。它大致发生在18世纪后半叶到19世纪上半叶，盛行于欧洲各国。这个定义可扩大到：浪漫主义不是一个单一的思想运动，而是对18世纪中叶以来西方社会经历过并且继续在经历的某些状况的综合反应。浪漫主义运动的鼎盛期是18世纪90年代到19世纪30年代，浪漫主义运动的理论基础是德国古典哲学，浪漫主义运动的特征有：主观性、对大自然的向往和对城市文明的诅咒、回到中世纪，对历史及民间文学的尊重、抒情性。作为流派，浪漫主义在西欧各国都有过很长的尾声，或者是作为传统而成为其它流派的组成部分，不过到了1830年以后，它的鼎盛时期就过去了。19．拜伦式的英雄1813—1816年，拜伦写了《东方叙事诗》，塑造了一系列的“拜伦式的英雄”。《东方叙事诗》是一组典型的浪漫诗，包括《异教徒》、《海岛》等篇。这些诗以抒情格调为主，抒发诗人自己的感受，诗中描写的环境和情节，都是东方或南欧的，充满异国情调，情节富有传奇性，比较紧张。诗中的主人公都是与社会对立的、孤独的反叛者，被称为“拜伦式的英雄”。这些人物有非凡的性格，追求自由、独立，敢于蔑视现存制度，不向社会妥协，顽强坚定，宁愿为自由而死，不屈辱而生。但同时又十分高傲、孤独，脱离群众，个人奋斗，因而往往前途渺茫，悲愤忧郁，注定悲剧的结局。他们既是社会的叛逆者，又是社会的牺牲者。这些形象反映了当时诗人自身的苦闷失望情绪和渴求斗争的意愿，表达了广大资产阶级民主主义者的思想感情，又巨大的进步意义。但作者写的这些英雄是个人主义英雄，追求的是个人的自由幸福，表现出无政府主义和忧郁悲观的情绪，反映了诗人思想的局限。20．“湖畔派”诗人是英国第一代浪漫主义诗人，包括华兹华斯、柯勒律治和骚塞。他们有共同的政治态度和文学主张，都曾居住在英国西北部昆布兰湖区，因此被称为“湖畔派”诗人。他们早年都欢迎法国大革命，但当雅各宾专政时期，则由对革命感到恐惧转为不满或反对革命与民主运动，用户英国统治者内外保守的反动政策。他们反对文学的社会作用，逃避现实斗争，憎恶资本主义城市文明，创作出歌颂大自然、美化中世纪封建农村生活的诗篇，以此抵制资本主义现实。他们的诗作思想内容消极保守，充满神秘色彩，但语言优美，考究韵律，艺术成就较高。21．.多余人最早由赫尔岑在《往事与随想》中提出。“多余人”是19世纪俄国文学中所描绘的贵族知识分子的一种典型。他们的特点是出身贵族，生活在优裕的环境中，受过良好的文化教育。他们虽有高尚的理想，却远离人民；虽不满现实，却缺少行动，他们是“思想上的巨人，行动上的矮子”，只能在愤世疾俗中白白地浪费自己的才华。他们既不愿站在政府的一边，与上流社会同流合污，又不能和人民站在一起，反对专制制度和农奴制度。他们很是心仪西方的自由思想，他们也很不满俄国的现状，又无能为力改变这种现状，然而他们又是大贵族和权势者的代表人物，不可能与底层人民相结合以改变俄国的现状。多余人的形象包括普希金笔下的叶甫盖尼?奥涅金、莱蒙托夫笔下的毕巧林、屠格涅夫笔下的罗亭、赫尔岑笔下的别尔托夫、冈察洛夫笔下的奥勃洛摩夫等。22．新人指具有民主主义思想倾向的资产阶级平民知识分子。新人的一般特点是：有明确的社会理想，对美好的未来充满信心，猛烈地抨击专制农奴制度，否定贵族社会的道德观念，进行实际的、不妥协的反对旧制度的斗争；和人民保持紧密的联系，愿意为人民的利益献身；具有坚定、勇敢、乐观的个性和勇于自我牺牲、富于实干的精神。新人的意义是：反映了资产阶级民主主义革命家的斗争，为争取社会解放的俄国人民树立了榜样，通过新人的行动，为俄国第二阶段的社会解放运动指明了方向。最早出现的新人形象是屠格涅夫《前夜》中的英沙罗夫和他的妻子叶琳娜，以及《父与子》中的巴扎罗夫。成功地塑造了新人形象的是车尔尼雪夫斯基在《怎么办？》中的薇拉、吉尔沙诺夫等。23．托尔斯泰主义是托尔斯泰所宣扬的政治和道德主张，他在猛烈抨击沙皇旧制度的同时，鼓吹“勿以暴力抗恶”的道德原则、宣扬对上帝的信仰，进行道德的自我完善的说教，把对上帝的信仰和道德的自我完善当成消除社会邪恶、改良社会的根本途径。在俄国民主主义革命日益高涨。人民日益觉醒的时代，托尔斯泰主义所起的是麻醉人民的作用。24．复调小说由巴赫金在《陀思妥耶夫斯基诗学问题》中提出，针对托尔斯泰的“独白小说”。大意为：陀笔下的人，是破碎的完整体。作品中有众多各自独立而不融合的声音和意识，每个声音和意识都具有同等重要的地位和价值，这些多音调并不要在作者的统一意识下层层展开，而是平等地各抒己见。每个声音都是主体，议论不局限于刻画人物或展开情节的功能，还被当作是另一个人的意识，即他人的意识，但并不对象化，不囿于自身，不变成作者意识的单纯客体。陀的世界，根本上是属于个人的世界。小说具有对话性。25．冰山文体这个理论最早是海明威在一部关于斗牛的专著《午后之死》里提出来的。以后又不断阐发，意即海明威把自己的写作比作海上漂浮的冰山，用文字表达出来的东西只是海面上的1/8，7/8都在海面以下。下面的就是作家省略掉的、需要读者去感受的部分。它表现为两个特点：第一，简约的艺术。即删掉一切不必要的文字，“电报体风格”；第二，经验的省略。26．迷惘的一代第一次世界大战后美国的一个文学流派。20年代初，侨居巴黎的美国作家格?斯泰因对海明威说：“你们都是迷惘的一代。”海明威把这句话作为他第一部长篇小说《太阳照常升起》的题词，“迷惘的一代”从此成为这批虽无纲领和组织但有相同的创作倾向的作家的称谓。属于这个流派的作家有海明威、福克纳、帕索斯（1896～1970）和肯明斯(1894～1962)等，他们曾怀着民主的理想奔赴欧洲战场，目睹人类空前的大屠杀，经历种种苦难，深受“民主”、“光荣”、“牺牲”口号的欺骗，对社会、人生大感失望。这一流派也包括没有参加过战争但对前途感到迷惘和迟疑的20年代作家，如菲兹杰拉德、艾略特和沃尔夫(1900～1938)等。迷惘的一代作家在艺术上各有特点，他们的主要成就闪烁于20年代，之后便分道扬镳了。27．自然主义文学艺术创作中的一种倾向。作为创作方法，自然主义一方面排斥浪漫主义的想象、夸张、抒情等主观因素，另一方面轻视现实主义对现实生活的典型概括，而追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上，以“按照事物本来的样子去摹仿”作为出发点的自然主义创作倾向，是同现实主义创作倾向一样源远流长的。但作为一个比较自觉的、具有现代含义的文艺流派，自然主义则是19世纪下半叶至20世纪初在法国兴起，然后波及欧洲一些国家，并影响到文化和艺术的许多部门。代表作家是法国的左拉和贡古尔兄弟。28．象征主义法国文学史上的一种流派和文学思潮。出现于1886年。年轻诗人让?莫雷亚斯在《费加罗》报上发表了一篇文学宣言，主张用“象征主义者”来称呼当时的前卫诗人。这份宣言标志象征主义流派的诞生。事实上，在此之前，象征主义作为新的创作方法，早在浪漫主义盛行的时期已经萌芽。许多浪漫主义诗人在一定程度上运用了象征主义的手法：暗示多于解释，含蓄多于畅尽的发挥。象征主义的先驱波德莱尔和马拉梅、兰波、魏尔兰等象征主义名家就已经发表了大量的象征主义作品。象征主义重新回到以抒写个人感情为重点的老路。但它抒写个人情怀和浪漫主义的抒情大异其趣。它抒写的不是日常生活中的表层的喜怒哀乐，而是不可捉摸的内心隐秘；或者如马拉梅所说，表现隐藏在普通事物背后的“唯一的真理”。为此，象征主义对于诗的语言进行了很大的改造。对于日常用的字和词加以特殊的、出人意外的安排和组合，使之发生新的含义。象征主义不满足于描绘事物的明确的线条和固定的轮廓，它所追求的艺术效果，并不是要使读者理解诗人究竟要说什么，而是要使读者似懂非懂，恍惚若有所悟；使读者体会到此中有深意。象征主义不追求单纯的明朗，也不故意追求晦涩；它所追求的是半明半暗，明暗配合，扑朔迷离。象征主义诗歌十分强调音乐效果，可是诗句的音乐性不是单纯通过机械的协韵表现出来，而在于诗句内在的节奏和旋律。散文诗的音乐感并不亚于格律诗，有时反而胜过格律诗，因此许多象征派诗人的散文诗都写得有特色。象征主义者反对现实主义和自然主义者如实地描写客观现实。他们认为现实的物质世界是虚幻而痛苦的，只有隐匿在背后的内在的世界才是真实的。作品中运用大量的暗示和象征来隐喻表现人的内心世界。1886～1891年是法国象征主义诗歌的昌盛期。这一时期的代表作有马拉梅的《诗与散文》、拉弗格的《善意之花》和昂利•德•雷尼耶的《插曲》等。象征主义的三位主将是马拉梅、魏尔伦和兰波。《恶之花》的作者波德莱尔被认为是象征主义的先驱（鼻祖）。1891年，莫雷亚斯首先宣布脱离象征派，许多象征派诗人也纷纷向自己选择的方向发展，不再遵循共同的象征主义艺术标准，象征主义流派从此解体。但是，象征主义作为文学思潮和艺术风格，影响却非常深远。29.荒诞派戏剧现代戏剧流派之一。荒诞（absurd）一词由拉丁文（sardus）（耳聋）演变而来，在哲学上指个人与生存环境脱节。荒诞派戏剧一词最早见于英国戏剧评论家马丁?艾思林1962年出版的《荒诞派戏剧》一书。荒诞派戏剧的哲学基础是存在主义，它拒绝用传统的、理智的手法去反映荒诞的生活，而主张用荒诞的手法直接表现荒诞的存在。其艺术特点为：第一，反对戏剧传统，摒弃结构、语言、情节上的逻辑性、连贯性。第二，常用象征、暗喻的方法表达主题。第三，用轻松的喜剧形式表达严肃的悲剧主题。代表作家有S.贝克特、E.尤内斯库、J.热内等。代表作品有《等待戈多》、《秃头歌女》、《椅子》、《阳台》、《屏风》等。荒诞派戏剧在西方剧坛享有极高声誉，但作为一种强大的戏剧潮流则已成陈迹。30.魔幻现实主义•彼得里。他在《委内瑞拉文学与人》一书中将它界定为对人的“本质描写”和某种文化积淀的演示。1、 文艺复兴：文艺复兴是欧洲由封建社会向资本主义社会过渡时期（14－16世纪），产生的新生资产阶级的思想文化运动，这场运动冲破了中世纪基督老文化的重重樊篱，打开了中世纪的神权统治，为资产阶级登上历史舞台从观念形态上开辟了道路，它的指导思想是“以”为中心的人文中心。它是在欧洲封建社会解体、资本主义萌芽的资产阶级反封建反教会的思想文化运动。2、 湖畔诗人：第一代浪漫主义诗人是华兹华斯、柯勒律治和骚塞。特点是：早年都热烈欢迎法国大革命，后来转为消极遁世，憎恶资本主义城市文明和冷酷的金钱关系，于是远离城市，于昆布兰湖区，寄情山水，缅怀中世纪的守法社会。他们创作出歌颂大自然的或美化守法制农村生活方式的诗篇，因此被称为“湖畔诗人”。3、 拜伦式英雄：拜伦式英雄是指拜伦在《东方叙事诗》中塑造的主人公，他们都是高傲、孤独、倔强反抗者，蔑视文明社会的宗教和道德，具有强烈的叛逆精神，但他们又脱离群众，带有明显的个人主义和浓厚的悲观绝望情绪。拜伦通过他们对社会决不妥协的反抗精神，同时反映出自己忧郁、孤独和彷徨的苦闷。这些形象具有作者本人的思想性格特征，也就被称为“拜伦式英雄”。4、 莎士比亚化”：马克思恩格斯对莎士比亚给予了很高的评价。要求文学艺术从现实生活出发而不是从抽象概念出发；要求像莎士比亚那样，通过丰富生动的情节，优美的语言，塑造出个性鲜明的人物形象，创造出富有艺术感染力的艺术作品，让作品的进步的思想倾向通过高超的艺术创造自然而然的流露出来，而不是把人物变成时代精神的单纯的传声筒。5、 卡夫卡式小说：自始至终贯穿着社会批判的主题，是一种暴露文学；作品的基调是悲观和令人压抑的，笼罩着神秘的、梦魇般的气氛；主人公几乎都是小资产阶级及其知识分子，而且都是一些受欺压、受凌辱的弱者。6、 自然主义：19世纪后期流行的，产生于批判现实主义之中的一个文学思潮和流派。再现自然，就是真实地而不是典型化地描写日常生活。为自然主义打下思想基础的是泰纳。在吕卡思医生的《自然遗传论》特别是生理学家克洛德•贝尔纳的《实验医学研究导论》的启发下以及文学上龚古尔兄弟的对人进行病理分析的小说的影响下，左拉提出了自己的自然主义理论Ｐ.414。其特点：1、强调客观性。作家不是道德家，不要作任何价值评判，而是解剖家。2、突出的科学性。认为人的性格、欲望、行为都受制于生物规律，尤其是遗传规律。3、要求描写达到一种科学性的精确，认为创作就是一种实验的过程。法国的莫泊桑等人集体发表的《梅塘之夜》是自然主义文学的宣言书。7、 夸饰主义文学流派（即“巴洛克”文学）：诗中堆砌典故，雕琢词藻，追求华丽的形式。其特点是思想上的彷徨、悲观、颓丧和艺术上的刻意雕琢，追求怪谲。《俄底浦斯王》主题及艺术特色主题：剧本通过俄底浦斯王杀父娶母的悲剧，强调了人对命运的反抗，而不是服从，对命运的正义性提出了怀疑。人物：俄底浦斯是作家笔下一个理想的人物。他意志坚定，力图掌握自己的命运，摆脱“神谕”所定下的厄运。在他发现自己已逐步陷入命运的罗网中时，表现出坚强的意志和不屈不挠、斗争到底的精神，对国家和人民高度负责，履行诺言，惩罚了自己。艺术特色：亚里士多德认为它是希腊悲剧的典范。剧作结构复杂，布局严谨巧妙，一环扣一环。运用动机与效果相反的手法，解开了的疑团。在艺术手法上采用追溯法，充满了突转和发现。情节错综复杂而布局极为巧妙。《神曲》的艺术特色《神曲》在艺术方法上体现了过渡性，它既具备中世纪文学的一般特色，又表现出近代文学的新的艺术方法的一些特色。具备中世纪文学的一般特色：1）全诗的结构极其严密完整，其中的诗句和材料，往往按照三、九、十的数字概念。组织成篇。A全诗分为三个部分，每一部分又分成三十三歌，共九十九歌，加上序曲，合成一百歌。又把世界分为地狱、炼狱、天堂三界。地狱分为九层，炼狱内外共九级，天堂九重，最后加上天府，又合成“十”这一整数。B《神曲》的诗体是“三韵句”，这是但丁根据一种民歌格律而创制的新的诗体，每一行为三节，按aba、bcb、cdc……的方式押韵。C“三”可以代表神学上的“三位一体”（即圣父、圣子、圣灵），“十”代表完美，“一百2）《神曲》也采用了中世纪文学流行的手法，即象征的手法和梦幻故事的形式。A整个故事就是一个象征。从地狱进入天堂，就象征着人类从苦难现实走向理想境界的道路。B三部分的最后都以“星辰”一词作结，象征着光明必然照耀人世。这些象征手法本身都带有神秘的色彩。表现出近代文学的新的艺术方法的一些特色：1）在《神曲》中体现出来了文艺复兴时期现实主义文学方法的萌芽。A诗人在写到地狱、炼狱、天堂这些未来世界时，并不完全是向壁虚构、凭空编造，其中的实际材料多半来自现实生活。B这个梦幻故事形式的作品，实际就是现实生活的概括。2）《神曲》中描写了各类型的人物，形成一座丰富多姿的人物画廊。A在描写人物时，但丁能写出富有现实性的有血有肉的形象而且注意到刻画人物的个性特征，用简洁的诗句勾勒出人物的精神面貌，使形象鲜明突出，栩栩如生。B在描写故事时，但丁很注意环境的渲染，气氛的烘托，把虚构的未来世界描写得富有真实感。C诗人还善于从现实生活中选取材料，用人们所熟悉的事物作形象的比喻，因而他的诗句不仅形象鲜明，而且富有气息。3）《神曲》是用意大利民族语言写成的。运用本民族语言进行文学创作正是近代资产阶级文学的重要特色之一。《堂•吉诃德》形象分析成就他是一个非常复杂矛盾的人物。1、他的显著特点是脱离现实、耽于幻想法。他满脑子都是骑士小说里描写的那套古怪的东西，到处都有魔法、巨人、妖怪。同时他又是一个理想主义者。他所向往的理想和他所奉行的原则并不全是骑士制度的产物，其中也包含着人文主义的内容。如他憎恨奴役压迫，特别看重自由，他把锄奸救苦、除暴安良看作自己的天职。他酷爱自由和公正，敢于为主持社会正义而忘我斗争。2、他性格了另一个特点是他的盲目行为。他办事不讲实际，单枪匹马地乱砍乱杀，不管碰到什么样的敌人，他都毫不怯懦，而且从来也不从失败中吸取教训。3、因此，堂吉诃德形象的巨大概括力，使他成为世界文学中的不朽典型之一。《堂吉诃德》的艺术成就？《堂吉诃德》在欧洲小说史上具有划时代的意义，它总结了中世纪以来长篇叙事作品的成就，又为近代现实主义长篇小说的发展奠定了基础，对欧洲文学作出了巨大的贡献。1、《堂吉诃德》摧毁了骑士文学，同时它又继承了骑士文学的成就，吸收了流浪汉小说、英雄史诗等其他方面的成就，创造了新型的现实主义长篇小说。2、《堂吉诃德》描写生活极其广泛，但它不像流浪汉小说那样随着主人公的足迹，到一个地方写一个地方，而是注意环境的选择和典型概括。3、小说塑造人物的主要方法是用夸张和反复的手法突出人物的性格特征。莎士比亚三个时期艺术成就莎士比亚的创作，按思想和艺术的发展，可分为三个时期（他的戏剧创作按体裁又可分为历史剧、喜剧、悲剧和传奇剧四类）。第一时期（1590~1600）：这一时期，莎士比亚的主要作品是历史剧、喜剧和诗歌，一般称为历史剧、喜剧时期。这一时期正是伊丽莎白女王统治时期，国家统一，民族团结，政治稳定，资本主义工商业得到了迅速发展。莎士比亚被这种繁荣景象所鼓舞，幻想人文主义理想在现实中能够实现。这使他早期创作中乐观主义情绪占了主导地位。这一时期，莎士比亚创作的九部历史剧，除《约翰王》是一部独立的历史剧外，其余八部可分成两组：《亨利六世》上、中、下三部和《理查三世》组成前四部曲；《理查二世》、《亨利四世》上、下部和《亨利五世》组成后四部曲。第一个四部曲塑造了暴君的形象，表现了作家反对封建内战的理想；第二个四部曲探索内战的根源，塑造了理想君主的形象。《威尼斯商人》（安东尼奥）、《仲夏夜之梦》、《皆大欢喜》、《第十二夜》、《无事生非》等。莎士比亚在这一时期还创作了一悲剧《罗密欧与朱丽叶》第二时期（1601~1608）：又称悲剧时期，是莎士比亚创作的高峰时期。伊丽莎白统治末年，社会的各种矛盾开始尖锐化，往日的繁荣稳定变成了普遍的动荡不安。莎士比亚对现实的认识不断深化，他看到了社会里的种种罪恶，深知戏剧只有揭露恶势力及邪恶给人们造成的灾难，才能更准确地反映社会现实，激发人们用人文主义思想去改造现实。莎士比亚的悲剧，反映了文艺复兴时期作为资产阶级先进知识分子的人文主义者的软弱性，反映了人文主义理想和丑恶现实之间无法调和的矛盾，描写了人文主义者的斗争生活及其美好理想的破灭。《哈姆莱特》、《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》合称为“四大悲剧”，是公认的莎士比亚戏剧创作精华。第三时期（1909~1612）：又称浪漫主义或传奇剧时期。这一时期，封建王朝更加暴露其专制的本来面目，清教徒力量壮大，他们同王权的冲突越来越尖锐，人文主义者所抱有的理想和现实之间的距离更难愈合。专横的王权和清教徒控制的议会都极力压制言论自由。詹姆士一世上台后，提倡迷信，生活奢华，影响到舞台，贵族流派风行一时，流行的、描写市民的风俗喜剧又缺乏深刻内容。戏剧界以及整个文坛出现了一股颓废潮流。莎士比亚在找不到出路的情况下，转向了神话传奇剧的创作，主要作品有《辛白林》、《冬天的故事》和《暴风雨》，他还和别人合作完成了自己最后一部历史剧《亨利八世》。莎士比亚的剧作是欧洲戏剧发展史上的一个高峰，但是，它们并不是凭空出现的。他的创作基本上是遵循现实主义原则的，他认为艺术是现实的反映，而且要真实地反映本时代的本来面目。他的现实主义并不与浪漫主义隔绝，相反，二者紧密地融合在一起。1、莎士比亚戏剧能通过丰富、生动的情节来反映现实生活。如：《哈姆雷特》中写了三个人为父复仇，哈姆雷特、雷欧提斯、挪威王子福丁布斯拉。2、莎士比亚打破了古代戏剧的框框，在一个剧本中把悲剧因素和喜剧因素结合在一起，这也加强了情节的生动性。3、莎士比亚对欧洲戏剧发展的重大贡献，在于他刻画人物性格方面的成就。莎士比亚笔下的人物鲜明生动，像生活中的人物一样丰富多彩。人物性格具有多面性和复杂性。莎士比亚悲剧人物性格在不断地变化发展。人物在内外两重的矛盾冲突之中，一方面是主人公与客观环境的冲突，另一方面是主人公的内心冲突。莎士比亚还善于在人物对比中突出主人公的性格。如：《哈姆雷特》中，哈姆雷特、雷欧提斯、福丁布斯拉三人对待复仇问题的态度形成对比。又如：哈姆雷特与霍拉旭也是对立关系，虽同是人文主义者，但遭遇不同，地位各异。又如：哈姆雷特与奥菲利亚，一为假疯一为真疯，一个在精神危机中成长，一个在精神失常后灭亡，也是一种对比关系。（还可以举老王和新王的对比。）4、莎士比亚在语言上的成就不可忽视。他的语言丰富多彩，词汇量达到两万以上。他的语言又是高度形象化的语言，特别善于运用比喻和隐喻。他的剧本主要用诗体写成，同时又是诗与散文的巧妙结合。他塑造的人物语言的个性化，也是他的高度成就之一。五、《浮士德》艺术成就P234简答或多选《浮士德》具有庞大的结构，宏伟的构思，包括古往今来的种种人物各种场面，构成一幅千变万化、包罗万象的历史画卷。①显著特点是现实因素和幻想因素互相交织，现实主义手法和浪漫主义手法的巧妙结合。②丰富多样、变化多端的诗歌艺术手段。③善于运用矛盾对比的方法来配置人物，安排场面。浮士德与靡非斯特之间的辩证关系更是贯穿全剧。在各种场面中对比手法的运用，光明与黑暗，崇高与卑劣等等，通过这样的对比，使得诗中描写的美好事物更加鲜明突出。《人间喜剧》的历史内容1、写封建贵族的衰亡史。作品有：《古物陈列室》、《高老头》、《弃妇》。如《古物陈列室》直接描写复辟时期外省两个集团的对抗。一个是以德•爱斯格里翁侯爵为首的旧贵族集团，另一个是以“工商界的领袖”古久西埃为首的资产阶级集团。最终以贵族落败而告终。又如《弃妇》中的鲍赛昂夫人，在情场上的失意。2、写资产阶级的发家史。作品有：《高利贷者》、《欧也妮•葛郎台》、《纽沁根银行》如《高利贷者》的主人公高布赛克是早期资本家的典型。如《欧也妮•葛朗台》中的老葛朗台发家的方式又比高布赛克进了一步，是巴尔扎克创作中著名的资产者典型。如《纽沁根银行》的银行家纽沁根又不同了，他非但不装穷，反而尽量摆阔，制造豪华的假象，骗取存户的信任。3、揭露金钱的罪恶和资本主义社会中人与人之间冷酷的金钱关系。作品有：《幻灭》、《欧也妮•葛郎台》、《高老头》如《幻灭》讲的是王政复辟时期两个有才能的外省青年吕西安和大卫被金钱毁灭的故事，吕西安就是资产阶级野心家的典型。4、对共和主义者的赞美。作品有：《农民》、《幻灭》如《农民》中的米雪龙老爹和《幻灭》中的克雷斯吉安，巴尔扎克特别强调和突出的是他们性格中的忍让精神。5、对理想社会的探索。《悲惨世界》主要内容主题1、在小说里雨果令人信服的揭示了在资本主义社会，富人们为所欲为，而劳动人民则被注定过贫苦的生活。他在《悲惨世界》的“作者序”中说明，他写这本书的目的是因为“法律和习俗所造成的社会压迫还存在”，是因为“在文明鼎盛时期人为地把人间变成地狱并且使人类与生俱来的幸运遭受不可避免的灾祸”。还明确的说：只要“本世纪的三个问题—贫穷使男子潦倒，饥饿使妇女堕落，黑暗使儿童羸弱”还没有得到解决，那么他的这本书就是有用的。《悲惨世界》的明确目的就是要揭露社会的不合理和不正义。（贫穷男子指冉阿让，饥饿妇女指芳汀，黑暗儿童指克赛克。）2、雨果的《悲惨世界》揭示出：资本主义社会的上层建筑是为了维护剥削阶级利益而存在的。3、《悲惨世界》里共和党人起义的斗争写得惊心动魄，十分壮烈。4、小说中压倒一切和贯穿全书的乃是仁慈、博爱才能拯救社会的思想。这种思想主要的通过冉阿让的形象以及恶人最终受到报应表现出来。5、雨果通过冉阿让的转变向读者说明：以刑罚为手段的现行法律，是不能解决任何问题的，因此它是一种低级的法律。6、雨果已经把他的博爱主义哲学同空想社会主义学结合起来了。（他所写的小城居民实际是就是一种乌托邦思想。）7、雨果是个坚定的人道主义者，他对仁慈、博爱的力量确信不疑。他始终主张对人进行道德感化。（感化了沙威和冉阿让）《艰难时世》主题1、狄更斯没有被四五十年代英国社会表面的繁荣所迷惑，他认识到社会的根本矛盾就是劳资矛盾，看到社会的巨大危机，敏锐地认识到这个繁荣盛世其实就是冷酷无情、扼杀人性的艰难时世。2、小说发生在一个虚构的工业城市焦煤镇里。主宰这里的两个资本家，一个是国会议员、退休五金批发商和教育家葛雷硬；另一个是工厂主、银行家庞得贝。他们都信奉功利主义哲学，追求个人的实际利益。3、通过写葛雷硬的“事实哲学”扼杀人性，庞得贝鼓吹自由竞争多工人进行残酷剥削的事实，谴责功利主义哲学和曼彻斯特学派政治经济学说的罪恶，并加以讽刺。作者看到力量阶级对立，正面描写劳资矛盾问题；他同情工人，对资产阶级及其欺骗哲学进行了有力的批判。但是，他批判的矛头主要指向他们的丧失人性和缺乏仁爱精神。他解决社会矛盾的方案是人性感化。小说集中反映了他的人道主义思想的进步性和局限性。象征主义产生时间：十九世纪后期的西欧，除现实主义和自然主义外，还存在有其它文学流派。象征主义在法国产生于七十和八十年代。它正式确立的时间：是在一八八六年，诗人让•莫雷阿斯发表了一篇象征主义的宣言。发起人：《恶之花》的作者波德莱尔更被认为是象征主义的先驱。代表人物：马拉梅、魏尔伦、兰波达式。特点：象征主义者厌弃庸俗丑恶和现实世界，反对现实主义和自然主义者如实地描写客观现实。他们认为现实的物质世界是虚幻而痛苦的，只有隐匿在背后的内在的世界才是真实的。作品中运用大量的暗示和象征来隐喻表现人的内心世界。诗歌中有不少模糊的、扑朔迷离的诗句，十分晦涩，诗中意象令人厌恶。就象《恶之花》一样，追求丑和效果。魏尔伦有些诗表达的感情极为深刻，如《无言浪漫曲》。也有不少粗俗淫秽的内容，他自己称晚年的一部诗集为“粪池”。兰波的代表作有《母音》（《元音字母》）、《醉舟》。马拉梅最重要的作品是《牧神的午后》。在“马拉梅星期二茶话会”的与会诗人中有的成了诗坛的大师，如保尔•瓦雷里。象征主义诗人在思想与艺术上的特点是神秘主义、唯美主义和悲观主义。他们的诗歌晦涩、朦胧。法国象征主义作为一个流派到九十年代初就解体了。但它的思潮却传到了比利时、奥地利、德国和俄国。到二十世纪，象征主义又以更大的声势发展开来，是谓后期象征主义。比利时的梅特林克是象征派最重要的剧作家。代表作《闯入者》《草叶集》意义艺术形式《草叶集》是美国作家惠特曼于一八八五年写成的，从某种意义上讲《草叶集》是惠特曼深邃而神秘的宇宙观的一种诗的体现。闪耀着神的灵光。惠特曼是一个有强烈的民族意识和时代意识的作家，他以澎湃的激情抒发主人公的政治热情和他对哲理的探索，同时也抒发了作者的政治理想。《草叶集》的特色表现在反抗黑暗势力的战斗精神，反对蓄奴制度。从诗歌艺术的发展这个角度看，《草叶集》堪称一座里程碑，其艺术特色如下：1、《草叶集》中采用的自由体，它已经完全摆脱了旧套，成为诗人内在情感自然流露和自由抒发的最恰当的形式。《草叶集》中的大部分诗都不遵循传统的格律，不押韵，也没有规律的音步，诗句像口语和散文那样长短不一，全根据内容的需要而定，与诗中的自由精神浑然一体。用“我在屋里屋外戴帽不戴帽，全凭我自己的意愿。”2、惠特曼还以重复、排比、平行等手段来加强诗歌的节奏和气势，造成一种雄浑、奔放、粗犷、豪迈的风格。3、在这奔涌的诗潮下面，还有一股持续不断的潜流，在这鼓舞人心的宏朗的格调中还有一种可以把人带入瞑思境界的低回的乐律。A从内容上看，《草叶集》中的强烈的政治热情与对更高意义上的哲理的探索是结合在一起的；B从形式上看，它的雄浑、直率、奔放的格调与深沉、含蓄已至神秘的色彩也是不可分的。4、惠特曼在诗歌艺术中的创新与他对音乐的爱好有关。5、作为一个诗歌艺术的革新者，惠特曼也并不是没有缺陷的。在《草叶集》中，毫无诗意的狂喊并不少见，有些半通不通的外文词汇也夹在中间。苔丝的人物形象，艺术特色。1、苔丝是一个美丽、善良和勤劳的农家姑娘。2、她纯朴，感情真挚，有一颗高尚的心灵；她热爱劳动，从未感到自己的贫苦农民出身是什么耻辱。她对克莱的爱是真诚的，纯洁的。她对克莱坦白，诚实，她不仅勤劳、善良、心地纯洁，而且性格刚强，富于反抗精神。3、她的斗争性和反抗性是不彻底的，她认为自己的不幸是命运是安排，因而总是用宽容和自我牺牲来对待种种不幸，也有一种逆来顺受的特点。4、她的悲剧命运有着明显的社会性质。这种社会压迫来自资产阶级恶势力和剥削者，也来自资产阶级的社会道德和宗教，苔丝的毁灭不仅是她个人的悲剧，也是时代的悲剧，环境所产生的悲剧。。哈代的小说《德伯家的苔丝》通过苔丝―一个美丽、纯洁、勤劳善良的农村姑娘的悲惨遭遇揭露批判了资产阶级伦理道德的虚伪性和顽固性，抨击了资产阶级法律的残酷。苔丝是资本主义社会的专制和暴力的牺牲品，是一个“纯洁的女人”。简析哈代作品中的悲观主义和宿命色彩。1、悲剧性的结局。2、把个人提升为全人类的代表予以光照，。他认为一个人的命运是“诸神的戏弄”，人没有能力支配自然，没有能力与之抗争，人的命运终究是悲观的。3、作者认为人们在冷酷的现实面前无力摆脱命运的恶意作弄。苔丝为了保持自身的清白和追求高尚的爱情而不断挣扎，始终不能逃脱生活所带来的不幸。（宿命论）艺术特色：1情节集中、条理清楚、布局清晰。小说中自然景物的描写往往和人物的命运描写密切配合。（苔丝被亚雷骗奸的那个晚上，森林中昏暗多露，四面不见人。）2出色的对比手法。两家德伯的对比：一贫；一富。克莱和亚雷的对比：一个比较纯洁；一个淫邪不正。哈代的创作标志着传统意义上的批判现实主义向现代文学的过渡“多余人”形象分析多余人(19世纪俄国批判现实主义文学中贵族知识青年的典型)1、俄国贵族革命时期的产物，封建农奴制社会进步知识分子的典型。2、他们开始觉醒但又找不到出路，看不惯贵族庸俗的生活，又摆脱不了自身的资产阶级利己思想。即不愿与贵族同流合污又不能站在农民一边，成了一事无成的“多余人”。“多余人”的弱点是脱离人民群众。）普希金《叶甫盖尼•奥涅金》：奥涅金是十九世纪二十年代俄国进步贵族知识分子的典型，是俄国文学史上第一个“多余人”的形象。普希金以奥涅金的形象，概括了当代贵族进步青年性格的基本特征。贵族青年中觉醒了的一部分先进知识分子走上了十二月党人的道路，决心用暴力改变俄国现状，而大多数庸俗的贵族青年却仍然在上流社会里鬼混。在这两者之间还有一部分人他们既不能像十二月党人那样立志改革，奋起战斗，也不能像一般贵族青年那样自甘堕落。他们有良好的教养，聪明的头脑。想有所作为，却有脱离人民，找不到出路，结果一事无成。奥涅金就是这类贵族青年的一个典型。蒙托夫在《当代英雄》里塑造了俄国文学史上第二个“多余人”形象，即彼巧林的形象。他是俄国三十年代“多余人”的形象。他比二十年代的奥涅金要痛苦，烦闷得多。这时候，贵族革命正成为过去，进步的人民所受的压制比二十难道更加沉重。彼巧林聪明过人、精力充沛，却又十分孤独。内心的矛盾折磨着他。他不断的制造恶作剧，却又不完全明白自己的行为是卑鄙无耻的。体现在他性格中的反农奴制的倾向，具有一定的进步性。但作者对他的形象抱着批判的态度，他认为彼巧林是俄国社会的产物。屠格涅夫在《罗亭》中塑造了第三个“多余人”形象，深刻的揭示了四十年代“多余人”性格的特征，反映了这一时期的过渡性质。罗亭的世界观是四十年代形成的。他是一个进步的贵族知识分子，才华横溢，能言善辩，我祖国进步不惜牺牲了一切，具有崇高的人生态度。然而，他不了解俄国，不了解俄国人民，也不了解自己。因此，他的改革尝试都以失败告终，个人生活也很不幸。最后，于1848年牺牲在巴黎街头的街垒之上。冈察洛夫在1859年发表了著名长篇小说《奥勃洛摩夫》，塑造了第五个“多余人”形象，即奥勃洛摩夫，他是五十年代的“多余人”的形象。奥勃洛摩夫是个地主，他有良好的文化教养，聪明的头脑。可是，他懒散，脆弱，好空想，精神麻木，害怕生活发生变动，没有出事实际活动的能力。卡夫卡对现实有哪些批判二、《城堡》长篇小说《城堡》是卡夫卡最后一部、也是篇幅最长的一部长篇小说，一向被推崇为卡夫卡最重要的代表作之一，堪称典型的“卡夫卡式小说”。小说揭露了人在神秘力量控制下的孤独、恐惧与茫然失措。城堡统辖下的世界是一个直观、神秘而荒诞的世界。K一来到这个世界，就好像陷入了一张无形的网，周围的一切都窥视着他，在他面前设置层层障碍。他明明看到城堡就在眼前，但就是无法走近它。每一次的努力似乎使他接近一点所要达到的目标，但实际上离开目标更远了许多。他所面对的已非具体可见的人，而是某种神秘的力量，这种力量似乎近在咫尺，却又高高在上，紧紧地纠缠并控制着他，使其永远摆脱不了恐惧、孤独感。小说还对资本主义官僚机构的腐败，给予了犀利辛辣的揭露。统辖着城堡及小村子的是官僚体制与僵化的官员，他们高高在上，神秘莫测，整日忙碌不停，却毫无任何实绩。层层叠叠的管理机构中，部门之间彼此隔绝，出了事后则相互推诿。官员们从不明确发布命令，所谓指示根本无法执行。就是这样一个臃肿腐败的机构，牢牢控制着人们的心灵，摧残着人们的希望，使人们陷于永恒的恐惧甚至死亡的绝境。《变形记》是卡夫卡最著名的短篇小说，被推崇为作家本人最杰出代表作之一，乃典型的“卡夫卡式小说”。它在西方现代文学中堪称一部不可多得的描写人之异化的杰作。小说揭露了人在神秘力量控制下的孤独、恐惧与茫然失措。城堡统辖下的世界是一个直观、神秘而荒诞的世界。K一来到这个世界，就好像陷入了一张无形的网，周围的一切都窥视着他，在他面前设置层层障碍。他明明看到城堡就在眼前，但就是无法走近它。每一次的努力似乎使他接近一点所要达到的目标，但实际上离开目标更远了许多。他所面对的已非具体可见的人，而是某种神秘的力量，这种力量似乎近在咫尺，却又高高在上，紧紧地纠缠并控制着他，使其永远摆脱不了恐惧、孤独感。小说还对资本主义官僚机构的腐败，给予了犀利辛辣的揭露。统辖着城堡及小村子的是官僚体制与僵化的官员，他们高高在上，神秘莫测，整日忙碌不停，却毫无任何实绩。层层叠叠的管理机构中，部门之间彼此隔绝，出了事后则相互推诿。官员们从不明确发布命令，所谓指示根本无法执行。就是这样一个臃肿腐败的机构，牢牢控制着人们的心灵，摧残着人们的希望，使人们陷于永恒的恐惧甚至死亡的绝境。1、揭示资本主义社会的“异化”现象。2、表现资本主义社会的非理性，人完全屈服于存在的威力之下。3、反映资本主义世界危机时期的“困惑感”。4、暴露官僚机构的腐朽专横和反动统治的罪恶残忍。5、齐克加德存在主义哲学体系在文学上的反映和卡夫卡本人内心世界的折射。海明威艺术风格海明威小说创作的艺术风格，人们通常称之为“冰山风格”。主要表现在：（一）电报式文体，亦即那种简洁、清新、明晰、干净的散文文体。海明威总是避免使用描写手法和堆砌华丽辞藻与花花绿绿的形容词，而尽量采用直截了当的叙述和准确、精练、鲜明、生动的短小语句。由此其冰山风格又被称作“电报式风格”（二）含蓄、凝练的意境。海明威既然倡导以八分之一部分来表现八之之七部分，亦即“以少胜多”，努力要追求一种言外之意、弦外之音、趣外之旨。而为了获得这种艺术效果，作家又主要依赖了象征、简洁和零式结局的手法。1、明威相当广泛地使用象征手法，表现在其作品中，无论是情节、主题、意象乃至通篇诸方面，均富有突出的象征性。如《永别了，武器》中“武器”一词又可作“怀抱”解，暗示战争与爱情的双重主题。2、运用简洁手法来安排人物对话，作者退避一旁，完全由人物自己说话，以此让读者去体味丰富的潜台词，去捕捉人物隐秘的情感活动，以补充和再现作家故意省略的八分之七部分。试以《永别了，武器》的结尾为例。3、海明威小说的结尾，一反传统的大团圆模式——不是那种精心安排的有头有尾的收场，而是戛然而止，给人中途刹车、故事似乎并没有讲完的感觉。20世纪西方现实主义文学特点20世纪西方现实主义继承以往现实主义文学的优良传统，如奉守“按照生活的本来面目反映现实”的基本原则，保持现实主义固有的艺术上的严谨性——故事情节的完整性、结构的严密性、人物的典型化和语言的纯洁明晰性等，显示了现实主义的顽强生命力。但严格说来，20世纪西方现实主义文学较多地吸收了各种新的理论和方法，已与传统的现实主义文学存在许多明显的差异，富有自身鲜明的新特点。1、适应瞬息万变的现代生活，在反映现实上表现出及时快捷性。以往的世纪总体而言，其发展变化的节奏是相当缓慢的。作家有较充裕的时间观察、体验、构思与创作，从容地反映那个时代。而现代生活的节奏显然大大加快了，作家在反映现实时，若不能做到及时快捷，便很难适应快节奏的现代生活的要求。所以很多作品往往是其所描写的事件尚未或者刚刚结束，就创作出来了。如第一次世界大战还在进行中，法国作家巴比塞便写出了著名的“反战小说”《火线》；十月革命刚刚胜利，美国作家里德就赶写出了报告文学《震撼世界的十天》。2、撷取重大的社会生活题材，富有强烈的政治倾向性。20世纪西方现实主义作家，旗帜鲜明地反对“现代派”及“纯文学派”脱离现实政治的主张，其作品常常在重大的政治事件背景上展开情节和刻画人物，显露出强烈的政治倾向。如以德国法西斯迫害犹太人为题材的剧本《马门教授》，布莱德尔揭露法西斯集中营真相的小说《考验》等。3、大胆借鉴、融汇各种流派的艺术手法，呈现出艺术上的多样性现代生活的崭新内容与快节奏，现代人的审美观，及人们审美能力的普遍提高，要求现实主义文学在保持独立性的同时，对传统手法加以革新，大胆借鉴、融汇其他许多流派尤其是西方现代派文学的有益艺术手法，为我所用，以增强自身的艺术表现力。这便使得20世纪西方现实主义文学以其艺术的千姿百态，而区别于它的古典时代。现代派文学现代派文学又称现代主义文学或先锋主义文学，它并非单纯统一的文学流派，而是对19世纪后期、20世纪初叶以来西方文坛上纷纷登台亮相、持续时间长短不一、以反传统为显著特征的形形色色文学思潮及流派的一个总称，属于自文艺复兴时期诞生的西方资产阶级文学的范畴，是西方文学现当代发展阶段不可或缺的重要组成部分。一般公认现代派文学的产生，以1857年法国诗人波德莱尔的《恶之花》——欧洲第一部真正的象征主义诗集的问世为标志。20世纪20年代出现第一次高潮，主要产生了象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义和意识流文学五大流派。第二次世界大战后的40年代、50年代为其发展的黄金时期，风靡一时，影响甚广，形成第二次高潮，主要出现了存在主义、荒诞派戏剧、新小说派、黑色幽默、魔幻现实主义五大流派。而在上述诸多流派中，又以意识流文学、表现主义文学成就最高、影响最为深远。现代派文学的崛起对整个西方传统文学的价值体系构成极大的冲击，成为令人瞩目、蔚然壮观的20世纪西方文坛一大文学景观。它在思想内容与艺术性方面具有自身鲜明独异的特征。1、首先在思想内容方面，现代派文学主要有两个显著特征（1）它以非理性主义哲学、心理学思潮为其思想基础与传统作家普遍接受理性哲学思想的影响不同，现代派作家所接受的是形形色色的现代非理性主义哲学、心理学思潮的影响，诸如柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学、萨特的存在主义哲学等等。它们对于人的直觉、本能、冲动、无意识（包括潜意意、下意识等）的强调，在现代派作家的创作中留下了相当明显的痕迹。（2）表现了全面异化的思想内涵现代派文学集中笔墨反映西方现代社会四种基本关系上的扭曲与变异，即人与自然、人与社会、人与人、人与自我关系上的颠倒、错位、扭曲和脱节。因其是由资本主义社会关系的腐蚀作用而造成，因而在一定程度上便直接或间接地反映出资本主义社会的尖锐矛盾与精神危机。也正是从此角度而论，现代派文学具有着积极的社会认识价值与深刻的现实批判意蕴。2、为表现上述特定内容，现代派作家在艺术性上颇费了一番匠心，从而赋予了现代派文学带有以下的基本特征（1）着力发掘“心理的隐曲”现代派作家认为，传统文学过分追求表面真实，偏重并满足于客观现实的摹写与再现，属于一种舍本逐末。因此主张文学应当“向内心看”，努力发掘“心理的隐曲”，表现出人的内在生命律动与心理真实。其笔触往往深入到人物的灵魂底处，着力刻画人物的深层意识，诸如人的各种本能冲动、梦幻、幻觉、潜意识活动等，均得到生动、具体的展露。当然这种热衷于对人物心灵世界的发掘，并非意味着对客观现实的全然摒弃，只不过现代派作家较之于传统作家，更注重通过富于变化的人物心灵的观照与折射，从一个特殊视角，以一种特殊方式显现客观现实而已。（2）惯常使用象征手法，努力使思想知觉化现代派作家认为，文学应当借有形寓无形，借有限表无限，使人能够“像闻到玫瑰花香味似地感知思想”。因此他们反对现实主义的对客观事物的繁琐描绘，也反对浪漫主义的直抒情怀，而强调人之内心世界同外界事物之间的相互感应与契合，大量采用象征手法，努力为思想寻找“客观对应物”，使原本抽象的思想变得具体、形象、可感，亦即所谓思想的知觉化。如艾略特以“荒原”来象征、隐寓堕落颓废的西方文明。（3）长于捕捉飘来忽去、稍纵即逝的人物意识活动现代派作家普遍接受西方现代非理性主义哲学、心理学思潮影响，认为人的意识处在无休止的动态中，宛如一条奔腾不息、无法斩断的河流，而并非如人们从前所描述的那样，始终带有逻辑性、规律性，而往往是过去、现在与未来交相重叠、随意跳跃。因此他们便打破传统的时空观念，强调表现“心理时空”，注意挖掘与表现人物的潜意识、直觉、梦幻等。概括说来他们主要是运用了自由联想和内心独白两种基本手法，将印象与幻觉、幻想与想象，甚至梦境与现实杂糅并蓄，使人物的意识活动呈现一种超越客观时空关系的随意性和跳跃性。如乔伊斯的意识流小说《尤利西斯》中，女主公莫莉在睡意朦胧中由中国人——钟声——牧师——闹钟——花朵——糊墙纸——裙子……的天马行空式的自由联想颇具典型性：它或由周围环境触发，或由心绪变化所致，或由多种因素综合影响，可谓突兀多变，带有极大的随意性与跳跃性。（4）大胆反传统的革新精神，追求与探索新颍奇特的艺术形式现代派作家反对因袭传统，崇尚创新，不断标新立异、花样翻新。比如语言上的革新：喜爱选用怪僻奇峻的词汇，甚至打破传统拼写方式，以没有标点符号或不同的排列方式重新组合，来表现某些思想内容。再如针对传统小说注重故事情节的安排、人物性格的刻画、结构的严谨完整等做法，现代派作家创作的“反小说”或曰“新小说”，故意淡化甚至消解故事情节，人物性格模糊不清，乃至退避一旁，其中心地位被“物”所取代等。<吉尔伽美什》主要内容。它是目前已知的世界文学中最早的史诗，形成于公元前3000多年，最后成书于1000多年。史诗的中心是歌颂以吉尔伽美什为代表的英雄行为以及英雄之间的友谊，表现了为民建立功勋的先进思想。主人公吉尔伽美什是古巴比伦乌鲁克城的国王，他“三分之二是神，三分之一是人”。为了修建城池，他强迫全城居民参加劳动，遭到贵族和武士的怨恨。他们向天上诸神控诉，于是诸神命令大神阿鲁鲁创造了一个半人半兽的蒙昧勇士恩奇都与吉尔伽美什对抗，结果两位英雄苦战成交，并一同出走为民造福。他们先后战胜了沙漠中的雄狮，杀死了守卫杉树林的巨妖芬巴巴，还杀死了一头残害乌鲁克居民的天牛，做了不少有益的事情。可是因为杀死天牛得罪了天神，恩启都受到诅咒突然暴病而死。好友的死亡使吉尔伽美什悲痛万分，他怀着探索生与死奥秘的强烈愿望去远游。其探索虽然以失败而告终，但他不畏艰险的精神是可贵的。史诗通过对吉尔伽美什英雄性格的展示，反映了从原始公社制社会向奴隶社会过渡阶段的社会现实，颂扬了为民除害建立功勋的思想和行为，表现了古代巴比伦人认识自然法则、探索人生奥秘的朴素愿望，这对后人了解古巴比伦的社会历史和文学发展有着重要的意义。其文化内含在于通过人与人、人与神之间相互关系阐明城邦文明与农牧业文明融合的必然性，可以带来民主性，意味着神话时代的结束人类走向理性时代古亚非文学特点、成就？特点：1）形成时间不同，公元前三千年前后尼罗河流域产生了古代埃及文学，在底格里斯河和幼发拉底河流域产生了古代巴比伦文学。公元前两千年前后在恒河流域产生印度文学，在黄河长江流域产生了中国文学。在地中海和约旦河之间产生了古代希伯来文学2）形成的多源性，由于西方民族融合明显文化同源，以一贯之。而东方民族移动性不大，融合不明显，所以形成不同的文化圈。形成三个文化圈：以中国为中心的朝鲜、日本、越南、东亚文化圈以印度为中心的包括尼泊尔、斯里兰卡、缅甸、泰国、老挝、柬埔寨的南亚、东南亚文化圈还有中东文化圈，包括以阿拉伯、伊斯兰文化3）由于语言的差异性不同，如东方的汉藏语系、日本的假名、朝鲜的谚文等，故形成不同的文学4）宗教信仰不同，文学的产生与宗教有着密不可分的关系。古印度受婆罗门教和佛教影响很深、古代希伯文学与犹太教有直接的关系。5）与人民中头创作有紧密的联系。是在人民口头创作的基础上发展起来的。成就：埃及文学1、诗歌：古埃及诗歌包括劳动歌谣、赞颂诗、宗教诗和民间情歌等，其中劳动歌谣和宗教诗集《亡灵书》比较有代表性。2、故事代表性的一篇是《昂普•瓦塔两兄弟》B、巴比伦文学巴比伦文学也是世界上最古老的文学，它的起源可追溯到远古的苏美尔和阿卡德时期。在继承其传统的基础上，巴比伦文学又有所创造和发展，取得了较高的成就。古代巴比伦文学最杰出的代表是英雄史诗《吉尔伽美什》，它是目前已知的世界文学中最早的史诗，形成于公元前3000多年，最后成书于1000多年。印度文学印度是一个历史悠久的文明古国，是世界文化的发源地之一。印度的古典文学一般分为三个历史阶段，即吠陀时期（约公元前10世纪以前）、史诗时期（约公元前10世纪至1世纪）、古典梵语文学时期（约公元1世纪至12世纪）。其中公元5世纪以后的文学应列入中古文学中。在古代印度文学中，成就较高、影响较大的有诗歌总集、史诗、寓言、故事和戏剧等，而印席古典文学的最伟大代表是诗人与剧作家迦梨陀娑。1、《吠陀》《吠陀》是印度最古老的诗歌总集，大约形成于公元前1000年，包括从原始公社制社会末期至奴隶社会的作品。它共有四种本集，即《梨俱吠陀》、《阿闼婆吠陀》、《娑摩吠陀》和《耶柔吠陀》，其中以《梨俱吠陀》和《阿闼婆吠陀》的文学成就最高。《吠陀》被婆罗门教视为圣典，蒙上了浓厚的宗教色彩，但在古代印度文学发展中却占据着重要地位。它是印度文学最初的源头，对后代的社会生活和文学产生了深远的影响。2、史诗在古代印度文学中，史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》占有突出的地位，它们集中地反映了古代印度的社会生活和文学成就。3、《五卷书》在古代印度产生了不少寓言故事集。代表性的作品有《本生经》、《百喻经》、《故事海》和《五卷书》等。其中影响最大、流传最广的是《五卷书》。4、戏剧作家首陀罗迦的戏剧代表作《小泥车》。D、古代希伯来文学在世界文学中占着特殊的地位。希伯来文学总集《旧约》不仅内容丰富，充实，在艺术上也是脍炙人口的。古代亚非文学以其较高的思想成就和艺术成就，不仅丰富了世界文学的艺术宝库，也为中古亚非文学的产生奠定了基础。希伯来文化对欧洲文学影响。《旧约》被翻译成希腊文并成为基督教《圣经》的组成部分之后，和《新约》一起，对欧洲的社会生活和文学艺术产生了极为深远的影响，成为欧洲文学的书面源流之一。从文学上来讲，《圣经》的影响是多方面的。首先，《旧约》以及《新约》的宗教思想，在相当长的历史时期内，不仅成为在欧洲社会占统治地位的思想，而且成为欧洲文学的一大特点：欧洲中世纪文学一直被教会所控制，中世纪以后直到今天，许多作家的作品仍带有浓厚的宗教色彩或与宗教有着千丝万缕的联系。欧洲文学的主题多数都是在此基础上产生的，内容多为人与上帝、罪与罚、人与命运抗争等。其次，《旧约》中，特别是《新约》中的“平等互助”、“爱人如己”、同情弱者的思想，对欧洲许多作家的创作倾向都产生了影响，体现了早期的人道主义精神。这种精神在一定程度上促进了文艺复兴时期资产阶级文艺思想的形成。再次，《旧约》和《新约》中的不少作品善于把神话传说与现实生活结合起来，把历史材料和艺术创作结合起来，把夸张的笔法和写实的因素结合起来，形成了早期浪漫主义和现实主义趋向。这种趋向对欧洲文学中的浪漫主义和现实主义的形成，起了一定的借鉴作用。最后，《旧约》和《新约》中的情节、人物、典故等，对欧洲作家的创作产生了深刻的影响。如但丁的《神曲》、歌德的《浮士德》、拜伦的《该隐》、狄更斯的《大卫•科波菲尔》、纪德的《窄门》、普希金的《先知》、莱蒙托夫的《恶魔》、托尔斯泰的《复活》等等，在创作过程中都从《旧约》或《新约》取材，或接受了其中某些典故的启示。与此同时，《旧约》和《新约》中的人物和事件对欧洲的音乐、绘画、雕刻等方面的影响也是十分明显的。中古亚非文学地位特点。1亚非各国经济发展的不平衡性带来了文化和文学艺术发展的不平衡性2中古时期亚非文学的主题、题材比较广泛，体裁多种多样，取得了较高的思想成就和艺术成就。3在中古亚非文学中，民间文学得到蓬勃发展。达到了较高的水平。物语文学日本物语一词，意为故事或杂谈。是日本式的散体叙事文学。物语文学产生于平安时代初，它是在日本民间评说的基础上形成的，并接受的中国六朝、隋唐传奇文学的影响。物语文学分为两个流派：一为创作物语（如《竹取物语》）故事纯属虚构，具有传奇色彩；一为歌物语，（如《伊势物语》）以和歌为主，大多客观叙事或历史论述。这些物语脱胎于神话故事或传说，是向独立过渡的一种文学形式，它的缺点是缺少内在的统一性和艺术的完整性。源氏物语集二者之长，在创作方法上继承了物语写实的传统，摒弃了物语只重史实，缺少心里描写的缺陷，认为物语不同于历史只记述表面粗糙的事实，其其实价值和任务在于描写人物的内心世界，同时对物语的创作进行了创新。《一千零一夜》的主要内容与艺术特色是什么？论述它大体上是阿拉伯及其附近地区的各国人民在八世纪至十六世纪之间创造出来的。高尔基在俄译本序言中把《一千零一夜》称为“最壮丽的纪念碑”。主要内容：最大特点是其内容百分之八十都与商人和商业活动有关，反映了他们入世求实的重商精神，渗透了伊斯兰