浅谈音乐在舞蹈教学中的作用与影响

1、浅谈音乐在舞蹈教学中的作用与影响论文关键词：音乐舞蹈作用影响论文摘要：音乐可谓舞蹈的灵魂，音乐与舞蹈动作两者和谐统一，音乐可诱发舞者舞蹈时的灵感，还可以起到提示舞蹈动作的作用。舞蹈中舞者的形象是靠视觉和听觉和谐一致而引起美感的，分开了音乐的配合，舞蹈就失却了它的生命力。音乐是舞蹈的灵魂，舞者能有优美的动作是跟音乐分不开的。人的听觉在不同音乐的刺激下，通过中枢神经对听觉作出心理反响，这种反响能引起人的联想，如现代舞的音乐，有缠绵、浪漫、柔媚、抒情，让舞者在舞蹈中表现爱情的欲望，尽情地发挥。舞蹈的编排以音乐开场，没有音乐便没有舞蹈。音乐与舞蹈的结合，是在空间上的穿透力将舞者感情表达出来，身心互相交

2、融，从而产生共鸣。音乐作为舞蹈密不可分的一部分，以优美的旋律、鲜明的节奏、多彩的风格使舞蹈的艺术表现力更加丰富，更为动人。在优美的音乐伴奏中，完成优美的动作，这不单是美的享受，也是精神上的陶冶。舞者能否将音乐所阐释的优美或者抒情表现出来，那么是要看舞者对音乐的理解，以及内在感情是否统一，从音乐的理解来发挥舞蹈的表现力，主要是通过音乐对舞者所产生的感觉，即舞者心理、生理影响。本文即对音乐在舞蹈中所起到的作用与影响做出阐释。1.音乐在舞蹈教学中的作用1.1音乐诱发舞者舞蹈时的灵感舞者在舞蹈时的灵感来源于舞者对旋律及节奏的理解和想象，因为人的神经中枢对听觉刺激作出的心理反映是有规律的，不同的听觉刺激

3、往往诱发不同的心理反响。而这种反响，既能引起人的联想，同时又能激起人的情感。正是这种情感的抒发，使舞者在舞蹈过程中，产生出一种情景交融的心灵感应，激发出内心的情感与想象，充分展开想象的翅膀，勾画出深邃的舞蹈意境，使整套动作产生富有创造性的艺术思路的深入持久的艺术感染力。意境是一种“情与理、“形与神的统一，意境是在情景交融的根底上所形成的一种艺术境界，它以意蕴、情趣取胜。舞蹈是“形动于外而精于内的表情艺术，作为舞蹈的表演者应理解音乐和舞蹈的深层含义，从而激发内心情感，展开想象的翅膀，勾画出深遂的意境，即所谓“言有尽而意无穷，使身体动作表现出深入持久的艺术感染力。在舞蹈中，舞者不仅要表现音乐节奏，

4、更重要的是再现音乐内涵，假如音乐可以单独、完好地使观众领会到音乐的意境，那么舞蹈还有什么存在的价值呢？必须将音乐与舞蹈有机地结合在一起，通过听觉来显示激情，作用于人的感官，激发灵感和冲动；通过视觉来表达情感，表达风格、衬托气氛。两者完美结合，才能将客观与主观相熔铸。换言之，就是音乐的内涵与舞者的形体律动相结合，只有这样能才将自我与观众带进美妙的意境之中，对欣赏者产生深入持久的感染力。在舞蹈表演或比赛中，舞者只有准确、细致、深入地领会音乐的内容、体裁、风格、特点等，在舞蹈时才能充分激发灵感，通过听觉来显示激情，通过视觉来表达感情，这样才能将自我和观众带入美妙的意境。假如一个舞者不能理解音乐的内涵

5、，也就无法抒发自己的情感，就没有舞蹈美。动而不抒，舞而无情，蹈而无感，充其量也不过是机器人的模拟而已，从根本上失去了舞蹈的意义。1.2音乐对创编、设计舞蹈动作具有诱导作用音乐可以使人产生联想，音乐节拍的强弱、节奏的轻重、音调旋律的谐美、音乐的浑厚悦耳，会产生同动作和事物的联络。因此，根据音乐的这种特点，能激发对动作创造的灵感，激起中枢神经系统兴奋灶之间产生多种形象联络，进而能更美、更好地创造出与音乐相适应的舞蹈动作来。1.3音乐能起到加强动作记忆的作用舞者在舞蹈练习过程中，会产生对舞蹈动作的运动形式、方向、速度等记忆，以及对身体各部分挪动的位置和间隔 的记忆等。虽说进步运动记忆的方法有很多种，

6、但从某种角度来看，音乐旋律与节奏能起到强化动作记忆的作用，有“重现和“再认的功能。因为认知神经中枢对听觉刺激作出的心理反映是有规律的，它可使大脑皮层中形成一定的联络，并由此产生不同的情绪回忆。特别值得一提的是，有一次为了表演和比赛我们编排了一个摩登团体舞由8对选手组成，在约5分钟的时间里，将5种舞蹈在变幻莫测的队形变动中编织出丰富多彩的图案，表演任务完毕后，因长时间没有组织练习近6个月，当再次需要表演时，学生们几乎把所有动作和队形都忘了，仅记得零星的几个动作，不能完好地连接，然而当听到团体舞的音乐时，学生们立即识记起很多动作，那段舞曲自己所处的位置及动作等，是本来很难识记起的动作，在音乐帮助和

7、引导下，学生们迅速恢复起记忆。1.4音乐在舞蹈中教学的协调作用音乐在舞蹈课堂教学中具有直接协调教学气氛、教学情绪和形体动作的作用。舞蹈以开展节奏为中心，以自然动作为根底，在创作和表演过程中离不开音乐的辅助。在教学中所选用的乐曲，有的轻歌漫舞，有的激昂热烈，有的华美优雅，使高潮和低潮、紧张与舒缓相辅相成；音乐的旋律感、节奏感、力度音色、构造特性和气质以及内在冲动和运动时对人体的情感变化、人与人体运动的影响，都直接对舞蹈教学有着极大的启示，辅助和协调作用。当音乐的前奏响起，随着旋律和节奏的共鸣，会产生一种跳动的富有节拍的气氛，从而调动起学生的情绪，引起学生的兴趣，使他们在优美的乐曲声中动起来，进展

8、舒展大方、刚毅柔和、活泼优美的形体运动，使身体得到全方位的锻炼，从而使教学顺利进展，更好地完成学习任务。在教学理论中，音乐不仅能进步学生的学习兴趣，而且能协调体育舞蹈的动作。优美的有节奏的旋律，使学生得到美的享受，让学生在练习中充分体会音乐伴奏带来的愉快，使那些学起来较难掌握的技术动作变得和谐而有情趣。如动作不协调，该动的部位不动，不该动的却动，就会使本来非常美的动作看起来别扭，舞者自己也感到不舒适，因此就会产生厌学的情绪。而音乐的强弱节拍就可以让学生知道哪些动作在强拍上动，哪些动作在弱拍上动，这样不仅能培养学生的节奏感和动作的协调性，而且可以发挥学生丰富的想像力和表现力，开展学生细腻的艺术感

9、受力，增强自信心。2.音乐在舞蹈教学中的影响2.1音乐对舞蹈表现力的影响舞蹈的音乐之美有助于舞蹈意境的展现。舞蹈中的音乐既可成为舞蹈者吐露情思的主线，又可感染观众共同投入到舞蹈表现的意境之中，令人心驰神往、遐想万千，尤其可以充分表达那些只能意会不能言传的微妙情感，恰到好处才能到达完美的效果。老师在教学过程中要非常注重培养学生利用音乐节拍的强、弱、急、缓，充分展现动作的艺术风格的才能，哪怕是一个小小动作也应要求到位。假如表演者可以做到把自己融入音乐之中，就是“入境，再通过动作表现出来，那就一定是出色的。当然，动作的表现力不是一蹴而就的，刻苦训练是必不可少的，而用心去体会、去感觉就更为重要。2.2

10、音乐旋律对舞蹈的影响旋律是音乐最主要的要素与重要的表现手段，它表现特定的内容与情感。旋律具有很强的艺术表现力，音乐的内容、体裁、风格、特点等主要是由旋律表达出来，不同时代、国家、民族、地区的音乐往往可以从旋律区分出来。总之，音乐旋律对舞蹈的影响是深远的。如热烈奔放的旋律中必有豪情；舒缓优雅的旋律中必有柔情；轻柔飘逸旋律中必有温情。没有情感，便没有舞蹈。2.3音乐节奏对舞蹈的影响节奏是指不同长短时值等音符有组织的序列。它犹如人体骨骼作用于人体，能使乐曲表达出不同的情绪和风格，是音乐形象的最根本要素之一。舞者是随着音乐节奏的起伏变化来表现其舞蹈内容和情绪的，而节奏是表达力度、情感的根底，舞者只有准

11、确地把握住节奏，人体线条的流动和情感流动才能水乳交融地结合在一起，各舞蹈动作才能在方向、力度、幅度、速度等方面显得更有性格、特点和意义。而在有些人看来，音乐的情调、情绪、情感都可以不管，不管是快节奏还是慢节奏，只要合上舞蹈动作的节奏就行，就是一种舞蹈动作什么音乐都能跳，就算是这样的音乐与舞蹈结合了，岂不知像这样机械的、牵强的凑合就像是一颗树上挂满五颜六色各种瓜果，尽管看上去还像那么回事，可是果与枝并无任何联络。如用极快和极慢的音乐节奏舞蹈都将会失去它的本来意义，太快显得其动作不是那么“井然有序，太慢那么感觉不到动作的完好性。结论音乐的作用不仅仅是给舞者对舞蹈更好的表现，也是对舞者各方面素质的一种进步，音乐在舞蹈中，不仅是优美的旋律、激昂的舞姿，更能给使