中国文化概论(第三版)·第十章中国古代艺术的巨大成就与东方形态课件

第二节第二节中国古代艺术的巨大成就与东方形态中国古代艺术的巨大成就与东方形态中华绘画是具有悠久历史文化传统的民族性绘画。在长期的历史发展过程中，形成了人物、山水、花鸟、动物等独立的画科。按描绘内容可分为宗教画、风俗画、历史画等类；从形式上有壁画、装饰画、年画、版画、屏障、卷轴、册页等，加以特有的装裱工艺和题跋；就风格类型而言，则有工巧整丽的院体画和水墨写意的文人画，并由画风和画法的不同形成不同的画派。中国画家所用的工具材料为中国特制的笔、墨、砚、纸和绢，因此十分讲究用笔与用墨，有工笔、写意、勾勒、没骨、设色、水墨等技法形式，以勾皴点染、干湿浓淡、阴阳向背、虚实疏密和留白等表现手法，来描绘物象与经营构图。一、古代绘画与书法一、古代绘画与书法[[清清]]金廷标《白描罗汉图金廷标《白描罗汉图》[清]石涛《对牛弹琴图》传统的绘画取景多用散点透视，视野宽广，咫尺而有万里之势，不拘泥于焦点透视，善于运用富有节奏感和韵律的各种线条来勾画物象和构成意境，主张“意存笔先，画尽意在”。强调“外师造化，中得心源”。画家作画偏重于传神达意。由于书、画在抒情达意上都和线条的运用紧密相连，形成了书画同源的绘画传统。中国传统绘画中国传统绘画绘画与诗文、书法以至篆刻相互影响交融，形成了诗书画一体的艺术传统，在世界美术领域中自成独特体系，成为与西方艺术风格迥异的东方艺术的代表形式之一。书画在抒情达意上都和线条的运用紧密相连，诗画在构造意境上相通，形成了书画同源的绘画传统，诗和画的界线就打破了。中国书法和中国绘画都是靠线条的变化表现不同的风采和神韵的。书法线条实际上是有律可循的。一是表现出时代的精神。殷周两代紧相承接，而金文特点各有不同：殷金文首尾露芒显锋而更近甲骨，直线多圆角少，而周中期的毛公鼎铭文、散氏盘铭文，其共同风格已是圆浑沉雄。二是表现出审美理想的发展变化。初唐书法，轻盈华美、精神洒脱，与盛唐迥异；即使同属盛唐的狂草和颜体面貌也迥然中国传统书法中国传统书法相异，狂草反映的是上升阶段的世俗士人知识分子的时代精神，意欲冲决和突破旧有的社会规范和美学标准，而颜体则端庄雄伟，气势开张。毛公鼎（上）毛公鼎（上）散氏盘（下）散氏盘（下）中国传统书法中国传统书法怀素《食鱼帖》柳公权《蒙诏帖》张旭《书李白诗》颜真卿《争座帖》中国书法同其他艺术一样，贵在传神，思绪的波动，感情的扬厉，尽在字里行间反映出来。中国有“文如其人”的说法，优秀书法不仅能反映作品的思想感情，而且能体现作者的道德品质，书法评论也常以书家人品为论。宋代杨凝式性情刚直，苦于当时政治的险恶，便称病装疯，其《神仙起居法》使人感触到笔墨之外还有出离现实的深刻悲哀；而被赞为“篆籀分隶真行草书无不冠绝古今”的赵孟頫，是宋宗室而出仕元朝，后世颇受非议，如明末清初书画家傅山就视他为“匪人”，说他的字“残俗”。中国传统书法中国传统书法赵孟頫《洛神赋帖》杨凝式《神仙起居法》赵孟頫《归去来兮辞帖》中国传统园林与西亚、欧洲园林并称世界三大园林系统。中国传统园林实际上是中国四合院—家文化的进一步延伸，吸收中国传统文化特别是文学和绘画的有机元素，进行艺术创作构思，将山水、花木和玲珑典雅的木构建筑结合起来，具有很高的艺术水平和独特的风格。中国传统园林受古代哲学天人合一和农耕文化重视实用相结合观念的影响，因地制宜，掘池造山，结合环境布置房屋、花木等景观，互衬借景，相得益彰，富有自然风趣。。中华园林中华园林移步借景移步借景含蓄内敛含蓄内敛依水而建依水而建实用审美实用审美11．高度综合性．高度综合性以唱做念打综合表演为中心的戏剧形式，全面运用歌舞说唱等艺术手段，并兼容了诗词、小说、武术、杂技、音乐、绘画、雕塑等多方面的艺术或技术因素，充分发挥了空间艺术和时间艺术的长处，充分发挥了各自的艺术表现力和感染力，形成了别具特色的表演体系，从而产生了十分强烈的审美效果，构成中国戏曲独特的艺术魅力，在世界剧坛上独树一帜。中国戏曲的基本特征中国戏曲的基本特征22．虚拟性．虚拟性利用舞台的假定性，以夸张变形表现生活，在有限的时间和空间里，创造出一种独特的意境，以对生活作出广泛而形象的概括。传统戏曲以抒情写意为特征，在同一个舞台场景中，借助于演员写意性的虚拟动作表演，戏曲故事情节或人物可以从一个环境迅速转人另一个环境。盛华仿绘宋元脸谱盛华仿绘宋元脸谱耶律休哥耶律休哥呼延赞呼延赞杨延德杨延德余洪余洪李朝多媒体工作室制作1.请班级里学过国画、练过某种民族乐器、懂雕塑或书法的同学分别给大家讲讲这种艺术的鉴赏常识，结合本章的内容，分析一下中国古典艺术的特色