腕底能生万壑云

1、腕底能生万壑云古人云:诗是无形画 ,画是有形诗。西谚云:诗是有声画 ,画是 无声诗。诗画相通互补 , 历来是人们的共识。朱光潜指出 : “诗与 画同是艺术 , 而艺术都是情趣的意象化或意象的情趣化。徒有情 趣不能成诗 , 徒有意象也不能成画。情趣与意象相契合融化 , 诗从 此出 ,画也从此出。”但诗与画毕竟是两门不同的艺术。绘画的媒介是线条色彩 , 诗的媒介是语言文字。诗固然没有绘画那样鲜明直观的视觉效果 但也因富于抒情性和灵活性而别有一番天地。世上有不少事物 , 可以入画而又难以原汁原味地搬到画布上 , 有的甚至是画笔根本 无能为力的。钱钟书在读拉奥孔说 : “诗中有画而又非画所 能表达”正

2、是此意。造型艺术之所短 , 正是语言艺术之所长 , 画家 停笔之处 , 可能正是诗人得心应手的地方。题画诗的独特功能 , 正在于补画之所未足或画之所不到。国画大师张大千 , 是近现代画家中写作题画诗最多的一位。 李永翘所编张大千诗文集收诗词 700 余首, 十之七八为题画 而作。纵观其 500余首题画诗 ,略加梳理,大概有以下几个画所难 及的特点。一化静为动 , 诗意飞扬绘画是空间艺术 , 画家只能抓住事物运动中的某一瞬间来表 现,它的形象和画面是静止的、 固定的。诗是时间艺术 , 时间是不 断流动的 , 诗的形象可以随物而变 , 因情而动。作为一位画家诗人 张大千深知诗画这两种艺术形象的特征

3、和区别 , 他的题画诗从来 不做静态事物的简单罗列 , 而是常常化静为动 , 着意表现事物运 动变化中的美。如 :题莫干剑池图竹引泉声到枕边 , 月簸花影到窗前。莫干忽漫逢新夏 , 红日满山开杜鹃。此诗前两句最妙。着一“引”字把竹人格化 , 着一“簸”字 同样把月人格化了。竹把泉声引到枕边 , 月把花影簸到窗前。这 窗户犹如活动的画框 , 景物犹如活动的画面 , 真景与画境融为一 体, 诗人与自然亲密无间。 真是有声有色 , 亦真亦幻。 加上红日照 耀下满山盛开的红杜鹃 , 好一幅色彩鲜艳的动态画卷。题富春江图晓日瞳瞳雾划开 , 轻舟初入峡中来。渔娘打桨呼鲈美 , 知道青山近钓台。晓日破雾 ,

4、轻舟入峡 ,已觉色彩绚丽、动感强烈 ; 加上渔娘一 边打桨 , 一边惊呼鲈鱼美 ,不用问也知道眼前的青山离钓鱼台不 远了。此诗不像题画 , 倒像是富于运动感、速度感和现场感的旅 途实录了。题苍猿瑟瑟烟空暗复明 , 紫崖东上月痕生。深宵忽听霜林响 , 知是苍猿拗树声。烟空由暗转明 , 月痕崖上初升 , 这种运动变化的过程是画面 难以表现的 ; 深宵霜林响 ,苍猿拗树声 ,直接写出声响 , 尤为绘画 所不到。以动写静 ,以声衬静 ,更显画境中空山无人、 幽深静寂的渔人晚归图流水含云密 , 渔人罢钓归。山中境何似 ?落叶鸟同飞。王勃滕王阁序 : “落霞与孤鹜齐飞 ,秋水共长天一色 , ” 静穆的秋水

5、长天 ,飞舞的落霞孤鹜 ,万物交融,天地互动 ,非常和 谐优美,是古今传诵的写景名句。而张大千“流水含云密，落叶鸟同飞”可能受此影响 , 也有相似的意境韵味。此诗为作者客 居巴西时 , 题在一幅临写宋代画家夏禹玉的渔人晚归图上 , 又题在一幅赠林语堂的渔人归去图上。我想作者离乡越久 , 思乡越切 , 看到渔人钓归 , 落叶飞鸟 , 想起落叶归根 , 倦鸟归林 , 诗 人更看重的该是其中的那个“归”字吧 ?德国美学家莱辛指出 , 动态美“是一种稍纵即逝而却令人百 看不厌的美。它是飘来忽去的。因为回忆一种动态 , 比起回忆一 种单纯的形状或颜色 , 一般要容易得多 , 也生动得多”。 诗人让天 地

6、万物动起来、 活起来的手腕 , 能以诗之所长补画之所短 , 这就大 大加强了诗歌情感表达的丰富性、 形象意境的生动性和主题意蕴 的深厚性。巧比妙喻 , 生动形象古人云: “存形莫如画” ,在表现事物的直观性方面 , 诗显然 逊色于画。言情莫如诗 , 而在表现事物引起的情感性方面 ,诗又远 非画所能及。 而比喻是把抽象的情思形象化的基本手段 ,通过它 , 诗人可以把内心的“不可明言之理 , 不可施见之事 , 不可径达之 情”具象化 , 使情感和意念得到外化和强化 ,从而有效地增强诗 的形象性和生动性。张大千不愧为一位杰出的诗人 ,我们发现 , 在他的诗词中比喻用得相当频繁自如。试举两例 :画荷不

7、施脂粉不浓妆 , 水殿风微有暗香。要识江妃真颜色 , 晚凉新浴出兰汤。水仙玉面婵娟小 , 檀心馥郁多。盈盈仙骨在 , 端欲去凌波。这两首分别咏荷花、水仙及牡丹的题画诗 , 都不约而同地用 古代神女或美女来做喻体。 一是因为张大千的花卉尤其是荷花画 得很多 , 而荷花色泽鲜丽、亭亭玉立、体态娇弱 , 与女子相类。二 是张大千在一首题为题画摩登仕女的诗中有所解释 : “每逢 佳士亦写真 , 却恐毫端着点尘。眼中恨少奇男子 , 腕下翻多美妇 人。”明显表达了对当时世风的不满与嘲讽 , 同时也间接回答了 为何多画美人、多以美人为喻的问题。让我们再看两首。倚柳春愁郎如菖蒲花 , 但开难得见侬欲化春水 ,

8、 要看郎心变。题红叶小鸟图秋思婆娑近已疏 , 乍寒况是夕阳余。三两如醉经霜叶 , 得似坡翁觅酒初。这两首诗中的比喻与前面 3首有所不同。 第一首以菖蒲花喻 郎君 ,以春水喻倚柳仕女 ,颇觉新鲜。但此诗意境显然为刘禹锡 竹枝词所化。刘诗是 : 山桃红花满上头 , 蜀江春水拍山流。花 开易衰似郎意 , 水流无限似侬愁。第二首将夕阳下经霜的红叶比 作当年苏东坡醉酒后的神态 , 更觉新奇有趣。歌德在诗与真 中说: “造型艺术对眼睛提出形象 , 诗对想 象力提出形象。”张大千深晓诗画形象的这一区别 , 因此他在诗 中提供的形象就远不只是可置于眼前的直观形象 , 而是将记忆中 的表象根据情境需要加以改造和

9、重组 , 放大和变异事物的某种特 征而创造出来的更新更美的意象。 欣赏者必须通过自己的联想去 补充那些被诗人忽略或舍弃的细节 ,拓展诗的审美空间 , 从而获 得更大的诗性满足。俚俗口语 , 诙谐风趣 诗是精致的语言艺术。张大千语言修养功夫颇深 , 其诗词语 言颇具特色 , 自有个性。他的诗词很少用典 ,也极少生僻词语 , 他 善于把大众口语及民间俚语信手拈来 ,融入诗境 ,却如行云流水 , 自然天成。读者可以无滞无碍、轻松自如地进入他的诗歌情境。 比如:新荷两村姊妹一般娇 , 同住青溪隔小桥。相约采莲期早至 , 来迟罚取荡兰桡。诗句真是脱口而出 ,明白如话 ,生动活泼 ,明丽清新 , 毫无雕

10、饰之痕。大雅归俗 , 极富民歌风味。题于非合画仕女扑蝶图非画蝴蝶 , 不减马香江 ;大千补仕女 , 自比郭清狂 ;若令徐娘见 , 吹牛两大王 !于非,本名于照 ,为作者故交 ,工书画 , 擅花鸟虫鱼。马香江 , 清代名画家马荃 ,工花卉草虫 ;郭清狂 ,明代名画家郭诩 , 工山水 人物。此诗出语直白通俗 , 诙谐风趣。 是夸张 , 又是实录 ;似自负 , 又似自嘲 , 颇具打油诗味道。张大千性格豪放 ,言谈风趣 , 爱川剧 ,嗜川味 , 有四川人特有 的幽默感。 20世纪 30 年代, 他对着镜子画了一幅钟馗图 ,赠与他 的四哥张文修 ,画上题诗云 : “小儿见之而笑 , 小鬼见之而逃。不 作

11、钟馗画像 , 聊同进士拿妖。 ”此诗此举 , 最能见出张大千豪放不 羁的个性。另有一些题画诗 , 则能窥见他家庭生活的一个侧面 : 垂枝桃花如人面柳如腰 , 老眼昏不易描。笑语山妻卿莫妒 , 容予相对坐终朝。 此诗采用“以画为真”的手法 ,既把桃柳当人写 , 又把桃柳 当人看 , 不仅突出了画面形象之逼真 （画中人面桃花逼真得让老 妻嫉妒 ）, 而且增强了诙谐幽默的效果。小屋小屋如笼鸡并栖 , 老风老雨总凄凄。苦吟拥被山妻起 , 认是饥猿作夜啼。小屋如笼,人与鸡同宿 ,晚来凄凄风雨总不停歇。 深夜吟诗惊 醒了妻子 , 妻子说: “我还以为是又冷又饿的猴子在啼叫呢。 环境 凄苦,生计艰难,而诗人

12、痴心不改 ,坚持作画吟诗 ,表现了乐观旷 达的广阔胸怀。夫妻之间常常互相调笑 , 苦中有乐 , 家庭和睦 , 颇 富生活情趣。这种有说有笑、有声有色的情景 , 是无声的绘画难 以表现的。叠字重词 , 音节明亮张大千诗词语言还有一大特色 , 也可说是一大亮点 , 便是多 叠字重词。先看叠字 :兰石轻风一过枝枝舞 , 墨雨新和朵朵香。不是画兰兰在画 , 湘江曾断几人肠 ?凤箫图跨席乘鸾去未遥 , 闲庭寂寂夜迢迢。殷勤凉月西楼下 , 忆听云林凤唳箫。前一首绝句出现 3 处叠字 , 颇感新奇 ; 后一首一句诗中连下 4个叠字 , 也属罕见。此外, 一首诗中某一句使用叠字的情况就太多 了。如“离离朱实欲

13、然云” , “长松磊磊多奇节” , “去作人间浩 浩流”，“微风起处浪悠悠”，“岸花送客雨绵绵”不胜枚 举。这些叠字不仅具有形象描绘性 , 而且带有一定的抽象概括性 , 同时富于更多的感情色彩 , 可以激发欣赏者自己去补充创造画境 , 产生更广阔的空间感和鲜明的色彩感。更重要的是 , 叠字造成声 音的复沓 , 大大加强了语言的节奏感 , 体现了诗歌特有的声音之 美。张大千诗词中的重词则更多、 更显特色。 重词是指某一字词 在一首诗中多次重复出现。如 :题天女散花图偶听流莺偶结邻 , 偶从禅榻许相亲。偶然一示维摩疾 , 散尽天花不着身。山寺斜阳山自树自苍 , 山头山寺自齐梁。山僧不管人间世 ,

14、闲坐山楼看夕阳。前一首绝句中 , 偶字,出现 4次。后一首绝句中 , 山字, 凡五见 ; 自字,凡三见。但读者只感到自然顺畅 , 不觉得重复累赘。此外 , 在一首诗第一、二句中使用重词的情况还有不少。如 :不见巴人作巴语 , 争教蜀客怜蜀山。 （ 怀乡 ） 成径成蹊惜此材 , 施朱施粉向谁来 ?（ 桃李 ） 竹庐竹阁竹桥西 , 隔岁重来路不迷。 （ 竹庐图 ）钓亦未必得 , 得亦未必卖。 （ 溪山钓艇 ） 诗中重词的最大好处是 ,语音跌宕跳跃 ,婉转回环 ,读来音节 铿锵 , 叮当作响 , 易记易诵 , 节奏感特别强。多用叠字重词 , 这是张大千诗词语言的一个突出特点 , 也是 一个引人注目的

15、亮点。它不仅有助于表现事物的形象美, 而且突出了事物的声音美和动态美 , 这是无声而静止的绘画难以追踪 的。张大千在绘画和诗词方面均取得卓越的艺术成就 , 绝非偶 然。他在得句图一诗中写道 : “穷年兀兀有霜髭 ,癖画淫书老 更痴。一事自嗤还自笑 , 断炊未废苦吟诗。 ”一生令他寝食难忘、 自嗤自笑兼自慰自得的一件事 ,竟然不是作画 , 而是吟诗。至少 , 吟诗作画 , 是张大千艺术人生中同等重要的组成部分。黄苗子张大千的艺术修养 一文认为 , 张大千的诗词修养 , 较之齐白石、徐悲鸿、黄宾虹等国画大师 , 用力更勤、功力更深。 并指出: “张大千的成就 ,并不单纯绘画技巧的深造 , 而恰恰是吸 收融化了大量的语言艺术和形象艺术如诗词、 文学、书法、篆刻、 戏剧、音乐等等 , 作为他丰富的艺术养料和内在精神。”这是极 有见地的 , 而又是被一般世俗画家所忽视的。明代文学家张岱笔记中曾记王太史评唐寅、周臣画, 谓二人稍落一笔 ,则妍丑立见。有问周臣画何以不如唐伯虎 , 太史 曰, “但少伯虎胸中数千卷书耳。”可谓一语中的, 遂成千古定评。