古诗词诵读《李凭箜篌引》

1、乡土中国李贺音乐之妙，妙在：余音绕梁，三日不绝。声震林木，响遏行云。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。培养学生的自我感悟诗歌能力;通过诵读，感受诗歌的音韵美;鉴赏诗歌的乐曲美和技巧美;感受李贺的浪漫主义风采。学习目标作者简介李贺（790816），字长吉，中唐著名诗人，河南福昌人，唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。他的一生仕途坎坷，抑郁痛苦，27岁病卒于家中。他是中国历代诗人中个性风格最鲜明的诗人。人称 “鬼才”、“诗鬼”。文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“

2、凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为李长吉歌诗。本首诗歌是作者当时聆听了一位著名的宫廷乐师李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、 泣鬼神的著名诗篇。谈“鬼”人 李贺作诗： 李长吉细瘦，通眉，长指爪，能苦吟疾书。 恒从小奚奴，骑距驴，背一古破锦囊，遇有所得，即书投囊中。及暮归，太夫人使婢受囊，出之，见所书多，辄曰：“是儿要呕出心始已耳。”上灯与食，长吉从婢取书，研墨叠纸，足成之，投他囊中。非大醉及吊丧日率如此，过亦不复省。 （选自唐李商隐李长吉小传）呕心沥血这个故事说明，李贺的诗都是苦吟之作，并不是天才的妙句偶

3、得。写作背景李李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。关于他当时的身价与声名史书上是这样记载的：“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。此诗大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。凭李凭：梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。顾况李供奉弹箜篌歌李供奉，仪容质，身才稍稍六尺一。指剥葱，腕削玉，饶盐饶酱五味足。弄调人间不识名，

4、弹尽天下崛奇曲。杨巨源听李凭弹箜篌花咽娇莺玉漱泉，名高半在御筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。解题：李凭箜篌引 箜篌：古代的一种拨弦乐器，于汉代从西域传入中国，兴盛于唐，后失传。有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌等多种样式。它一般有二十三（一说二十二）根弦。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。感知活动：观看纪录片敦煌乐器乐从画中来（箜篌篇），识其形、闻其音，了解箜篌在近代的复兴。引：乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样，标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。解题：李凭箜篌引 品读李凭箜篌引（唐）李贺吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓

5、不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁。出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而像芙蓉在露水中饮泣，时而像香兰开怀欢笑。清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三

6、根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。读“鬼”诗设计演奏会海报请替李凭设计一张演奏会海报，画面上应有什么？云、江娥、素女、长安百姓、紫皇、石、天、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔高秋时间地点主演嘉宾中国（国都长安）李凭探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。优美悦耳箜篌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情在俯首谛听。“

7、颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，“张”显得饱满，“颓”显得无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。云“空山凝云颓不流”探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。江娥：就是湘夫人，传说中的湘水女神。因为丈夫舜的去世，她伤心欲绝，泪水落在竹子上化为斑竹，听了李凭弹奏的箜篌，她又泪洒斑竹。江娥“江娥啼竹素女愁”素女：古代神话中的女神，善鼓瑟。素女被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。极力烘托箜篌声神奇美妙。素女探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。唐

8、代的都城长安呈正方形，四面每面三门，共十二门，所以称长安为十二门。长安为都城，繁华热闹，车水马龙，人声鼎沸，如今清冷的箜篌曲一经传出，整个长安的百姓都沉默了，所以说清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中，其实是长安的百姓沉浸在凄冷的乐曲声中。音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。“十二门前融冷光”长安百姓探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。天帝和皇帝都听过天上和人间最美妙的音乐，如今，李凭的箜篌曲把她们打动了，可见非同凡响。“二十三丝动紫皇”紫皇探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些

9、？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。连秋雨都逗引下来了，应该是不由自主，音乐太迷人。“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。补天的五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。石“石破天惊逗秋雨”天“石破天惊逗秋雨”，为什么不是“下”秋雨呢？探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。神妪：就是成夫人，身份仙人；职业箜篌顶尖极高手。做凡人的老师绰绰有余，可这儿却用一

10、个“教”字，为什么不是“学呢？因为李凭的技艺太娴熟了，引仙人竞折腰，音乐太美了，那简直就是“此曲只应人间有，天上能得几回闻”，让神妪甘愿向李凭学习。“梦入神山教神妪”神妪探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞。诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼、龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。音乐的力量真了不起！能化腐朽为神奇！老鱼“老鱼跳波瘦蛟舞”瘦蛟探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时

11、的神态（讨论）。吴质：吴刚，他因学仙有过，被罚在月宫中砍桂树，树创随砍随合。听了李凭的箜篌声，吴刚忘记了自己的本职工作，倚着桂树静听，彻夜不眠。“吴质不眠倚桂树”吴质探“鬼”韵合作探究音乐美出场的嘉宾有哪些？请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态（讨论）。寒兔：月宫中嫦娥的宠物。蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，把毛浸湿，也不肯离开。露脚斜飞湿寒兔”寒兔探“鬼”韵小结南朝有一则著名的讲经传说：云光法师讲经，感动了上天，天上的鲜花纷纷坠落天花乱坠。李凭弹奏箜篌就有这样美妙的效果，音乐所到之处，万物动容，天地震惊，众神哭泣具有“惊天地、泣鬼神”的魅力。钱钟书说：“长吉词诡调激，

12、色浓藻密”，概括出了李贺诗“构思奇特、想象诡异、手法新颖、意象跳跃、语言峭奇、瑰丽”等艺术特点。试结合本诗，谈谈你对李贺诗歌艺术特点的理解。构思奇特前四句的写作顺序是琴声人。故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法；先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。想象诡异通过石破天惊、梦教神妪、老鱼跳波、瘦蛟起舞、吴质不眠、露湿寒兔等想象从侧面来写音乐。通过昆山玉碎、凤凰叫、芙蓉泣露、香兰笑等想象正面来写音乐。手法新颖描写音乐时运用多种手法，如正面侧面、拟人、通感、夸张等写出音乐给人的不同感受意象跳跃李贺在李凭箜篌引中大量运用各种意象来模拟、形容音

13、乐的声音和效果，但并不具有统一性，常常在一句中多次转换、跳跃。如从现实中的“昆山玉碎”到神话中的“凤凰叫”，从借指长安的“十二门”到天界的“紫皇”，从想象中的“女娲炼石”处写到一场从天而降的“秋雨”，又从广袤深海中的“老鱼”“瘦蛟”直上月宫，描写“吴质”和“寒兔”。在意象这样急促的驳杂跳跃中，形成了一种类似“蒙太奇”式的表达效果。场景不断转换，让读者跟随其描述上天入地，体会到一种奇幻迷蒙、目不暇接之感。语言峭奇、瑰丽峭奇，陡峭，奇绝，就是用词不按套路，喜欢用生僻词，用一般人不敢用的词，有点特立独行，标新立异的感觉。如“叫”“逗”“老”“瘦”等词意象的“鬼”作者所用意象有何特点？营造了一种怎样的

14、意境？空山凝云 江娥啼竹 素女愁 玉碎 凤凰叫 芙蓉泣 香兰笑 长安冷光 动紫皇 石破天惊 老鱼跳波 瘦蛟舞 吴质不眠 .哀伤压抑 凄凉冷清的意境章法的“鬼”前四句为什么先交代乐声后写人物？诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。章法的“鬼”写音乐的常见法环境渲染法、动作描绘法、以声摹声法、以形喻声法、联想典故法、议论抒情法、听者反应法文本解读回顾琵琶行相关手法的运用。“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”环境渲染法“轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺”动作描绘法“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”以声摹声法“座中

15、泣下谁最多，江州司马青衫湿”听者反应法文本解读正面描摹上句：用昆山玉碎摹写音乐清脆悦耳，用凤凰叫摹写婉转动听。以声写声（比喻）、以形写声（通感）鉴赏“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”下句：诗人用“芙蓉泣露”摹写乐声的悲凉凄恻，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，唤起视觉感受：露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的。用“香兰笑”摹写乐曲活泼欢快，也唤起音乐的形象感：兰花绽放。以声写声（比喻）以声写声（比喻）以形写声（通感）展示想想课文中运用以声喻声（比喻）、以形写声（通感）手法的句子如怨如慕，如泣如诉。赤壁赋大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。琵琶行间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

16、琵琶行银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。琵琶行小结无论是正面描写还是侧面烘托，都是建立在诗人丰富的想象的基础上的。通过这节课对李凭箜篌引的鉴赏，联系之前学过的琵琶行赤壁赋对音乐的描写，我们明白，古人写音乐，喜欢运用正面描摹和侧面烘托相结合的手法。箜篌引的源起传说有一白发老者披发提壶，乱流而渡，丧身鱼腹，其妻随后呼之不及，亦多堕河而死。有女子丽玉睹此而作箜篌引，歌云：“公无渡河，公终渡河。公堕河死，当奈公何！”李贺与李凭箜篌引李贺天生忧郁，不喜欢这个世界，对另一个世界情有独钟，其诗云：“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。”（秋来）在他的诗歌中，死是艳丽而诡异的，所以箜篌引中那突如其来毫无理由的死亡，

17、也应该使他感到心动不已。从这些怪异的意象组合方式中，我们能感到破碎、不和谐和某种程度上的恶意冒犯。它反映了诗人内心对我们这个世界的不认同，以及由此形成的厌烦和焦虑。李贺与李凭箜篌引在这些意象中，我们再也找不到我们用以组织我们日常生命的正常秩序，世界和世俗的美感全都失去了。来自一个虚幻世界的召唤，更加突出了现实世界的凌乱和不和谐。李凭箜篌引其实与李凭没有关系，音乐家不过提供了一个契机，使得诗人再次领略到某种神秘的意味，并在这种神秘意味的对照下，表达了自己的生存感受。李贺诗歌风格凄艳诡谲幽奇冷艳的诗境、奇特的造语、怪异的想象（1）大量使用“泣”、“啼”等字词使意象感情化 悲感色彩的意象群（2）对物象色彩和情态的描绘和渲染“红”：“冷红”、“老红”、“愁红”、“笑红”“绿”：“凝绿”、“寒绿”、“颓绿”、“静绿”李贺诗歌风格凄艳诡谲幽奇冷艳的诗境、奇特的造语、怪异的想象（3）独特的思维方式和精选的动词、形容词，来创造视觉、听觉、与味觉互通的艺术效果“酸风”、“香雨”、箫声“吹日色”、月光“刮露寒”多用质地锐利、脆硬、狞恶的物象 +“剪”、“斫”、“古”、“死”、“瘦”、“