伊斯兰艺术课件

伊斯兰艺术组员：王明华张凯罗亚明陆建国目录一、伊斯兰建筑艺术二、伊斯兰书法艺术三、伊斯兰装饰艺术四、伊斯兰服饰艺术

五、伊斯兰陶瓷艺术伊斯兰艺术概述

伊斯兰艺术是指自公元7世纪以来，在受到伊斯兰文化所影响的穆斯林聚集区内产生的（不单仅指穆斯林民众所创作的）一种视觉艺术风格。包括建筑物、书法、绘画、服饰以及陶艺等诸多表现方式。伊斯兰艺术中除了阿拉伯风格外，也有众多非阿拉伯元素。1、伊斯兰建筑艺术特点伊斯兰建筑包括了从伊斯兰教建教至今的各种非宗教和宗教的建筑样式，是伊斯兰艺术中重要的艺术形式之一。基本特点有以下：【穹隆】：伊斯兰建筑尽管散布在世界各地，几乎都必以穹隆而夸示。这和欧洲的穹隆相比，风貌、情趣完全不同。欧洲建筑的穹隆如同机器制品一样，虽精致但乏雅味。伊斯兰建筑中的穹隆往往看似粗漫但却韵味十足。【开孔】：所谓开孔即门和窗的形式，一般是尖拱、马蹄拱或是多叶拱。亦有正半圆拱、圆弧拱，仅在不重要的部分罕用。【纹样】：伊斯兰的纹样堪称世界之冠。建筑及其它工艺中供欣赏用的纹样，题材、构图、描线、敷彩皆有匠心独运之处。动物纹样虽是继承了波斯的传统，可脱胎换骨产生了崭新的面目；植物纹样，主要承袭了东罗马的传统，历经千锤百炼终于集成了灿烂的伊斯兰式纹样。伊斯兰建筑最典型的特征，既不是它们没有遮蔽的地点，也不是它们的建筑风格，而是其倾向于隐藏在高墙后面以及将注意力集中在室内的安排上。但是伊斯兰建筑在早期的发展阶段表现出一种传统性。伊斯兰建筑不可避免地发展出地区性的差异，它们融和了叙利亚、波斯和撒马尔罕的韵味，也融和了麦加和麦地那的风格。但其中没有任何一个地方的建筑可单独说明伊斯兰建筑的特色。伊斯兰建筑的发展，如同其宗教仪式一样，是直接从信徒的日常生活而来；它是一种绿洲建筑。世界各地的伊斯兰建筑泰姬陵，全称为“泰吉·玛哈尔陵”。莫卧儿帝国著名建筑。在今印度距新德里200多公里外的北方邦的阿格拉(Agra)城内，亚穆纳河右侧。莫卧儿帝国国王沙杰汗为他死去的皇妃蒙太姬修建的陵墓。公元1630年始建，1653年建成。它由殿堂、钟楼、尖塔、水池等构成，全部用纯白色大理石建筑，用玻璃、玛瑙镶嵌，绚丽夺目。有极高的艺术价值。是伊斯兰教建筑中的代表作。久美拉清真寺

阿联酋迪拜久美拉清真寺是现代伊斯兰教建筑的典型代表。有两个尖塔及一个宏伟的拱顶。它的特别之处在于，整个清真寺全是由石块造成，没有一块砖。阿帕霍加墓与香妃墓

阿帕霍加墓与香妃墓坐落在喀什市东郊5公里处的浩罕村，是一座典型的伊斯兰教式的古建筑群。陵墓始建于1640年前后。陵墓由门楼、大小礼拜寺、教经堂和主墓室5部分组成。中华回乡文化园园区借鉴伊斯兰经典建筑的造型，展现着浓郁的伊斯兰建筑风格。

二、伊斯兰书法艺术

阿拉伯书法，即Arabiancalligraphy，是伊斯兰时代的阿拉伯文字书写艺术，起源于手抄本的《古兰经》。阿拉伯书法具有悠久的历史，而且字体繁多。一般认为，11世纪是划分阿拉伯书法时期的界线，之前为古体时期，之后为新体时期。它在阿拉伯伊斯兰文化史和世界文化艺术领域中占有重要地位。产生：原阿拉伯半岛各部落有各自不同的方言，未形成统一的阿拉伯文字。4世纪初叶，阿拉伯人在各种不同方言的基础上，采用奈伯特文字来充实、改进自己的新字体。蒙昧时期诗人们将自己用艺术手法书写的诗歌如《悬诗》带到集市进行宣扬，从而推动了书法艺术的发展。当时，阿拉伯书法分为北部和南部书法两种。形成：7世纪初，伊斯兰教传播后，以古莱什族语言为主的《古兰经》的语言无疑使阿拉伯语地位荣升，而成为整个阿拉伯人通用的语言。伍麦叶王朝时期，阿拉伯书法更加受到重视。最初盛行库法体，之后纳斯赫体有了进一步的发展，被认为是当时最规范、最优美、最容易认读的书法体。鼎盛时期：阿拔斯王朝时期，阿拉伯书法随着伊斯兰文化的繁荣而达到鼎盛时期。首都巴格达被视为阿拉伯书法之都，号称书法“三杰”的伊本·穆格莱、伊本·巴瓦卜、和雅古特·穆斯泰尔绥姆是这一时期的代表人物。种类（6种）：库法体：以伊拉克的库法城命名，又叫“棱角体”。与纳斯赫体同为最古老的两种书法体。其特点是：字体古朴方正，带棱角，线条粗犷，一般用于镌刻碑石和金属，或书写建筑物上的《古兰经》经文。阿拉伯书法欣赏三、伊斯兰装饰艺术典型的伊斯兰装饰图案称为阿拉伯装饰风格，这种装饰或风格利用花卉、蔟叶或水果等图案做要素，有时也用动物和人体轮廓或几何图样来构成一种直线、角线或曲线交错、复杂的图案。这种装饰被用在建筑和物品上。装饰图案类型：一、花草植物图案，以花、叶、柱为主，缠绕出数不胜数的图案，每种图案都有规律，讲究对称，也很规整，有些花叶被夸张变形，构成独特风格。二、几何图形，有圆形、椭圆形、菱形、波纹形、多边形等等，或单一使用，或几种套用。集合图形内还有花草图案，这种图案也很规范。三、用阿拉伯数字做花边装饰，这种装饰别具魅力，它不同于植物图形和集合图形的规则与对称，弯曲的字母笔画既能整齐排列，又富于变化，给人以动感。阿拉伯图案艺术以其辉煌的成就，在世界艺术史上占有重要的地位。她是阿拉伯民族审美理想和审美趣味的反映，是广大穆斯林内心情感的生动展现。它那优美的图形、绚丽的色彩所具有的装饰性和实用性，远远超出了它令人赏心悦目的审美价值本身。伊斯兰服饰艺术伊斯兰服饰文化：

“对伊斯兰教来说，《古兰经》是最主要也是首要的最高经典，是最根本最有权威的立法依据。是传播伊斯兰教过程中的方针，是必须遵循的规范与准则。”《古兰经》中对于伊斯兰男子着装的要求是，服装打扮尽量体现男人的气质、气概和风度。要求遮掩的范围是在是肚脐至膝盖间。女子则禁止穿着稀薄、透明的衣服，以免暴露肉体，更不允许穿三点式或其它泳装。穆斯林学者们解释伊斯兰教服饰的标准应当是能遮住妇女的全身，而不是显露或透视出身体的轮廓，只有脸和手是允许自然露出的。因此最恰当的服装是宽大的袍子，并且不准系腰带。妇女的一切装饰应当只为她的丈夫，同时禁止妇女着男装。伊斯兰服饰的特点面纱：由古及今，面纱一直是伊斯兰服饰文化中不可或缺并具有代表性的一种服饰。面纱的穿戴方法因面积的大小而不同，比较普遍的有两种形式：一种是头部包裹一块黑纱，再披块黑布（或花格子布）裹着全身；一种是分头部、上身和下身三部分，头顶黑纱至脖子，上身黑布披肩垂至腰部，在胸前系牢，下身穿条黑裙子盖至脚面。阿拉伯妇女的面纱很薄，戴上面纱，外人见不着主人的脸，主人却能透过面纱视物如常。有人用一块黑纱盖住头发，另一块遮住面部和嘴巴，露出眼睛；有人在黑纱上开一个或两个小洞，便于视物。黑纱有大小之分，小的罩住头及脖子，大的蒙在头上，四角可垂至胸部，甚至腿部。

袍子

：长袍是一块布，可以包裹全身。一般为黑色宽布，将５米长的黑布一分为二，两边缝在一起，根据个人喜好绣上花边即成，穿、披均可，灵活方便。

颜色：伊斯兰教崇黑、白、绿三色。“色尚白，本色也。爱绿，天授万物之正色也。不用红、黄。红，艳色也；黄，僻色也。”伊斯兰教认为白色是最洁净、最喜悦和最清白的颜色。传统伊斯兰妇女服饰纯黑，除脸手外均为羞体。受伊斯兰教律的影响服饰朴实无华、素净淡雅。伊斯兰男性服饰宽松肥大长及脚踝白色浅色边缘缀有金边等白色或浅色头巾黑色羊毛编织环箍提起伊斯兰教徒，人们多半会联想起穿着一身黑或白的长衣长裤、披着头巾的妇女。她们的衣着单调、保守，有时甚至遮盖得连容貌也难以辨认。但如今原来伊斯兰服装也可以这丽多彩，美轮美奂。伊斯兰陶瓷

宽口瓶公元十七世纪初产于土耳其清真寺灯饰，于公元1549年在土耳其Iznik制造

伊斯兰陶碗沙岩圆盾搪瓷金碟公元1817-18年伊朗制造(伦敦Victoria&Albert博物馆馆藏)公元1819年波斯大使将附波斯皇室徽章的该碟赠送予伦敦不列颠东印度公司公元7世纪中叶，随着伊斯兰国家的诞生，并在西亚、中东形成广阔的伊斯兰世界后，陶器也逐渐显出伊斯兰特色。公元9-13世纪，伊斯兰国家的陶器处于最发达时期，它的技艺对于欧洲陶器业的影响仅次于中国。公元9世纪，中国赠送给伊斯兰教领袖的唐代瓷器对中东陶瓷业的发展产生了极其深刻的影响。在以后的几个世纪中，相继出现了白地多彩釉陶、釉上彩绘陶、青釉陶和绿釉陶等，显现出伊斯兰陶文明快速发展的态势。

伊斯兰白釉彩绘杯中国陶制品对伊斯兰制陶业的影响

11世纪中期开始的塞尔柱时期，伊斯兰制陶受中国宋瓷的影响，有进一步发展，作风洗练，开始使用透明釉，青釉增多,品种丰富多样,有青釉、白釉、青白釉等单色陶器。器形和装饰也有新的发展，增加了青釉黑刻花、青白釉蓝彩、刻花、透雕、玲珑、贴花等装饰手法。其后工艺美术盛行仿效中国风格，出现了青金石型陶器，彩绘华丽。之后的一些陶作品也明显体现出中国陶器对其的影响。伊斯兰铜器对中国陶瓷艺术的影响

十四世纪时，中国的周边国家文化较为落后，拿不出什么象样的东西供中国知识界惊羡和学习。只有近东和西亚国家的伊斯兰艺术蓬勃发展，给予中国青花瓷器的制作以极大的启迪。在大量的青花瓷器远播西亚诸国的同时，它们的王朝也携带地方特产频繁地来中国朝贡，将宝物奉献宫廷。皇帝对于这些宝物的装饰十分