中国动漫产业发展

动漫产业分析Ppt讲解：Ppt制作：资料收集：市场营销二班第十组动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。

一、中国动画发展史（1）1922～1945年是萌芽和探索时期（2）1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期（3）1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期（4）1966～1976年是动荡时期（5）从1978年底开始是复苏时期（6）20世纪90年是外国动画盛行时期（7）21世纪是新发展时期（1）1922～1945年是萌芽和探索时期·1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘（万氏兄弟）为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。

（2）1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期建国前的东北电影制片厂生产了木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1952）等风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。（3）1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。这一时期最出名的是1961-1964年拍摄的《大闹天宫》。它获得了包括第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖在内的多个国际奖项。

中国特色的新片不断问世1958年，第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功；1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种；1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》水墨动画风格（4）1966～1976年是动荡时期·1967~1971年全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年，上海美术电影制片厂率先恢复生产，到1976年文化大革命结束为止，共摄制动画片17部。这一时期的动画片，如《小号手》(1973)、《小八路》(1973)、《东海小哨兵》(1973)等，都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，遵循写实主义。（5）从1978年底开始是复苏时期

文革结束之后，中国动画迎来了又一个黄金期。质量增加，题材多样性和观念进步（6）20世纪90年是外国动画盛行时期相比于中国动画，观众更倾向于外国动画，中国动画陷入瓶颈。（7）21世纪是新发展时期国家开始出台相应的政策鼓励动漫产业的发展，动画数量明显增加代表作品二、中国动漫现状近年来，虽然我国的动漫作品不断增多，但在选题创意、形象造型、故事内容、技术手段等方面都存在一定差距，作品内容观念陈旧、制作手法单一、偏重说教。虽然有国家政策的保护，但却很难打动观众，除《秦时明月》《喜洋洋灰太狼》等少数优秀作品外，受欢迎的仍然大部分是美国、日本等国的动漫作品。从市场份额上看，由于中国动漫产业化的发展速度比较缓慢，中国动漫市场80%以上的盈利流向了日本、美国、韩国。中国已成为动漫产品的最大输入国。有数据显示，史努比、米老鼠、Kitty猫、皮卡丘和机器猫，仅这五项每年就从中国卡通市场“拿走”10亿元。众所周知，日本是动漫界的龙头老大，目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，是日本的第三大产业。

这是为什么呢？二、日本动漫发达的原因a.这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。按照读者群的年龄和性别分类儿童类以6～11岁的儿童为主要读者对象的漫画，内容简单易懂，如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等少年类、热血类以6～18岁的少男为主要读者对象的漫画，如《火影忍者》、《死神》等少女类、唯美类（以超过20岁的女性，尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫画），如《娜娜》等青年类（以18～25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活）等等。

b其次，日本动漫的画风非常丰富和漂亮，很受读者的欢迎。而且故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。并且专业的声优和音乐也是日本动漫的亮点c.再者日本拥有完善的产业链相比于日本动漫，中国动漫业的不足显而易见1、消费群狭隘中国的动画片主要针对10岁以下的儿童，适合青少年观看的屈指可数据估计，我国人口中约有5亿动漫产品的消费群，如果考虑动漫核心消费人群覆盖10-30岁的人群，该部分人口有近亿，直接消费动漫产品的潜力已经非常大。因为国内动画的缺乏，核心消费人群消费的是国外动漫。2、内容单调，缺乏创新我们可以发现中国动画总是以教育为目的，太过幼稚，内容总是围绕古代神话。不如国外动画有冲击性，如《阿凡达》等3、对配音、音乐不够重视日本动画中的声优专业性较强，演绎的较为逼真，而中国的却常常发现其语调平平。在日本动画中的音乐往往可以成为单曲发表，而在中国显然不行4、产业链发展不够完善日本的每一部动漫都有其的周边产品，如海报、挂件、DVD、衣服等。中国动漫业对周边产品却缺乏关注度。三、措施一重点支持原创产业发展。当前应当正视差距，积极借鉴国外发展经验，挖掘本土文化资源，发挥本土作战优势，推动我国动漫产业从引进代理为主走向自主开发为主，从学习模仿为主走向独立原创为主。创造一批具有中国风格和国际影响的动漫品牌。二增强企业的竞争能力。政府要鼓励对动漫产业的风险投资，中小企业投资基金将积极引导社会资本对动漫企业的投资。除了融资上的支持，符合条件的动漫企业还将享受软件产业优惠政策。许多地方兴建了软件产业园区，对这一产业的支持力度将不断加强，这将是我国国产原创动漫产业腾飞的助推器。三、支持国家动漫产业基地建设，大力培养高端人才。依托高等学校和科研机构和动漫产业基地，建立动漫产业人才培养体系，加快培养动漫产业的各类紧缺人才。四、发挥产业引擎，培育完整的动漫产业链。建立动漫产品灵活高效的创作和生产体系与统一规范的市场体系，促进动漫产品实施多层次的开发和多层次增值。通过制播分离、产出分离，理顺动漫产业管理体制，整合各方资源，形成管理合力，为产业链的整合提供良好的政策支持。五、保护知识产权，提升行业自律意识。动漫产品是我国广大青少年喜爱的精神食粮，应当加强内容管理，特别是对进口动漫产品的内容审查，严厉打击违法经营行为，加大对动漫衍生产品的知识产权保护力度，维护健康的市场秩序，营造良好的发展环境。我国将在5～10年内，确保动漫产业产值占到GDP的1%。这个1%算下来就是2000多亿人民币。由此看，动漫产品具有庞大的消费市场和巨大的发展空间。

广州正在加速迈向“华南动漫之都”。初步形成了以网络游戏、动画、游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链，年产值超过40亿元。广东奥飞已向证监会正式提交申请，欲冲刺国内A股首家动漫玩具企业。

广州市市长张广宁说:”要像抓汽车那样抓软件和动漫创意产业的发展。”四、中国动漫的潜力

中国的人口决定着中国的潜在的巨大动漫市场，中国目前儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上。再加上30岁以下的青年人对于精品玩具、游戏的需求日益增长，中国动漫衍生产品已经拥有超1000亿元产值的巨大发展空间。随着禁播令的下达，几乎可以说在某种程度上整个大陆的动漫市场只对中国的动漫产业开放，同时中国动漫的观众，来自各个不同的社会阶层，因此这就为动漫的各种题材的发展提供了广阔的空间，有利于大陆动漫产业的全面发展，同时巨大的市场潜力吸引