传统图案教学课件

1、传统装饰艺术传统装饰艺术是一条河 从现代学科分类上讲，装饰通常被作为造型艺术的一个艺术门类和一种艺术样式。装饰的狭义概念就是装扮与修饰，如服饰、图案、纹样等等，即加诸于物品表面的“文采”，其目的就在于美化生活。而广义上的装饰现象则包罗万象，几乎可以延伸至人们日常物质生活和精神生活的方方面面.可以说，装饰是人类按照“美的规律”所从事的精神生产，是意识形态的产物，它通过秩序化、程式化、理想化强调形式美感，从而成为表达人类审美感受和审美情趣的物化形态。装饰艺术的发展象一条源源不断的河流，也是一个环环相扣的链条，每个时期的装饰特点都是政治、经济和社会文化的缩影，共同形成一个完整的时代“审美场”。装饰现

2、象无处不渗透出文化本质，所以从某种意义上讲，一部完整的装饰史就是一部文化发展史。 如果把北京周口店龙骨山“山顶洞”人的饰物当成这条河的源头，中国的装饰历史至少已有一万八千年以上。在那些被精致穿孔的石珠和骨角上，甚至还留有红色的赤铁矿粉，是早期人类装饰萌芽期的实物见证。从字面上分析，中国的“装饰”，具有内与外的双重意义。说文.衣部:“装，裹也。从衣，壮声”;“裹，衣内也。从衣，里声”。“裹”具有内敛的含义，慧琳音义:“在外谓之表，在内为之裹”。装也具有“束”、“服”、“妆”等意思。“饰”的原意也与服装相关，即巾。后汉书.梁鸿传:“女(指孟光)求作布衣麻织作筐缉绩之具。及嫁，始以装饰入门。”另外，

3、“饰”也通“拭”，周礼，天官，羊人:“饰即拭也”拂拭物体外表，则发光出彩，所以被进一步引申为“修饰”、“粉饰”、“文饰”等等。由此看来，所谓装饰，是意志由里及外的物化过程，而不仅仅是停留在表面的纹饰案。 原始人的装饰品原始人的衣服第一 单元传统装饰艺术的起源及其发展历程 一 新石器时期的彩陶艺术 新石器时代是中国文化发展史的重要阶段，更是中国装饰艺术加速发展的起步阶段。从工艺角度上，我们不妨称之为“成形期”。流传至今的远古神话和依稀可辨的文明遗迹，印证了黄河中下游地区曾是中华民族的摇篮。六七千年以前的先民们在这里已经开始了大规模的农耕生产，西安半坡遗址中就保留有当时的农具和粟粒炭化物。丰富的水

4、资源保持着黄河流域气候的温湿状态，落叶栋属、松属、榆属、桦属、胡桃属等多种乔灌木混杂生长，象、鹿、犀牛、野猪以及各种禽类栖息当中。毕竟囿于当时的技术条件落后，对自然环境的人为干预范围还很有限、速度也很缓慢，所以这一带的植被与森林的良性发育一直持续到战国时期。近水而居、靠渔猎为生是原始人类的重要特征，这一特点在器物装饰中体现得尤为明显。半坡时期的人面鱼纹，是在盆的内壁描绘图案，用装饰的手法画出一个圆圆的脸，三角形的鼻子，用两根短线画出眼睛，双耳和嘴的部位都画着鱼。这种图形似乎和半坡氏族的原始信仰有关，是图腾崇拜的产物。这种以鱼来装饰人体的母题，一直延续到今天的民间艺术里，只不过含交和象征会随着社

5、会习俗的变化而产生畸变，研究和揭示他的秘密，是美术史家的重要课题百态。这些丰富的器物造型配上不同的装饰图案更显得充实完美。同时为了适应原始人席地而坐，就将装饰纹样安排在陶器的腹部上，体现了当时的生活习惯和审美要求。这一时期的图案以简洁、概括、充满活力为特征，表现的内容有：动物、植物、人物、几何形四种，其中几何形体图案应用比较普遍。鱼纹彩陶蛙型纹勾叶纹彩陶钵 庙底沟类型彩陶 此钵1979年在山西省方山遗址出土，外表经过磨光处理，然后于其上用黑彩作画，口沿部绘满饰黑彩，肩部则绘出二方连续的勾叶纹与圆点纹。构图简洁，色调和谐，笔触洗练，是庙底沟类型仰韶文化彩陶中的上佳之作。3.人物图案 人面鱼纹盆口

6、沿露地线纹中的四个“|”纹即表示四十数，四个“个”纹为十二数，既与四时八节十二月历法有关，其总数五十二则与月相周期密合，即一年为五十二个七日。 半坡遗址出土的人面鱼纹彩陶盆，其口沿用露地线纹作等距离的四方八位式分割，内壁绘画两个人面鱼纹、两个网格纹分置四正方位各自对称，这种网格纹为45度角斜置正方形，每边作十等分整体上被划分为100格，其四角上又各接一个涂实的等腰三角形人体彩陶瓶 该彩陶瓶的年代大约为3200年前，属于马家窑文化辛店类型。其造型为甘肃彩陶中常见的鱼口瓶，高约30厘米，整个瓶身呈土黄色，两侧有两只对称的耳把，瓶上有两个人体图案，均以黑色颜料绘成。彩陶罐高21.7厘米，口径15厘米

7、。罐形为大口短颈。圆形的腹部，腹部下端向内曲收，最大鼓腹处有两个对称的小耳，用红泥质陶制成。这种形状的陶罐是半山马厂类型的典型器形。陶罐从口部至器腹中下部涂敷了一层薄薄的红彩，俗称陶衣。器身通体施满黑色彩绘，口沿下部施一圈宽带纹，颈部饰四道较细的弦纹，肩、腹部为网格纹和三角锯齿纹。两耳之间的腹部雕塑一人面像。整个塑面似一妇女面像。制作上采用了塑、刻、绘等技法，工艺精致。人像彩陶人体图案的彩陶瓶 甘肃省临洮县辛店镇，该彩陶瓶的年代大约为3200年前，属于马家窑文化辛店类型。其造型为甘肃彩陶中常见的鱼口瓶，整个瓶身呈土黄色，两侧有两只对称的耳把，瓶上有两个人体图案，均以黑色颜料绘成。舞蹈纹 在青海

8、大通上孙家寨出土的马家窑类型的拉手人纹彩陶盆，是在接近盆口的内壁，描绘了三组拉手手小人的纹饰，每组5人，有头饰，还有尾饰。拉手图案在今天的民间艺术里是个很重要的母题，叫拉手娃娃，它含有巫的性质，是为人类自身的实际目的服务的产物。 彩陶瓮 是马家窑类型的典型器物。这种陶器是新石器时代晚期才出现的器物，用作盛储谷物，它的出现反映了当时农业经济发展的水平。装满谷物后如何承担如此大的重量?估计当时很可能把下腹部分埋人地下，将部分重量传递到地面，由此而保持了大瓮的稳定坚固以利用高原地区干燥而凉爽的地温，保存粮食不易变质腐败。马家窑文化的彩陶有许多是表现水波、旋涡以至水中的鱼网都是当时彩绘艺术家的常用题材

9、。旋涡纹彩陶瓮 它的特点是在手制的橙黄色细泥质陶钵、罐、碗、盘、瓮、瓶等器物内外，用墨彩施绘各种图案，在这些图案中依稀可辨仰韶文化彩陶的踪影。它们大多用线条的平行、弯曲以及交叉构成同心圆或旋涡，图案绚丽对称，优美流畅。二 商周时期青铜器装饰图案的运用,其中有的作为辅助装饰,也有的作为主体装饰.青铜器中人物较少,植物图案更为少见。饕餮纹饕 餮 纹饕 餮 纹龙 纹 3. 凤鸟纹凤 鸟 纹4. 象纹象 纹三 战国时期的装饰图案莲鹤方壶 水陆攻占纹壶青铜器鸟纹镶嵌狩猎纹壶 青铜器鸟纹2. 漆器图案 我国使用漆器的年代非长久远，从商代的遗址中就发现记载。战国时期漆器工艺已相当成熟。漆器的主要原料是漆树的

10、树脂，将其颜色涂于竹制或木质的胎上制成漆器，以轻巧漆器凤纹漆器鸟纹3.织绣图案凤鸟花卉纹绣凤鸟花卉纹案玉器纹案龙形玉佩镂空龙凤纹玉佩 四 汉代装饰图案汉画盐井它生动的反映了汉代四川成都地区盐井采煮的实情。泗水捞鼎孝子故事石棺线刻画(之三)石刻画像戈射、收割图采莲图庭院图观技图东汉四神话像人物楼阁图汉 双鱼瓦当 仰的四个保护神,即青龙 白虎朱雀玄武,代表四方神灵在色彩上有标志着青白红黑四种颜色,在时间上有代表着春夏秋冬四个季节.金银错狩猎纹铜车图案长寿绣绛绢形态.并通过不同颜色的处理,强化了气氛,增强了浪漫色彩。在汉代的织绣中，还有几何纹、动物纹以及与各种纹案相适应的吉祥文字。织饰纹案五 南北朝

11、装饰图案舞乐伎图石刻鸟纹图案线性石刻团案南北朝时期鸟纹团魏晋南北朝壁画飞天图飞 天 图莲花纹案南北朝莲花瓷器南北朝青釉刻莲花纹托卷草图案 敦煌138窟飞风花纹边式图案唐代金花银盖碗图案敦煌196窟经变图中供桌毯上的花卉图案瑞鹿团花图案鹦鹉穿花枝瑞鹿团花图案鹦鹉穿花枝的主体图案4. 宝相花 宝相花树一种理想的花，它集莲花和大理花于一体，经过艺术加工，常用于佛教壁画和雕刻的装饰，形成了一种丰满、庄重的装饰画型。宝祥花纹敦煌壁画-西王母敦煌藻井壁画七 宋元装饰图案也体现了特有的单纯和清秀的风格，显示了装饰造型的多样性。宋元时期的莲花纹案磁州窑的牡丹纹瓶青花鱼藻纹瓷盘八 明清装饰图案些工艺品种仍然具有

12、很高的研究价值，而且对当代的某些工艺品的生产仍具有很强的现实意义。明 清花楼闺人物壶青花牡丹孔雀纹皿流， 并使用釉上蓝彩、黑、描金等，是色彩更加绚丽。五彩花觚青花松树梅鹿纹皿青花楼台人物图明代莲花凤纹 花卉纹明代服饰纹样明代服饰纹样明代 戏莲纹剔红水仙花纹盘 明清漆饰品纹案掐丝珐琅玉壶春瓶青花纹龙盘青花藻里红鱼纹盘青花龙纹盘青花鱼藻纹盘 中国古代先民的宇宙观和价值观，也是促成装饰传统模式的一个重要原因。对宇宙结构、天地关系的种种构想推测，产生了了原始的“天圆地方”天体观念和宇宙理论，通过神话故事、器物造型或绘画图案表达出来。早在原始社会彩陶图案，就有了趋于方形与圆形的纹样，它是我们祖先对抽象图

13、形的最初认识，从而产生装饰文化个性的基因。装饰艺术的演进过程造就了规、矩、准、绳等测绘工具，不仅促使装饰造型更加严谨、纹饰更加精致，而且使人们从中领悟到“圆使动、方使静”的规律，经过千百年不断的组合演变，衍生出丰富多彩的纹饰:由“方”与“圆”作为基本图形而造成的一系列独特器物和装饰，被广泛用于祭祀、典礼等重大活动，进而被赋予了社会、道德等多重意义，甚至升华成“不以规矩不能成方圆”的行为规范，引申出“方正圆滑”的为人准则。 青花琴棋书画纹图青花盘龙纹皿 中国古代先民的宇宙观和价值观，也是促成装饰传统模式的一个重要原因。对宇宙结构、天地关系的种种构想推测，产生了了原始的“天圆地方”天体观念和宇宙理论，通过神话故事、器物造型或绘画图案表达出来。早在原始社会彩陶图案，就有了趋于方形与圆形的纹样，它是我们祖先对抽象图形的最初认识，从而产生装饰文化个性的基因。装饰艺术的演进过程造就了规、矩、准、绳等测绘工具，不仅促使装饰造型更加严谨、纹饰更加精致，而且使人们从中领悟到“圆使动、方使静”的规律，经过千百年不断的组合演变，衍生出丰富多彩的纹饰:由“方”与“圆”作为基本图形而造成的一系列独特器物和装饰，被广泛用于祭祀、典礼等重大活动，进而被赋予了社会、道德等多重意义，甚至升华成“不以规矩不能成方