八年级初二上册《七彩管弦》教案

1、PAGE4PAGE4八年级上册七彩管弦教案八年级上册七彩管弦教案第一课时教学内容：1.如歌的行板（第一弦乐四重奏第二乐章）；2.a小调钢琴三重奏（第二乐章主题与变奏节选）。教学目标：一、欣赏这首管弦乐作品。二、欣赏后，通过了解音乐家的生平及乐曲的创作背景，能够对乐曲的情绪、特色等说出自己的感受和见解。三、通过欣赏，培养学生欣赏管弦乐的能力。四、能够背唱两首管弦乐的音乐主题。教学方法：欣赏、模仿、对比、讨论教学重点：一、欣赏。二、乐曲的创作背景及音乐家的生平。三、乐曲所表达的情绪。四、背唱音乐主题。教学难点：一、乐曲的时代背景、创作背景、作曲家的生平对乐曲情绪的影响。教学过程：一、情景导入播放音

2、乐家柴可夫斯基的视频资料，导入新课。二、如歌的行板（一）乐曲介绍如歌的行板（）这首常用于弦乐合奏或小提琴独奏的如歌的行板，原是柴科夫斯基于1871年写作的D大调弦乐四重奏的第二乐章，而D大调弦乐四重奏也正因有这个杰出的乐章，才特别受到世人的钟爱。如歌的行板的主题，是1869年夏，柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时，从一个当地的泥水匠处听来的，这是一首小亚细亚的民谣。全曲由两个主题交替反复而成。第一主题就是前述的那首优雅的民谣曲调，虽由二拍与三拍混合作成,但毫无雕琢的痕迹（片段1）。在幽静的切分音过门后，引出第二主题，这一曲调的感情较为激昂，钢琴伴奏以固执的同一音型连续着，却并不给人

3、以单调的感觉（片段2）。此后又回到高八度的第一主题,后来又反复第二主题，但存在变化。乐曲的结尾是第一主题的片断，有如痛苦的啜泣。如歌的行板是柴可夫斯基1871年创作的D大调第一弦乐四重奏的第二乐章，是这部作品中最动人的乐章。主题采用俄罗斯民歌凡尼亚坐在沙发上。这首民歌是1869年作者在基辅附近卡明卡他妹妹的庄园里听泥瓦匠唱的歌。记录后，立即配上和声，收入改编为钢琴二重奏的俄罗斯民歌五十首内。两年后，他写第一弦乐四重奏时，就很自然地运用了这个感人肺腑的曲调。如歌的行板是柴可夫斯基作品中最为人们熟悉与喜爱的作品之一。俄国大文豪托尔斯泰，在听这一乐章时，曾为它流下眼泪。并说通过这一作品使他“接触到忍

4、受苦难人民的灵魂深处。”鲍恩和巴尔巴拉在挚爱的朋友一书中说：“如歌的行板是柴可夫斯基的代名词，正如亨德尔的广板一样，世人有时简直忘了作者还写过别的作品。”（二）作者介绍彼得伊里奇柴科夫斯基，是俄罗斯浪漫乐派作曲家，也是俄国民族乐派的代表人物。其风格直接和间接地影响了很多后来者。柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的“古典”作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，乐章抒情又华丽，并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。在音乐创作上，柴可夫斯基很崇拜莫扎特，甚至模仿他的风格创作了一部管弦乐组曲（SuiteNo.4inGmajor,Mozartiana,Op.61）。对于瓦格纳音乐中的一些特性他却很反感，认为瓦格纳过于重视管弦乐队而忽略了声乐，柴科夫斯基主张用现实主义手法来表现歌剧，主导动机只用以描写心理感情等内在方面。俄罗斯浪漫乐派作曲家柴可夫斯基，其作品对后世影响深远。不仅他的作品常被各国剧院所演奏，在中国一些剧场或公众娱乐场合，用他的乐曲做伴奏编排的现代歌舞，在某些地方也深受大众喜闻