概论第3章作家与文学创作

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创造文学院欢迎走进文学课堂学文文学创作在文学活动中的地位文学作品的价值是由作者与读者共同创造的。没有文学创作，就没有文学作品和文学欣赏；因此，创作是先发环节，是前提。在世界即生活面前，创作又是继发性的，没有生活体验，创作无从谈起。因此，创作在文学活动中居中间地位，但又是不可或缺的。2

第一节创作心理过程

一、艺术发现、灵感与动机二、艺术构思与想象三、艺术传达艺术发现：文学创造的起点研究文学创作的难度主要表现在创作有一个既复杂又隐蔽的心理活动过程。在这个心理活动中，不仅交织着多种感性的、难以准确描述的心理因素，如情感、感受和想象等，而且还有更难以把握的心理因素如灵感、潜意识的介入。4

艺术发现指的是，在创作动机的驱使下，现实生活的某种因素激发了作家的创作欲望，使之进入创作实践的过程。艺术发现常常伴随着灵感的发生。

艺术发现昨天，我穿过一片刚刚犁过的黑土田地。一眼望去，除了黑土以外，什么也没有，连一根绿草也看不到。可是在尘土飞扬的灰秃秃的路旁，却长着一棵鞑靼花（牛蒡），这棵花有三条幼枝，一条已经断了，断枝头上挂着一朵沾满了泥的小白花，另一条也折断了，上面沾满污泥，黑色的残枝显得垂头丧气，十分肮脏；第三条幼枝向旁边伸出去，虽然也因为蒙上灰尘而变黑了，但还活着，中间部分还是红红的。这使我想起了哈吉·穆拉特。我真想把一切都写出来。在这一片田野上，只有它把生命坚持到最后，不管怎样总算坚持下来了。托尔斯泰谈《哈吉·穆拉特》的创作艺术发现举隅哈吉·穆拉特剧照灵感与直觉灵感（inspiration）含义：创作过程中由于思想高度集中、情绪特别高涨而导致感悟和认识发生飞跃的心理现象。

其表现形态是对某一对象或某一问题的突如其来的顿悟，它有着偶发性、短暂性、亢奋性、创造性以及动静相济等特征。灵感与直觉灵感与直觉的区别灵感是长久思索、艰苦劳动之后的成果，直觉是从整体上对事物作出的突兀判断灵感发生在久思不得其解之后，直觉却往往发生在第一次碰头之时灵感是获取成熟的答案，直觉则是得到推测性的洞察

柏拉图说：诗人是一种轻飘的长着羽翼的神明的东西，不得到灵感，不失去平常理智而陷入迷狂，就没有能力创作，就不能代诗或代神说话；……若是没有这种诗神的迷狂，无论谁去敲诗歌的门，他和他的作品永远站在诗歌的门外，尽管他自己妄想单凭诗的艺术就可以成为一个诗人。

作家论灵感

若夫应感之会，通塞之际，来不可遏，去不可止。藏若景灭，行犹响起。方天机之骏利，夫何纷而不理。……及其六情底滞，志往神留，兀若枯木，豁若涸流，览营魂以探颐，顿精爽而自求。理翳翳而愈伏，思轧轧其若抽。是故或竭情而多悔，或率意而寡尤。意静神王，佳句纵横，若不可遏，宛若神助。——陆机《文赋》

作家论灵感

汤显祖自然灵气，恍忽而来，不思而至，怪怪奇奇，莫可名状。苏轼将捕捉灵感比作追索逃犯：作诗火急追亡逋，清景一失后难摹。

作家论灵感灵感与直觉直觉（intuition）含义：省略了推理过程而对事物的底蕴或本质作出的直接了解和揭示作用：对某一独特事物（或现象）的瞬间把握发觉故事（或现象）背后的内蕴

动机指满足人的需要的活动动力，即导致行为发生的主观意图。文学创作的动机是指促使创作欲望和创作行为发生的心理原动力。

创作动机

亚理斯多德用人的模仿天性来解释创作动机的发生。他说：作为一个整体，诗艺的产生似乎有两个原因，都与人的天性有关。首先，从孩提时代起人就有模仿的本能。人和动物的一个区别就在于人最善模仿，并通过模仿获得了最初的知识。其次，每个人都能从模仿的成果中获得快感。

创作动机现代心理学则更多地把创作动机的发展视为一种欲望的表现和宣泄。弗洛伊德把创作视为一种“白日梦”（day-dreams）现象。白日梦与梦不一样，梦的内容来自幻觉，而白日梦的内容则是想象或幻想的产物，与现实生活有着密切、直接的关系。

弗洛伊德认为：一篇创造性的作品像一场白日梦一样，是童年时代曾做过的游戏的继续和代替物。他认为文学创作研究应该遵循这么一个思路：从研究幻想开始，导向对作家如何选择他的文学素材这一问题的研究。

作家与白日梦

弗洛伊德认为白日梦形成于心理补偿的需要：这些幻想的内容很明显受动机的指挥，白日梦中的情景和事件，或用来满足白日梦者的野心或权位欲，或用来满足他的情欲。青年男子多作野心的幻想；青年女人的野心则集中于恋爱的胜利，所以多作情欲的幻想；……有些白日梦经过短时间后，即代之以一种新的幻想，有些白日梦编成长篇故事，与时并进，随生活的情形而变。文学的作品即以这种白日梦为题材；文学家将自己的白日梦加以改造，化装，或删削写成小说和戏剧中的情景。但白日梦的主角常为白日梦者本人，或直接出面，或暗以他人为自己写照。

李渔在谈到戏曲创作时说：我欲做官，则顷刻之间便臻荣贵；我欲致仕，则转盼之际又入山林；我欲作人间才子，即为杜甫、李白之后身；我欲娶绝代佳人，即作王嫱、西施之元配……

作家论创作动机

美国心理学家克雷齐将动机分为“缺乏性”与“丰富性”两种；“缺乏性动机”起于机体内的缺乏和痛苦，于是这种动机产生了排除缺乏、避免危险、逃避威胁的愿望和行为，以实现消解心理紧张，减缩张力，维护生存和安全的目的。“丰富性动机”则表现为对欢乐、创造、成就、爱情和自尊的渴望，其特征是寻找新奇、体验快乐、获得理解和发现。

由于“令人苦恼的贫困生活”对我的压力，还因为有这样多的印象，使得“我不能不写”。——高尔基夫天者，人之始也；父母者，人之本也。人穷则反本，故劳苦倦极，未尝不呼天也；疾痛惨怛，未尝不呼父母也。

——司马迁

作家论创作动机何谓艺术构思作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想像、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。二、艺术构思与想象

艺术构思是具有创造性的想象活动。所谓创造性，就是说艺术构思必须产生从来没有的、不同于现实生活的形象。构思不是对已有的生活经验的梳理，更不是现实生活经验的延伸，构思是对现实经验的超越、提升；创造现实生活中从来没有的东西，是艺术构思的基本任务。所以，构思活动展开的前提是现实经验的中断。

艺术构思

青年作家毕飞宇强调想象性的经验：我们经常听一些阅尽人间春色的人给我们讲，他们的经验多么多么丰富呀，能够写出多少多少东西呀，但是他们就是写不出，原因是什么，就是他们的经验缺少想象，没有升华力，没有由此及彼的功能。……作为个体的人来讲，他们没有非常丰富的想象去带动他们的经验，所以那种经验对于他们来说是死的，没有任何形而上的意义，顶多是生活本真意义上的，但这种生活的经验又有什么意义呢？

文学的创作构思是以不同于现实生活经验的、异乎寻常的、意想不到的方式运作的；从心理学上讲，这就是想象。

文学想象想象与联想想象（imagination）含义

把过去经验的记忆和先前形成的心中之象在某种新刺激下重新合成一个新结构的过程种类再现想象比拟想象虚构想象想象与联想联想（association）含义由此形象出发，瞬间涉及彼形象，在延展中所思索的形象不断变化的心理活动过程种类接近联想类似联想对比联想联想主义艺术作品既然是心灵产生出来的，它就需要一种主体的创造活动，它就是这种创造活动的产品，……这种创造活动就是艺术家的想象。——黑格尔精骛八极，心游万仞。浮天渊以安流，濯下泉而潜浸。观古今于须臾，抚四海于一瞬。

——陆机《文赋》

艺术家论想象想象，是一种仅仅与诗和宗教相关的概念或手段。在文学理论中想象常被视为一种具有“成形”或者“排列”的力量，这种力量使想象在艺术创造中具有权威性，人们由此获得新的创造物，一种新的现实，而不是幻想或幻象。所以，区分想象与幻象的不同，也就成了西方文学理论常常讨论的问题。

想象的作用想象在构思中发挥着如下作用：第一，在艺术触发的刺激下调动生活积累，形成未来作品的胚胎。托尔斯泰说：思考，反反复复思考拟定中非常庞大的作品里要写的人物可能发生的一切情况，考虑百万种可能的组合中择取一种，即百万分之一，困难得可怕！

想象的作用第二，以有意想象和无意想象充实构思的孕育。托尔斯泰构思《安娜·卡列尼娜》，中间搁置了三年；构思《谢尔盖神父》，也搁置了三年；《复活》则搁置了将近十年。凭借着想象一挥而就的现象，在长篇作品中倒是极为罕见的。课堂练习回首红尘世事茫然仰望星空气象万千课堂练习终于可以把我弹给你听课堂练习三月，多欲的季节大地是一张巨大的婚床

构思方式何谓构思方式作家在艺术构思中塑造形象，发展、完善意念，并建构作品整体的具体方式综合突出和简化变形和陌生化综合含义围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。托尔斯泰、鲁迅论艺术综合托尔斯泰论艺术综合

“我拿过达尼雅来，把她同苏妮亚一同捣碎，于是就出现了娜塔莎。”

——托尔斯泰

娜塔莎是《战争与和平》中的女主人公之一。她是由作家的妻子和姨妹综合而成的。娜塔莎剧照杂取种种人，合成一个。人物的模特儿也一样，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西。39

鲁迅的《祝福》单妈妈宝姐姐看坟人的妻子祥林嫂突出和简化突出含义作家以一个形象（或意念）为底稿，然后寻求与之密切相关的、更有效、更传神的材料，使之有机地融合，达到立体、生动的效果

实现途径浓涂重抹淡化背景

突出和简化简化作家略去具体细节而抓住主干，形神兼备地传达出形象（或意念）的大致轮廓与内在精髓的构思方式，比如康定斯基的抽象简化简化与突出简化的目的是突出突出浓墨重彩和淡化背景，简化只留下最核心、最能表现本质的要素简化比突出的难度大简化后的形象比浓墨重彩的“突出”更能抓住读者康定斯基的抽象简化

把女演员巴鲁兹卡的舞姿抽象为一个大圆、三条抛物线和十二个小圆点时，就是一种高度的简化。

康定斯基WassilyKandinsky

作品：《回忆》变形与陌生化变形含义作家在构思中极大地调动想像力与创造力，以违反常规事理创造形象的方式方法扩大和缩小粘合漫画夸张幻事扩大和缩小

拉伯雷《巨人传》的卡冈都亚

安徒生的豆蔻姑娘

安徒生粘合

半人半怪吴承恩笔下的孙悟空蒲松龄笔下的鬼女狐仙

漫画

果戈理、鲁迅笔下的“狂人”

夸张鲁迅笔下的阿Q

幻事凡尔纳笔下奇异、变幻的世界变形与陌生化陌生化以作者或人物似乎都未见过此事物，以陌生的眼光描写，以消解“套板反应”，使读者产生某种新奇感的构思方式，如曹雪芹写刘姥姥二者关系联系：都将习见的事物换一种样式出现，以取得最佳艺术效应区别：变形着重于“改变”事物常形，陌生化倾向于不用习见的“称谓”，以消解“套板反应”

曹雪芹写刘姥姥

曹雪芹以一位从未见过挂钟的农村老妪刘姥姥的陌生眼光来写王熙凤堂屋里的挂钟，收到了陌生化的效果。

刘姥姥一进荣国府刘姥姥只听见咯当的响声，大有似乎打箩柜筛面的一般，不免东瞧西望的。忽见堂屋中柱子上挂着一个匣子，底下又坠着一个秤砣般一物，却不住地乱晃。……正呆时，只听得当的一声，犹如金中铜磬一般，不防倒唬得一展眼，接着又是一连八九下。方欲问时，只见小丫头子门齐乱跑，说：“奶奶下来了。”三、艺术传达

物化阶段，具体说来是作家将在构思成熟的形象和意念，转换为语言、文字等符号，并固定在纸张上，使其成为物质性的文本，成为可以流通和消费的意识形态话语系统的阶段。“形之于心”到“形之于手”含义作家把心中经过艺术构思已初步成熟的“形象”(包括意念)，转化为语言、文字等符号，再用“手”写出来，落到纸张上过程“转化”“操作”“形之于心”到“形之于手”复杂性作家头脑中所构思的那个形象，已成为一个“创造物”，而非生活中某个外在物象物化活动开始后，构思活动还在进行作家遣词造句能力的高低，成就动机的强弱，也都可能使心手不一，内外难符“形之于心”到“形之于手”常见问题创作意图有时不适应人物性格发展逻辑。普希金、托尔斯泰、王汶石的创作体会作家创作动机的中途转换。鲁迅、陀思妥耶夫斯基的创作经验普希金、托尔斯泰、王汶石的创作体会普希金：“达吉雅娜跟我开了一个多大的玩笑，她竟然嫁了人!我简直怎么也没想到。”列夫·托尔斯泰：“他们（指人物）作那些理想生活中应该作的，和现实生活中常有的，而不是我愿意的。”王汶石：“人物站起来跟作者发生争执，提醒作者该怎样描写他的那种时刻，正是作者创作中最欢乐、最有灵感的时刻。”

鲁迅、陀思妥耶夫斯基的创作经验鲁迅创作《不周山》陀思妥耶夫斯基写《群魔》

陀思妥耶夫斯基语词提炼与技巧运用语词提炼含义寻找最准确的语言、文字把艺术构思中已初步成熟的形象、意念准确、鲜明而生动地呈现出来范围形象和意念的物化、语调的选择、结构的妥帖、风格的和谐语词提炼与技巧运用技巧运用含义巧妙采用各种写作手法，例如肖像、行动、心理的描写，顺叙、倒叙、插叙的安排，烘托、对比的运用作用为内在物理服务为中心意念服务即兴与推敲即兴含义作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用，兴会来临，在文字操作过程中迅速地创造出某作品的状况产生需要足够的材料储备和情感积累要有气氛和契机作家综合心力的集中爆发，长久酝酿的产物和作家所禀受的天赋、气质等先天因素以及后天所掌握的本领、技巧有关即兴与推敲推敲含义作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥帖地把形象或意念具体化的操作手段范围词句的精选，细节的提炼，人物的安排，章节的转换，意境的合成等即兴与推敲即兴和推敲的结合创造之初不急于动笔，作反复思考和深入沉潜动笔不可勉强，等待机缘或需要的唤醒灵感突至，及时捕捉，记下全部轮廓过后仔细从头到尾地修改定型修改中以形象的内在物理和自我的中心意念来统摄

对于创作具有重大影响的，既有来自现实的生活经验，也有来自历史的文化传统。所以中国古代文学理论在讲到文学创作时，既讲师法自然（师造化），也讲师法古人（征圣、宗经）。第二节文学创作与文化传统文学创作与经典传承

经典对于后来的文学创作有深刻的影响，并不完全是指后人的创作对经典的自觉学习，更普遍的现象是经典以潜移默化的形式在无形之中影响甚至决定着后人的创作。

1、经典是一种先在的规范。

2、经典是后人创作的法则、标准和参照系统，使创作避开曲折的摸索。

3、经典的成就和权威性具有一种不可抗拒的魅力。

前驱者像洪水一样向我们压来，我们的想象力可能被淹没，但是，新诗人如果完全回避前驱者的淹没，那末他就永远无法获得自己的想象力的生命。罗德·布鲁姆《影响的焦虑》

文学创作与经典传承

如何化解或超脱经典的压迫？布鲁姆开出的方法是“创造性的误读”，又称“戏谑性摹仿”，即将前代作家某些次要的特点在自己身上加以强化，以造成一种错觉——似乎这种风格是“我”首创的，前人反而似乎由于巧合而在摹仿“我”。

文学创作与经典传承中文系是一条撒满钓饵的大河浅滩边，一个教授和一群讲师正在撒网网住的鱼儿上岸就当助教，然后当屈原李白的导游，然后再去撒网要吃透《野草》《花边》的人把鲁迅存进银行，吃利息当一个大诗人率领一伙小诗人在古代写诗写王维写过的那块石头蠢鲫鱼或傻白鲢在期末渔讯中挨一记考试的耳光飞跌出门外

中文系（1986）老师说过要做伟人就得吃伟人的剩饭背诵伟人的咳嗽亚伟想做伟人想和古代的伟人一起干他每天咳着各种各样的声音从图书馆回到寝室，后来真的咳嗽不止诗人胡玉是个调皮捣蛋鬼就是溜旱冰不太在行，于是常常踏着自己的长发溜进女生密集的场所用腮唱一首关于晚风吹了澎湖湾的歌二十四岁的敖歌已经二十四年都没写诗了可是他本身就是一首诗永远在五公尺外爱一个姑娘由于没记住韩愈是中国人还是苏联人敖歌悲壮地降了一级，他想外逃但他害怕爬上香港的海滩会立即被警察抓住去考古汉语万夏每天起床后的问题是继续吃饭还是永远不再吃了和女朋友卖完旧衣服后脑袋常吱吱地发出喝酒信号大伙的拜把兄弟小绵羊花一个月读完半页书后去食堂打饭也打炊哥中文系就是这么的学生们白天朝拜古人和黑板晚上就朝拜银幕或很容易地就到街上凤求凰兮诗人杨洋老是打算和刚认识的姑娘结婚，老是以鲨鱼的面孔游上赌饭票的牌桌这根恶棍认识四个食堂的炊哥却连写作课的老师至今还不认得知识就是书本就是女人女人就是考试每个男人可要及格了中文系就这样地流着老师命令学生思想自由，命令学生在大小集会上不得胡说八道二十二条军规规定教授要鼓励学生创新成果不得污染期终卷面中文系也学外国文学着重学鲍狄埃学高尔基，有晚上厕所里奔出一神色慌张的讲师他大声喊；同学们，快撤，里面有现代派中文系就这样流着象亚伟撒在干土上的小便，它的波涛随毕业时的被盖卷一叠叠地远去了课堂练习广场上的英雄石像

文学创作返回经典几乎成为中国文学发展历史的通例先秦有孔子的“乐则韶舞”和孟子的“尚友古人”六朝有刘勰的“宗经”和“征圣”唐代有韩愈、柳宗元的古文运动明代有前后七子的复古思潮（文必秦汉，诗必盛唐）

文学创作与经典传承

母题（motive）美国著名的民俗学家汤普森说：“一个母题是一个故事中最小的、能够持续在传统中的成分。”是“能在民间传说中辨认出来的民间故事的最小单元”。

文化传统的影响：母题与原型

西方文学有“错认身份”、“老少婚配”、“儿子寻父”、“子女对父亲的忘恩负义”……中国文学有“垂死化生”：夸父死后化为桃木，盘古死后化生为草木万物，女娃淹死后化为精卫鸟衔木填海不止。汉乐府《孔雀东南飞》中的焦仲卿与妻刘兰芝死后化为连理枝和比翼鸟，东晋志怪小说《搜神记》中的韩凭夫妇殉情后亦化为相思树和鸳鸯，而“梁祝化蝶”的故事则更是家喻户晓。

母题举例中国文学中的英雄母题天龙八部淮阴侯列传薛仁贵征东中国文学中的英雄母题水浒传、现代传媒中国文学中的英雄母题刺客列传笑傲江湖中国文学中的英雄母题项羽本纪、圆圆曲中国文学中的悼亡母题江城子·十年生死两茫茫中国文学中的悼亡母题荏苒冬春谢，寒暑忽流易。之子归穷泉，重壤永幽隔。私怀谁克从？淹留亦何益。黾勉恭朝命，回心反初役。望庐思其人，入室想所历。帏屏无仿佛，翰墨有余迹。流芳未及歇，遗挂犹在壁。怅恍如或存，回遑忡惊惕。如彼翰林鸟，双栖一朝只。如彼游川鱼，比目中路析。春风缘隙来，晨溜承檐滴。寝息何时忘，沉忧日盈积。庶几有时衰，庄缶犹可击。

——潘岳《悼亡诗》

中国文学中的悼亡母题蔷薇泣幽素，翠带花钱小。

娇郎痴若云，抱日西帘晓。

枕是龙宫石，割得秋波色。

玉簟失柔肤，但见蒙罗碧。

忆得前年春，未语含悲辛。

归来已不见，锦瑟长于人。

今日涧底松，明日山头檗。

愁到天池翻，相看不相识。

——李商隐《房中曲》

中国文学中的悼亡母题曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜；等我失去的时候，我才后悔莫及。人世间最痛苦的事莫过于此！

——《大话西游》

1、荣格心理学术语，是集体无意识中的一种先天倾向，是心理经验的一种先在决定因素。

2、文学理论意义上的原型，是指在不同时代的文学作品中反复出现，并能激发读者情感反应的构思、形象、意象或情节类型。原型具有整合现实经验和调动接受心理的功能。

原型（archetype）

《聊斋》创造的鬼狐世界与中国的某种文化原型有密切关系。

《说文解字》：“狐，妖兽，鬼所乘也，有三德。其色中和，小前大后，死则丘首。”鬼和狐化为人形往往仅为女性，所以其作祟的方式是“媚”。女鬼或女狐又必和狡猾、淫荡、媚惑、阴险相联系，于是有“狐狸精”之说。从《天问》、《抱朴子》、《初学记》、《太平广记》到唐诗宋词，都有记载或描写。鬼狐美女可谓中国文学的一种原型。

原型举例作为一种精神生产，文学创作要求独创性。因此有无创作者的个性特点直接关系到创作的生命和成就。歌德将创作个性称之为“内心生活的准确标志”，马克思将创作个性称之为“精神个体性”。

第三节文学创作与创作个性

今试以数十百篇之诗，隐其姓名，以示学者，须要识得何者为初唐，何者为盛唐，何者为中唐、为晚唐，又何者为王、杨、卢、骆，又何者为沈、宋，又何者为陈拾遗，又何者为李、杜，又何者为孟为储，为二王，为高、岑，为常、刘、韦、柳，为韩、李、张、王、元、白、郊、岛之制。辩尽诸家，剖析毫芒，方是作者。高棅：《唐诗品汇总序》，《中国历代文论选》第3册

高棅论创作个性

桃花溪隐隐飞桥隔野烟，石矶西边问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？

唐诗三百首里的宋诗

心理个性又称为心理特征，是一个人特有的兴趣、气质、天赋、能力和性格等心理因素的总和。每个人都有自己的心理个性，区别仅在于个性的外露与隐蔽。创作个性的形成则取决于创作实践。不能在创作实践中形成自己与众不同的创作经验，并将其保持下来，不可能形成创作个性。

创作个性与心理个性比较创作个性直接影响和规定着文学创作的个人化程度，是一个作家的文学创作有无创造性的重要标志之一。创作个性既是一种精神个性，又是一个和创作实践，和技术、形式因素相关的概念；创作者的精神个性最终需要落实在与众不同的创作经验和创作方式上，

创作个性的意义创作个性的形成和两个因素有关：其一是创作实践，其二是作家的个性。个性气质对文学创作的影响是有条件的，现实生活的状况、创作经验的积累，都有可能不同程度地抵消个性对创作中的影响。生活实践和文学的虚构性有可能使一个人表现与自己个性气质相反的东西。

创作个性的形成被逮口占（四首）衔石成痴绝，沧波万里愁；孤飞终不倦，羞逐海鸥浮。姹紫嫣红色，从知渲染难；他时好花发，认取血痕斑。慷慨歌燕市，从容作楚囚；引刀成一快，不负少年头。留得心魂在，残驱付劫灰；青磷光不灭，夜夜照燕台。

文学的虚构性

仙才李太白的善作豪语，可以不必说了；连留长了指甲，骨瘦如柴的鬼才李长吉，也说“见买若耶溪水剑，明朝归去事猿公”起来，简直是毫不自量，想学刺客了。这应该折成零，证据是他到底并没有去。南宋时候，国步艰难，陆放翁自然也是慷慨党中的一个，他有一回说：“老子犹堪绝大漠，诸君何至泣新亭。”他其实是去不得的，也应该折成零。

——豪语的折扣创作个性表现在一个作家具有自己的1、审美理想和审美趣味的特点2、塑造形象和提炼意蕴的特点3、艺术表现和形式创造的特点

创作个性的表现

创作个性即体现于创作实践和创作结果中的个性特征，其显示了一个作家在感受生活、理解生活和表现生活上的与众不同的个性特点。

创作个性定义创作个性举例创作个性举例作家谈创作经验

我为什么需要文学？我想用它来改变我的生活，改变我的环境，改变我的精神世界。——巴金

写作则是为了使那些绝望的人重新充满希望，让那些因失败的人重鼓斗争的勇气，使受凌辱的人重获自由与尊严。——陈映真作家谈创作经验

我写作，是因为我愿把内心深处无声的痛苦用文字表达出来。〔台湾〕白先勇

为什么写作？我不知道。明天也许会明白。

〔奥地利〕汉特克

对于我，搞创作是一种乐趣……写作首先是创作某一故事的愿望。〔德国〕伯尔

写作是由不得我的事。好比我长了个疖子，只等疖子一熟，就非得把脓挤出来不可〔英国〕格林灵感说

“诗灵神授”说（艺术创作）

“启偷天乐”说（艺术起源）诗人是一种轻飘的长着羽翼的神明的东西，不得到灵感，不失去平常理智而陷入迷狂，就没有能力创造，就不能作诗或代神说话。诗人们对于他们所写的那些题材，说出那样多的优美辞句……并非凭借技艺的规矩，而是依诗神的驱遣。

柏拉图：《伊安篇》天才论德国古典哲学家康德：天才就是：一个主体在他的认识诸技能的自由运用里表现着他的天赋才能的典范式的独创性。（理、知、感性）《判断力批判》上卷作家谈创作经验我不知道自己明天、下一刻会写出什么东西来，我也不知道促使我十年如一日地、源源不断地产生作品的“灵感”究竟同什么有关，但我却明白无误地知道一件事：无论在什么样的困难情况下都要保持精神生活的质量，因为失去了这一点，仅仅这一点，我就会失去一切根基。残雪：《一种特殊的小说》艺术家谈创作艺术是人与自然相乘。——培根艺术的对象是现实的图画，……同时这现实又是由人的理智安排的。我们可以援引培根的不朽公式：“艺术是与人相乘的大自然。”

——莫洛亚