比较郁达夫与刘呐鸥的文学创作

1、比较郁达夫与刘呐鸥的文学创作刘呐鸥作为新感觉派的领军人物， 他唯一的小说集 都市风景线进一步说明，对于现代的都市，再不能用“鸳蝴派”的陈旧暴露眼光来识别了。两个时间的不感症者中的 H T先生以及方程式中的密斯脱Y,这一类以字母为姓名的主人公，很容易让我们联想起郁达夫银灰色的死中的 Y 君。在对五四文人创作、 影响等方面， 作为引领创造社开辟文学新天地的郁达夫，在当时期的文坛之中并未获得特别的褒奖，而沉沦等作品在日本却获得了较高的赞誉， 并成为日本文坛所极力推崇的中国文学。 30 年代，新感觉派兴起于日本，注重直觉和主观感受，在发展过程中深受日本文学思潮的影响， 这与郁达夫的创作成长轨迹不谋而合

2、，很值得我们重视并展开探讨。正因如此，本文将郁达夫与刘呐鸥这两位不同时期且深受西方文学理论影响的留日学者进行文学创作的比较， 通过其产生的各类相似性与差异性感受现代文学的个体共性与特性。之所以对这两位作家进行比较， 源于其文学创作带给读者的新奇感受， 以及时代发展下留洋作家的不同文化使命， 在相同与相似的创作理念之下， 其文学态度与文学追求呈现出愈加迥异而扑朔的发展态势。强调直觉和主观感受， 对客观的描写主观化。 郁达夫是最擅长采用主观感受暴露主人公大胆心境的作家之一，“他的小说不追求曲折的情节和周致的构思， 却努力写出自己个人的情绪流动 和心理变化，只求抒情的真切以成情感的结构。”春风沉醉的

3、 晚上在结尾处写到“天上照满了灰白的薄云，同腐烂的尸体似的沉沉的盖在那里” “云层破处也能看得出一点两点星来，但星的近处，黝黝看得出来的天色，好象有无限的哀愁蕴藏着的样 子”。两处自然景物的描写，表现“我”对生活深深的无力感以 及彷徨无措的无限哀愁。薄奠中描写“我”醉酒后偶遇洋车 夫，文中写到“我默默的坐在车上，看看天上惨淡的星月，经过 了几条灰黑寂静的狭巷，细听着他的一条条的诉说。” “惨 淡” “灰黑”等词语将作者与洋车夫生活重压下的悲愤之情巧 妙地彰显出来。刘呐鸥从一开始便以漫游者的姿态环顾都市的生 活状态，他主张通过瞬间碎片的拼接， 将客观事物意象叠加来表 现都市。从游戏、风景到后来的

4、流、残留等， 小说中描写“两排的街灯在那朦朦的白雾里露着像肺病的患者 的脸一样的微弱的光线” “淡黄的光线还在透明的空气底下乱 舞着。被叶儿弃掉了的树木从头上向行人伸着可怜的裸手足”在 物欲横流的都市世界中，以客观物象来影射主观感觉， 对景物及 人物的勾勒都存在着大量的主观感受。女性以身体的方式出场，被剥去了生命的个体价值。 郁达夫 的文学创作主要围绕生活与爱情的双重矛盾展开， 作品中故事推 进的关键是女性，女性以身体的方式出现， 成为男性主人公投注色情和欲望的对象。沉沦中“他偷窥旅馆女儿洗澡，以及 后面日本侍女的出现对主人公来说都是欲望的化身， 作者借女性 身体进一步揭示男性主体的心理危机。

5、 怀乡病者中勾勒了于 质夫少年时期倾心的女子及酒馆中遇到的女孩， 这里的女性身体 被做了符码化处理，将其定义为神秘而又充满诱惑的人物形象。刘呐鸥小说中的男性既有想洞察城市女性的欲望，却又对女性所知无几，女性常被表现为谜一般的符号性文本。游戏中的“她”在即将与男友离去的前一夜与其他男子发生关系，将都市中女性对待爱情的游戏态度彰显的淋漓尽致。风景表现了一位有夫之妇坐火车去看丈夫时与另一男子相遇，并借自然的屏障与该男子野合。礼仪与卫生中的可琼与他人私奔，并将妹妹 白然留给自己的丈夫，这种对待婚姻恋爱的随意感令读者瞠目结 舌。郁达夫与刘呐鸥笔下的女性形象面貌模糊，可以互相置换， 忽视女性心理，使其成为

6、剥去意义的躯壳。郁达夫与刘呐鸥在文学创作上呈现不同的文学追求，郁达夫的文学观以浪漫主义情怀为导向，最终走向对文学道德感的延 展，刘呐鸥则是以对感觉生活的崇尚， 不断呈现出世纪末的悲观 主义情绪。郁达夫的早期作品银灰色的死、沉沦以抒情 的笔调展现社会重压下青年知识分子的苦闷。茫茫夜等作品洋溢着从浪漫主义精神向人文意味的文化救赎不断靠拢的势头。此后，春风沉醉的晚上和薄奠中作者将视角转向劳苦大众， 以无产阶级的精神向度彰显文人的社会价值。 后期写作郁达夫的文学观念逐渐向时代契合， 作者挣脱原有的伤感颓败的抒情体式， 以强烈的批判精神正视社会生活， 通过自我的救度从而达到社会的救度， 代表着中国传统文

7、人的文化积淀与浪漫主义精神的结合。由于刘呐鸥英年早逝等因素，其文学创作及作品留存尚少,但在其短在小说创作时期，他或在游戏中将婚姻与爱情、性和爱分离，表达都市爱情的游戏主题，或在风景中以反传统的道德观，表 达都市男女渴望逃离机械化的物质生活，重返天地自然的愿望。从流等作品也可以看出作者文学思想的多面性，既采用西方文艺理论进行尝试，同时可以运用左翼文学的某种视角进行创作， 此后的作品中我们也可以看到， 作者通过对人类文明的日常震惊传达出现代文明临死的苦闷。 热情之骨前半部分主要是 对浪漫纯爱的描写， 结尾处爱情理想因世俗化破灭， 道德的缺失、诗意的陨落成为不可回避的现实。“刘呐鸥小说的意义在于说明

8、： 现代都市要用现代情绪来感受， 都市男女的故事也不单单是猎取一点病态心理夸张地予以表现， 而在于对城市人的生存处境的细加体验。 ”作者用孤独的个体来倾诉悲观、 虚无的世纪末情绪，具有深刻的现实意义。 通过对郁达夫和刘呐鸥的文 本分析， 我们不难看出二者在存有相似性的同时又有其不同的文学追求， 郁达夫是“前期创作更多地反映了浪漫主义的倾向， 而 愈到后来，则愈向着写实主义（现实主义）突进，”刘呐鸥则是 通过对都市男女的书写，表达人的生存困境，他的文学意在揭露 现代物质文明下的都市本体，却又逐渐疏远社会，有着“非中 国”即“非现实”的缺点。郁达夫与刘呐鸥不同的文学追求源于他们所处的社会时代 背景

9、，使其各自肩负着不同的文学使命， 也进一步导致了作上不 同的价值取向。内心理想与黑暗现实的矛盾存在于二者的作品之 中，尽管郁达夫吸收了大量的西方文艺理论，但身上依旧保留着些许中国传统文人的习气， 由于动荡的时代环境，此时的文人渴 望通过文学的方式对社会施以疗救， 强调文学的教化作用。在社 会急需变革的时代，黑暗的社会与愚昧的人民促使五四文人通过 思想的启蒙传达个性的解放， 社会的现实问题正一点点“逼迫” 着作者。因此，在春风沉醉的晚上、薄奠中着重描写对 黑暗社会的痛恨以及对下层劳动者的关注，随着阅历的不断丰富和思想的逐步蜕变，有关社会群体的共性问题越来越多的出现于 郁达夫的笔下。而刘呐鸥前往日本留学之时， 西方先进的文学理 念竞相迸发，他较快地适应了日本新感觉派的笔法笔调，同时对表现主义、印象派等现代派文学手法加以研究。在归国后，随着 上海快捷多变的速率及商品经济的快速发展，都市文明病随即暴露出来，使得作者深感都市的病态与异化， 作品也朝向揭露常态 化的弊病和剥削阶级男女寂寞与空虚的方向发展