被过度消费的文化

1、被过度消费的文化当你对某种事物产生信仰，你将不可避免地成为这件事物的帮凶。?当你信仰上帝（GocD，你就是上帝（God）,?当你信仰恶魔（ Devil ），你就是恶魔（ Devil ）。?这是一部讨论宗教和信仰的影片，战士、女巫、搏斗是影片的三大组成元素，而透过影片表象，本质则是导演关于宗教、信仰和人性的深层次讨论。 2011 年 8 月，由尼古拉斯凯奇主演的魔幻大片女巫季节在亿万观众翘首期待中上映，鉴于凯奇以往成功出演变脸石破天惊等经典影片，这部仅投入4000 万美元的魔幻作品着实让人捏了把汗，尼古拉斯凯奇在电影中饰演一名欧洲 14 世纪战争时期的骑士，影片导演是曾经指导剑鱼行动等多部经典影

2、片的多米尼克?塞纳，在塞纳看来，这是一段悲凉勇猛的故事， 从另一个角度看， 则是重新审视历史并挖掘出人性的善与恶。 影片上映后， 片中欧洲神秘的女巫文化引起观众的热议， 从而引起人们关于中西方魔幻文化的差异的研究。?一、中世纪的黑暗之旅?古老的 14 世纪是一个充满英雄主义和幻想的时代， 文艺复兴尚未到来， 神秘的宗教组织控制着广大民众， 人们对宗教有着一种超乎寻常的狂热， 这种顶礼膜拜可以说是对信仰的虔诚， 也可以说是一种愚忠的表现。 影片开篇是一段十万大军荒漠行军的画面，菲尔逊和战友伯曼因不满统治者利用上帝教唆人们杀戮，离开骑士部队，开始了一段匪夷所思的经历。他们穿洋越海，横穿沙漠，一年后

3、，本以为见到的会是美丽的故乡，没想到，两人误打误撞来到一个满目疮痍的小镇， 这里被恐怖和阴森笼罩， 小镇被一种叫黑死病的病毒荼毒， 到处是腐烂的尸体和被病毒折磨的人， 人们坚信这是恶魔借女巫之手带来的诅咒， 所有人类文明社会的秩序在这里面临崩溃。 伯曼在牢房里见到那个被教会认定为女巫的女孩安娜， 伯曼被教会认定为勇士， 负责把安娜送至遥远的修道院， 由僧侣对其进行毁灭。 伯曼并不相信这个纯真的女孩就是邪恶的女巫，但是，一路上众人被神秘的巫术袭击，有两名护送者相继死去， 伯曼也曾一度失控要杀死安娜。 到了修道院，一切谜底才开始展开。安娜不过是魔鬼附体，魔鬼想要一本传说中所罗门王的古书，最终，伯曼

4、重新接受宗教，成为一名虔诚的教徒，众人合力，魔鬼被消灭，伯曼和菲尔逊也付出了生命?但从剧情来讲，影片毫无新意，故事不够出彩，视觉不够震撼， 是在用不断变化的打斗形式来表现现实中已熟视无睹的故事，但若摒弃表面的东西，影片蕴涵的意义是值得深思的。利用和被利用，加害和被加害，信仰和背叛，人性的善与恶，一切在影片中均表现得淋漓尽致。 影片从头至尾围绕宗教展开， 宗教是人类信仰的一种体现方式， 是人们精神上的一种依托， 同时也是每个人不同价值观的表现， 14 世纪的宗教是人类历史上最为疯狂的时代， 具有非常强烈的排他性， 所有一切教会外的人都是叛徒， 一些偏激的教会长老教唆教徒对其他人员进行疯狂攻击甚至

5、杀害， 而伯曼和菲尔逊则代表着人性的善， 不屈服于宗教的淫威，并坚持要公平地审讯被认为女巫的女孩， 是光明的代表。 而教会则被认为是人性的恶， 当你相信上帝的同时， 你也就相信了魔鬼，当你对某种事物产生信仰，你将不可避免地成为这件事物的帮凶， 巫术一直是宗教用来统治教徒思想的工具， 当教会长老发现一切都不能被控制的时候， 比如黑死病， 巫术却又成为一切的罪魁祸首，这就是人类面对死亡时推卸责任的表现。?二、被过度商业的魔幻文化?商业化电影产业是好莱坞电影大鳄们多年来打造出的电影制作产业， 商业电影是收回投资并盈利的重要产品， 通过聘请知名演员及导演、大制作、大宣传等手段促使观众走进影院，与文艺片

6、不同， 商业电影是以盈利为目的的电影， 作为“娱乐至上”的好莱坞商业大片， 票房的多少决定影片的成败。 商业电影的体裁十分广泛， 而近年来， 魔幻元素不断地被用于电影制作中， 指环王哈?利 ?波?特千与千寻等影片的成功让更多的投资商对魔幻电影趋之若鹜。?所谓“商业化”，是指未顾及产品的精神属性，一味追求利润最大化， 甚至改变产品的文化内涵， 并以此无限制地迎合消费者， 赚取高额利润， 而这种初衷如果把握不当容易造成产品的低级化。在女巫季节中，女巫和魔鬼是影片魔幻化最重要的表现形式，在西方世界，撒旦是最著名的魔鬼形象，“撒旦”是一个代称，意为“敌对者”，他既是失乐园中诱惑夏娃的那条蛇，也是指点耶

7、稣万国荣耀的神，因此可以说，女巫和魔鬼都是撒旦的化身。 女巫季节 的野心太大， 影片开始便直指宗教、巫术、瘟疫、战争和人性，而尤其对此的刻意重视和渲染，让影片的魔幻元素大打折扣。 就故事发展情节来看， 本部影片的叙事出现多处前后矛盾的情节，如既然魔鬼可以在修道院与骑士打斗，为何必须要附身于女孩，如此多此一举，让整个故事显得累赘，有拼凑之嫌。而影片关于教会对女孩的迫害，很容易使人联想到城市广场中欧洲教会对知识女性的迫害。女性崛起一直是近几年电影制作的热门题材之一， 从我的野蛮女友 （韩国） 、河东狮吼 （中国）、 大战外星人 （迪斯尼）中可见一斑，据有关权威部门的调查， 女性是电影消费的主要人群

8、， 而女性消费观很容易带动男性消费， 由此看出， 影片制作商把体裁设定为了以女性为主要元素的用意， 也就可以理解以上所说影片中恶魔多此一举的用意。?随着文化不断向后现代文化的转变，“过度消费文化，过度商业化文化”的现象愈演愈烈，否定传统、打破秩序、寻求刺激、突破大众文化底线，制造出“被商业”的影片。文化艺术要坚持人类正确的价值观，要有独特的现实意义。如哈利 ?波特的成功，从影片中主人公的成长可以看出家庭对成长的重要性，从魔法学院的钩心斗角映射社会的权力纷争， 一切水到渠成， 相得益彰，所以哈利?波特系列的成功是必然的。?三、中西方魔幻文化的差异?魔幻电影给人们提供了一条宣泄的渠道，任何故事都可

9、以在魔幻的背景下完成， 是人类超出理性的思考能力， 魔幻电影把看似不可能的事变成可能， 用虚构夸张的元素表现现实社会， 电影的本质就是幻想， 导演用想象出来的故事传达给观众他想要表达的内涵。 西方魔幻电影的成功， 很大程度在于其独特性， 其“个性化、 鲜明化、 娱乐化、 充满想象力”的特点备受世界观众喜爱，而中国近几年的魔幻电影也如雨后春笋般林立， 画皮 白蛇传说 等取自中国古典神话题材的影片也受到观众好评， 但细看中西方电影， 不难发现诸多差异， 这种差异抛开电影制作本身的原因，更多的是东西方在背景、形象、价值观等文化上的差异。?文化背景差异。西方国家的魔幻故事多数发生在战争、种族冲突、宗教

10、斗争的背景下，注重渲染个人英雄主义，故事多为主人公大战恶魔、 拯救人类和世界的， 如 蝙蝠侠 地狱男爵等，突出个人价值；在表现形式上也多使用夸张手法，如加勒比海盗中的恶魔形象，非常恐怖，让人不寒而栗。而中国的魔幻故事多取材于古书籍，如聊斋等，表现形式含蓄，对魔怪的描写与西方相反， 大都化身为人或动物， 很少直接以恶魔的形象出现，如白蛇传中化为人形的白素贞，西游记中化作美女的白骨精、蜘蛛精， 倩女幽魂中的小倩，这也与中国人传统含蓄的特点相吻合。 这种差异实际上是东西方几千年积累下的文化差异，各具特点，各有千秋。?形象差异。西方的魔幻文化有其独特的代表性， 区别于其他文化派系中的表现， 而在人物形

11、象上与中国有区别。 如关于“龙” （ Dragon） 的形象， 在西方， 龙是蛇的延伸物，被认为是丑陋的长着毒牙的怪物， 是魔鬼的象征， 在欧洲魔幻文化中， 龙代表了邪恶和灾难， 主人公与龙的战争则被认为代表了善与恶之间的较量，“龙”形的恶魔形象在哈利?波特系列中多次出现， 可见龙在西方文化中是不吉利的象征； 而在希腊神话中， “龙”是守护的象征， 赫拉克勒斯偷走的金苹果正是由一只“百头龙”日夜看守的，在希腊文化中，龙是忠诚的守护神，一生只认一个主人；而在中国，“龙”是祥瑞之兽，礼记 ?礼运篇记载龙为“龙、麟、凤、龟”四灵之首，同时也代表至高无上的权利，是皇权的象征，中国人称为“龙的传人”，在

12、古代皇子称为“龙子”， 优秀的才子被称为“人中龙凤”， 也只有皇帝才能使用龙形的物品， 穿“龙袍”。 这种形象上的差异同样是东西方文化的差异。?价值观差异。价值观的取向直接影响电影的内涵，女巫季节 表达的是关于信仰和信任的故事。 信仰， 是一种精神寄托，在当今社会， 信仰更是一种文化符号， 如同西方的天主教和东方 的佛教，都是人类的心灵寄托。东方人的特点是含蓄谦让，西方则表现为张扬直率， 这种价值观念在魔幻影片中也有体现， 西方的魔幻电影多为用一个人的力量救世界， 符合西方人喜爱张扬的个性，如蜘蛛侠等影片，而东方魔幻电影则讲究团队主义，各自分工不同，集中力量才能消灭恶魔，如西游记中的唐僧师徒 4 人， 画皮中的捉妖师徒等，这种差异与东西方文化中价值差异有关。在女巫季节中，影片开始伯曼因不满教会打着宗教的名义杀戮而脱离组织，经过一场惊心动魄的除魔故事后，伯曼重新归入宗教，成为教徒，他说心中要存有信仰，而此时，这个信仰不是指教会，而是心中的善念，这是伯曼价值观的转变，也是本部影片的真谛。?四、结语?魔鬼这一概念产生实际是社会发展的产物，它的出现在某种意义上来说是从威慑和警示的出发点， 为人类的道德水平设置一支标杆，它在维护社会主义和防止人性堕落方面是不可缺少的。当人类相信魔鬼的存在，就是意识在善与恶的界限，实际上也是在自己心中划下一条底线， 促使人类在生产