影视广告基础 5 声音课件

声音诺基亚电视广告广告大赛诺基亚主题音乐让我说很显然，这则“音乐让我说”的广告创意的根本就是运用了声音的表情性，亦即用不同的收集铃声（流行歌曲）来表达男女青年之间含蓄的情感交流。由此可见，声音（音响、人声、音乐）在影视广告中有重要的表意作用。影视语言中声音的美学影视语言中声音的美学应该包括两个方面：声音的造型美声音的剪辑美音响表现真实音响声音的真实性有时几乎是决定影视作品真实性的关键，因为人声与音乐都有它的规定标准。老年人的角色只有用老年人的声音即可，音乐中用这架钢琴演奏还是那架钢琴演奏，几乎没有区别，但是观众对音响却有着共用的标准，篱笆门的声音和木门的声音决不可能互相替代，所以导演对录音师的采音工作不能降低标准。《辛勤直播不NG》音乐表现真实音乐是影视的声音中最不具体、最不准确的表现手段，因为它无法去模仿生活中种种真实存在的声音，但他却是最富于情感和感染力的因素。在难以用画面或者人声对话表达情感的深度与广度时，在故事中感情最浓的时候，在画面的气氛需要渲染的时候，音乐便会有大用武之地。音乐，是人声语言的延伸、人物情感的深化，是影视作品感染观众的重要手段。譬如，《红高粱》中高亢激越的唢呐声和咚咚的鼓声，用声音造型来刻画男女主人公抗争的呐喊和激动的心声。人声的真实电影中有一种与主观镜头搭配的主观声音，具有鲜明的现场真实感。这种声音一般是运动中的喘气声，用来营造紧张惊险的氛围。主观声音一般与音乐配套用。如果再加上些许如慢镜头这样的特殊效果，其真实的力度更加明显。声音的表意功能音响首先应该是真实的，真实当然也是一种表意；但音响在影视作品中不仅仅是以真实来进行表意，也可以自身的形态直接参与故事叙述和意义显现。音响的参与，有直接的，也有间接的，最好是前者。声音的造型美之表情性影视中的声音，特别是音乐可以展示人物的内心世界。《马路天使》中周璇扮演的歌女小红两次唱《天涯歌女》，心情明显不一样。第一次，于一个阳光明媚的早晨和赵丹扮演的老陈隔楼向望，郎情妾意，是无比欢快的；而到了第二次，两人产生了误会，男的发酒疯，女的泪满眼，同一首歌在这个时候完全变成哭诉了。。。声音的剪辑美声音，除了它自身造型美之外，还有一个使用剪辑“刀”进行剪辑之美。这种剪辑之美具体指声音与画面联系的三种关系类型，即声画同步、声画分立、声画对位。声画分立声画分立是指画面中视觉形象和它发出的声音相互离异的声画有机结合形式。通常有一下两种表现形式：画面上有声源（人物）形象，但剪辑把人声抹掉了，造成画面与声音相分离：它常用于主观镜头，表现主视者的听觉可能发生了障碍，或者心理极其压抑。日本电影父子四处流浪乞讨后来成为钢琴演奏家声画分立画外音。声音来自画面之外，即以“画外音”的形式表现，观众在镜头里听到的声音并非来自看到的影像信息。例如，画面上有声源（人物）形象，观众听不到人声，却可以听到音乐，这种方法经常使用：声画对位又称声画对列。对位法原是音乐的技巧，借用到影视上，就是指镜头画面与声音对列，他们按照各自不同的规律，独自表现不同事物的信息，却又有机的围绕和表现同一内容。这种声画关系类似于辩证法中的对立统一，强调的是对位后镜头能引发的单个声音或画面不具备的联想意义，常见的是声、画组合形式为对比。。。声画对位在电影中常用来表达一种反讽的效果。美军越南战争无差别轰炸德国歌剧英雄以电影美术来说明影视广告美术电影美术是美术与电影嫁接长生的一门专业。电影美术创作的第一阶段，电影美术创作的演变主要反映在场景设计上的变化。同时，带动了服装、化妆、道具以及特技等造型设计。第二次世界大战结束后，随着电影潮流的兴起，走向“电影化”的成熟发展阶段。通过运用色彩、光彩、构图等进行电影美术创作。电影美术的时代差异每一个时代都有特定的审美观，一部电影史能折射出许多社会观念的变迁，特别是时代的审美观的改变，自然也包括电影美术营造的审美情趣的改变。电视广告的审美变迁电视广告因时代变迁而产生的审美趣味改变道理也是一样的，我们先看两个不同时代同一功能商品的广告。1980年代的经典燕舞收录机的广告，当年轰动一时，把那个质量不一流的品牌推向了行业顶尖的位置，这就是广告的力量。二十多年后当我们回头再看的时候，它的成功完全在于创意：那个活力四射的小伙子虽然不是什么大牌明星，却寄托了1980年代的人们对时尚与流行的渴望。当代的这则索尼mp3广告，虽然谈不上有什么突出的创意，但是有养眼的俊男美女，有电影风格的暗恋故事，算得上是一则跟当下年轻人消费时尚的广告，个人认为也是比较成功的。两相对照，不同的时代有不同的时尚，关键看你如何去把握及如何去表现，时代的脉搏并不是你们表面上看到的那样。色彩色彩在视觉世界里是生命和情感的象征。电影一书中没色彩的艺术表现和合理配置，是电影造型的重要组成部分。色彩美学在电影中的作用，集中体现在抒发人物情感和表达象征性含义。《红色沙漠》中的主观性色彩色彩在影片中不只是自然色的在线，更多的具有了主观性、情绪性和象征性。红色作为影片的主色调，象征着一种何从慢压抑与恐怖的显示和心理空间，暗示着女主人公承受着一种难以言传的焦虑。人的感情在高度发展的现代工业化社会中已经荒芜的毫无生命的炙热沙漠一般，敏感准确的再现了现代人的内心世界。色彩的表意功能色彩在现代电影光年和电影叙事中具有独特的视觉语言表意功能。《辛德勒的名单》中的色彩表意除了开头和结尾几分钟彩色外，全片以黑白胶片拍摄，在黑白情结的主体部分，有一个穿着红色尚意的小女孩在镜头中一闪而过。战争的残酷性和毁灭性被彻底表现出来。彩色和黑白的转换还实现者时空转换的作用。在一部影片中使用不同色彩和质量的胶片，可以生动的表现不同历史时期。松子被嫌弃的一生2006年12月底上映的日本电影，导演是在MV和广告权利混了大半辈子的中岛哲也，直到他45岁那年才以漫画风格的《下妻物语》2004《松子被嫌弃的一生》2006让比尔·热内《天使爱美丽》即典型的“洛可可”风格：色彩以暖色为主，艳美华丽，布光高调，明亮耀眼；同时以大量CG动画效果加强通话氛围的渲染。松子被嫌弃的一生在技术层面上，中岛的风格只是效仿导演的花哨，但是在内涵上，他的创造因为有着深厚的东方美学背景要强过《天使爱美丽》不少。在形式上，特别是浓稠艳丽的暖色（金黄和深红）为影片定下了一种明媚欢快的“乐景”的基调，然而情结和内容却极不相称，是一出悲剧。导演的目的是透过形式上的“乐”来反衬内容上的“悲”。其实影片不仅是色彩、在剪辑、造型、音乐、打光、摄影灯光各个环节上都在体现“以乐趁哀”。造型电影造型观念为电影美术和电影艺术的发展打开了新的局面。表意性造型功能突出的表现在通过造型设计体现出影片整体意义上的内涵。《英雄》中的表意性造型影片的主体场景有两大部分组成：秦宫和书馆。秦宫恢弘雄伟的建筑气势，连同低沉黑色的影调所造成的压抑感，在造型和色彩上，对人物和观众心理都产生强烈的震慑。在构成风格化心理空间的同时，也展示出中国传统民族文化的特征和意蕴。影片通过视觉造型的气度、力度和美感，叙述了一个虚构的刺秦故事，也实现了创作者对自己心目中的英雄概念的诠释。高科技、数字技术用于造型设计1977年美国导演卢卡斯执导的、轰动一时的《星球大战》是首次利用高科技手段拍摄的出色的科幻片。这些神奇、奥妙、惊险的银幕造型设计都是来源于美术师、导演的奇思妙想，设计出原型，再由电脑合成制作完成。高科技、数字技术用于造型设计著名导演斯皮尔伯格于1993年拍摄了被称为“高科技的奇迹”的电影《侏罗纪公园》，采用电脑绘画技术创造了一亿四千万年前的恐龙时代，创造了一个恐龙世界的神话。该片栩栩如生的恐龙造型是要在每一幅画面上画出恐龙的三维图，甚至要画出每一块骨头的位置，这些繁琐复杂的工作支撑了华丽逼真的效果。高科技、数字技术用于造型设计对于电影美术，既要有开阔的思维，丰富的想象力和对画面造型的整体把握能力，又要熟悉各种电脑特技技术、数字技术和制作流程。高科技手段和技术使银幕视觉效果进入了一个新天地，电脑特技的运用、发展、创新将是今后电影美术造型创作努力的一个方向。影视动画广告动画广告俗称卡通动画，是指以动画所制作的广告。此类动画均带有浓厚的商业和宣传成分，而制作时间、播放时间均比一般动画短。动画广告的趣味性当前动画广告的宣传效果来看，动画广告能被消费者广为接受的特性在于它的趣味性。可口可乐在某届世界杯来临前的造势广告，它的趣味性在于突出足球带来的融合意义，彼此构成矛盾的双方，如伐木工和树等都能抛开尖锐的利益冲突享受足球带来的欢乐，这是真正和谐的景观。动画广告的趣味性墙体装饰材料——水泥挂板的广告。一只壁虎因天花板开裂而不幸下坠身亡，泰国shera天花板广告可怜的壁虎这种拟人化的商业广告，一直是广告宣传中效果最好的一种，因为他的幽默感和趣味性最强，但是这样的广告创作的难度在于泥人的兴趣表达如何契合商品的功用。动画广告的趣味性依云矿泉水广告这则广告比起刚才两则在创意上要简单上许多，虽然同样有着拟人化的策略，但是没有戏剧冲突，它更像是以儿童的审美心理拍摄的商品形象广告：小水滴唱着儿童版皇后乐队的，用不同行进的方式展现了小水滴的一生。动画广告的创作动画广告要求在创意上更提炼、更夸张，效果上要更神奇、更精彩。为了做好这些要在创意阶段对所宣传的产品做广泛的调查。耐克广告之恐惧斗室篇这则广告由日本著名的动画工作室，和NBA的一线球星领衔主演，属于真人与动画相结合的样式。对于像耐克这样的国际大品牌来说，直接围绕产品做广告已经没有太大意义，因此，重产品的精神价值阐述与格调塑造才是王道。动画广告的三个层次\三个境界。从宣传角度将，动画广告有三种境界。第一种是宣传某种实用型商品，这是最常见的广告功能，也是境界最低的一种。广告难免夸大，动画广告要追求趣味性更加夸大，但是我们还应该看到，也有不强调趣味性而重在艺术性的商业广告，这种鹤立鸡群的创作难能可贵，当然一般人士是搞不出来的，非大师或具有大师潜质的人才行。这种艺术广告的目标，并非直接宣传商品本身，因为艺术是审美的，与现实的功能用途有一定距离，艺术商品广告不直接神对商品本身，而是重在迂回曲折的通过宣传某种消费理念来简介的宣传商品。意境建构意境——情景交融的状态，起源于中国古典回话的一种审美概念。影视广告中的已经建构，主要是指通过摄影、构图、布光、色彩、造型等影响元素的设计与搭配与声音结合而成的情景交融状体啊，这是衡量影视广告艺术性的最主要标准。日本花王动画广告的意境建构显然，与我们常见的欧美动画广告中趣味与幽默的风格不同，《头发是女人的生命》这则纯日式广告重在体现东方美学的意境建构其一，故事层面看，创作蓝本是《格林童话》中著名“长发公主”的爱情故事，不过故事虽然相似，但是风格迥异，日本公主在不可违抗的封建复权的压迫下，依然剪短头发摔死情人，而后自杀殉情，并写下“头发是女人生命”的血书。这种决绝与刚烈是典型的东方风格，类似于我国的“孔雀东南飞”，与欧美的浪漫风格大相径庭。日本花王动画广告的意境建构其二，从画风来看，该广告的画面唯美之际，但是请注意，在唯美之余却丝毫不回避血腥日本花王动画广告的意境建构从声音的角度来看，广告中无对白没有印象和配乐。在新上市，我们能明显的察觉到音响效果很少，只有少许丰盛和剪刀剪断头发的声音。压抑花王广告的目的解析广告的目标并不都是直接为了商品，这是一则厂商用来宣传一种消费理念的广告：因为“头发是女人的生命”，所以大家在选择洗发水时一定要谨慎，而一个了解“头发是女人生命”这一重要性的厂商，所生产的产品必然是能完美呵护女人头发的。从某种程度来说，广告不一定要紧紧围绕产品，对一些大品牌来说，更应该关注的是品牌的格调，就像花王洗发水营造的神秘迷人的东方情调；耐克对人挑战勇气的彰显。广告做在产品上，那是中小企业的做法，强调品牌带给人的第一感受对大厂商来说才是最重要的，有心想买的消费者自然会主动去了解产品的详细。动画中的“意境建构”从动画创作的技术层面看，很少有“完全动画”，一般创作限于成本只能搞“有限动画”。从效果来看，即使“有限动画”只要处理得当，不一定就比“完全动画”差，譬如说，有限动画可以通过“意境构建”来增强艺术效果。当然，意境建构普遍存在于影视广告作品中。动画中的“意境建构”具体讲依赖于画风、配乐、剪辑、台词和叙事。第一段，主要看画风（唯美人设与背景的细节装饰）红色媒体。第二段，主要看画风（手绘色彩搭配）、剪辑（动作剪辑）、配乐（日本传统忍风配乐）1995年机动队之前所有日本动画都是手动上色。神威之剑第三段，主要看画风（简笔线条勾勒）、叙事（戏剧性高潮和结尾）、配乐（美国乡村民谣）风扇和花儿的故事第四段，主要看画风（剪影动画）、对白（幽默富有想象力的口语）王子与公主第五段，主要看画风（数字渲染的哥特风格视觉效果）和配乐（完全欧化的歌剧咏叹）以及台词（诗化叙事体）最近因闲暇而想起的喜剧中泽一登关于考试中的广告分析题说明30分两则经典国产广告：1991年版《南方黑芝麻糊》一缕浓香一缕亲情和2007年左右的《酒