姜夔扬州慢(yong)课件

姜夔扬州慢序上片下片一、学习目标1、了解姜夔及其词作2、分析鉴赏这首词，学习本词对比手法的运用3、理解词人所抒发的内心郁愤之情及爱国深情

依照曲调舒缓的慢曲创制的词(一般都是长调)。慢词：扬州慢词牌二、自学指导1、梳理词意思考词上片写了什么内容？请作简要分析。词的下片怀古伤今，抒发了什么情感？2、总结本词的主要写作特色。三、学生自学，教师巡视四、检测自学效果五、引导更正，指导运用扬州慢姜夔

淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。

淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？

淳熙丙申至日，余过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城,则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。在词中有何作用？序词前小序——交待写作缘起。小序语言洗炼，音节凄婉，不啻是一篇声情兼美的小品。它交代了词写作的具体时间——“淳熙丙申（１１７６）至日（冬至）”、动机——“感慨今昔”以及千岩老人的评论——“以为有《黍离》之悲也。”

词人初到扬州，从城外到城内，所见所闻一派萧瑟景象，触景伤怀，“感慨今昔，因自度此曲”。词前小序的作用？《黍离》原文彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天！此何人哉？

理解我的人说我是心中忧愁，

不理解我的人问我把什么寻求。

悠远在上的苍天神灵啊，

这究竟是个什么样的人?

那儿的黍子茂又繁，

那儿的高粱子实成。

走上旧地脚步缓，

心中郁结塞如梗。

理解我的人说我是心中忧愁。

不理解我的人问我把什么寻求。

悠远在上的苍天神灵啊。

这究竟是个什么样的人梳理词意————淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程宋时在淮扬一带设置淮南东路和淮南西路。淮南东路称淮左，扬州是淮左地区的著名都会，故称淮左名都。竹西，是扬州的名胜。说明过去扬州是繁华的，令人向往的。所以作者路过此处，自然要“解鞍少驻初程”。意思是说，下马解鞍，暂时在初行的这段路歇歇吧！开头就点出“名都”、“佳处”，给下文写扬州今日的破败荒凉起反衬作用。过春风十里，尽荠麦青青

这是写进城后的所见所想。唐代诗人杜牧用“春风十里扬州路”象征昔日的繁华，而今日却变成“荠麦青青”，如此萧条冷落。上下两句，今昔对照鲜明，突出了今日扬州的荒凉不堪的景象。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵

前一句扬州破坏的原因，后两句写战乱的惨状，那屡遭兵火摧残的古树是战火地遗迹和见证，似乎在向人们控诉对战争的厌恶之情。“树犹如此，人何以堪”，作者成功地运用了移情的手法。渐黄昏角吹寒，都在空城黄昏时候，凄清的号角声随着凛冽的寒风飘过，回荡在荒凉的空城之上，令人不胜沉痛之感。杜郎俊赏，算而今重到须惊像唐代诗人杜牧那样才华横溢，如果今日重到扬州，一定会为之大吃一惊。因为昔日扬州的繁华已荡然无存。这个“惊”字暗联上片景物，带动下片抒情。二十四桥仍在，波心荡，冷月无声

当年杜牧曾写过：“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”反映了扬州二十四桥的热闹景象。而今呢？桥虽在，时已非，水波、冷月，寂然无声。这真是“物是人非事事休，欲语泪先流。”无限痛惜之情，溢于言表。念桥边红药，年年知为谁生时值隆冬，芍药当然未抽蕊开花。但作者想象到“扬州芍药甲天下”，将来芍药盛开的时节，有谁来欣赏呢？这结局，宛如百感交集，一声长叹，把伤今怀古之情推向高潮。“自胡马窥江去后”

“胡马窥江”指的是高宗建炎三年（1129）、绍兴四十年（1160）、四十一年（1161）和孝宗隆兴二年（1164）金兵屡次南侵之事。尤其是绍兴四十一年那一回。金主完颜亮亲率金兵攻占扬州，在瓜洲望江亭对其下属说：“朕不久入浙，誓不返国”，并改亭名为“不归亭”，还题诗壁上：“万国东书久混同，江南何尚隔华封。援兵百万西湖上，立马吴山第一峰。”姜把扬州的残破完全归到“胡马窥江”，如此选材是为了极表他的“黍离之悲”。借代废池乔木，犹厌言兵拟人手法

废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢？这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。

上半阕写扬州兵灾后的萧条景象，表现了作者的亡国丧土之悲。

上半阕主要写实，抓住了“荠麦”、“废池”、“乔木”、“清角”、“空城”这些富有特征的战乱之后的景物，又以黄昏相衬托，暗淡、凄凉，令人目不忍视，耳不忍闻，作者怀念故国，憎恨敌人的爱国思想感情从中自然流露出来。杜郎俊赏，算而今重到须惊。

纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情

姜夔目睹劫后扬州的残破景象，缅怀往昔的繁华，立即想到晚唐风流俊逸的著名诗人杜牧。当时杜牧应牛僧孺之召，任职于淮南节度府，和判官韩绰一起寻佳访丽，征歌逐舞，写下不少风流艳句。如脍炙人口的“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”，“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄倖名”等。从这些诗句的表层意思看，它表现了当时文士狎妓的轻薄行为。妓女，在我们看来是病态社会的畸形儿；但在唐宋文人心目中，则是都市繁华的象征。词人欲以“豆蔻词”“青楼梦”这些象征扬州繁华的艳句，在设想杜牧“重到须惊”“难赋深情”的衬托下，使劫后扬州的荒凉更加突出，当然说它带有自况的意味也未尝不可。衬托，有时比直抒胸臆感时伤乱，更为含蓄有致。

“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声”

杜牧《寄扬州韩绰判官》诗有“二十四桥明月夜，玉人何处教吹萧”句，因相传古代有二十四个美人吹萧于桥上，所以有此句。作者这里满怀凄凉的情感，如泣如诉地写道：二十四桥仍旧，但桥头没有了吹萧的美人，只有清冷的圆月倒映在河心，整幅画面无声无息，冷绝凄绝。

下半阕运用杜牧故事，处处设想，抒写黍离之悲。

下半阕作者运用杜牧的典故，写景抒情有虚有实。“桥”、“月”、“波”是眼前景物，是实写。将杜牧“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”的诗句带出，用来进行今昔对比，令人产生“桥在人去”的怅惘。这样就使主题更加突出了。Comeon“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢？因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语盈耳，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢？“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀。e.g.甜蜜的湖光山色移就看着好象用词不当，但正是这种不当，却创造出了一种美丽，创造出了一种意境，创造出了一种特殊的情调，产生了无穷的艺术魅力，收到了良好的修辞效果。

所谓“移就”，就是有意识的把描写甲事物的词语移用来描写乙事物。小结内容上片全写眼前实景，写出劫后扬州长期以来的萧条景象。下片怀古伤今，抒发了诗人的“《黍离》之辈”。词作主旨这首词写作者自己因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，发为吟咏，寄托了对昔日繁华的怀念和对今日山河残破的哀思，表达了词人因祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情，既有内心的郁愤，也有爱国的深情。写作特色用今昔对比的反衬手法来写景抒情。虚实相济，情景交融。纵观全篇，布局严密，由少驻，写到观景，由景的荒芜，写到原因，由眼中所见到耳中所闻，再到心中所思所想，有声、有色，情景交融；采用点染法渲染，揭示主题，通过对比手法进一步深化主题。音调谐婉，辞句精美。写作特色清雅空灵的词境清雅空灵不但表现在词语上，如“清”“寒”“空”“波心”“冷月”，而且还表现在造境上，如用“犹厌言兵”表现兵燹之后的残破，用杜郎名句表现扬州昔日的繁华，用“二十四桥”“波心荡”“冷月无声”表现清幽伤感的气氛，用“桥边红药”表现“寂寞开无主”的荒凉。写作特色善于化用前人的诗境入词善于化用前人的诗境入词，用虚拟的手法，使其波澜起伏，余味不尽，也是这首词的艺术特色之一。大量化用杜牧的诗句与诗境（有四处之多），有点出杜郎的风流俊赏，把杜牧的诗境，融入自己的词境。小插曲雨铃霖（寒蝉）永遇乐京口北固亭怀古声声慢（寻寻觅觅）

寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有、千种风情，更与何人说。雨霖铃柳永（宋）

永遇乐京口北固亭怀古辛弃疾千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被，雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓！凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否？李清照『声声慢』