浅谈音乐素养和创新思维在钢琴教学中的重要性

1、浅谈音乐素养和创新思维在钢琴教学中的重要性浅谈音乐素养和创新思维在钢琴教学中的重要性艺术，是人类通过借助特殊的物质材料与工具，运用一定的审美才能和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象的互相作用下，进展的充满激情与活力的创造性劳动。可以说它是一种精神文化的创造行为，是人的意识形态和消费形态的有机结合体。音乐艺术是用有组织的音构成的听觉意象，来表达人们的思想感情与社会现实生活的一种艺术形式。音乐在人类日常生活中最根本的功能就是承载情感和表达情感，在艺术类学生对钢琴学习的过程中，并没有很好的理解音乐中所蕴含的情感。情感是一种很难用语言准确描绘的东西，但是它却具有实际的表象，例如某些学生对某些乐曲的

2、情感理解很透彻，在演奏时音准、把握按键的力度、速度、深浅等都恰到好处，形成一种独特的音乐感染力。但是部分同学对同样曲目用同一钢琴进展演奏，虽然音准音律无误，但是情感感染才能较差，教师虽然不能说这类学生演奏错误，但是从某种意义上来说，没有感染力的艺术并不能称之为艺术。但是往往这种情感是极难培养的，这种情感就是学生的音乐素养和创新思维。一、音乐素养一目的音乐素养的培养简单来说就是让学生们从一个非专业音乐艺术欣赏者开展为一个专业的音乐人，其中包括理解、欣赏、表现等几大方面。笔者认为，音乐素养是艺术类学生通过音乐进展知识采集、灵感采集和作品创造的一个根本，可以认为音乐素养是音乐人的一个根底理论，而钢琴

3、演奏那么是实际操作。用一个形象的例子来说，音乐素养就像是人类的骨骼，钢琴演奏那么是人类的肌肉，在力量的表现上，骨骼才是最有本文由论文联盟搜集整理力的，正像是音乐素养是钢琴演奏的根底一样。所以说要提升学生的钢琴演奏程度，应当从根底理论入手，就是培养其根本的音乐素养。二问题现状和解决方法在现代钢琴教育教学过程中，很多教师都对学生的音乐素养培养束手无策，他们往往存在一定的误区，就是认为教学过程中安排课时过少，所以往往都注重培养学生们的演奏才能，在接触钢琴的初期表现尚不明显，但是随着学生们对钢琴的深化理解就会发现没有根底理论的支撑，他们甚至连读谱都不能到达准确，何谈创造。笔者经过多年的教学经历发现，培

4、养学生音乐素养应当从如下几个层面入手：首先，进步认识。音乐素养是艺术类高校的一门根底课程，这门课程是音乐人的基矗就好似拼音对汉字的重要性一样，音乐素养是钢琴教学的根本理论，音乐素养教学不是可有可无，可学可不学的问题，它是音乐的基石。教师应当知道音乐素养培养可以给学生们带来什么才能，也应当以培养学生才能为根本点进展教学。理论证明，学习音乐素养的学生，可以具有听辩、唱读、视奏、欣赏四项才能。听辩能听辩各种节奏及标准乐音;唱读能拿到乐谱即可弹唱;弹奏能拿谱即可演奏;欣赏能欣赏、理解或表现音乐内涵。从长远来说，上述的素质是一个音乐人在今后自学自创过程中必备的素质，假设不具备上述素质那么就无法学习音乐甚

5、至是从事音乐相关的事业。其次，丰富教师自身知识体系。虽然现代教育一直在进展改革，希望将学生们变成教育教学中的主角，但是笔者认为无论如何进展改革，教师始终是教育教学中最为重要的一个环节，教师的才能直接关系到学生的教学质量。所以教师在平时应当多接触各类不同的艺术形式，理解国内外最新的教学方法，甚至是心理学、语言学等等学科都要涉及。总之，教师才能是目前对学生程度影响较大的一个因素，一个好的教师应当具备对学生的才能有综合评价、自身知识储藏量丰富、教育教学手段多远等等特点。再次，方法多元化。笔者通过调查发现，我国当代的艺术类高校在进展钢琴教学过程中，音乐素养培养方法过于单一，通常都是采用朗读式的教材宣讲

6、方法进展。虽然这种教学方法可以将理论知识进展传授，但是缺乏理论体系结合，学生们通常不能形成综合全面的知识体系，容易遗忘并且不便于应用。笔者建议在教学过程中可以适当对学生们的兴趣进展调查，通过结合学生们年龄特点、生理心理特点等选择适宜的曲目进展理论类教学，一来可以丰富学生们的知识量，二来也可以培养学生们的兴趣。教学过程中切忌忽略练习甚至是压缩练习时间，因为钢琴教学中的联络不仅仅可以帮助学生们掌握根本指法知识，而且也会潜移默化的增加学生的音乐素养和音乐智商。最后，建立活泼性课堂。笔者认为在教学过程中活泼性课堂是一种可以很好的培养学生们音乐感受力、理解力和表现力的课堂形式。例如可以通过一首名曲演奏或

7、欣赏来让学生们畅所欲言，进展音乐理解、情绪理解和情感表达的讨论，一方面可以起到知识共享，另一方面也可以培养学生们推陈出新的才能。活泼性课堂在某些教师眼中是一种不方便管理的课堂，但是笔者认为，活泼性课堂的意义就是各抒己见，将学生甚至是教师的一些独到见解进展公开和共享，这不仅仅是对学生的一种教育，也是对教师的一种教育，让教师可以更好的理解学生们的想法，有时甚至换个角度去领略钢琴乐曲中的真谛和精华。音乐素养从严格意义上来说是钢琴教学的根本骨架，它不仅仅是要将学生们从一个外行人引领成为一个专业音乐人，更重要的是它还可以赋予学生们在音乐艺术中遨游的才能。二、创新思维创新思维Innvativethinki

8、ng是一种艺术形式生存、继承、开展的根本要素。Innvatin一词起源于拉丁语，其翻译成中文的主要意思为：改革，创新;新观念;新创造;新设施。所以说创新思维中就要求学生们具备几个才能：创造、更新、改变。之前我们讨论音乐素养中也提到，音乐素养培养时最注重的就是学生们的云月感受力、理解力和表现力。创新思维在钢琴教学中也要求学生们在理解根本知识后对钢琴艺术进展创造和革新。所以创新思维从这个角度来看是与音乐素养结合极为严密的。一钢琴教学中的创新思维定义钢琴教育教学中的创新思维主要是学生们的创新思维表达，是在学生的主体思维根底和扎实的根本功根底上对传统的思维进展变革性的改造和革新，产生一种顺应时代要求、

9、人文要求、艺术要求的一种新思维方式，表现就是通过新的演奏形式、新的情感表新形势或者新的曲目来征服观众。二钢琴教学中创新思维的意义近年来我国教育一直在不断的改革，已经从应试教育向素质教育全面开展，素质教育对学生最根本的要求就是培养理论型人才和创新型人才。目前来说艺术类高校在教育教学中也通过结合先进思想改进教学形式和教学方法，尤其是对学生创新思维的培养。钢琴教学从某种角度来说，培养学生创新思维具有一定的优势。首先，钢琴教学中所涉及乐曲通常为近现代的名曲，经过时代的洗涤之后更加适宜学生们进展现代观念下的革新，而革新才能是创新才能的另外一种表达。另外，钢琴教学是一种可以提升学生情操的课程，创新思维在钢

10、琴教育教学中的培养可以进展其他学科的延伸。笔者认为创新思维的培养不单单是让学生们简单地表达一些独到的见解，更是一种对学生们自主创作包含固有曲目的改编的鼓励，甚至是对音乐艺术开展的鼓励。三如何培养学生创新思维随着近年来教育界的不断研究，创新思维在人类幼年时期最为活泼，表现力也最强，随着年龄的增长和知识储藏量的增长，越来越多的人由于各种规那么、法律、定律定理等的制约而限制了其创新思维的活泼。笔者在钢琴教学中对培养学生创新思维做出了一定的研究，认为应当从如下三方面入手：首先，营造轻松课堂。课堂往往是神圣庄严的，学生在上课过程中假设教学过于严谨死板，学生们的心理就会产生一定的拘谨，根据Sith的研究显

11、示，严肃的环境往往不利于人类发散性思维的拓展，同时也不利于创造工作的进展。所以笔者通过结合学生们的兴趣来营造轻松的课堂气氛，以创新为出发点，以全员参与为目的，以来可以有效的让学生们融入到课堂教育教学中，另一方面也极大的增加了学生们创造思维产生的几率。另外，课堂教学内容也要进展适当修改，例如乐曲欣赏或指法教学中可以对某节内容让学生们利用不同的指法或情感去演奏，通过畅所欲言的形式来分享所得所感，也是利于学生创新思维培养的一种方式。其次，激发学生想象力。想象力是创新思维的源泉，在艺术教学中假设扼杀了学生的想象力，那么培养学生的创造思维就是无稽之谈。钢琴演奏最高的境界就是再现作品的原情景和原精神，教学

12、中培养目的也是让学生们最大限度的接近、到达甚至是超越原作的原情景和原精神。所以课堂上应当对学生的想象力进展激发，例如适宜的问题设置、巧妙的使用多种指法或者情感演绎作品等。课堂外也可以让学生多接触其他艺术形式和自然。艺术来源于生活，经常接触其他艺术形式和自然的学生对钢琴曲目会产生更加深化的理解。而且在接触过程中，也可以通过多角度的问题来帮助学生进展观察、提问和解答，也是学生想象力激发的另一种表现形式。再次，多元化艺术形式交融。笔者在进展钢琴教学时也交融了一部分其他的艺术种类，例如将流行乐与钢琴教学进展交融，因为学生年龄相对较小，较为喜欢流行元素，流行乐的引入可以将学生的兴趣点牢牢的抓住，同时也是一种培养学生探究精神的方式。三、结语钢琴教学是艺术类学生教育教学中经常选择的专业课也是其他学科学生的一种选修课，学生学习的目的就是要陶冶情操和提升艺术素养。而且现代教育制度的不断