广西美术出版社小学美术四年级上册教案

PAGE第一课公共标志一、教材分析1.课文内容分析公共标志是一种为人们的工作生活带来某种社会利益的符号，能方便人们的出行、交流，是社会生活中不可缺少的一种具有特定意义和指向的符号。公共标志应用范畴很广，包括公共信息、安全、交通、公共服务等使用的符号。公共标志由图形和色彩构成，具有传达内容、表明位置、指示方向、警告提醒、示意限制、提示功能等作用。公共标志的使用，能使不同文化、不同国籍、不同人种、不同年龄的人在特定的环境中得到独特的指示、警示等，对事情起到事半功倍的作用。公共标志的意义和价值不同于企业标志，它是一种非商业行为的符号语言，存在于生活的各个角落，为人类社会造就了无形的价值。本课把公共标志作为学生欣赏的学习内容，运用讨论、分析、比较等教学方式，让学生在欣赏教学范例的同时，能在美术的角度领略公共标志的艺术风格与内涵，引导学生在生活中关注公共标志的存在，学习、认识各式公共标志，了解它们代表的意义以及在社会生活中的应用，在学习图像传达与交流的方法过程中，形成视觉文化的意识，提高学生的审美品位和美术素养，使学生从小养成遵守社会公德、维护社会秩序的良好习惯和爱惜生命、热爱生活的美好情怀。本课属"欣赏·评述"学习领域，建议一课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:欣赏评述各种类型的公共标志，认识公共标志在生活中的重要作用。教学难点:认识、辨别不同类型的公共标志所代表的意义。3.教学评价建议(1)是否对本课学习感兴趣。(2)是否认识到公共标志在生活中的重要作用。

(3)是否能辨别几种公共标志。(4)是否能用简短的美术语言评述几种公共标志。4.工具材料准备教师教学准备:各种公共标志的范作、图片、资料。

学生学习准备:美术课本。二、教学目的知识目的:认识公共标志造型的艺术特性以及公共标志作品在生活中的作用。能力目的:能用口头语言简单扼要地评述几种公共标志的艺术形象特点以及在生活中的应用及指向意义。情感目的:使学生养成遵守社会公德、维护社会秩序的良好习惯和爱惜生命、热爱生命的美好情怀。三、教学思路与课堂教学设计参考

1.教学思路本课是四年级上学期第一节美术课，课文内容是学生很少关注到的公共标志，属"欣赏·评述"学习领域。"欣赏·评述"学习领域的教学需要注重学生的积极参与，激发学生的主动学习意识，克服以往欣赏课以教师讲述为主的弊端，积极探索教学方式的多样化。针对本课主要是培养学生对公共标志的感受、认识、识别的特点，本课的教学除引导学生对公共标志进行欣赏评述外，还应该适时对学生进行必要的安全教育。2.课堂教学设计参考(1)组织教学。教师组织学生以六或八人为一个学习小组，指导学生以小组为单位摆好课桌。教师检查学生学习材料的准备情况。(2)故事导入。教师讲述一段有关公共标志如何在生活中帮助自己的故事导人课题。教师设问:如果生活中没有公共标志，社会是怎样的一种状态?教师启发学生讲一讲自己在什么地方、什么场合发现过和注意过什么样的公共标志。教师启发学生讲一讲自己对某种公共标志的认识。

教师小结。(3)讲授新知。教师展示课前收集的多种公共标志供学生欣赏，启发学生谈谈对作品的感受。教师引导学生欣赏课本上的公共标志、范例。教师从标志的构成及其艺术性、实用性等方面介绍与评析几例公共标公共标志的构成因素:图形、文字、色彩。公共标志的功能:传达内容、表明位置、指示方向、警告禁止等。

公共标志的构成特点:形象化、概括化、简明、整洁。教师讲授公共标志的分类:①讲解禁止标志。

②讲解警告标志。

③讲解指令标志。

④讲解提示标志。

⑤讲解指示标志。

⑥讲解禁令标志。

⑦讲解指路标志。(4)学生讨论。教师设置几个问题供学生讨论。

色彩的运用对公共标志有影响吗?

禁止标志采用什么色彩最醒目?

指示标志用什么颜色最好?指路标志为什么有文字?教师组织学生以小组为学习单位进行学习讨论。

学生讨论，教师巡视。各学习小组选派一名代表发言。教师进行课堂小结。

四、教学建议1.公共标志种类繁多，课前教师可在网络上、图书馆里查找相关图片资料供学生欣赏，以弥补课本由于篇幅所限造成的范例不足的遗憾。2.公共标志的功能很多，有标志就有限制，教师在教授美术知识的同时，亦要注意对学生进行养成教育。3.公共标志属图案范畴，它们往往是将具象予以概括化，因此，标志既形象又抽象，教学时，教师要从美术的角度引导学生进行欣赏和评述。五、资料库

公共标志公共标志是一种为人们的工作生活带来某种社会利益的符号，能方便人们的出行、交流。公共标志的意义和价值不同于企业标志，它是一种非商业行为的符号语言，存在于生活的各个角落，为人类社会造就了无形价值。公共标志的种类从用途上大致分为公共系统标志、公共识别标志等，包括交通系统标志、公共场馆系统标志、储运标志、产品质量等级标志以及其他标志。公共系统标志是用于社会公共场所配套服务的符号，具有一种指示的性质，包括道路交通指示或警示类标志、大楼系统标志、运动会系统标志、展会系统标志等。公共服务系统标志显著的形象特征和高度统一的风格，使其在各个不同领域都很容易被人们识别。尽管在一套符号形象中，各个符号的表现有所不同，但阁形要直观地传递出明确而丰富的信息，这样才能使标志的服务价值得到完美展现。储运标志是用于包装运输中的公共识别标志，有助于在储存和运输中保护物品。产品质量等级标志有一种监督认可的性质，能方便人们识别某种产品的品质。与公共系统标志不同，这一类标志通常是单独的符号，但具有一种庄重严格的气质。公共标志从功能上分可分为安全、警示、禁止标志。标志的颜色应该按照国家规定使用安全色，红色对应禁止，黄色对应警告，绿色对应提示。消防标志消防标志是用于表明设施特征的符号，它用于说明建筑配备各种设备、设施、标志安装的位置，并诱导人们在事故时采取合理正确的行动。国内外实际应用表明，在疏散走道和主要疏散路线的地面上或靠近地面的墙上设置发光疏散指示标志，对安全疏散起到了很好的作用，在火灾发生时可以更有效地帮助人们在浓烟弥漫的情况下，及时识别疏散位置和方向，迅速沿发光疏散指示标志顺利疏散。指路标志指路标志是交通标志中的一种主要标志，用以指示市镇村的境界、目的地的方向和距离、高速公路出入口、著名地点所在等。指路标志是用以传递道路方向、地点、距离信息的标志。禁止通行标志、禁止通行标志就是禁止通行的一种交通标志，提示车辆和行人不能再向前行驶及通过，以免发生交通事故。红圈内空白是禁止一切车辆与行人通行，有一白横杠是禁止一切车辆驶入，也有一红圈内加一个白叉，根据红圈内图案不同可以表示不同的含义，提示人们不能在禁止方向行驶，以免发生交通事故。正确使用禁止通行标志可以减少交通事故发生，保护生命财产安全。警告标志警告标志是交通标志中的一种主要标志，用以警告驾驶员注意前方路段存在危险和必须采取的措施，如预告前方是道路交叉口、道路转弯、铁路道口、可能落石路段等，提醒大家注意安全。警告标志的作用是:警告车辆、行人注意危险地点，警告车辆、行人不准通行，警告驾驶人前面有弯路等。指示标志指示标志是交通标志中的一种主要标志，用以指示车辆和行人按规定方向、地点行驶。在组织疏导方面也起到很大的作用。指示标志的颜色为蓝底白图案，形状分为圆形、长方形和正方形。第二课我爱海洋一、教材分析1.课文内容分析在一望无边的浩瀚的海洋世界里究竟生长着什么?这是孩子们最想知道和探究的陌生的海洋世界。海洋里生长有各种各样的动物、植物，有大个子的鲸鱼和海豚，有小个子的海虾和海星，有色彩斑斓、长相各异的海鱼，有五光十色的海贝、水母和珊珊。本课用"我爱海洋"做引子，引导学生用笔画一画熟悉的海洋世界的动物和植物。课本以照片《美丽神奇的海洋世界》和动画片《海底总动员》导人，引导学生在认识海洋世界、欣赏画作的同时，感受海洋世界动物、植物生命的多样性。教学时教师要适时对学生进行环保教育:海洋是人类不可或缺的物质世界，那里生活着许许多多的生命。海洋动物、植物是人类生存环境中重要的环节，保护海洋是世界上每个国家每个公民应尽的义务。本课教学呈两个层次:一是组织学生观察或借助图片资料观察、欣赏海洋生物;二是认识海洋生物的多样性，让学生用笔画一画想象中的海洋世界。让学生通过对海洋生物的观察，大胆表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。本课属"造型·表现"学习领域，建议一课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:认识海洋世界的生物。

教学难点:海洋世界的构思和表现。3.教学评价建议(1)是否对本课学习感兴趣。(2)能否用笔表现海洋世界的景象。在绘画作品中表现自己所观察到的海洋动物、植物的特征。(3)是否具有环保意识。4.工具材料准备教师教学准备:图画纸、彩色笔、范画。学生学习准备:图画纸、铅笔、颜料、装水瓶子。

二、教学目的1.知识目的:认识海洋世界生物的多样性。2.能力目的:认识海洋动物、植物，学习用线条、形状、色彩等美术基本知识大胆自由地表现海洋世界。3.情感目的:感受海洋世界生物的多样性。培养学生热爱动物的环保意识和热爱自然、热爱生活的情感。三、教学思路与课堂教学设计参考

1.教学思路本课通过观看优美的海洋世界图片或电视电影录像，让学生谈谈海洋世界优美的景象，通过分析海洋世界的图片和美术作品，体验、认识海洋世界的美丽、神奇，学习用笔表现自己想象中的海洋世界。为了培养学生收集信息和处理信息的能力，在课前布置学生收集海洋世界的图片，了解海洋世界，了解海洋世界的生物，了解海洋世界生物的生活环境，使学生课前对本课学习内容有一定的认识和了解，为上好本课打下基础。2.课堂教学设计参考(1)欣赏导人，认识海洋世界。教师谈谈关于海洋世界的话题，引入本课课题。教师展示或播放电视录像，引导学生欣赏、认识海洋世界。学生以小组讨论的方式讨论自己对海洋世界的认识、感受、记忆，开展"如果世界上没有海洋，没有海洋生物，我们的生活会怎样"的讨论。每组由一名学生说说讨论的结果。

教师阶段小结。欣赏课本展示的照片和海洋世界绘画作品。教师讲解海洋知识，引导学生认识海洋世界生物。适时对学生进行环保教育:海洋是人类生存环境中重要的一环，没有海洋就没有陆地上和谐的生命世界，爱护海洋就是爱护人类自己。(2)讲授新知，学习海洋世界的表现方法。教师扼要介绍海洋生物:①海洋植物:海洋中利用叶绿素进行光合作用以生产有机物的自养型生物。海洋里的植物都称为海草。有的海草很小，要在显微镜下才能看见;有的很大，能长到几十米甚至几百米长.它门柔软的身体紧贴海底，随海浪摇摆，不易折断。②海洋鱼类:栖息于海洋水域的鱼类。教师当堂示范海洋世界的构思及画作的绘制方法。(3)学生做作业，发挥想象力，大胆描绘海洋世界。教师布置作业，详细讲述作业要求。

学生做作业，教师巡堂指导。此教学环节教师要注意启发学生大胆想象，不要拘泥于现实的海洋世界。(4)作业展示，体验成功的快乐。学生完成作业后把作品展示到黑板上。

师生共同评价作业。教师进行课堂小结。四、教学建议1.讲授知识应与欣赏作品相结合，以扩大学生的知识面c有条件的学校可运用多媒体教学。2.本课是想象画教学，教师要引导学生合理想象，大胆表现2

五、相关知识海4手4直扬海洋植物门类甚多，从低等的无真细胞核藻类到具有真细胞核的红藻门、褐藻门和绿藻门，及至高等的种子植物等13个门，共1万多种。海洋植物的形态复杂，个体大小有2-3微米的单细胞金藻，也有长达60多米的多细胞巨型褐藻;有简单的群体、丝状体，也有具有维管束和胚胎等体态构造复杂的乔木。海洋里的植物都称为海草，它们由单细胞或一串细胞所构成，长着不同颜色的枝叶，靠着枝叶在水中漂浮。单细胞海草的生长和繁殖速度很快，一天能增加许多倍。虽然它们不断被各种鱼虾吞食，但数量仍然很庞大。海草像陆上的植物一样没有阳光就不能生存。它们从海水中吸收养料，在太阳光的照射下，通过光合作用，合成有机物质(糖、淀粉等)，以满足生活需要。光合作用必须有阳光。阳光只能透入海水表层，这使得海草仅能生活在浅海中或大洋的表层，大的海草只能生活在海边及水深几十米以

内的海底。海草是海洋动物的食物。有些海洋动物是食草的，另外一些是靠吃食草动物来维持生命的，所以，海洋中的动物都是靠海草来养活的。海洋鱼类海洋鱼类从两极到赤道海域，从海岸到大洋，从表层到万米左右的深渊都有分布。生活环境的多样性促成了海洋鱼类的多样性。但由于生活方式相同，它们有一系列共同的特点:具有呼吸水中溶解氧的饵，鳝状的便于水中运动的肢体，能分泌教液以减少水中运动阻力的皮肤。此外，在体型结构、

繁殖生长、摄食营养、运动等方面都有其特点。①软骨鱼纲内骨髓全为软骨，但常以钙化加固，无任何真骨组织。体表被有盾鳞、棘刺或裸露无鳞。脑颅无接缝，头部每侧具有自思裂，开口于体外。肠短，内具螺旋瓣，无鱼票。雄性具有由腹鳝内侧特化而成的交配器，称为鳝脚，行体内受精，卵生、卵胎生或胎生，为歪型尾。现知全世界软骨鱼类有12目、

40科、130属、650余种。分布很广，全世界各海域都有，但以低纬度海域为

主，从沿海至3000米的深海均有分布。②硬骨鱼纲海洋鱼类中最高级的，也是现在最为繁盛的一纲。内骨髓出现骨化，头部常被有膜骨，骨儒具有骨缝。体表被有硬鳞或骨鳞，或裸露无鳞。外鱼忠于L1对，鱼思间隔退化，鲸丝为双行的鲸条所支持。通常有镖，鳝条多分节，肠内元螺旋瓣。有些鱼有背肋和腹肋，耳石坚实。一般为体外受精，无泄殖

腔。现知全世界硬骨鱼类有420科、3800余属、18000余种，其中海洋鱼类约有12000种。第三课彩墨画鱼一、教材分析l.课文内容分析彩墨画是中国画的一种形式。鱼是中国画表现花鸟虫草等题材重要的描绘对象，学会画鱼是学习中国画的基本功之一。中国画从勾线到着色都使用毛笔。纸是使用能迅速渗化的生宣纸或刷过明矶的熟宣纸。本课学习用笔、用墨，学习不同的用笔和用墨的方法，画一画学生熟悉的自然界动物一一鱼。自然界中鱼的种类很多，学习画每一种鱼都需要-定的时间。本课教学内容扬长避短，把教学内容的重点放到学生感兴趣的热带鱼的画法上，使学生在学习时掌握规律，举一反三，触类旁通，灵活运用。课本以表现金鱼的画作《六如图》和《鱼乐图》导人。学生在欣赏画作的同时，感受鱼在水中的生命力。让学生欣赏用水墨表现的金鱼之后，教师再-步步把学生引向中国画工具材料和鱼的基本画法的学习中去。本课教学呈三个层次:组织学生观察鱼或借助图片资料观察欣赏各种鱼;让学生认识中国同工具材料以及正确掌握用笔用墨的方法;让学生用中国画用笔用墨的方法画-条或几条在水中游的鱼。由于本课是小学阶段第一次用水墨、毛笔画中国画，因此课本展示了墨色由浓至淡和中罔画卧锋用笔、中锋用笔和侧锋用笔画法示范图，目的一是教学时教师必须先教会学生正确的执笔方法和运笔方法，二是欣赏和感受中国画运用墨色的独特风格。当然，教师不必受教材的限制，允许自由地消化教材内容。教材上的提示语非常明确、精练，留有很大的思考空间，教师要有效地运用。本课属"造型·表现"学习领域，建议两课时完成。_.教学重点与教学难点教学重点:掌握热带鱼的生理结构及其中国画画法。

教学难点:鱼形的把握和水分墨色的运用。、.教学评价建议(1能否使用毛笔和宣纸进行作业练习。-能否用毛笔和墨色表现一条或几条热带鱼。(3能否保持桌面干净整洁。4.工具材料准备教师教学准备:宣纸、毛笔、墨、砚、范画。学生学习准备:宣纸、毛笔、墨、装水瓶子、桌垫。

二、教学目的1.知识目的:学习掌握中国画工具材料正确的使用方法。2.能力目的:学习中国画传统画法，掌握中国画技法中鱼的基本画法。3.情感目的:感受中国传统文化，增强民族自豪感，培养学生热爱动物的环保意识和热爱自然、热爱生活的情感。三、教学思路与课堂教学设计参考

1.教学思路本课是小学生第一次用水墨和毛笔画中国画，教师的教学和学生的技能学习都有一定的难度。由于是使用软笔(毛笔)作画，教师在课堂上要讲授正确的执笔方法、运笔方法，还有正确的坐姿，让学生掌握正确的执笔方法、运笔方法，知道作画时要有正确的坐姿。在教法上要重视在课堂上用笔用墨的示范，给学生以直观感受。中国画画鱼要特别注重鱼的生理结构的表现，突出鱼的特征和鱼在水中的姿态。画鱼首先要确定鱼在水中的形体和大体姿态，或圆或长，或仰或俯。有的鱼形体长，有的鱼形体短。鱼的形体轮廓勾画好后，才能画出鱼的鳝和尾。本课教学设计分两课时，第一课时用来欣赏中国画中画鱼的名作，认识中国画工具材料和学习画鱼的基本方法，并进行中国画的用笔用墨练

习;第二课时用于鱼的自由创作表现的教学。2.课堂教学设计参考

第一课时(1)欣赏导人，认识中国画。教师谈谈关于鱼的话题，引人本课课题。学生以小组讨论的方式讨论自己对鱼的认识、感受、记忆，开展"如果世界上没有水中生物，没有鱼，我们的生活会怎样"的讨论。学生发表讨论结果。欣赏课本展示的照片和中国画作品。教师讲解鱼的作用，适时对学生进行环保教育:鱼是人类生存环境中重要的动物，要爱护身边的每一个物种。(2)讲授新知，学习中国间的表现方法。教师引导学生认识中国画工具材料，介绍其特点和使用方法。

教师于执毛笔，当堂示范正确的执笔方法并详细讲解。教师巡视学生执笔姿态，及时纠正学生错误之处。教师讲述执毛笔的正确坐姿。教师巡视学生的坐姿。教师讲述水墨画(指纯用水墨不着彩色的中国画)用笔、用墨的方法。

教师当堂用纸、毛笔示范中国画画鱼的步骤:①用中锋勾画出鱼的轮廓。

②用淡墨染鱼的鳝和尾。③用浓墨画鱼身上的花纹和鳝刺。

④染色，完成。(3)学生做作业，实践中国画画鱼的方法。教师布置作业，详细讲述作业要求。

学生做作业，教师巡堂指导。此教学环节教师要注意学生的用笔用墨情况，及时帮助学生使用正确的方法。因为生宣纸的渗水性很强，所以如果笔头含水过多，下笔停留时间过长，就很容易"跑墨"。教师要帮助学生避免这类情况出现，以免浪费纸张和挫伤学生学习的自信心。(4)作业展示，体验成功的快乐。学生完成作业后把作品展示到黑板上。

师生共同评价作业。教师进行课堂小结。第二课时第一课时学生己掌握了用水墨画鱼的方法。中国画工具材料与其他画种存在较大的差别，很多学生在第一课时虽然体验了用水墨画鱼的过程，但成就感还不够强，在这种情况下进行第二课时的学习，主要是使学生更为熟练地学会用笔用墨，并用水墨画的方法给鱼添画背景。四、教学建议1.教学中讲授知识要结合欣赏，以扩大学生的知识面。有条件的学校可运用多媒体教学。2.中国画有一定的程式和技法，特别是用笔用墨的方法。教师可让学生在动手画鱼前，先用几分钟时间练练笔，对用笔用墨有一定的体验。3.教学中教师的示范至关重要，许多技法问题经课堂演示便一目了然。学生练习时教师再加以辅导。五、相关知识中西昌的工具和材料传统中国画的工具和材料主要有笔、墨、纸、砚，俗称"文房四宝"。(1)笔从不同的性能来分，毛笔大体可分为三类:硬毫:用弹性较强的狼毫、兔毫制成，写出的笔画挺拔劲峭，但易出现浮滑枯瘦、有骨无肉的毛病。软毫:以弹性较弱的羊毫、鸡毫制作，其特点是写出的笔画浑厚、圆润，但易出现媚软、无筋骨的毛病。兼毫:以硬毫为主柱，软毫为副毫，其特点是软硬兼济，适合初学者使用。除此以外，按笔锋的大小、长短，毛笔还可分为大楷、中楷、小楷三类，长锋、中锋、短锋三种。(2)墨墨是书法的主要颜料大体分为油烟、松烟、油松烟墨条三种。书法习惯用松烟墨条，在砚台中和水研磨成墨汁。机制的墨汁中以"一得阁"、"中华墨汁"为上乘，作画时可以达到理想的效果且在装被时不会渗化。(3)纸纸的种类繁多，书法用纸要求选用较好的宣纸、毛边纸、皮纸等，利于笔墨表现。(4)砚砚，又称砚台、砚池是用特种石材雕琢制成的磨墨和探笔的器具。在我国，端砚、鲁砚、敏砚、挑砚为四大名砚。作为学生练习，使用瓶装墨汁则以陶瓷碗代砚即可。执笔战执笔法包括指法、掌法、腕法、身法。(1)指法。教学中通常使用五指执笔法。撩:大拇指关节微凸，指肚贴笔杆左后方，斜而仰地向外按。押:食指指肚贴笔杆右前方斜而俯地向内压，着力点稍高于拇指。

勾:中指一、二两节间贴住笔杆正前方向后勾，着力点稍低于拇指。

格:无名指指甲根贴紧笔杆正后方向前推。抵:小指垫在无名指下面，加强力量。指法的基本要求是"实"，五指元一虚设，各尽其力，不可太松，也不可太紧。(2)掌法。掌法的基本要求是"虚"，掌心与笔杆之间应保持一定距离，其空间一般以一个鸡蛋大小为度。掌虚，指关节才灵活。(3)腕法。腕法有枕腕、提腕、悬腕三种形式。枕腕:第一种，左手指垫在右手腕下书写;第二种，右手腕贴近桌面，若即若离地书写。提腕:臂肘支撑桌面，于腕离桌面一两寸(1寸=3.33厘米)书写。

悬腕:右臂完全离开桌面，悬空运笔。(4)身法。身法分坐势和站势两种。坐势:一般坐着画小幅画。坐时上身正对桌边，腰部挺起，两肩平齐，胸部离桌边约一个拳头远。头部稍前倾，眼睛离纸面一尺左右(约0.33米)。两臂自然分开，呈曲抱之势。两脚分开，与肩同宽，平踏地面。基本要求是头正、身直、臂舒、足安。站势:作大写意画一般站着。站时两脚分开，左脚稍前伸，上身微前倾，离桌边六七寸(1寸=3.33厘米)。中国品的颜料中国画颜料大多采用来自于自然界的矿物和植物，如描石、朱砂、石青、石绿等来自于矿物;藤黄、花青等来自于植物。使用时要注意它们各自不同的特性。矿物颜料有覆盖性能，可以加在墨色上，但与墨调和易显脏;植物颜料有溶化性能，易与墨调和，但元覆盖性能，所以以色盖墨不会成功。墨色古人有墨分五彩之说即焦、浓、重、淡、清，泛指墨色的浓淡变化，以产生层次。用墨的浓淡变化都与加水的多少有关。用笔的方峰笔锋:笔锋就是笔尖最尖的地方。中锋:笔杆和纸面垂直画线时笔锋要在线中间运行，这种用笔叫中锋。侧锋:指运笔时笔锋侧在一边，所作线条一面光一面毛。侧锋线条毛辣劲健。顺锋:行笔时，笔管倾斜于画面，笔管在前而笔锋在后，从上往下或从左往右运行，叫顺锋。逆锋:指运笔时笔尖在前，笔根在后，逆向运行。逆锋用笔枯松而苍劲。六、资料库

江寒汀(1903一1963) 江苏常熟虞山镇人。原名获、庚元，笔名江鸿、石溪，号寒汀居士。16岁从同里陶松溪习花鸟画，28岁开始卖画为生。中年流寓上海，曾任教于上海美术专科学校。中华人民共和国成立后为上海中国画院画师;为中国美术家协会会员、美协上海分会理事。1963年2月6日在上海逝世，终年60岁。传世作品有《百卉册》、《百兽图》等，1960年

应周恩来总理邀请为人民大会堂绘制巨幅《红梅图~，出版有《江寒汀百兽图》、《当代名画家江寒汀》、《江寒汀百兽图画册》等。江寒汀擅长花鸟画尤以描绘各类禽鸟著称于世。他的绘画内师传统，

外师造化，广泛地从传统中吸取养料。他曾认真研究历代花鸟画家的技法，上溯宋元诸家，下至明清的陈白阳、徐渭、悻南田、金冬心、八大山人、新罗山人，对双钩填彩、没骨写生均所擅长。尤对任伯年、虚谷画艺潜心揣摩，系统研究，以至他临摹任伯年、虚谷的作品达到以假乱真的程度，在画坛上有"江虚谷"的美誉。20世纪三四十年代，上海花鸟画称江寒汀、唐云、张大壮、陆抑非为"四大名旦"和江南花鸟画"四才子"。江寒汀能为四人之首自有其过人之处。他不但在艺术上享有盛誉，为人的情义也有极高的口碑，故有"小孟尝"之称一一正是画品、人品俱高。黄忠耿黄忠耿，广东揭阳市人，1945年生。黄忠耿幼承家学，得其家翁岭南派大家黄独峰先生亲授，长期从事中国画创作及美术教育，以写意花鸟画名重于世。他早年受岭南画派影响，掌握了"惟极似乃所不拟"的造型技法，打下了坚实的写意基础，后则渗入海派大写意法的彩墨泼染之长，形成兼工带写、秀丽俊逸的画风。黄忠耿的写意花鸟画在传统水墨和设色的技法上做不懈的追求，其作品既具熟练的写生技巧，又具文人画的笔情墨韵，并能符合现代生活的审美需要，体现出清新健康的时代精神而又不失优良的传统精神与民族气派。第四课家乡的桥一、教材分析分析桥是亲在水面上或空中以便行人、车辆等通行的建筑物。桥的种类很多.无论是古老的独木桥、石板桥，还是现代化的铁路桥、立交桥，在带来交逗便在盯可时，它们多姿多彩的造型也带给我们美的享受，体现了设计者和建设者的悲明才智。本课以"家乡的桥"为学习内容，目的是通过画学生见过的桥画自己设计的新桥，打开学生的想象之门，让学生走进"桥"的世界=玄'亏应该有目的地引导学生对桥梁建筑进行观察、欣赏、创作、评价.佳字生初步了解桥梁的用途、造型结构和特色，以便更好地进行创作。课本向学生提供了古老的甘肃濡陵桥和云南低族藤索桥的照片。教师可以收集本边区桥梁建筑图片资料加以补充。本课学习要点是桥的外形，不必强求学生表现复杂的桥梁结构的合理性。本课冒"造型·表现"学习领域，建议一课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:绘画创作自己设计的新桥。

教学难点:表现造型新颖的桥。解决教学重点、难点的方法:欣赏桥梁建筑图片，使学生了解桥梁建筑的种类、造型特色等;学习简明桥梁建筑结构图，使学生掌握对复杂结构的概括描绘;分析讲解范画，解决学生绘画上的实际困难。3.教学评价建议(1)能否通过欣赏各种桥梁的造型特色，了解桥梁文化。

(2)能否在绘画作品中表现自己所观察到的桥的特征。4.工具材料准备教师教学准备:有关桥梁的图片资料、范画、铅笔等。

学生学习准备:图画纸、铅笔等。二、教学目的1.知识目的:欣赏各种桥梁多姿多彩的造型，了解桥梁文化。2.能力目的:学习用线条描绘一座桥，表达自己对桥文化的情感。

3.情感目的:培养学生的民族自豪感和热爱家乡的情感。三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路让学生认识桥梁的种类及其造型特色，能够根据桥梁建筑的特点，发挥造型能力和创造能力，绘画一幅独具特色的桥梁作品，是这节课的目的要求。鼓励学生对桥梁造型特点进行描述，使学生掌握一定的桥梁造型表现方

法，引发学生表达的愿望。教师通过对范画的分析与讲解，使学生认识桥梁的基本描画方法，为学生的绘画创作打下基础。在教学过程中注重培养学生自主探索、积极交流、敢于表达、勇于创新的学习精神，让学生在发现、创作中体验到学习成功的乐趣。2.课堂教学设计参考(1)组织教学，检查学生学习用具，教育学生把用具整齐摆放，养成良好习惯。(2)通过谈话等方式导人，活跃学生思维，进入本课的主题。教师提问:今天，你来上学时路过什么桥?你认为我们这个地区的哪座桥最漂亮?你见过的桥中哪一座桥是最有特色的?(3)通过课件、图片资料向学生展示桥梁建筑，让学生初步学习桥梁的种类、结构造型等桥梁知识，拓宽学生的思维。教师围绕重点，展开讲解:桥梁的种类、结构造型，桥的各个部分的结构名称，桥梁建筑与周围环境所构成的优美景观，等等。(4)学生谈谈对桥梁的认识，初步掌握桥梁造型的表现。学生说一说见过的桥，用简洁的语言描述桥梁的造型结构及其特色。

请几名学生到讲台上边画边解释。(5)教师出示范画介绍创作构思，讲解绘画步骤。桥的绘画步骤:①构思，想想画哪种类型的桥。

②定位，画出桥身的铅笔稿。③添加，画出桥的护栏、桥塔、桥索、引桥等。

④添加人物、汽车、河流、船舶、树木等。⑤勾画涂色，整理完成。(6)学生做作业，教师辅导。(7)学生作品展示，教师表扬构思巧妙、独具特色的作品。

(8)课堂小结。四、教学建议1.本课教学请视当地学情调整课时量。

2.本课做写生课或想象画教学。五、资料库畸陵林又名卧桥，在甘肃省渭源县城南门外的清源河上，始建于明洪武年间(1368-1399)，"既济行人，复通车马"，后被洪水冲毁。1919年仿兰州卧桥改建，被称为"渭水长虹"。桥面和桥底均以每排10根粗壮圆木，并列为11组，从两岸桥墩底部逐次递级，凌空而上，形成半圆状桥体。桥面有台阶通道三条，并配有栏杆扶手。桥顶为飞檐挑阁式的廊房屋面造型，全为木

结构，精巧壮观，为渭水一大景观，是我国桥梁建筑的一朵奇晤。畲族藤索桥在云南西盟假族自治县保镖乡以南，南卡河与南约河交叉处。相传始建于400多年前的明代万历年间当地群众年年维修，延续使用至今。此竹木藤索桥全长55米，宽1.4米，桥身高2米，踏板宽o.3米，离水面高9米，桥的构造是用三大根腰子按三角形横拉在河上空后，两边用竹权挂在藤上，又把两边的竹权头交叉搭在下方的藤子上，再用木板放在中间做踏板，人扶两边的竹权，踏着木板过桥。藤索桥原始古朴又奇特，与周围的环境融为一体，给人回归自然的感觉。第五课巧用空瓶子一、教材分析1.课文内容分析利用空瓶子造型是一门独特的造型艺术。生活中有许多废弃的瓶瓶罐罐，存放在家中觉得碍地方，不美观，丢掉又觉得可惜。如果我们把它们包装起来，给它们穿上漂亮的外衣，画上一些好看的图案或花样，放在家中的书桌上，插上几支笔，真是既实用又美观。把它们设计制作成花篮，吊在床

头或窗板上，每当学习感到累了的时候，抬头看看自己经过奇思妙想后做成

的花篮，那是多么惬意啊!本课利用生活中常见的废弃瓶子或罐子，经过大胆设计、加工、装饰，因材施艺，把它们制作成一件件可以再使用的生活用品，用它们来装点向己的生活。在教学中适时进行德育渗透，使学生认识到地球的资源是有限的，人类不能无节制地开采。为了人类的可持续发展，我们应该树立科学的发展

观念，不但提倡物尽其用，而且还需要研究循环使用的方法，从而培养学生形成正确的物质观念，使学生在日常生活中养成处处勤俭、事事节约的良好行为习惯，在学习利用废弃日用品或废旧材料的设计制作活动中，初步养成善于发现、勤于思考、大胆想象和追求创意的习惯，逐步形成健康和谐的人

生观。本课属"设计·应用"学习领域，建议一课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:利用身边易找到的废弃瓶罐，大胆联想，合理加工，设计制作成一件既漂亮又实用的空瓶子艺术造型。教学难点:空瓶子艺术造型的创意设计。3.教学评价建议(1)是否能对各种空瓶子的外形进行联想，然后设计制作成空瓶子艺术造型。(2)能否掌握塑料材料的切割、卷曲和穿插等于工基本技法。

(3)是否能大胆地创新，设计出造型新颖的空瓶子造型。4.工具材料准备教师教学准备:空瓶子艺术造型成品范作若干，未加工过的各式空瓶罐、剪刀、美工刀、各种色纸、胶水等。学生学习准备:各式空瓶罐、剪刀、彩纸、包装纸、胶水等。

二、教学目的1.知识目的:学习利用废旧材料设计、加工、装饰等因材施艺的知识，培养学生的形象思维能力、想象能力和创造能力。2.能力目的:学习利用生活中的日用品或废旧材料进行装饰美化的技能，提高学生的设计能力和动手能力。3.情感目的:增强对自然、对生活的关爱之情，培养学生的审美情趣。

三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路本课学习主要是利用身边易找到的瓶瓶罐罐，经过对瓶罐外形的观察、联想、改造、加工、装饰，将其变成一个可再利用的好看的可装点生活的实用性用品。学习内容与生活密切联系，应用性强，很受学生欢迎。为保证学生顺利完成作业，教师应重视技法的演示和启迪学生自主创作思维的开发。教学流程是欣赏、评述空瓶子造型一认识空瓶子造型设计原则一演示设计制

作的方法一学习设计空瓶子造型一展示创作设计的作品一师生共同欣赏评价。2.课堂教学设计参考(1)欣赏空瓶子造型。组织教学，检查工具材料准备情况。教师组织学生分成几个学习小组，把学习用具摆放到桌子上，准备上课。教师展示自己设计创作的空瓶子造型供学生欣赏。问学生是否见过类似的艺术作品、是否喜欢它们等问题，导人本课的学习。(2)认识空瓶子造型的设计原理。教师组织学生欣赏课本展示的作品和学生作业，以提问的形式引导学生探索如何把空瓶子设计、装饰、制作成一件既好看又实用的空瓶子造型艺术提问:空瓶子造型需要什么材料加工?空瓶子造型的装饰手法有哪几种?学生回答问题，教师就问题做一一对应的解答。

教师展示塑料瓶子，讲解和演示设计方法:①构想。对空瓶子的原形进行观察、联想，即想象这个瓶子像什么，可以用这个瓶子做什么，如何改变它固有的形状，使之变得更美观，经过改造、装饰后当什么用，选用什么方法进行加工和装饰等。②设计。把构思的大致形状用草图形式画出来。③加工。按设计草图形状进行艺术加工。塑料瓶子可进行切割，切割后的塑料可折弯、穿插等。经过合理加工后，可做成大致形体。④装饰。大致形体做成以后进行细部的装饰加工。最后成型。教师就硬塑料瓶子或瓦罐等造型进行讲解。硬塑料瓶子厚，难以切割，我们可以把它与玻璃瓶子或瓦罐等一同处理。这类空瓶子造型主要是进行外部形状的加工与装饰。(3)学习设计空瓶子造型。教师鼓励学生大胆创新，引导学生认识到创作一件作品最主要的是构思。构思阶段需要大胆突破常规，具有开拓精神。教师讲述和介绍怎样用刀，切割时刀具使用的正确方法。

教师讲述本课作业要求。布置学生作业。学生以合作学习的形式分组作业，教师巡堂进行指导，及时帮助动手能力较差的学生解决问题。(4)展示设计创作的作品。学生把自己设计创作的作品展示在小组的桌面上。

教师组织学生去主动欣赏，评出创意较好的作品。(5)师生共同评价作品。组织学生谈谈自己的创作体会，说一说这些作品有什么用途，打算把它们放到什么地方。学生谈一谈学习本课的收获和心情。教师进行本课学习小结。

四、教学建议1.本课教学内容适合学生的实际需要，教学时要注重引导学生主动寻找

和尝试不同的材料，探索多种造型方法，在设计构思上给学生想象、创造的

空间。2.需要切割的造型材料最好选择比较薄的。动手制作时应鼓励学生尝试多种不同的方法。教师要鼓励学生大胆想象和创新，切忌临摹。3.注意刀具使用的安全教育。第六课教师节的祝福一、教材分析1.课文内容分析本课主要是利用日常生活中常见的材料，通过折、叠、豆刻、贴、切、缝等方法，以分割、组合、构思、造型装饰等为表现手EL剖作出各种平面、立体的工艺品。同时结合教师节的主题展开教学活动-可以用来制作小工艺品的材料很多，都源于学生的生括三主日纸、布、石头、彩泥等，而本课的切人点正是让学生选用身边熟悉易见的材料进行制作。如纸可以制作出贺卡、书签、花等。纸这种材料种类繁多.有各式各样的纸，如皱纹纸、蜡光纸、卡纸等，是制作小工艺品的主主仨t质，一些包装纸、报纸之类的废旧材料也可运用。布材可以制作出小布袋、布娃娃、小坐垫，草可编出小动物，石头可以添画成一幅美丽的画.志宠、小手帕、毛线、彩带等也都可用于制作。教师要鼓励学生多收集材料充分发挥想象力。本课主线始终贯穿"教师节的祝福"开展，可以通过A绍敦师节的来历和意义引出课题。在交流中导人教学情境，引导学生如何制作敦师节的礼物。了解纸材、布材等不同材料的基本制作方法，以求举一反三.让学生达到可以按照自己的意愿进行变化和创作的目的。本课属"设计·应用"学习领域，建议一课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:用各种材料制作一件小工艺品。

教学难点:材料的合理运用及作品的制作。

3.学习评价(1)是否积极地收集准备学习所需材料。(2)能否开动脑筋大胆创新。二、教学目的1.知识目的:学会用不同材料制作工艺品的基本方法，感受不同材质所具有的美。2.能力目的:通过对作品制作过程的体验探索，培养学生对作品的感知能力、造型表现能力和口头表达能力。3.情感目的:培养学生从小养成尊师重教的好习惯。

三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路本课涉及的面较宽，学生选择制作作品的材料很广，教师不宜限制学生所用的材料，而应鼓励他们根据喜好准备材料，或纸或布或石头，并引导学生在制作前有个大致的构思，想想、自己要怎么做。在制作方法上，可采用"半扶半放"的教学方式，让学生根据自己的爱好自行分组，合作探究工艺

品的制作方法，教师从中给予点拨、释疑，让学生在合作探究中调动参与意识和学习积极性。在制作时，可采取个人制作、小组合作完成的方法。最后布置一个小展台展示学生作品，庆祝教师节，表达对教师的心意。2.课堂教学设计参考

课前准备:学生课前收集有关教师节的资料(文字或图片)，以小组为单位准备色卡纸、碎布、彩泥、石头、剪刀、胶水、彩色笔等。教学过程:(1)激趣导人。知识大接龙:教师出示几张分别写着各大节日的卡片，让学生快速地回答出节日的日期，并说出与这个节日相关的东西，如:教师节-9月10日一鲜花一关爱一红烛一礼物一祝词。教师引导学生谈一谈教师节。学生以尊敬老师为主题展开小组讨论，各小组派代表汇报时论的内容。(2)欣赏、发现、探究。教师出示用各种卡纸、布、石头等材料制作的简洁、富有形式美感、色彩明快的小工艺品，发放给学生欣赏。学生分组合作探究并归纳这些作品的制咋方法(允许学生通过观察，动手拆开、组合)，教师给予点拨、释疑。师生共同归纳出基本方法。(纸:折、剪、卷、贴等方法;彩泥:搓、捏、刻、卷等方法;布:剪、缝、卷等方法;石头:宿、画、组合等方法。)(3)材料的联想与使用。学生欣赏教师范作和课本上的学生作品并思考:这些作品使用了哪些材料?除了这些，你会运用哪些材料和方法进行制作?学生分小组围绕材料问题展开讨论，归纳出各种可料垃部作方法c大家一起讨论交流，使构思更为完善。(4)实践创作。学生以小组为单位，设计制作一件教师节的礼物，敦'士乏町对学生进行技能和色彩上的指导。(5)展示与评价。师生一同布置一个小展台展示全班学生的作品，庆教师节.表达对教师的心意。每个学生对教师说一句感谢的话，如:老师您辛苦了.愿我制作的小礼物每一天都能给您带来快乐。四、教学建议1.本课作业空间大，涉及面广，教学时教师应尽可能丢在毛有关的示范作2.提醒学生在使用工具时注意安全。第七课用窗帘装饰窗口一、教材分析1.课文内容分析本课以"用窗帘装饰窗口"为课题，旨在通过本课的学习，引导学生关注生活，关注生活环境。同时通过画一画，做一做，用窗帘装饰、美化窗口，让学生初步接触家居物品的设计与制作，体会设计制作与生活的紧密联系，学习设计制作是为了生活的实际应用的设计理念，学会用纸材设计制作作品。课本选用一幅题为《温馨的卧室》的照片作为本课导人，引导学生通过欣赏用窗帘装饰的窗口，引起学生设计制作"用窗帘装饰窗口"作品的兴趣。本课学习知识点有两个:一是画一幅家乡的美景作品，二是在风景画作上设计制作一个用窗帘装饰的窗口，形成一个有三维空间的设计作品。设计制作窗帘是本课学习的关键。教学时教师应向学生介绍窗帘的式样。生活中常见的窗帘式样并不多只有向左右拉或上下拉两种。因此，创新的空间比较大。学生做作业时，教师鼓励学生大胆创新，设计一个既美观又实用的窗帘式样。本课属"设计·应用"学习领域，建议两课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:画一幅家乡的美丽景色的风景画;为风景画设计制作一个用窗帘装饰的窗口。教学难点:风景画创作，窗帘式样的设计、制作。

3.教学评价建议本课的学习评价建议从以下几个方面展开:(1)是否关注本课学习，完成一幅风景画创作。(2)能否从选材、立意、造型、色彩等方面综合思考设计窗帘。

(3)能否开动脑筋，大胆创新，设计新型的窗帘式样。(4)能否积极地参与学习，并完成作业。因学生个体差异而不必力求评价标准统一，学习评价时只要看到学生的某个闪光点，教师就应该适时给予肯定的评价。4.工具材料准备教师教学准备:风景画画册、图片资料、范作、彩纸、旧挂历、图画纸、颜料、剪刀等。学生学习准备:铅笔、图画纸、颜料、剪刀等。

二、教学目的1.知识目的:学习窗帘的设计和制作，初步掌握简单的室内设计知识，锻炼手和脑的协调能力。2.能力目的:选择合适的媒材，学习运用剪、刻、折叠、插接、描绘等多种方法进行简单的工艺制作。3.情感目的:激发学生关注自然、关注生活的愿望，培养学生热爱生活的情感。三、教学思路与课堂教学设计参考

1.教学思路对于动手画一画、做一做自己熟悉的东西，学生会很感兴趣。本课主要是学习设计制作可以拉动的窗帘，知识涉及画与做两个教学内容。因此，课堂教学建议两个课时完成。第一个课时用以欣赏用窗帘装饰窗口，认识窗帘在生活中的作用，同时绘画一幅风景画;第二个课时用以设计制作可以拉动的窗帘，并把窗帘安放在第一课时完成的风景画上。完成的作品是有三维空间层次的，即窗帘是可以拉动的。本课在绘画和设计制作窗帘时应给学生自由发挥的空间，只要学生自己喜欢，画城市风景、乡村风景或其他的风景都可以。除了纸材，也可用花草树木设计制作。把窗帘设计成左右拉动或上下拉动或呈斜放的皆可，这样可激发学生创作的欲望，使学生大胆创新。教学时应注重创设轻松活泼的学习氛围，调动学生学习的积极性，遵循学习内容与学生已有的经验紧密联系的原则，激发学生对美术学习的兴趣，培养学生的创新思维，让学生体验设计应用学习的乐趣。2.课堂教学设计参考

第一课时本课时用于风景画(画窗外景色)创作教学，是第二课时窗帘设计制作的前期准备。本课教学可通过引导学生观察教室窗外的景色，结合回忆或联想，创作绘画窗外景色(如有山有水、有花有草、小桥流水、田园风光的风景画)。绘画形式应鼓励多样化，可以手绘亦可拼贴(利用废旧包装材料或色纸拼贴)，要求有色在=教学时鼓功学生积极思考、大胆创新，把自己心中的家乡美景描绘出来。教学程序第二课时(1、敦阿拉动教室窗帘，或者拉动纸做的窗帘(课前准备的范作)，创设情境.导k丰课的学习。(2)敦却把教室的窗帘拉开或关上，或者学生把教室的窗帘拉开或关上，引导学生认识窗帘的实际用途。窗口是墙壁上通气透光的装置。窗帘为挡窗口的东西，用布、绸子、呢绒等制作.或用线编织而成。(3〉敦师总结评价第一课时的风景画创作，引导学生从风景画的总体色调(红色谓、蓝色调、绿色调等)认识自己所创作的风景画。(4.通过现察和分析教师引导学生了解窗帘的设计制作原理。

(5通过吹赏和分析，教师引导学生学会选择窗帘布的色彩。在这个教学环节，教师应该注意色彩问题，因为用三维空间的平面设计表现三维空间以及要求有深远层次感的室外效果，色彩的应用很重要(如窗外风景是冷色调，最好选用暖色调的材料设计制作窗帘;窗外风景是暖色调，最好选用冷色调的材料设计制作窗帘)，如果学生选用色彩不对，窗帘与风景画会处在同一平面上，没有纵深感。(6)让学生自学课本展示的窗帘制作步骤和方法，自主设计制作窗帘的花样和窗帘形式。教师引导学生了解在简单的外形基础上可创作出丰富的外形，帮助学生建立自己能做得更好的信念。(7)教师随时观察学情，及时解决学生创作中的问题。

(8)学生完成作业，玩一玩拉、关窗帘的游戏=(9)开展赏析评议的教学活动，请学生说说自己设汁创作的经验和感受。(10)教师对全课学习活动进行总结和评价。上述教学设计的基本程序可以根据实际情况做出相应的调整，在每个教学环节中教师都要注意把握好尺度。学生自主设计创作时.敦师应尊重个人选择，让学生自己探索和设计制作，并根据自己的构思实艺创作=四、教学建议1.教师在充分利用教材的同时可以灵活地处理、运用2.教师根据实际的学习情况，可以考虑将学习活动一分为二，变成造型表现和设计应用两个相对独立的单位课。3.教学流程可根据教师个人特长进行有创意的课堂设订=第八课陶罐一、教材分析1.课文内容分析陶罐的历史悠久，我们的祖先早在一万年前就开始制造使用陶器。从人类历史发展的进程来讲，陶器的发明是人类历史上划时代的标志。因为它是人类最早利用火的作用将一种物质(松软的教土)改变成另一种物质(具有一定形态和实用功能的陶器)的创造性活动对人类社会的发展具有重要意义。陶器是质地较粗且不透明的教土制品，由教土(或加石英等)经成型、干燥烧制而成，可上袖或不上袖。烧成温度一般较瓷器低。按教土所含杂质及成分的不同和烧制温度的差别，坯体呈灰、褐、棕等颜色。有日用、艺术和建筑陶器等。从我国历代留传的陶器来看，陶器的造型和彩绘装饰艺术成就突出，鲜明地显示了中国工艺美术很早就重视实用和审美相统一的造物观念和设计意念。其中陶罐的造型实用美观，纹样简洁粗矿，色彩单纯古朴，凝聚了历代陶工的智慧和心血再现了中华文化艺术的演变、进步与发展。本课为"设计·应用"学习领域，课堂上教师要注重培养学生有目的的设计意识，充分体验设计活动的乐趣。在教学中教师应引导学生思考陶罐的造型特点和用途，并根据陶罐造型的对称特点，鼓励学生大胆地探究绘制陶罐外形的方法，让学生在美术实践活动中感受对称的概念。同时通过向学生介绍陶罐的

几种常见纹样一一旋涡纹、云纹、菱形纹和绳索纹，启发学生举一反三，想象设计出各式各样、新颖独特的图案纹样来装饰陶罐。在教学过程中，教师要善于引导学生进行探索性的学习，激发学生学习我国古老文化艺术的兴趣，在学习中发现美、创造美。本课属"设计·应用"学习领域，建议两课时完成。2.教学重点与教学难点教学重点:了解和感受陶罐的艺术魅力，用对称的方法画出陶罐的形，并用纹样装饰陶罐。教学难点:陶罐纹样的设计装饰。

3.教学评价建议(1)是否对本课的学习感兴趣。(2)能否掌握用对折、画、剪的制作对称图形的方法设计陶罐造型。

(3)能否根据陶罐的用途大胆进行想象，有创意地设计、装饰陶罐。

(4)能否收拾整理好桌面，保持教室的干净整洁=4.工具材料准备教师教学准备:有关陶器的录像或挂图或实物、范亘、白纸、水粉颜料、毛笔、调色碟、剪刀等。学生学习准备:16开白纸、彩色蜡光纸、水粉颜料、毛笔、调包碟、剪刀、胶水等。二、教学目的1.知识目的:了解陶罐造型的对称特征以及陶罐纹样的美观、对称、重复的特点。2.能力目的:掌握用对折、画、剪的制作方法表现对称的陶罐外形，尝试用不同的材料和表现方法绘制新颖漂亮的纹样来装饰向罐c3.情感目的:感受陶罐的实用美观，培养学生热爱生活的美好情感。

三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路本课通过学习设计创作陶罐，让学生感受历史悠久的陶器艺术文化，激发学生学习民间艺术的兴趣，发展学生的设计创新意识，培养学生动于实践的能力。在教法上，教师主要采用直观教学法、引导法和启发法进行教学活动。在学法上，鼓励学生以自主探究、合作学习的方式进行学习。教学的环

节可以设计为:欣赏一观察一引导一演示一启发一创作一展示一评价。经过循序渐进的教学环节，激发学生学习本课的欲望，让学生体验到设计应用所带来的乐趣。2.课堂教学设计参考

第一课时(1)欣赏导人阶段。教师组织学生观看有关陶器的录像或挂图，欣赏陶罐的种类、造型、色彩和纹样，让学生初步了解陶器的历史文化。教师出示一两个陶器实物，请学生简述陶罐的外形特征、色彩、纹样特点等，教师小结归纳并简单介绍陶器的历史文化。教学理念:了解本课的学习内容，激发学生学习的兴趣。(2)引导阶段。教师引导学生欣赏陶器挂图或课本上的陶罐图片，让学生说一说自己喜欢的陶罐是什么"模样"的。(例如可以用"高"、"矮"、"胖"、"瘦"等形容陶罐的外形特点。)通过欣赏观察，学生分小组进行学习讨论，总结归纳出陶罐的结构是由罐口(颈)、罐身和罐底组成的陶罐的造型有对称的特点。教学理念:培养学生的观察能力和合作探究能力。(3)发展阶段。教师让学生于两分钟内在白纸上画一个陶罐的形状，经过实践，让学生感受到要画出一个对称的图形并不容易。教师提问:用什么方法可以在短时间内画出对称的形?学生小组讨论并回答，教师归纳方法:可以用对折、画、剪的方法，可以用复写纸印画的方法。教师出示范画，示范画陶罐的方法步骤:①在对折的纸上画出陶罐外形的一半并剪下。(提示学生注意罐口、罐底的圆形画法。)②展开剪下的陶罐用水粉颜料上底色。③画纹样。在已上底色的罐子上设计装饰纹样。教师引导学生如何给陶罐装饰漂亮的纹样，讲述二方连续纹样(由一个单独纹样向上下或左右方向重复排列构成)和四方连续纹样(以一个或两个单独纹样为单位，向上下左右四个方向反复排列构成)。如课本范图菱形纹三彩陶罐。教师逐一介绍课本中几种陶罐常见纹样:旋涡纹、云纹、菱形纹、绳索纹，介绍这些纹样线条、图形的特色和纹样重复、对称的特点，并指出装饰纹样有多种方法，启发学生思考:除了绘画还有什么方法可以用来装饰陶罐?学生小组讨论，教师小结归纳。(制作装饰纹样的方法:设计一个单独纹样后，用印的方法来绘制;将纸折叠，剪出一组相同的纹样;直接用纸折叠楼剪出纹样;还可以用电脑中复制粘贴的方法来制作纹样。)教师鼓励学生大胆尝试，选择自己喜欢的制作方法来设计纹样。教学理念:引导学生掌握多种美术技能，学习不同材料和工具的使用方法和技法。(4)学生大胆表现，自主创作。

教师讲述本课作业要求。学生设计制作，教师巡堂指导。

(5)作业展示，评述总结。学生展示已完成的作品。请几名学生介绍自己创作的过程。

学生互评作品。教师评述优秀作品并做课堂小结。

(6)收拾与整理。学生清理剪下的纸屑等，把还可以利用的材料归类收集二第二课时通过第一课时的学习，学生已学会用对称的方法画出向罐的外形，并用常见的陶罐纹样或自己设计的纹样对陶罐进行装饰。本课时的学习是第一课时学习内容的拓展与补充，主要是学生利用生活中常见的废弃物，如瓶、罐等，尝试运用不同的方法设计纹样进行装饰。通过在实物上实践应用，学生更好地把握本课学习的知识点，直接地感受、体验设计与生活的联系，感悟美术学科的实用性。教学程序略。

四、教学建议1.本课教学应以学生实践为主，教师讲授为辅。教学组织形式、学习方式应根据学情和条件进行调整。2.对于学生在设计过程中遇到的问题，教师应鼓励学生自行探索解决，也可以通过教师示范给学生以提示。3.本课教学设计为两课时。教师根据本地学习的具体情况，灵活处理教材，如可以按照教参的建议方式进行教学，也可以变成欣赏、设计制作两个相对独立的单位课。五、资料库

陶器简史陶器是以教土、长石、石英等为主的混合物，经成型、干燥、烧制而成的制品的总称。远古时期，人们对教土被水浸湿后有一定的教性和可塑性就有一定的认识，由于使用了火，人类开始吃熟食，最早可能在柴堆上烤熟野兽或挖坑放水投进烧热的石子"煮"熟植物，但这样费时费火不易熟。最早

盛放食物的容器应是植物枝条的编织物，但枝条编织物不能放在火上烧烤。站土不怕火，经火烧后变得坚硬，这启发了人们用教土做成容器放在火上烤硬。出土文物证明，最早的陶器是在编织或木制容器的内外包抹上一层结土，使之耐火。后来发现教土不一定非要依托里面的容器才能成型。江西万

年县仙人洞遗址发现了10000年以前的陶片，说明在公元前8000年之前的旧石器时代晚期，我国已经出现了陶器。陶器上遗留下来的手印较细小，证明当时是女子制陶。旋渴纹彩陶罐半山类型，1977年甘肃兰州出土，甘肃省博物馆藏。此壶泥质红陶，于制，为盛储器。壶张口，缩颈，阔肩，鼓腹，平底，腹下左右各有环形耳。腹部以黄、红、黑彩绘连续的旋涡状纹，颈部饰平行线纹。壶外表柔滑而富有光泽，极其雅致，风格端正大方。第九课画古塔一、教材分析1.课文内容分析中国有很多古塔，这些古塔像闪耀的星辰一样分布在全国各地，它们或建在人炯密集的城里或建在人烟稀少的山川之上，每一座古塔都有自己的建造历史和建筑特色。中国建塔的历史可追溯到公元前的汉朝=塔是佛教建筑中不可分割的一部分，其原型是埋葬佛骨的建筑，亦称"舍利塔与中国原有的重楼融合，逐渐发展成具有中国特色的塔形=塔早先居于佛寺的中心位置，后来有的退至后院的轴线上或前院两旁。塔址多选择在较高或较显著的位置，故往往构成一个城市或地区的象征性建筑=中国佛塔有楼阁式、密檐式、喇嘛式、金刚座式等丰富多彩的形制。这些装点在全国各地的

古塔挺拔秀丽，形态各异，造型优美，丰富和繁荣了中国古代建筑艺术的宝库。课本提供了泉州开元寺塔照片及几幅古塔写生作品供学生欣赏，其中开元寺塔始建于唐朝，位于福建泉州市西街开元寺内，有东西两塔，称"双塔"。塔底座呈八边形，塔形模仿木楼阁式样，五层塔檐起翘甚大，气魄宏伟。几幅以油画、中国画和线描形式表现古塔的写生作品从侧面展示了我国古塔建制的多样性。教学时，教师可以从多方面让学生主动了解我国古塔的故事以及古塔在世界建筑史上的地位和影响，增强学生的民族自豪感。2.教学重点与教学难点教学重点:学习用线条表现古塔的造型。教学难点:画面的构图及塔的造型结构表现。

3.学习评价建议(1)是杏对本课的学习内容感兴趣是否了解我国古塔相关的信息。(2)是否能用线条表现自己所观察到的古塔的特征和感受，并表现出想象力和创造力。4.工具材料准备教师教学准备:有关塔的图片资料、示范作品、铅笔、粗线条的签字笔和图画纸等。学生学习准备:铅笔、钢笔、签字笔、图画纸、橡皮擦等。

二、教学目的1.知识目的:引导学生通过欣赏各种古塔的图片，了解我国古塔的建造历史和建筑文化.感受古塔的艺术美。2.技能目的:学习用线条描绘一座古塔，表现所见所闻，所感所想，激发学生丰富的想象力，表达自己的情感。3.情感目的:培养学生热爱民族文化，增强民族自豪感。

三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路本课教学主要采用指导赏析和引导学习线描的教学方法，让学生在了解塔建筑历史和建筑文化的基础上，开拓思维，提高绘画表现能力。在教学时，可以围绕观赏中国古塔展开，让学生通过欣赏各种塔的造型去发现、感受古塔的艺术美。课前要求学生收集塔的图片、资料，了解有关塔的故事，通过课堂上的学习活动，掌握线描基本的表现方法和技能，开阔他们的视野，学会如何去表现美。2.课堂教学设计参考

(1)故事导人教师讲述有关塔的故事导人本课学习，让学生对古塔有初步的感性认识，激发对塔文化的学习兴趣。(2)欣赏惑受教师讲述古塔文化，从美术的角度引导学生去初步感受塔建筑的造型美。教师展示课前收集的有关塔的各种图片资料，提供给学生欣赏。(3)小组讨论教师以古塔为题.设置问题引导学生讨论:你的家乡(或居住的城市)有古塔吗?它是什么样子的?结构、造型复杂吗?有什么特点?塔有什么功能?古塔给人们什么感受?教师组织学生以小组学习的形式开展小组讨论，教师参与其中。

学生汇报讨论成果。(4)讲述新知教师引导学生观察古塔的造型特点:多层建筑、下大上小，均衡堆成，造型优美，外形有圆形、方形、六角形、八角形等。教师讲述线描的绘画表现方法，强调在绘画时，表现的线要持续，不能断线太多。(5)示范作画教师讲述如何描绘一座古塔。①在纸上定点。(即定塔的位置)

②画塔的大型。③画塔的隔层细部。④再深入描绘细节，画出古塔周围的景物，整理完成。(6)学生作业学生在课本上或在教师和自己收集来的塔的图片资料上选择自己感兴趣的一座古塔进行绘画。学生各自做作业，教师当堂指导。(7)展示评述学生作业展示，教师组织学生对作品进行欣赏。

学生对自己的作品进行评述。课堂总结。四、教学建议1.师生在课前收集有关塔的图片资料。

2.教师可让学生尝试各种表现方法。

五、相关知识我国的古塔外观玲珑挺拔，瑰丽多姿，庄严而神秘。每座塔都有其悠久的历史和美妙的传说。中国古塔一般是多层建筑，在工程技术上达到了很高的成就。最高的塔有13层，高达85米，相当于20多层楼房的高度。古塔产生的背景一般与佛教有着密切的关系，是一种佛教信仰的产物，也是寺院建筑里的一个重要项目，这样的古塔大约占我国古塔的80，还有一小部分是受风水学说影响而建造的。中国古塔从大到小，从砖到石，从佛塔到风水塔，从圆形到方形，从方形到八角形，经历了漫长的演变和发展过程。时至今日，尚存近万座雄伟多姿的宝塔矗立在我国辽阔的土地上。六、资料库福建泉州开元寺塔唐武则天时(公元686年)始建，至今已有1300多年历史。一东一西，东塔叫"镇国塔"，西塔叫"仁寿塔"，东塔创建年代比西塔早，但改建为石塔的年代，西塔则比东塔早十几年。两座佛塔的平面和立面的形制、层级与结构情况相似，只是东塔比西塔在须弥座上多了有佛陀生平故事和力士像的浮雕。东塔高48.2米，西塔高44米，平面八边形，忠实地模仿了木楼阁式样，呈现出南方建筑的风格。壁面和平座的雕刻很精细，显得富丽堂皇。塔各层正向的四个壁面皆有门洞，可登临远眺。第十课点出来的画一、教材分析1.课文内容分析红色、黄色、蓝色的小彩点排列并置在一起会变成什么颜色?课本引导图显示:红色和蓝色排列并置在一起呈紫色.黄色和蓝色排列并置在一起呈绿色，红色和黄色排列并置在一起呈橙色=法国后印象派画家修拉把这种方法用在美术作品的创作上，~大碗岛的星期天下午》就是用彩点点出来的著名作品。本课主要是让学生学习色彩的基础知识，在了解三原色、三间色相互调和形成第二种色相的基础上，两原色排列并置不调和混合也能给人间色的视觉感受。本课以纸、颜料为创作的原材料，使学生在学习的过程中体验不同的创作手法，通过引导学生欣赏名家作品，向学生介绍一些色彩知识，让他们了解色彩知识和一些绘画技法，知道点彩画就是用颜色点子画画。强调学生的体验和实践，掌握简单的色彩排列技法有助于学生对新事物的探索和研究分析，从而有利于学生发散思维的养成，感知能力和造型表现能力的发展，培养学生的创新意识和自我表达的自信心。本课属"造型·表现"学习领域，建议一课时完成c

2.教学重点与教学难点教学重点:了解点彩画的特点，认识J京色、间色和冷暖色并运用到创作中。

教学难点:用红、黄、蓝三种颜色的小点创作一幅作品。3教学评价建议(1)是否积极地参与本课的学习活动。(2)是否对点彩画有初步的了解和掌握点彩画的基本技法。4.工具材料准备教师教学准备:CAr课件、录像带、图片、纸、颜料、笔、棉签等。

学生学习准备:纸、颜料、棉签或纸卷等。二、教学目的1.知识目的:通过对点彩画的了解，掌握一定的色彩知识和技法。2.能力目的:认识原色和间色，学会用颜色点子创作小幅作品，认识和感悟色彩的魅力。3.情感目的:通过创作实践，培养学生的审美能力和热爱生活的情感。

三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路本课强调学生的实践，鼓励学生大胆尝试。通过师生交流、师生互动的学习过程，让学生了解、掌握点彩画的特点，学习色彩的基础知识。本课的知识性较强，需采用多种教学手段突破重点、难点，让学生在轻松、愉快的学习过程中掌握所学知识。2.课堂教学设计参考(1)创设情景，导人新课。教师展示CAr课件，引导学生欣赏课本上修拉和西涅克的作品。

教师以提问的方式导人课题:点出来的画。预期效果:学生通过观赏作品，产生学习的兴趣。(2)小组交流，师生互动c教师提问，.你也能和修拉一样，用颜色点子来作画吗?"学生分小组交流并发表自己的意见。教师讲解红点、黄点排列并置在一起呈现橙色，黄点、蓝点排列并置在一起呈现绿色，红点、蓝点排列并置在一起呈现紫色的原因。预期效果:师生互动交流，用理论指导实践。(3)感知体验，动手创作。教师通过录像、图片来介绍点彩画作画成因。(讲解应简明易懂)

教师示范或学生示范。教师讲解用彩点排列的作画方法。预期效果:学生了解、掌握简单的色彩知识。(4)大胆创作，探索创新。学生思考:准备点画一幅怎样的作品?用什么颜色?学生尝试用棉签或纸卷等不同的工具代替笔，进行点彩作画的尝试。

预期效果:学生能大胆尝试用不同的材料创作。(5)发表意见，自评互评。

学生谈谈自己的创作体会。进行开放式的交流、评价活动。教师表扬大胆创新的学生，评出最佳创意奖、最佳材料应用奖等。收拾整理，课堂小结。预期效果:学生能自由大胆地发表自己的创作感受，表达自己的情感和评价标准。四、教学建议1.教师在组织教学时要多做示范让学生在学习过程中掌握美术基础知识和技法。2.鼓励学生去尝试。对一些作业较乱的学生，要引导他们细心、耐心地做作业。3.鼓励一些基础较好的学生创作一幅大一点的画。

五、资料库大吭岛的星期天下午修拉的这幅作品是描写一个阳光普照的星期天下午，人们在公园游玩的情景。公园内是一大片种满树木的草地，左边有一个湖可以看见远处的沙滩。有些游人坐着或站着休息乘凉，有些和家人或爱侣散步，有些则在湖中划船或垂钓。整个画面仍保留印象派表现光与影的特点，处于阴影下的人和对象都以较暗的色彩绘画，而在阳光下的就以鲜明的色彩绘画。修拉在这幅作品中已全面使用"点描法"，和印象派的画的笔触有很大区别。观者从近处看可见到全画均以原色的细点组成没有线条和色块。可是在远处看又可见到完整的形象而且由彩色的细点组合成一片新鲜悦目的色彩，比一般在调色盘上混合的颜色更鲜明烈。此作品整体给人一种亮丽、新鲜和愉快的感觉，而画中如真似假的景物又给人一种虚幻的感觉。这是一幅成功的新印象派代表画作。圣特罗佩品的出航西涅克的《圣特罗佩港的出航~，以红色作为基调，采用各种谐调的、镶嵌画似的点描法绘制，补色关系在细部颇不讲究，可是从整体上看是和谐的。它不仅色彩鲜明、响亮和耀眼，而且像交响乐似的产生丰富华丽的鸣响。港口近处用低明度的冷色，中间用中明度的暖色，天空中用高明度的色彩，既良好地处理了补色的关系，同时又使远近产生秩序感。他的代表作品还有《马赛港的人口》等。第十一课水中的倒影一、教材分析1.课文内容分析清澈、平静的湖水像一面镜子，湖边的景色倒映在湖面上十分美丽，树木草地，岸边小楼，在水中映现得十分清晰。这样的景象常被画家画进画里，常被摄影师摄入镜头之中。这样美丽的景色，我们一定要好好地爱护、保护。本课旨在使学生懂得保护环境，让天空明朗，湖水清澈，绿树成荫。教材以自然风光照片和画作为引导，让学生欣赏、了解倒影，并学会用水彩对印倒影的方法(在对折的画纸上半部用水彩画景物，折起对印，画一点印一下，重复对印，画纸展开后即出现倒影)。学生通过看看、想想、做做，把自己的所见所闻、所感所想大胆地表现出来，从而提高学生的观察能力、感受能力、想象能力、创造能力，培养学生的审美意识，让学生在学习中感受造型表现的乐趣。本课属于"造型·表现"学习领域，建议一或两个课时完成。

2.教学重点与教学难点教学重点:用对印的方法表现湖边美丽的倒影。

教学难点:对印方法的掌握。3.教学评价建议(1)学生是否对这节美术课感兴趣并在作业中表现出想象力和创造力。

(2)学生是否能用优美的词句来表达自己喜欢的美丽景色。(3)学生是否能大胆、创造性地表现自己的所见所闻和所感所想。4.工具材料准备教师教学准备:对印风景范图范画、颜料、笔等。(如有条件可以制作CAI课件)学生学习准备:铅笔、水彩或水粉颜料、吸水慢的图画纸等。

二、教学目的1.知识目的:学习了解对印的方法，运用对印的方法表现美丽的倒影。

2.能力目的:掌握简单的对印技巧，提高动手能力。3.情感目的:增强学生的环境保护意识。三、教学思路与课堂教学设计参考1.教学思路先观看优美的风景图片或CAI课件，然后让学生谈谈优美的风景。通过分析优美的风景图片和美术作品，体验倒影的美丽、神奇，学习倒影的制作方法，体会调色印制的乐趣。新课标提倡培养学生收集信息和处理信息的能力，在课前布置学生收集优美的风景图片，了解自己周围的生活环境，了解祖国、家乡的优美环境，使学生课前对本课学习内容有一定的认识和了解，为上好本课打下基础。2.课堂教学设计参考(1)创设情境，体验、感受优美的风景，导人新课。①让学生观赏一些优美的风景图片，尤其是有倒影的风景图片。

②让学生说说美丽的倒影。(2)赏析画家作品，学习对印的方法。①教师引导学生欣赏画家作品，如课本上的《永远的克孜尔》和《风景》。②学生分组讨论表现倒影可用什么方法。教师可提示学生思考除了绘画以外的其他方法O③每组由一名学生说说讨论的结果。④教师示范表现倒影的对印方法:在对折的画纸上半部用水彩画景物，折起对印，画一点印一下，直至纸的上下部都有你想表现的图形。⑤欣赏课本上的学生作品。让学生了解除山水外，建筑、人物都可人幽。⑥学生做作业，教师巡视辅导。(3)展示学生作品，师生进行评价。①小组展示学生的对印作品，进行自评、互评、师评。②每组派一名代表发表意见，评比"最佳合作奖"、"最佳创意奖"。

四、课后延伸1.鼓励学生课后大胆利用各种光滑纸张、颜料和加人一些特殊的材料(如洗衣粉等)进行画印实验。 2.把自己创作的作品做简单装被(可给画托个底) 挂在家里或送给亲朋好友。五、教学建议1.教师可根据本校情况具体安排课时。2.有条件的学校可带学生到湖边河畔体会倒影，体会优美的风景、优美的环境。3.在颜料中加入有黠性的洗洁精(不加水)，调和作画，对印的效果会更好。4.在材料上可选用吸水慢的纸，这有利于学生操作。另外，可以把一般的图画纸湿润后再做对折画印，还可以使用色纸进行练习。5.教育学生共同使用材料时要互相谦让，学会协作。

六、资料库克芽德·其在克劳德·莫奈(1840-1926)，法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象做多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。印象派运动可以看作是19世纪自然主义倾向的巅峰，也可以看作是现代艺术的起点。克劳德·莫奈的名字与印象派的历史密切相连。他对光影之于风景的变化的描绘，已到出神入化的境地。第十二课家具一、教材分析1.课文内容分析教材以日常生活中的物品一一家具作为学习内容，十分贴近学生生活，让学生有亲切感。本课是在让学生了解家具