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PAGEPAGE24西方文论复习资料柏拉图一、单项选择题。1、《伊安》是哪位文论家的作品(D)A、亚里士多德B、贺拉斯C、王尔德D、柏拉图2、《会饮》作者是(C)A、亚里士多德B、布瓦洛C、柏拉图D、康德3、迷狂说的提出者是(D)A、尼采B、雨果C、朗吉弩斯D、柏拉图二、多选。柏拉图的美学与文论作品有(A、B、C)。A、《大希庇阿斯》B、《会饮》C《理想国》D《诗学》E《九卷书》注意的问题:1、柏拉图在雅典城外建立了学园派。2、柏拉图的著作有《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐得若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》等。三、名词解释:迷狂说或(灵魂回忆说)A这是柏拉图提出的命题。他认为,高明的诗人都是凭灵感来创作,而灵感来自于两种途径:一是“神明凭附”,一是“灵魂回忆”。B、当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界,就可能产生一种精神上的迷狂状态。C、迷狂说(灵魂回忆说)否定了技艺和经验在文学创作中的作用。理念说:这是柏拉图在他的《理想国》中提出的文学本体论范畴。理念,即真理。柏拉图认为现实是对理念的模仿,文艺是对现实的模仿,相对于理念,文艺是模仿的模仿,与真理隔着三层,如果说现实生活是理念的影子,则文艺就是影子的影子。四、简答或论述。简述柏拉图的迷狂说与灵魂回忆说。A这是柏拉图提出的命题。他认为,高明的诗人都是凭灵感来创作,而灵感来自于两种途径:一是“神明凭附”,一是“灵魂回忆”。B、当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界,就可能产生一种精神上的迷狂状态。C、迷狂说(灵魂回忆说)否定了技艺和经验在文学创作中的作用。亚里士多德一、单项选择题。1、提出净化说的是(D)A、柏拉图B、康德C、巴尔扎克D、亚里士多德2、亚里士多德对悲剧的认识与柏拉图(B)A、完全一致B、不一致C、相似D、在似与不似之间二、多项选择题。亚里士多德认为悲剧的六要素是(ABCDE)A、情节B、性格C、言词D、形象E、歌曲注意的问题:悲剧六要素:形象、性格、情节、言词、歌曲与思想。三、名词解释:摹仿说亚里士多德关于文学起源与创作的理论。亚氏认为文艺起源于人的摹仿本能。因摹仿对象不同,于是分别产生了悲剧和喜剧。因摹仿的方式不同,于是分别产生出史诗、抒情诗和戏剧。亚氏认为文艺模仿活动是创造性的,文艺模仿的对象是真实的,模仿所产生的人物情节等是可能发生的事。文艺模仿的真实体现了哲学意义上的“可然律与必然律”。悲剧悲剧(亚里士多德):悲剧是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿,其效果是引起观众的恐惧和怜悯,陶冶人的心灵,悲剧成分中,情节最重要,人物性格居第二,一个不好不坏的善良人是悲剧人物的最佳选择。四、判断分析题。亚里士多德认为在悲剧六要素中,人物性格是最重要的。(X)答:因为亚里士多德认为悲剧六要素中情节最重要的,人物性格居第二,一个不好不坏的善良人是悲剧人物的最佳选择。五、简答或论述。简述亚里士多德的“悲剧”理论。悲剧是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿,(2分)其效果是引起观众的恐惧和怜悯,陶冶人的心灵,(1分)悲剧成分中,情节最重要,人物性格居第二,一个不好不坏的善良人是悲剧人物的最佳选择。(2分)贺拉斯《诗艺》一、单项选择题。1、贺拉斯写作了(B)A、《诗学》B、《诗艺》C、《为诗辩护》D、《诗学界定》2、贺拉斯是哪个时期的文论家(C)A、古希腊B、文艺复兴C、罗马D、启蒙时代3、提出“寓教于乐”主张的是(C)A、阿多尔诺B、本雅明C、贺拉斯D、席勒二、名词解释:寓教于乐古罗马文论家贺拉斯在他的《诗艺》一文中提出的关于诗的美感和教化功能的命题。“乐”指诗在读者心中产生的美感,“教”指诗人通过对读者的教诲。贺拉斯说,只有在“乐”中“教”才有效力,没有“教”的“乐”,也是不会受到人们的欢迎的。“合式”原则:是古罗马文论家贺拉斯在他的《诗艺》一文中提出的,他认为诗歌应讲求“合式”,即要合情合理,人物的语言应与他的身份相符合,人物的年龄应与他的心理和行为方式相符合。朗吉弩斯《论崇高》一、单项选择题。朗吉弩斯崇高语言的来源有(D)A、一个B、三个C、六个D、五个二、名词解释:《论崇高》:是古罗马时期朗吉弩斯写作的一篇文论文章,(1分)主要论文章崇高风格的构成要素、以及崇高风格形成的社会文化背景。(1分)崇高语言的五个要素朗吉弩斯在《论崇高》一文中提出的文学理论思想,他认为文学的崇高语言有五个来源(或原因):①庄严伟大的思想。②强烈而激动的情感。③运用藻饰的技术。④高雅的措辞。⑤结构的堂皇超越。这五个来源有一个共同的先觉条件,即文学家应掌握语言的才能。普罗提诺《九卷书》应掌握的内容:1、普罗提诺建立的理论体系被后人称之为“新柏拉图主义”。他关于美的本质在于分享了美的理式的观点成为中世纪把美的本原归于上帝的先声。2、普罗提诺是古代希腊最后一位重要的美学家。他的思想基础是“太一流溢说”。把事物的发展变化归结为流溢与回归。他把“太一”视为宇宙和艺术的本原。单项选择题。1、谁将“太一”作为宇宙和艺术的本原(A)A、普罗提诺B、高尼罗C、托马斯·阿奎那D、但丁2、古希腊最后一位重要美学家是(A)A、普罗提诺B、朗吉弩斯C、奥古斯丁D、安瑟伦判断分析题:普罗提诺把“太一”视为宇宙和艺术的本原。(√)普罗提诺认为万物的变化都是流溢和回归,艺术也是如此。其“太一”概念是对柏拉图“理念”的发展。奥古斯丁《忏悔录》应掌握的内容:奥古斯丁是教父神学的集成者。题例:哪一位文论家的文化可称为“教父神学”的文论?(C)A、托马斯·阿奎那B、维柯C、奥古斯丁D、柏拉图安瑟伦《论道篇》应掌握的内容:安瑟伦被誉为厄里根那之后第一个重要思想家。其本体论主张关于上帝的观念本身可证明上帝的存在。托马斯·阿奎那《神学大全》应掌握的内容:1、托马斯·阿奎那的美是普遍存在的,且与功利相异,丑是由于美的丧失造成的,正如恶是由于善的丧失造成的一样。2、托马斯·阿奎那认为最高的美属于最高的神。题例:1、下面哪一位文论家的文艺思想是以神学的本体论为前提的(C)A、普罗提诺B、奥古斯丁C、托马斯·阿奎那D、锡德尼2、认为最高的美是最高的神的是哪一位理论家?(A)A、托马斯·阿奎那B、奥古斯丁C、普罗提诺D、阿伯拉尔但丁《神曲》应掌握的内容:1、但丁的作品有《神曲》、《论俗语》、《致斯加拉大亲王书》、《论帝制》、《飨宴》。2、但丁认为文学应表现三大重要主题:安全、爱情、美德。锡德尼《为诗辩护》一、单项选择题。1、认为诗高于其它学术,是学术之父的是哪一位文论家?(D)A、海涅B、雪莱C、华滋华思D、锡德尼2、文艺复兴后期为诗歌辩护的文论家是(D)A、达·芬奇B、卡斯特尔维屈罗C、但丁D、锡德尼二、名词解释:诗人是君王这是文艺复兴后期英国诗人与文论家锡德尼在《为诗辩护》一文中提出的,他认为诗人是君王,是学术之父,是应戴桂冠者。因为诗人写的诗是“完美的图画”,诗模仿自然,但又超胜自然,与自认并离,诗引人向善,提升人格,使人居住在自然的最上层。诗的形象是一般性与个别性的有机统一。他用这一命题,驳斥了当时有些人攻击诗人是“造谎的母亲”、“腐化的保姆”的说法三、识记:诗从三个方面对人类作出贡献:文化历史、怡悦情性、诗的形象具有一般性和个别性达·芬奇《笔记》、《画论》应掌握的内容:1、达·芬奇认为绘画模仿自然,但胜过自然,扬画抑诗,开创比较艺术研究,在西方文论史上较早系统地细化了对文学的认识。达·芬奇具有扬画抑诗的倾向。2、达·芬奇的文学观。题例:扬画抑诗的是(B)A、莱辛B、达·芬奇C、马拉美D、英伽登卡斯特尔维屈罗应掌握的内容:卡斯特尔维屈罗对“三一律”作出的理论铺垫。题例:1、卡斯特尔维屈罗是哪个国家的文论家?(D)A、英国B、法国C、德国D、意大利2、初创“三一律”思想的是(A)A、卡斯特尔维屈罗B、布瓦洛C、亚里士多德D、蒲伯布瓦洛:《诗的艺术》(重)应掌握的内容:1、布瓦洛法国诗人,新古曲主义理论的立法者和代言人。2、布瓦洛所创《诗的艺术》,被奉为新古典主义的法典。3、简述《诗的艺术》的主要内容。4、布瓦落对新古典主义理论原则和理想作出概括,①崇尚理性②摹仿自然,皈依古典③人物塑造类型化④戏剧创作遵守“三一律”。布瓦落对“三一律”作出的明确定义。一、单项选择题。1、下面哪一篇作品是以诗论诗(D)A、《诗学》B、《诗艺》C、《诗之辩护》D、《诗的艺术》2、下面哪篇文章被认为是新古典主义的法典?(C)A、《九卷书》B、《论批评》C、《诗的艺术》D、《论戏剧诗》二、多项选择题。哪些内容是布瓦洛对新古典主义理论原则和理想的概括(ABCD)A、崇尚理性B、摹仿自然C、皈依古典D、三一律E、荒诞三、名词解释:三一律这是新古典主义理论的立法者、代言人、法国文艺理论家和诗人布瓦洛在他的《诗的艺术》中提出的,即:“要用一地、一天内完成的一个故事,从开头直到末尾维持着舞台充实。”三一律思想萌芽于卡斯特尔维屈罗的《亚里士多德〈诗学〉的诠释》,卡斯特尔维屈罗在这篇文章中已经写道:“表演的时间和所表演的事件的时间,必须严格地意志。”“事件的时间应当不超过十二小时”四、简答或论述简述《诗的艺术》的章节及其内容。答:全诗共分四章。(1分)第一章:总论,论述文学创作的基本原则和要求。(1分)第二章:论述悲歌、牧歌、颂歌、讽刺诗等次要问题的特点和创作规律。(1分)第三章:论述悲剧、喜剧、史诗等主要文体的特点和创作规律。(1分)第四章:集中而系统地展现布瓦洛斯对辛古典主义的理论原则和理想的概括。(1分)蒲柏《论批评》应掌握的内容:蒲柏关于创作和批评的首要法则就是追随自然,摹仿古典。他的“才情”论。狄德罗《论戏剧诗》应掌握的常识:1、狄德罗被称为继亚里士多德之后一位学识更加渊博的学者。2、他的文艺论著有《论戏剧诗》、《绘画论》、《论天才》。一、单项选择题。1、下面哪一篇文论讨论了“严肃剧”?(A)A、《论戏剧诗》B、《拉奥孔》C、《悲剧的诞生》D、《拉辛与莎士比亚》2、下面哪篇文章主要论述了严肃剧的美感?(B)A、《文学体裁》B、《论戏剧诗》C、《艺术作品的本源》D、《文艺复兴二、名词解释:狄德罗的“严肃剧”:狄德罗认为,严肃剧要以人的美德为对象;特别关注普通人的生活和疾苦。仍然重视戏剧所表现的主题;不忽视人物性格的刻画,要求人物性格多种多样、新颖独特;强调剧作要富有激情;应追求高尚、庄严并具有感染力的艺术风格;不赞成戏剧一味地表现可笑的故事。相信严肃剧能够对欣赏者产生灵魂的净化作用。三、简答题。简述《论戏剧诗》的主要内容。答:《论戏剧诗》的主要内容,主要是探讨了狄德罗大力提倡的“严肃剧”的问题。狄德罗认为,严肃剧要以人的美德为对象;特别关注普通人的生活和疾苦。仍然重视戏剧所表现的主题;不忽视人物性格的刻画,要求人物性格多种多样、新颖独特;强调剧作要富有激情;应追求高尚、庄严并具有感染力的艺术风格;不赞成戏剧一味地表现可笑的故事。相信严肃剧能够对欣赏者产生灵魂的净化作用。莱辛《拉奥孔》应掌握的常识:1、莱辛的文艺著作有《汉堡剧评》和《拉奥孔》。2、莱辛有扬诗抑画的倾向,认为诗歌在表现力和整理的优越性上强于绘画。(与达·芬奇比较)一、单项选择题。1、莱辛论诗与画的区别时他主要想说的意思是(C)A、诗歌的节奏感优于绘画B、绘画的表现力优于诗歌C、诗歌在表现力和整体的优越性上强于绘画D、诗与画二者无所谓谁更优越二、判断分析题。莱辛认为,在表现力和整体性上画优于诗(X)答:莱辛认为,诗歌除了能做到绘画所能做的,而且还能进行独特的想像与构思,因此,莱辛总体上认为诗在表现力和整体性上优于绘画。三、论述题。莱辛《拉奥孔》是如何论述诗与画的界限的?答:绘画主要表现形象的中心特征,(1分)诗除此之外,还要表现形象的独特个性;(1分)绘画不应追求题材的新奇和过于复杂,要选用人们熟悉的题材,要让欣赏者能一目了然地理解作品。(2分)诗歌除了能做到绘画所能做的,而且还能进行独特的想像与构思。(1分)莱辛总体上认为诗在表现力和整体性上优于绘画。(2分)举例论述(3分)维柯《新科学》一、单项选择题。是谁说诗性智慧是人类各种文化产生的根源?(C)A、夏多勃里昂B、波德莱尔C、维柯D、但丁二、名词解释:诗性智慧这是维柯在《新科学》中倡导的主要内容。智慧是实现人的意志和理智的功能,它建立在某种超越精神所启示的关于永恒事物的知识上,(2分)诗性智慧是在超自认的信仰感召下的诗人的智慧,这种智慧是人类各种文化发生的根源。三、简答题1、简述维柯“诗性智慧”的主要内容答:这是维柯在《新科学》中倡导的主要内容。智慧是实现人的意志和理智的功能,它建立在某种超越精神所启示的关于永恒事物的知识上,(2分)诗性智慧是在超自认的信仰感召下的诗人的智慧,这种智慧是人类各种文化发生的根源。(3分)2、简述《新科学》的主要内容。答:《新科学》的内容,主要是说明了“诗性智慧”这一概念。智慧是实现人的意志和理智的功能,它建立在某种超越精神所启示的关于永恒事物的知识上,(2分)诗性智慧是在超自认的信仰感召下的诗人的智慧,这种智慧是人类各种文化发生的根源。(3分)康德《判断力批判》一、多项选择题。康德认为艺术的特征在于(ABC)A、是人有意图的以理性为基础的创造物,不同于自然B、艺术是人类追求美的重要技巧,与作为知识的科学不同C、艺术创作不同于手工艺生产D、艺术即游戏二、简答或论述题。康德认为艺术的本质特征是什么?答:康德的“艺术本质”论分为三个层次:①艺术是不同于自然的、人的有意图的、以理性为基础的创造物。②艺术不同于科学,科学是知识,而艺术是“人类的技巧”,科学无所谓美丑,而艺术则是以追求美为重要目的。③艺术不同于手工艺,手工艺生产是雇佣性劳动,不是出于自由意愿,生产者在生产过程中无快乐而言,而艺术创作像自由的游戏,创作者在艺术创作过程中是已快的。总之,康德认为艺术是合目的性的主体自由创造的产物。黑格尔《美学》一、单项选择题。1、黑格尔断言(A)A、最杰出的艺术本领就是想象B、最杰出的艺术本领就是虚构C、最杰出的艺术本领就是摹仿D、最杰出的艺术本领就是创新2、谁说了“最杰出的艺术本领就是想象”这句话(C)A、康德B、犀利C、黑格尔D、卢卡契二、名词解释:灵感(黑格尔)黑格尔认为艺术创作中存在灵感现象,(1分)灵感要以对生活现象的了解,对艺术技巧的掌握为基础。(1分)黑格尔的理念说理念说是黑格尔文艺观的核心思想,它的主要内容是:理念的概念所代表的实在,是概念于实在二者的统一,美是理念的感性显现。单独的概念或单独的实在,都不是理念,也不能显现理念,所以,本身还不是美的。黑格尔的理念论是对柏拉图理念说的发展。三、简答或论述1、黑格尔是如何论述艺术美的三种类型的?答:黑格尔认为艺术美应分为三种类型:象征型、古典型、浪漫型。(1分)象征型艺术是人类艺术的初创阶段,其中,理念还没有在它本身找到所有要的形式,常常要受到外在感性材料的舒服,导致艺术存在图解的缺陷。(2分)在古典型艺术中,理念已自由地妥当地体现于在本质上就特别适合这理念的形象,理念内容与外在形式完美结合在一起。(2分)浪漫型艺术再度高扬理念。力图摆脱感性形式的束缚,在较高的阶段回到象征型艺术所没有克服的理念与现实的差异和对立,(2分)黑格尔这一历程概括为“始而追求,继而到达,终而超越”。(1分)根据艺术美的理想,黑格尔对艺术美的三种类型肯定的是古典型艺术;(1分)但从理念要求回归自身的本质来看他又认为浪漫型艺术达到了更高境界。(1分)2、简述黑格尔的灵感思想答:艺术创作活动中存在着灵感现象,(1分)灵感要以对生活意义的理解,对艺术技巧的掌握为基础,(2分)否则灵感不会降临创作者的头上(2分)3、简述黑格尔的天才理论。(有时是名词解释)答:1、黑格尔认为,艺术创作需要天才,具体包括想象力以及在使用传达技巧时所表现出来的轻巧灵活等。2、天才不等于演奏、歌唱等一般才能。如果没有天才,其才能总不免停留在表面的熟练;如果艺术创作仅靠天才同样也无济于事,还要艺术家本人多方面的主观努力。歌德《歌德谈话录》一、判断分析题歌德认为艺术家既是自然的奴隶,又是自然的主宰。()(√)歌德认为艺术作为对自然的摹仿而是自然的奴隶,作文超越自然的伟大人格的主体创造,是自然的主宰。(5分)二、名词解释。世界文学歌德在《谈话录》中首次提出的一个范畴,他认为真正民族的文学,应具有世界的普遍意义,越是民族的,越是世界的,民族文学不仅仅属于那个民族本身。席勒《论素朴的诗和感伤的诗》一、单项选择题。1、席勒认为“朴素的诗”主要是(B)A、模仿神B、模仿自然C、模仿人D、模仿社会2、艺术家既是自然的奴隶,又在自然的主宰,这是谁提出来的(D)A、雪莱B、巴尔扎克C、海涅D、歌德二、名词解释:素朴的诗席勒在《论素朴的诗与感伤的诗》一文中提出的范畴。所谓“素朴的诗”,之摹仿自然的诗,诗人具有素朴的自然和感觉,这样的诗具有因果绝对统一的单纯的美,长于对自然作具体的描写。文学理论常常认为“素朴的诗”是关于现实主义创作方法的最早的一个范畴。感伤的诗席勒在《论素朴的诗与感伤的诗》一文中提出的文论范畴。“感伤的诗”指出于诗人对事物的沉思而写出的诗,它在作家和读者心里产生的反应都以这沉思为基础。“感伤的诗”的主要特征是表现无限的“主观理念”,而这样的无限理念与有限现实是相互联系着的。“感伤的诗”不足之处在于会使诗人、读者沉溺于幻想而陷入空虚。三、简答或论述1、简述席勒对朴素的诗与感伤的诗的论述。答:朴素的诗的主要特征是模仿自然,(1分)感伤的诗的感伤的文化人所表现的主观理念。(1分)在总体上朴素的诗高于感伤的诗。(1分)但在其它方面,两种诗各有优劣:朴素的诗在描写具体对象上更好,但主体性的审美精神不足;(1分)感伤的诗内在精神更为丰富,但往往流于幻觉而陷入空虚。(1分)2、简述席勒的《论素朴的诗与感伤的诗》主要内容。答:席勒在《论素朴的诗与感伤的诗》一文中,将有史以来的诗分成素朴的诗和感伤的诗两大类,认为前者的主要特征是“模仿自然”,后者的主要特征是“表现主观理念”。席勒从总体倾向上肯定了源于“自然人”的素朴的诗,贬抑源于“文化人”的感伤的诗,但二者其实又各有优劣:朴素的诗在描写具体对象上更好,但主体性的审美精神不足;感伤的诗内在精神更为丰富,但往往流于幻觉而陷入空虚。席勒认为理想的艺术境界是素朴的诗和感伤的诗相结合。施莱格尔《断片》应掌握的常识:1、施莱格尔是德国浪漫派即耶拿派的代表人物,最早从理论上阐述了浪漫主义文艺观。2、施莱格尔是较有系统的浪漫主义文论的始作俑者。题例:有系统的浪漫主义文论的始作佣者是(A)A、施莱格尔B、雪莱C、海涅D、华兹华斯海涅《论浪漫派》应掌握的常识:1、海涅的《论浪漫派》可谓德国浪漫主义理论中最进步和最有力的声音。2、海涅是德国浪漫主义运动中最后一位作家,他的思想基调是进步的。题例:简述《论浪漫派》的主要内容。答:1、从理论上清算德国浪漫派的得与失,猛烈批判以施莱格尔兄弟为代表的早期浪漫无视现实、沉湎宗教的特征。2、从根源上探讨它与中世纪基督教与基督教文学的密切关系,从而对其神秘倾向给出历史性的答案。3、通过对歌德与席勒的比较研究,探讨了德国文学的出路和发展方向等问题。华兹华斯《〈抒情歌谣集〉序言》应掌握的常识:华兹华斯是英国浪漫主义运动初期的代表诗人,“湖畔诗人”中的代表。其《抒情歌谣集》标志着英国浪漫主义诗歌时代的到来。其《〈抒情歌谣集〉序言》是与古典主义决裂的英国浪漫主义文学的宣言,开创了英国文学史上的浪漫主义时代。题例:作为英国浪漫主义文学宣言的是(A)A、《〈抒情歌谣集〉序言》B、《诗之辩护》C、《论浪漫派》D、《断片》雪莱《诗之辩护》应掌握的常识:雪莱是英国浪漫主义诗人,其诗作以罕有的心灵真诚探索道德拯救人类的主题。雪莱认为,诗乃神圣之物,诗人用为时代的代言人也是时代的立法者。题例: 说诗人是世代的立法者的是(B)A、锡德尼B、雪莱C、王尔德D、赞什简述:《诗之辩护》的主要内容。答:《诗之辩护》的写作源于雪莱的友人皮科克的一篇文章《诗的四个时代》,雪莱反感这种论调,于是写下了这篇文章。文章从诗的起源、功能及目的,欧洲诗史的发展,诗人的使命等多方面为诗一辩,断言诗乃神圣之物,诗人用为时代的代言人也是时代的立法者,他们以先知的预见性和巨大的精神力量,唤起民众,移风易俗,促进社会发展包括制度的改革。夏多布里昂《基督教真谛》应掌握的常识:夏多布里昂是法国浪漫派最早的代表人物。《基督教真谛》的副标题是“宗教的美”,该书从美学角度为基督教辩护,阐释基督教作为文学的源泉。雨果:《〈克伦威尔〉序言》应掌握的常识:雨果的《〈克伦威尔〉序言》是法国浪漫主义运动的宣言和纲领,提出了崇高、优美、滑稽、怪异四个文艺美学范畴。题例:名词解释:怪异“怪异”是雨果在《〈克伦威尔〉序言》中提出的一个重要的文论范畴。雨果认为“怪异”是“与崇高对照的手段”,是“自然对艺术提供的最丰富的源泉”。“怪异”,或即“畸形”让“崇高”的特质更强烈鲜明地表现出来。美与丑、崇高与怪异是并存而不彼此混淆的。《〈克伦威尔〉序言》法国浪漫主义运动的宣言。(1分)应从人类的历史发展探讨诗的主题、功能与形式,文艺要反映崇高优美和滑稽丑陋的对照与结合,怪异是重要的审美范畴。(1分)试论雨果《〈克伦威尔〉序言》的文论内容答:雨果的《〈克伦威尔〉序言》因其阐述的系统性、丰富性及浪漫品质的典型性与鲜明性而使之成为法国浪漫主义运动的宣言和纲领。其主要论点认为:诗的基础是社会,故应从人类的历史发展探讨诗的主题、功能和形式,不同的时代产生截然不同的诗;自然万物与人类生活无不处于对立面的和谐统一之中,所以文艺要反映崇高优美与滑稽丑陋的对照与结合;怪异是重要的审美范畴,活跃在历来的艺术中,某些时代,怪异甚至胜过崇高。斯丹达尔《拉辛与莎士比亚》应掌握的常识:1、斯丹达尔法国小说家,是欧洲批判现实主义文学的奠基者。2、《拉辛与莎士比亚》有现实主义的第一部理论文献之誉。题例:有“现实主义第一部理论文献”之誉的是(A)A、《拉辛与莎士比亚》B、《美学与哲学》C、《艺术与现实的美学关系》D、《<欧洲现实主义研究>英文版序》巴尔扎克:《〈人间喜剧〉前言》应掌握的常识:巴尔扎克现实主义文论的中心,是把小说创作提高到社会历史概括的高度。题例:1、巴尔扎克是(B)A、英国人B、法国人C、德国人D、美国人2、《〈人间喜剧〉前言》的中心是(B)A、把戏剧创作提高到社会历史概括的高度C、论诗D、论电影B、把小说创作提高到社会历史概括的高度别林斯基应掌握的常识:别林斯基是19世纪俄国影响最大的批评家。别林斯基是俄国批判现实主义文论的开创者,其《一八四七年俄国文学一瞥》是他思想进入成熟时期的代表性作品。题例:俄国批判现实主义文论的开创者是(C)A、车尔尼雪夫斯基B、托马舍夫斯基C、别林斯基D、特尼亚诺夫车尔尼雪夫斯基《艺术与现实的美学关系》应掌握的常识:车尔尼雪夫斯基提出了“美是生活”的著名论断。2、车尔尼雪夫斯基的《艺术与现实的美学关系》是一篇深刻阐释现实主义美学的光辉文献。题例:《艺术与现实的美学关系》是一篇(B)A、深刻阐释浪漫主义美学的文献B、深刻阐释现实主义美学的理论文章C、关于自然主义美学的文章D、讨论表现主义美学文体的文献斯达尔夫人《论文学》应掌握的常识:斯达尔夫人是浪漫派的先驱,也是后来实证派文论和社会学批评的前提人物。《论文学》是一部文学史论著作。题例:《论文学》是(C)A、一本文学理论论著B、一本文学批评著作C、一本文学史著作D、一本文学形式技巧论2、为实证式文学研究开辟道路的是(A)A、斯达尔夫人的《论文学》B、泰纳的《艺术哲学》C、桑克蒂斯的《论但丁》D、兰波的《致保尔·德梅尼》简答:《论文学》的主要内容。答:《论文学》首先是一部文学史论著作,它考察了欧洲文学从起源到不断发展的整个过程;其次是对于法国当代文学的巡礼以及给它指出前进的方向。作者将其文学的发展取决于宗教、风尚、法律亦即社会历史文化背景甚至地理环境的观点作为指导思想,从而为实证式的文学研究开辟了道路。泰纳:《艺术哲学》应掌握的常识:泰纳是法国文论家,实证主义批评大师和社会学派的开创者。一、单项选择题。泰纳是(B)A、英国文论家B、法国美学家C、德国艺术理论家D、美国文学批评家二、名词解释:泰纳的“艺术三因素”泰纳在《艺术哲学》中强调了作为艺术的条件的三因素:种族、环境、时代。泰纳把这“三要素”也称为“风俗习惯”、“精神的气候”和“时代精神”。他认为这三因素决定着文艺创作的特性、风格及其特征。勃兰兑斯:《十九世纪文学主流》应掌握的常识:1、勃兰兑斯提出了“比较文学”概念,认为文学史是灵魂史,文学研究是心理学研究。2、勃兰兑斯是丹麦文论家,实证派文艺批评的代表人物之一。题例:1、下面哪一位文论家说“文学史就是灵魂史”?(D)A、海德格尔B、叔本华C、尼采D、勃兰克斯2、勃兰兑斯是哪种理论的代表人物(D)A、现实主义B、浪漫主义C、结构主义D、实证派文艺批评叔本华《作为意志和表象的世界》应掌握的常识:叔本华提出“世界是我的意志”,“世界是我的表象”两个命题,他按抒情诗、田园诗、小说、史诗、戏曲把文学体裁分为由低到高的等级,最高层次是悲剧叔本华是德国哲学家,他的著作有《充分根据律的四重根》、《作为意志和表象的世界》、《视觉和色彩》、《自然界中的意志》、《伦理学的两个基本问题》。一、名词解释:世界是我的意志与表象这是叔本华在《作为意志和表象的世界》一书中提出的命题,它构成了叔本华美学思想与文艺思想的哲学基础。它的内容有:所谓“世界是我的表象”指客观世界依赖于人的认识而存在的精神现象;所谓“世界是我的意志”,指人作文个体的非理性意志,主宰着在人的认识中存在的客观世界。个体之人的非理性意志是人的那种没有目的,不可遏止,无休无止的冲动与生存的欲求。叔本华的“悲剧”观叔本华认为人生是一场摆脱不掉的悲剧,个体生命意志是悲苦之源。悲剧是文学最高级的体裁,因为悲剧艺术效果最强烈,写作也最困难。悲剧的目的是写出人类巨大的不幸。叔本华的悲剧艺术观是悲观主义的。二、判断分析题叔本华认为复制理念是艺术的宗旨()(√)他认为美深藏于外形后的理念中,在艺术里有地位的只是内在的意义。表现了理念的艺术才是不朽的艺术。(5分)三、简答或论述论述:叔本华是如何论述悲剧与人生之间的关系的?或者:试论叔本华“悲剧观”的积极意义与不足之处答:叔本华是一个典型的悲观主义者,他认为人生是一场摆不脱的悲剧,(1分),而个体生命意志是人生悲苦之源。(1分)艺术的价值就在于它能使人摆脱意识的桎梏,产生恬静的心理。(2分)但他又认为艺术不能给人类带来长久的愉悦,而只能短暂地让人超越悲苦人生。(2分)叔本华认为悲剧是人类文学的最高等级的题材,悲剧艺术效果最强烈,其写作也最困难。(2分)悲剧的写作目的是写出人类巨大的不幸;(1分)悲剧的价值在于它让人看到了人类的全部悲哀与失败。(1分)看到了与人的主观美好愿望截然相反的一面并进而认识到造成世界和人生苦难的是生命意志。叔本华把悲剧的最终目标确定为弃绝生命意志,表现出极端的悲观主义和反人生论的思想倾向。简答:叔本华《作为意志和表象的世界》的主要内容。答:1、提出了世界是我的意志与表象的两个命题,所谓“世界是我的表象”指客观世界依赖于人的认识而存在的精神现象;所谓“世界是我的意志”,指人作文个体的非理性意志,主宰着在人的认识中存在的客观世界。个体之人的非理性意志是人的那种没有目的,不可遏止,无休无止的冲动与生存的欲求。2、重视直觉和悟性,贬低理性认识。他认为审美直观是直观的最高形式,它是感性个体认识世界把握世界的根本方式。3、把复制理念视为艺术的宗旨。他认为美深藏于外形后的理念中,在艺术里有地位的只是内在的意义。表现了理念的艺术才是不朽的艺术。4、叔本华认为人生是一场摆脱不掉的悲剧,个体生命意志是悲苦之源。悲剧是文学最高级的体裁,因为悲剧艺术效果最强烈,写作也最困难。悲剧的目的是写出人类巨大的不幸。叔本华的悲剧艺术观是悲观主义的。尼采《悲剧的诞生》应掌握的常识:尼采把艺术分为日神艺术、酒神艺术和本原艺术,认为希腊悲剧毁于欧里庇得斯。《悲剧的诞生》是尼采全部著作的一块基石。《查拉特斯图如是说》集中表现了尼采的思想观念,是他一生中最重要的作品。一、单项选择题。1、“悲剧的本质……为酒神陶醉的梦境”是哪位文论家说的?(B)A、亚里士多德B、尼采C、叔本华D、杜夫海纳2、谁把酒神精神作为悲剧的起源?(C)A、王尔德B、莱辛C、尼采D、歌德二、多项选择题。尼采《悲剧的诞生》论到了(C、D)A、古典艺术B、浪漫主义文学C、酒神精神D、日神精神E、基督精神三、名词解释:日神精神这是尼采在《悲剧的诞生》中提出的一个重要的诗学范畴,指日神阿波罗象征人赋予世界和人生以美丽外观的精神本能。日神艺术是一种充满理性、光明和秩序的艺术,体现了人的梦幻精神,在梦幻之美中,人忘却现实的苦难。酒神精神这是尼采在《悲剧的诞生》一书中提出的一个重要的诗学命题。酒神狄俄倪索斯象征自然与人的一种原始野蛮的、具有破坏性的、非理性的力量。酒神精神是个体生命和个体意识与世界超验本体浑然相融的一种精神状态,这这一状态中艺术家引导人直观人生的最为深层的内在痛苦,让人在悲剧性的陶醉中把生命的痛苦转化为审美发快乐。尼采的“悲剧”尼采的“悲剧”有以下内容:①悲剧起源于古希腊的酒神精神。②酒神状态的显露、形象化、音乐的象征表现和酒神的陶醉的梦境共同构成悲剧的本质。③悲剧的快感是形而上的慰藉。④他认为欧里庇得斯用科学精神毁掉了悲剧中的酒神精神,使悲剧失去了根基,没有了精髓。本原艺术尼采将音乐称为本原艺术,他和叔本华一样,认为其他艺术都是现象的摹本而音乐表现的是世界形而上的本质。在音乐的作用下,酒神艺术可以用日神艺术的方式显示为一种可以直观的形象。因此,尼采指出音乐孕育了抒情诗和悲剧。四、简答或论述简述尼采的日神艺术精神。答:日神象征人赋予世界以美丽外观的精神本能。(1分)日神精神是一种梦幻精神,(1分)它使人沉浸在梦幻般的审美状态中,从而忘却人生的苦难本质。(2分)日神精神即阿波罗精神。(1分)简述尼采的悲剧观。尼采的“悲剧”有以下内容:①悲剧起源于古希腊的酒神精神。②酒神状态的显露、形象化、音乐的象征表现和酒神的陶醉的梦境共同构成悲剧的本质。③悲剧的快感是形而上的慰藉。④他认为欧里庇得斯用科学精神毁掉了悲剧中的酒神精神,使悲剧失去了根基,没有了精髓。尼采《悲剧的诞生》的主要内容。答:`1、尼采把艺术分为日神艺术、酒神艺术和本原艺术。2、尼采将音乐称为本原艺术,他和叔本华一样,认为其他艺术都是现象的摹本而音乐表现的是世界形而上的本质。在音乐的作用下,酒神艺术可以用日神艺术的方式显示为一种可以直观的形象。因此,尼采指出音乐孕育了抒情诗和悲剧。3、尼采的“悲剧”有以下内容:①悲剧起源于古希腊的酒神精神。②酒神状态的显露、形象化、音乐的象征表现和酒神的陶醉的梦境共同构成悲剧的本质。③悲剧的快感是形而上的慰藉。④他认为欧里庇得斯用科学精神毁掉了悲剧中的酒神精神,使悲剧失去了根基,没有了精髓。五、判断分析题尼采指出音乐孕育了抒情诗和悲剧。()答:正确。因为尼采将音乐称为本原艺术,他和叔本华一样,认为其他艺术都是现象的摹本而音乐表现的是世界形而上的本质。在音乐的作用下,酒神艺术可以用日神艺术的方式显示为一种可以直观的形象。因此,尼采指出音乐孕育了抒情诗和悲剧。戈蒂叶应掌握的常识:戈蒂叶主张“为艺术而艺术”,壹术就是形式,就是美,美与艺术是无用的。但艺术有“大用”,即从“无功利”中生出的大用一、单项选择题。下面哪位文论家宣称“为艺术而艺术”的主张?(A)A、戈蒂叶B、歌德C、伽达默尔D、萨义德二、简答或论述简述《莫般小姐·序言》的主要理论内容。这篇文章是戈蒂叶唯美主义理论的比较系统的阐述。(1分)他首先认为美和艺术都是纯形式,是不用迎合人的欲求的。(1分)其次,为了欣赏真正的艺术与美,人可以放弃一切。(1分)再次,追求艺术和美就是追求享乐,追求享乐也就是人生的目的。(1分)以上三点的核心就是艺术与美是至上的。佩特《文艺复兴》应掌握的常识:佩特强调文艺审美活动的运动性、过程性,认为审美重在体验的过程,而不在获得美感的结果王尔德应掌握的常识:1、王尔德被人称为“唯美狂”。2、他的文艺理论主要内容是:①强调想像力对艺术创作的决定性作用。②强调形式对艺术的重要性。③文艺可以远离时代。④艺术应具有静穆之美。一、单项选择题。王尔德是(A)A、唯美主义文论家B、现实主义文论家C、只是诗人,而不谈文论D、浪漫主义文论家二、名词解释:艺术即形式(王尔德)王尔德是英国唯美主义戏剧家、小说家、唯美主义文艺理论的思想家。他认为:“艺术即形式”,因为,艺术自身的生命之美唯在形式。他认为艺术除创造形式美外,不表现其他任何东西。艺术与道德无关,艺术道德内容只是构成艺术的形式或美的材料,不是艺术本身。形式是艺术的象征性外观,艺术没有任何功利价值。三、简述:王尔德《谎言的衰朽》的主要内容是什么?答:1、艺术有自身的生命,这就是美,就是形式,除此以外,艺术不表现任何东西。2、艺术与时代针锋相对,不是时代的产物。3、艺术不是对生活和自然的摹仿,也不是将它们上升为理想状态,艺术是想象的产物,是形式,美。4、外部自然也摹仿艺术,因为艺术为它提供了美了形式。5、艺术的真正目的是撒谎——即讲述美而不真的故事。简述西方唯美主义文论的基本观点西方唯美主义文论代表人物有戈蒂叶、王尔德和波德莱尔等,(1分)其基本观点是:艺术就是美,就是形式,(1分)就是无用,就是对享乐、放浪的追求。(1分)艺术的真实目的是撒谎、想象。(1分)人通过艺术以窥见彼岸世界的奥秘而获得欢乐。(1分)桑克蒂斯《论但丁》应掌握的常识:桑蒂克斯意大利最著名的批评家,代表着唯美主义向形式主义的过渡.简述或名词解释:简述桑蒂克斯的“意图与效果的矛盾”思想作家创作的意图可能与最后创作出来的作品的形式发生矛盾。首先,意图中的世界与作品中表现出来的世界是有区别的。其次,“但丁的意图”是批示与阐明道德观念,使之成为哲理。最后,出现上述矛盾是自然的。出现矛盾的原因是,当时艺术理论、形式、思想以及大家所注意的问题等因素对作家的干扰。简述桑克蒂斯论“灵感和理论”的矛盾桑克蒂斯论“灵感和理论”的矛盾有三方面内容:一是艺术家指导写什么,但不知怎么写。艺术家的理论来源于个人理想或某种先入为主的概念、体系,但理论架控不了创作。二是大作家创作凭灵感,从而摆脱理论的束缚。三是天才与灵感不仅不遵守理论,而且往往反理论而行之。论述:就桑克蒂斯的《论泰奥菲尔·戈蒂叶》谈谈你对灵感的看法。桑氏的文章认为理论与灵感是冲突的,即艺术家指导自己要写什么,但意识不到如何去写。(2分)艺术家的理论来源于主观臆想或某种先入为主的概念体系,但创作却是理论驾驭不了的。(2分)大作家任随灵感的流动,可以摆脱理论的束缚。(2分)天才作家依赖灵感,而不依赖理论,其创作还常常违反自己的思想体系。(2分)考生自己对灵感的看法。(2分)波德莱尔应掌握的常识:波德莱尔提出了通感理论,认为万事万物彼此成为对方的象征物,世界处处是神秘,诗人是对神秘、象征的世界的翻译者和神秘者。一、单项选择题。谁在《对几位同代人的思考》一文中提出“通感”理论?(A)A、波德莱尔B、佩特C、桑克蒂斯D、雨果“通感”是(C)A、人与人的感情沟通B、人有共同的感情C、五官感觉的转换通融D、对什么都有感觉二、多项选择题。下面哪些人是象征主义文论家?(ACD)A、马拉美B、柏格森C、波德莱尔D、魏尔伦E、利奥塔魏尔伦应掌握的常识:魏尔伦是象征主义三大诗人(魏尔伦、兰波、马拉美)之一,认为完美的诗最重要的音乐性,其次是“模糊与精确相连“。魏尔伦提出“纯诗”概念,他的《诗艺》被看作是象征诗的宣言。一、单项选择题。“纯诗”是由下面哪个人提出来的?(C)A、波德莱尔B、戈蒂叶C、魏尔伦D、海德格尔二、简答:魏尔伦的《诗艺》的主要内容。答:《诗艺》的主要内容是:A、音乐至上。B、提倡奇韵诗。C、不要色彩,只要色调。D、反对在诗中进行讽刺、雄辩等理性内容兰波应掌握的常识:兰波是法国与魏尔伦、马拉美齐名的象征主义三主将之一。其理论的主要观点有:1、诗人应该是一个通灵人。2、提出了“他者”理论。3、妇女也可成为诗人。4、音色相通理论。一、单项选择题。1、诗歌的“他者”理论是谁提出来的?(A)A、兰波B、罗兰·巴尔特C、英伽登D、海德格尔2、诗歌的“他者”理论是(A)A、象征主义范畴B、形式主义范畴C、新批评范畴D、存在主义文论范畴二、多项选择题。兰波在《致保尔·德梅尼》一文中提出的观点是(ABCD)A、“他者”理论B、通灵人理论C、诗人是盗火者D、妇女也可以成为诗人E、诗人是立法者三、名词解释:音、色、相通论(兰波)法国象征主义诗人兰波在《温习的炼金术》一文中提出这一理论。主要内容为:①诗人应有疯狂的行为,即在心灵主观上自由地感受和体验人世间的风情。②母音(即元音)与颜色相通:A黑、E白、I红、O蓝、U青,子音也有形状和行动。这种语言发音与颜色的性同,既是人的听觉与视觉的通感,又是诗人在“疯狂行为”中的幻听幻视,兰波认为这样的“精神混乱”是神圣的。③重述“他”者理论,即诗人作为旁观者,观看自己内心的幻视幻听,并用诗言来给予表述。诗人由此可与象征世界相沟通。通灵人理论法国天才的象征主义诗人兰波在《致保尔·得梅尼》信中提出的诗论。其主要内容为:①诗人应自觉“使各种感觉经历长期的、广泛的、有意识的错位、各种情爱、痛苦和疯狂,并由此达至为通灵者。②诗人即通灵者,这样的诗人因充满幻听幻视,而又被兰波称为“伟大的病夫”。③诗人作为通灵者达到了未知,他在“失去视觉”时,“却看到了视觉本身!”,此时,诗人陷入通灵的“迷狂”。④称为通灵者的诗人远比诗坛“匠人”伟大。四、判断分析题1、兰波是唯美主义文论家()(×)兰波是著名的象征主义文论家,认为疯狂、幻觉等与象征世界相通,诗人应有疯狂的行为。2、兰波所说的“通灵人”是说诗人的行为类似巫师。()(×)因为兰波所说的“通灵人”指的是诗人在各种感觉之间进行沟通、渗透和游动,从有知到达未知。(5分)四、简答题。简述:兰波的《文字的炼金术》的主要内容。兰波的《文字炼金术》主要讲述了音色相通理论主要内容为:①诗人应有疯狂的行为,即在心灵主观上自由地感受和体验人世间的风情。②母音(即元音)与颜色相通:A黑、E白、I红、O蓝、U青,子音也有形状和行动。这种语言发音与颜色的性同,既是人的听觉与视觉的通感,又是诗人在“疯狂行为”中的幻听幻视,兰波认为这样的“精神混乱”是神圣的。③重述“他”者理论,即诗人作为旁观者,观看自己内心的幻视幻听,并用诗言来给予表述。诗人由此可与象征世界相沟通。马拉美:《谈文学运动》应掌握的常识:马拉美是法国与魏尔伦、兰波齐名的象征主义三主将之一。他所说的文学运动是指象征派文学运动。一、单项选择题。象征主义中没有(D)A、马拉美B、魏尔伦C、兰波D、王尔德马拉美的《论文学运动》中,文学运动指(C)A、唯美主义文学运动B、达达主义C、象征派文学运动D、存在主义文学二、简答题。简述:马拉美全面提出的象征诗歌的新主张是什么?答:马拉美全面提出了象征诗歌的新主张。包括:①有意象、象征。②暗示手法,反对直陈其事。③让意象联袂而起,一点一滴复活一件东西。④诗应神秘,不能一览无余。⑤诗歌的目的是“召唤事物”,利用象征手法,得其神秘,让人产生无限的联想。柏格森《笑之研究》应掌握的常识:柏格森是法国哲学家、诺贝尔文学奖获得者和直觉主义文论家。题例:(柏格森)直觉是功利的。()(×)柏氏认为艺术就是直觉,直觉是摆脱了功利心对事物的观照。(5分)简述:1、简述柏格森的悲喜剧理论。答:柏格森在他的《笑之研究》中提出了悲、喜剧理论。A、他认为悲剧是真正的艺术,悲剧诗人是真正的艺术家,因为悲剧经由艺术的直觉,洞悟了人生,写出了个性。但同一个悲剧诗人却写出不同个性,因为悲剧诗人写出的个性是“自已的人格和可能具有的人格”之间的差别B、他认为喜剧不同,喜剧要取悦观众,匡正谬误,有很强的功利作用。所以喜剧不是纯粹的艺术,是介于艺术和生活之间的东西。喜剧是写类型的。喜剧寻找可笑的东西。2、简述柏森的《笑之研究》的主要内容。(一)论及了艺术的目的、特点。主要内容有:A、在自然和自已之间,由于人类的功利心,我们只能看到事物的使用价值,看不见个性、本质,从而无法认识真相。B、人类的喜、忧、爱和恨等,都被功利化了,是功利的表现,不是真正的感情。C、艺术是直觉,直觉是摆脱了功利心,而对事物的观照。(二)对悲喜剧的比较研究。A、他认为悲剧是真正的艺术,悲剧诗人是真正的艺术家,因为悲剧经由艺术的直觉,洞悟了人生,写出了个性。B、他认为喜剧不同,喜剧要取悦观众,匡正谬误,有很强的功利作用。所以喜剧不是纯粹的艺术,是介于艺术和生活之间的东西。喜剧是写类型的。喜剧寻找可笑的东西。克罗齐《美学原理》应掌握的常识:克罗齐在文艺理论上提出“直觉就是表现”的观点题例:克罗齐说直觉就是(ABC)A、表象B、意象C、表现D、体验E、判断直觉这是意大利美学家和文艺理论家克罗齐在《美学原理》中提出的一个重要的美学范畴。克罗齐认为:①直觉就是表象,表象就是意象,人的头脑中出现表象时,就是在进行直觉。②直觉就是表现。克罗齐认为表现是直觉获得形式的必由之路,表现因此成为直觉的一个不可缺少的部分,当直觉呈现为形式时,这直觉就已经是表现。因此,直觉等于表象,也等于表现。试论:克罗齐的直觉说这是意大利美学家和文艺理论家克罗齐在《美学原理》中提出的一个重要的美学范畴。克罗齐认为:①直觉就是表象,表象就是意象,人的头脑中出现表象时,就是在进行直觉。②直觉就是表现。克罗齐认为表现是直觉获得形式的必由之路,表现因此成为直觉的一个不可缺少的部分,当直觉呈现为形式时,这直觉就已经是表现。虽然它只是头脑的幻象,并没有借线条、声音、文字等表现于外。因此,直觉等于表象,也等于表现。弗洛伊德应掌握的常识:1、弗洛伊德奥地利心理学家,精神分析心理学创始人。主要代表作有《梦的解析》、《精神分析学引论》、《作家与白日梦》、《图腾与禁忌》和《文明及其缺憾》。2、弗洛伊德认为母亲以三种形式出现:第一:母亲。第二:根据母亲形象选择的爱人。第三:拥抱每个人的大地母亲。3、弗洛伊德认为文学素材来自于诗人的幻想,此幻想也就是作家的“白日梦”,是作家童年游戏的继续,但“白日梦”与诗人的创作是有区别的。一、单项选择题。弗洛伊德认为(C)A、白日梦与夜梦没有什么区别B、白日梦是梦,而不是幻想C、白日梦是幻想,与梦有相似之处D、诗人的创作与童年游戏无关二、名词解释:白日梦弗洛伊德提出的文论范畴。“白日梦”指成年人的幻想,“白日梦”遵循的基本逻辑是愿望利用现在的条件,按照过去的方式来安排未来的图景。在这一点上,“白日梦”就是诗人创作的心理机制。“白日梦”式的诗歌创作,是人的童年游戏的继续,是人的童年游戏的替代行为或变形。三、论述题。论弗洛伊德关于作家与白日梦的思想这一思想见于弗洛伊德的《诗人同白昼梦的关系》一文,(1分)文学素材来自诗人的幻想,成人幻想是儿童游戏的置换。(3分)白日梦是诗人利用现在的条件,按照过去的方式来安排未来的图景,这就是诗人的创作的心理机制,(3分)诗人比常人更能弱华白日梦的自我中心化的倾向,把自我分裂长呢感多个自我,从而消除读者对诗人个人化幻想的厌恶。(3分)荣格《分析心理学与诗的艺术》应掌握的常识:荣格瑞士分析心理学的创始人,创立了研究人类原型心理或集体无意识的分析心理学。题例:下面哪些文论家是属于精神分析学派的(BD)A、柏格森B、弗洛伊德C、勃兰兑斯D、荣格名词解释:原型瑞士著名心理学家荣格在《分析心理学与诗的艺术》一文中提出的文论范畴,原型是隐藏在诗歌意象背后的,由诗人的自主情结负载的心理能量,原型本质上是神话形象。弗莱《批评的剖析》应掌握的常识:弗莱是加拿大著名批评家和思想家,本世纪在人文学科领域里享有国际声誉的大师级学者。弗莱认为文学创作有四种叙述原(又称神话原):第一、与春天对应的喜剧附属程式。第二、与夏天对应的传奇叙述程式。第三、与秋天对应的悲剧叙述程式。第四、与冬天对应的反讽叙述程式。一、单项选择题。1、原型批评理论家是(C)A、弗洛伊德B、柏格森C、弗莱D、肖沃尔特注:本题注意区分原型理论和原型批评理论。原型理论是荣格创立的,原型批评理论则是弗莱提出的。多选题1、弗莱《批评的剖析》谈到了(ABC)A、历史批评B、伦理批评C、原型批评D、技巧批评E、社会批评注:一共谈到了四种:历史批评、伦理批评、原型批评和修辞批评。2、弗莱总结出哪几种文学的叙述原和神话原(ABCD)A、与春天对应的喜剧叙述程式B、与夏天对应的传奇叙述程式C、与秋天对应的悲剧叙述程式D、与冬天对应的反讽叙述程式判断分析题。弗莱认为神话与现实主义并非文学的两极(×)因为弗莱认为神话和现实主义是文学的两极。在两极之间是由各种虚构的浪漫的故事组成的广大区域,它们都是神话的位移、移植或变形,包括传奇、高级模仿和低级模仿。托马舍夫斯基:《诗学定义》应掌握的常识:托马舍夫斯基是前苏联形式主义文论家,他谈到形式主义文论关于文学体裁的一个基本观点:任何作家都始终在传统的包围中,从中汲取营养并与之斗争,从而推动文学进化。题例:托马舍夫斯基所论体裁包括(ABC)A、戏剧B、抒情诗C、叙述D、象征E、电影特尼亚诺夫《文学传统与继承》应掌握的常识:特尼亚诺夫是“奥波亚兹”最有才华和创意的成员之一。他阐发了文学传承与发展的复杂机制,这是形式主义文论中的一个重要问题。瑞恰兹:《文学批评原理》应掌握的常识:瑞恰兹是英美新批评派的早期代表人物之一,主要理论贡献是倡导“细读”和“语义分析批评”。他认为语言有两种用法:感情法和科学用法。题例:韦勒克·沃沦的《文学理论》肯定了(D)A、社会历史方法B、印象主义批评C、相对主义批评D、新批评英美新批评派:英美新批评派非常重视批评实践,他们撰写了大量的批评论文,其共同特点是对文本就行“内在批评”。布鲁克斯的文学批评实践体现了英美新批评流派的“内在批评”的特征。结构主义(巴尔特)法国结构主义文艺理论家、美学家、符号学家罗兰·巴尔特在他的《结构主义——一种活动》一文中,把结构主义文学批评方法阐释为:从原文本各个部分之间的关系,各部分在整体中的功能的角度出发,来寻找一个文本的固定结构,通过此具规律性的固定结构来解释该文本的意义。托多罗夫《叙事作为话语》识记:托多罗夫把叙事作品的叙事关系区分为:第一、作品中故事发生时间和作者叙事时间的关系。第二、作品中人物和作者,即人物和叙述者之间的关系。第三、叙述者向我们陈述、描写时间的方式。第一种简称为叙述时间,第二种为叙述体态,第三种为叙述方式。题例:托多罗夫把叙事作品的叙事关系分为(ABC)A、作品中故事发生时间和作者叙事时间的关系B、作品中人物和作者的关系C、叙述者向我们陈述、描写事件的方式D、顺叙和倒叙的关系E、两个主人公的对话英伽登识记:英伽登是波兰哲学家、现象学文论的代表人物之一。他建立的是由物质、形式、存在三个方面组成的本体论。他提出了文学作品的基本结构,英伽登对文学作品进行了分层:第一、语词声音。第二、意群层次,即句子和句群的意义。第三、图式化外观层次。第四、在句子投射到的意向事态中描绘的客体层次。题例:英伽登是哪种文论的代表人物(A)A、现象学B、接受主义C、古典主义D、相对主义杜夫海纳《审美经验现象学》识记:杜夫海纳是当代法国现象学美学家,是法国第一个把审美经验作为理论探究中心的现象学学家,其《审美经验现象学》被誉为“现象学美学领域出现的唯一最全面的、最完善的著作。分析的核心是欣赏者的审美经验,分析使用的手段是现象学的意向性理论,分析中介是艺术作品。题例:杜夫海纳是(C)A、批判现实主义文论家B、形式主义文论家C、现象学文论家D、符号学美学家杜夫海纳是哪一种主义的美学家(D)A、象征主义B、达达主义C、新历史主义D、现象学海德格尔《艺术作品的本源》识记:1、海德格尔是德国哲学家,存在主义文论代表人物之一。2、海德格尔提出艺术本源问题。认为艺术才是作品的本源。3、他举梵高的《一双农鞋》为例阐述了他的存在主义文艺观,对大地、世界真理、敞开、遮蔽等概念给予了存在主义的阐释。题例:海德格尔认为艺术作品的来源不是(ABDE)A、艺术品B、作者C、艺术D、大地E、读者萨特《审美对象的非现实性》识记:萨特是法国存在主义哲学家,他认为艺术是一种非现实。名词解释:]艺术品是一种非现实(萨特)法国存在主义文学理论家萨特在《审美对象的非现实性》一文中提出的命题,其主要内容是:一种不存在于事件内特殊的客体,是艺术家用实在的色彩构成的一个整体,这个整体什非现实的意象得以实现。(1分)实在的东西永远是不美的,美是一种适用于想象事物的价值,它意味着对世界本质结构的否定。(1分)美意味着对世界的本质结构的否定这是谁的理论观点(①)①萨特②瑞恰兹③卢卡挈④尧斯伽达默尔:《真理与方法》识记:伽达默尔是德国撑家,现代解释学代表人物。他解释学文论的核心范畴是“游戏”。尧斯《互动模式的历史说明》识记:尧斯强是德国著名理论家,接受美学开拓者。他强调读者中心论,作品的意义只能产生于阅读中,文学史应是文学作品的接受史。他认为接受活动中形成的审美经验的最核心的体现是“观察者与艺术作品中主人公的认同”。他提出了“联想式认同”、“钦慕式认同”、“同情式认同”、“净化式认同”和“反讽式认同”“五种审美接受层次”。题例:1、尧斯是(C)A、意识流文学理论的代表B、象征主义文论的代表C、接受美学的代表D、新批评的理论家2、接受美学的代表是(A)A、尧斯B、伽达默尔C、利奥塔D、瑞恰兹3、强调读者中心理论的是()A、萨义德B、托马舍夫斯基C、尧斯D、利奥塔4、判断分析:尧斯认为文学接受者与作品之间的互动关系是:互动型、崇敬型、联想型、象征性、内省型。()(×)因为尧斯提出的五种互动模式应是:联想型、崇敬型、同情型、净化型、讽刺型。(5分)费什《看到一首诗时,怎样确认它是诗》识记:费什是美国当代读者反应批评的重要理论家,他的读者反应批评在西方产生较大影响,他的“意义即事件”、“解释团体”、“反对理论”等提法都具有独特的内涵。他提出阅读时读者总具有某种“思想定势”,他的思想叫作“读者反应批评理论”。题例:提出“读者反应批评理论”的是(A)A、费什B、利奥塔C、托多罗夫D、杜夫海纳费什的读者反应理论批评有哪些内容(CDE)A、本质还原B、作家已死C、意义即事件D、解释团体E、反对理论(费什)“思想定势”:是费什的读者反应批评理论中的重要范畴,(1分)费什认为读诗就是以某种“思想定势“去制造诗歌本身。(1分)卢卡契识记:卢卡契是20世纪最有影响的马克思主义哲学家,是共产国际主义运动史上最有争议的理论家之一,被视为“西方马克思主义”哲学和美学的奠基人,他的文论力图在当代唤回伟大的现实主义文学传统。题例:卢卡挈是(B)A、马克思主义文论家B、西方马克思主义文论家C、自然主义文论家D、现代主义文论家本雅明《机械复制时代的艺术作品》识记:本雅明是德国著名文艺评论家,法兰克福学派早期重要成员。本雅明首次在西方文论史上探讨了机械复制时代艺术品的审美特征,具有划时代的意义。他认为机械复制时代艺术品最显著的标志即是传统艺术“光韵”的消解,机械复制导致了传统艺术的崩溃,促进艺术发挥新的政治功能。题例:1、本雅明认为机械复制时代艺术作品最显著的标志(B)A、即是传统艺术的光韵的增强B、是传统艺术光韵的消解C、是传统艺术的光韵的黯淡D、是传统艺术光韵的时强时弱2、“光韵”是哪一位文论家使用的范围?(C)A、克罗齐B、伽达默尔C、本雅明D、但丁3、“光韵”又译为(ABCD)A、气韵B、灵韵C、氛围D、气息E、美感4、名词解释:*光韵这是德国著名文艺批评家本雅明在《机械复制时代的艺术品》一文中提出的范畴。“光韵”指传统艺术之原作的本真性——此时此刻性,或称之为独一无二性。由于机械复制时代可将传统艺术的原作大规模复制,从而使这种“光韵”被消解。马尔库塞《审美之维》识记:马尔库塞是法兰克福学派代表人物之一。马尔库塞因此成为20世纪60年代西欧学生造反运动的“精神领袖”。3、马尔库塞被人称之为“三M之一”,与马克思、毛泽东并论。4、马尔库塞的作品表现出以艺术革命取代社会现实变革的审美乌托邦主义色彩。题例:被称为“三M”之一的文论家是(C)A、萨义德B、萨特C、马尔库塞D、巴尔扎克马尔库塞是(C)A、批判现实主义文论家B、存在主义文论家

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