王尔德人物介绍

1、王尔德人物介绍奥斯卡王尔德（英国作家、诗人、散文家）奥斯卡王尔德（Oscar Wilde, 18541900）, 19世纪出生在英国（准确来讲是爱尔兰，但是 当时由英国统治。）最伟大的作家与艺术家之一， 以其剧作、诗歌、童话和小说闻名。唯美主义代 表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90 年代颓废派运动的先驱。1人物生平王尔德生于爱尔兰都柏林的一个家世卓越的 家庭，是家中的次子。他的父亲威廉姆王尔德爵士是一 个外科医生，他的母亲是一位诗人与作家。1864年，王尔德就读位于恩尼斯其林的普托 拉皇家学校，在男孩间并不特别受欢迎。在校期 间，他钟情于花朵，落日与希腊文学。虽然经常 被老师斥为怠惰

2、，但他在此校最后一年仍获得代 表古典文学成绩最佳荣誉的普托拉金质奖章。31871年，以17岁之龄获得都柏林三一学院奖 学金。他在这所学校遇见马哈菲教授，教授对王尔德一生有相当影响。多年后，他还回忆说马哈 菲“是一个很会说话的人，是个善于运用辩才与 生动字眼的艺术家。”3王尔德自都柏林圣三一学院(Trinity College )毕业后，获得全额文学奖学金，于1874 年进入牛津大学莫德林学院(Magdalen College) 学习。在牛津，王尔德受到了沃尔特佩特及约 翰拉斯金的审美观念影响，并接触了新黑格尔 派哲学、达尔文进化论和拉斐尔前派的作品，这 为他之后成为唯美主义先锋作家确立了方向。

3、在 出版首本诗集后，他在文坛开始崭露头角， 并来到伦敦发展。虽然年轻的王尔德还没有获得 一个文学奖项，但服装惹眼、谈吐机智、特立独 行的他在伦敦社交界已经小有名气，一些杂志甚 至刊登着讽刺他的文章1875年，王尔德在暑假期间到意大利旅游， 并仕写卜早期诗作之一圣米尼亚托SanMiniato)，不过这首诗要到数年后才得 以出版。1877年，王尔德与另外两位年轻人陪 马哈菲教授一同到希腊旅游，为希腊的自然景致 和精美建筑倾倒，以致于流连忘返，延误了上课。 回到牛津后他被校方罚款45英镑，次年罚款因他学业的优异而返还。1878年，王尔德在牛津 就读的最后一年极为风光，不但学业成绩名列前 茅，也以诗作

4、1876年在牛津大学。拉芬纳赢得校内一项诗歌比赛。得奖的诗 作由学校出资付梓，成为王尔德第一本出版的作 品。王尔德从牛津搬到伦敦，自称为唯美主义的 教授。1880年，此时王尔德已经在伦敦社交圈 崭露头角，笨拙杂志开始拿他的外表开玩笑。 他的第一出剧作薇拉于同年完成，但没有大 的反响，最后也因政治原因并未在伦敦上演。 1881年，由吉尔伯特与沙利文所写的唯美主义 幽默短剧佩心丝无意之间为王尔德带来不好 的名声。王尔德诗集于同年出版，可能是诗人自 费发行。冏1882年，王尔德在美国作了一个精彩的巡回 讲座，两年后他与康斯坦斯劳埃德（Constance Lloyd ）恋爱成婚，两个儿子西里尔（Cyr

5、il ）与 维维安（Vyvyan）亦分别在1885年与1886年出2生。1887年，王尔德成为一家名叫妇女世界（原名叫淑女世界，王尔道格拉斯（左）与他的哥哥德嫌其俗气而改名）的妇女杂志的执行总编 辑，在杂志上发表了他的一些小说、评论和诗。 王尔德的作品以其词藻华美、立意新颖和观点鲜 明闻名。何1888年5月，出版快乐王子及其 他故事。1890年6月20日，在报纸上连载长 篇小说道林格雷的画像，奠定颓废艺术家 的地位。他的第一本小说道林格雷的画像 发表于1891年，小说创作的契机缘于王尔德有 天拜访了一位名老画家，画家的男模特长得很年 轻漂亮，于是王尔德忍不住感叹：“可惜了，这 样美丽的生物，还

6、是有衰老的一天。”画家答道： 是啊，如果能让画中的他代替他老去就好了。 ” 后来王尔德便创作了小说道林格雷的画像， 王尔德为了感谢这位画家，便将小说中的画家以 他的名字命名。之后他又发表了散文社会主义 下人的灵魂，这两部作品都十分成功，但真正 为王尔德赢得名誉的是他的戏剧作品。可以说他 的每一部戏剧作品都受着热烈的欢迎， 有一个时 期，伦敦的舞台上竟同时上演着他的三部作品。 他的这些佳剧被称为自谢里丹的造谣学校以 来最优秀的喜剧作品。21895年，昆斯伯理侯爵(Marquess ofQuee nsberry)发现儿子阿尔弗莱德道格拉斯(Lord Alfred Douglas ；昵称“波西(Bo

7、sie ) ”) 与王尔德交往长达四年而控告王尔德，并到王尔 德常去的名人俱乐部贴上纸条：“致奥斯卡 ？王 尔德一一装腔作势的鸡奸客。”公然斥责王尔德 是一个好男色的“鸡奸者”(当时尚未诞生“同 性恋”这个名词)。2这项指控使王尔德立即 写信给他的好友罗斯。1882年的王尔德昆斯伯理侯爵是一个暴虐的父亲，与道格拉 斯长期以来争执不断，对此，愤怒的阿尔弗莱 德道格拉斯叫王尔德立刻上诉，告侯爵败坏他 的名誉。结果王尔德上诉失败，更被反告曾“与 其他男性发生有伤风化的行为” (committ ing acts of gross in dece ncy with other male persons

8、)。根据当时英国1855年苛刻的刑事法 修正案第11部分，王尔德被判有罪，在瑞丁和 本顿维尔监狱服了两年苦役。 这两年，王尔德停 止了戏剧创作，在狱中写下了诗作瑞丁监狱之 歌和书信集深渊书简。在这两部作品中， 他的风格发生了转变，已很难寻得唯美主义的影响。在王尔德服刑期间，妻子康斯坦斯与两个孩 子改姓为荷兰德(Holland)，移居意大利，而他 社交界和文学界的大多数朋友都对他避之唯恐 不及。只有寥寥数人如剧作家萧伯纳仍挺身维护1895年5月1日，陪审团对王尔德的罪名不 能达成一致，一位美少年阿尔弗莱德道格拉斯(波西)陪审员同意将王尔德保释。5月7日，被保释 出狱。5月20日，此案第二次开庭。

9、5月25日， 王尔德因“严重猥亵罪”，被判强迫劳役两年， 先关押在伦敦本顿维尔监狱，7月4日转押伦敦 旺兹沃思监狱，11月20日被转押距伦敦西部30 英里的雷丁监狱。该年9月24日和11月12日， 法院对王尔德分别进行两次破产调查，然后宣告 其破产。1897年获释后，王尔德动身前往巴黎，对于 英国他失望透顶，不再有丝毫留恋。他为了两个 孩子曾尝试与康斯坦斯复合，但阿尔弗莱德道 格拉斯却主动来和他见面，表示想与王尔德重修 旧好，王尔德选择了道格拉斯。他化名居住法国 期间完成并出版了瑞丁监狱之歌，121 1898 年王尔德与道格拉斯同游意大利，但最后两人仍 分手，重新在一起的两人已不如当初，出狱后

10、的 王尔德风光不再，道格拉斯也开始明白王尔德已 不再是那个已婚且人人敬羡的成功人士。 仅管他 们曾经相爱，腻在一起聊到天南地北，但是任性 的道格拉斯早前就曾对王尔德说过：“如果你不 再是那个高高在上的王尔德，那一切都不再有 趣。”1900年，王尔德终于在他的好友且曾是他的 同性情人罗伯特罗比罗斯（Robert Robbie Ross ）的帮助下改信天主教（罗斯是 王尔德第一个同性情人，王尔德曾称是因为罗斯 的诱惑使他走上同性恋的道路，当时罗斯17岁, 王尔德32岁。尽管王尔德后来迷恋道格拉斯， 但罗斯多年来爱慕王尔德，并给予他帮助，罗斯 死后的骨灰按照他的遗愿和王尔德葬在了一 起）。于同年11

11、月30日因脑膜炎于巴黎的阿尔 萨斯旅馆（Alsace ）去世，终年46岁，死时只 有罗斯与另一朋友陪在他身边。王尔德在巴黎的 墓地，按照他在诗集斯芬克斯中的意象，雕 刻成了一座小小的狮身人面像。220世纪末，在遭到毁誉近一个世纪以后，英 国终于给了王尔德树立雕像的荣誉。1998年11 月30日，由麦姬汉姆林雕塑的王尔德雕像在 伦敦特拉法尔加广场附近的阿德莱德街揭幕。雕 像标题为“与奥斯卡王尔德的对话”，同时刻有王尔德常被引用的语录：“我们都在阴沟里， 但仍有人仰望星空。”(We are all in the gutter ， but some of us are looking at the

12、stars. ) 2写作特点编辑童话尽管王尔德的悲剧童话作品不论故事背后暗 藏的是同性还是异性的情愫，他所用的语言Oscar Wilde词藻对情爱的修饰近乎一种浮华的美，但这 种美对于世俗之爱的爱情最终的幻灭与消逝无 济于事，能够达成完满的唯有博爱的基督和至上 的艺术。正如王尔德自己所言“艺术的目的不是 简单的真实，而是复杂的美。”他以的独特的叙 事方式展示唯美主义风格的悲剧故事，打造了一 种难以言喻的美。比起希腊悲剧大气磅礴的因果宿命，莎士比 亚戏剧人文主义者孤独的痛苦，海明威笔下永不 言败的悲剧英雄精神，他记叙的是生命里的美丽 与哀愁一平凡生活里的爱，精神世界中的美，以 及这两者的毁灭给人

13、的心灵带来的巨大痛苦， 突 出了基督神性的救赎与归宿。王尔德不再重复王 子与公主幸福地生活一百年的陈词滥调， 也不表 达善有善报恶有恶报的美好愿望，只用一种淡然 超脱的口吻来讲述悲剧，借助人物交错的视角与 眼光让读者听见打鱼人长长的叹息，夜莺最后命 若游丝的歌声，小矮人哀哀的哭泣和他的心破裂 的声音。作为隐含作者的他始终对故事人物沉默 不语，让基督感召中的死亡成为人物告别悲剧命 运最好的完结仪式。他以不完美的童话反复叩问 生活中处处存在的矛盾与悖论、影射现实社会的 困顿与复杂，以曲折的方式展现他对艺术、爱情 及人生完美而纯粹的追求，亦用自己的作品预言 了他独特的人生路线：生前走在享乐主义与感官

14、 主义的边缘，摇摆于物质与精神之间，对爱情既 渴望又绝望，临终前于孤寂中皈依了天主教， 投 入基督的怀抱，和他笔下的悲剧人物一般，得到 他真正的心灵安宁。诗歌唯美主义不仅仅是对浪漫主义诗歌的继承和 发展，更重要的是对它的革新。唯美主义运动最 著名的思想口号是为艺术而艺术”， 这也是此 文学运动能够在封建的温文尔雅的英国维多利 亚中晚期发展起来并形成一定规模的原因之一。 1895年王尔德因为所谓的“有伤风化罪”锒铛 入狱，即使在服刑期间他的创作灵感也丝毫未受 影响。在写给男友的一篇名为自深深处的经 典作品中， 他不止一次说道“我是这个时代艺 术与文化的象征”，甚至在他去世前嘴里还喃喃 自语道“美

15、，唯有美才是这样”。5王尔德为艺术而献身的精神、对传统诗歌思 想实践的叛逆与革新，诗歌里丁监狱歌谣则 是最好的体现。里丁监狱之歌由王尔德1897 年出狱后开始创作并于1898年完成，是他生前 最后一篇诗歌巨著。全诗共分六个部分，总共 660行，六行一个诗节，其中他一改传统叙述诗 行，表达了其他监狱者的情感，尤其描述了罪恶 大学、道德沦丧以及监狱体制的非人虐待。 这首 诗歌是为纪念一位皇家卫队士兵因谋杀妻子而 将被绞死的情境而作。在这首诗歌中，他尽量选 用能够更好表达自己思想的词汇，看似有感而 发、即兴而作，实则包含对整个社会的审视和评 判，这与他两年的牢狱生活有着不可分割的关 系。整首诗歌中，

16、 他恰当地运用重复的修辞手 段、细微的音节变化。在第443和444行，“忧 惧大踏步走在我们前面；恐怖蹑着脚跟在我们 后边”，这愈发加重了恐怖的氛围，令人毛骨悚 然。这首诗歌逼真的情境描写使读者感同身受， 真正达到了唯美的目的。5小说王尔德一生创作了大量的作品。他取材丰富、 涉猎面广。有评论，有童话，有戏剧。但是他的 长篇小说只有一部 道林格雷的画像(1890)。王尔德在这部小说中，以丰富的想象， 离奇的情节，优美的文笔，富于哲理的语言，揭 露了英国上流社会的精神空虚与道德沉沦， 交织 着善与恶，美与丑，灵魂的堕落到肉体的毁灭的 悲剧，形象地表明了作者自己的人生观、 道德观 和艺术观。这部小说

17、，以独特的艺术构思形象化 地阐述了“艺术至上”的理论。画家贝西尔不为 名利而创作肖像，由于他在追求“美”的过程 中，在画像上注入了自己的“全部心血”， 才使 画像具有异常的“美”和奇特的生命力。 作者通 过这样的情节安排来说明：唯有贯彻“为艺术而 艺术”的主张创造出来的艺术品才能算作永恒 的崇高的至善至美的艺术品。它所体现出来的“唯美主义”、“为艺术而艺术”等观点，用马 列主义文艺观来衡量当然是不无偏颇之处，但是 我们应当看到这是当时的知识分子试图逃避资 本主义制度下的罪恶而产生的一种天真的想法， 可以认为这是针对资本主义制度的一种消极的 反动。冏戏剧王尔德在戏剧中取得的伟大成就在于戏剧对 话

18、中的语言，每个词汇都值得推敲。王尔德是个 勇敢的剧作家，他诙谐的语言揭示了上层社会的 腐朽与混乱。很多名言警句甚至来自于一些负面 角色，这使得对话显得更加有趣，也使得人物塑 造更加丰满而真实。正是修辞手法的运用使得王 尔德的戏剧意味深长，流芳百世。7对王尔德来说，矛盾修辞充分体现了他诙谐 的语言风格。他把一对语意相反、相对立的词巧妙地放在一起使用，借以表达较为复杂的思想感情或说明某种意味深长的哲理。矛盾修辞手法的 妙用在于揭示人们内心世界的复杂心理矛盾和 人生哲理。”在理想的丈夫中，梅布尔奇 尔顿说道：“我真的很喜欢伦敦！这一点己经得 到了充分的证明，整个城市都是漂亮的傻瓜和杰 出的疯子。”梅

19、布尔说她爱伦敦而且这也得到了 充分证明，但是她的论据竟是伦敦满是漂亮的傻 瓜和杰出的疯子。“漂亮”、“傻瓜”，“杰出”、疯子”，这种表述相互矛盾，揭示了王 尔德对上层社会的讽刺。7王尔德的戏剧中使用了大量的头韵，例如， 在温德米尔太太的扇子第四幕中，当温德米 尔误会了欧琳太太而对其讽刺的时候， 欧琳太太 说：“我亲爱的温德米尔，先讲礼貌，后讲德 操！”( My Dear Wintermiere. manner beroremoarls!)头韵的运用使欧琳太太的回答显得得 体而幽默，显示出她的大家风范。7对照也是王尔德常用的一种技巧。通过使用 对照，王尔德的语言更加流利，角色更加鲜明， 本质更加

20、突出。在温德米尔太太的扇子最后 一幕中，当温德米尔公爵评价欧琳太太时对妻子说道：“亲爱的，你和她属于两个不同的世界， 你的世界里没有邪恶。”妻子回答道：“阿瑟， 不要这么说。这是我们共同的世界，善与恶，罪 恶与清白，都是共同存在的。”通过对照，深刻 地反映了温德米尔太太态度的转变， 体现了她思 想的成熟，她眼里曾经邪恶的欧琳夫人帮助了 她，阻止她与情人私奔而维护她原本完美的婚 姻，经过这一切，她不再以简单的善恶来看待这 个世界，而是以包容的态度看待自己与他人。7 人物评价编辑王尔德富有过人的自信和天赋，虽然他的晚 年极为潦倒，但他的艺术成就仍使他成为世界经 典的艺术家。他的童话也赢得了广大读者

21、的青 睐，王尔德也因此被誉为“童话王子”。王尔德是英国唯美主义运动的倡导者，19世 纪与萧伯纳齐名的英国才子，他一生中就写过九 篇童话，但每一篇都是精华，他的童话作品可以 与安徒生童话和格林童话相媲美。8 人物影响编辑他被誉为“才子和戏剧家。最体现王尔德 才华的，不是童话，也不是短篇小说，而是王尔德道连格雷的画像等长篇小说， 以 及温德米尔夫人的扇子 莎乐美等戏剧作 品，其戏剧作品堪称一时之绝唱。建立起以享乐 主义为基础的唯美主义思想，并成为英国唯美主 义的代表人物。他在道林格雷的画像的序 言和论文集意图中系统阐述“为艺术而艺 术”的美学观点，认为作品的价值在于艺术形式 的完美，而与社会伦理道

22、德无关。后接连发表风 俗喜剧理想的丈夫（1898）等，演出后颇受 欢迎。1895年认真的重要被认为是他的代 表剧作。唯美主义哲学尖锐批判了当时的物质社会和 庸人主义。倡导人应该在生活中发现美、鉴别美、 享受美，充分地展现个性。王尔德作为唯美主义 的倡导者和实践者，无论是他的主张还是他的个 性或者作品都是充满魅力的。王尔德醉心于艺术 形式美的追寻，其断言只有风格才能使艺术不 朽。王尔德不仅在服饰、装饰、语言的表达以及 行为举止等人生的各方面创造了绚烂多彩的审 美形式，并成功折射到他的作品中去。9王尔德对唯美主义的探求，拓展了美的领域 和艺术表现的范围，提高了艺术表现的能力，为 艺术发展提供了若干

23、可资后人借鉴和研究的新 经验，新因素，这也未尝不是艺术上的一种有益 的探索和进步。冏人物思想编辑王尔德对英国社会的市侩哲学和虚伪道德深 恶痛绝，他要用艺术的“美”来同鄙俗现实中的“丑”相对抗。他认为美高于一切，艺术高于生 活，艺术的美与价值不存在于生活与自然之中， 艺术应该超脱人生。他说：“一切坏的艺术都是 返归生活和自然造成的，并且是将生活和自然上 升为理想的结果。”又说：“唯一美的事物，是 与我们无关的事物。”“艺术越抽象、超理想化， 就越向我们揭示出时代的特征。”他反对唯物 论，也反对自然主义和现实主义的创作原则。 他 不无偏激地说：“19世纪对现实主义的憎恶， 犹如从镜子里照见自己面孔

24、的凯列班的狂怒。” 又说：“作为一种方法，现实主义是一个完全的 失败。每一个艺术家应该避免的两件事是形式的 现代性和题材的现代性。”因而他提倡写“美而 不真实的故事”即所谓“撒谎的”的作品， 他的 唯美主义作品中的主人公，无论是道林格雷、 莎乐美，还是快乐王子，都是非现实的、虚构的、 珍奇的；这些人物活动的背景，也都是超现实的， 人为想象的，远离人生的。冏王尔德坚信艺术的独立生命和自身价值，追 随颓废派之后，反对艺术的功利性，主张艺术不 受道德约束，艺术家应是绝对自由和傲世独立 的。他说：“艺术的宗旨是展示艺术本身”、“艺 术家是美的作品的创造者？?艺术家没有伦理上 的好恶，？?书无所谓道德不

25、道德。？?一切艺术都 是毫无用处的，艺术除了表现自身之外，不表 现任何东西，它和思想一样，有独立的生命，而 且纯粹按自己的路线发展。因而他醉心于艺术形 式美的追寻，并断言只有风格才能使艺术不朽。 既然艺术的目的只是创造美，而美的目的只是自 身，那么怎样才能创造出这种“纯艺术”、“纯美”来呢？ 他在社会主义下的人的灵魂中 回答说，艺术的美是具有独特气质而又不受任何 约束的艺术家只是为了享受创作快乐的单纯目 的，凭想象创造出来的。他强调了美的超功利性、 主观性和享乐性。这种美是超越的美、升华的美、 空灵的美、神秘的美，也是康德美学中的与“附 庸美”相对立的“自由美”。这种美所产生的快 乐，也不单纯

26、是官能上、感觉上的快乐，而是游 离人生的快乐，对于美的乐园的神往与沉浸其中 的快乐。在道林格雷的画像和莎乐美 所揭示的灵与肉尖锐冲突的主题中，我们所看到 的正是王尔德要灵化肉感的主张。在莎乐美执着 追求美与爱而拥抱死亡的沉溺中，都有一种唯美 主义的哲学。这种哲学乃是对当时物质社会和庸 人主义的一种尖锐批判。可见王尔德的美学主 张，实际上也不完全是超功利的和艺术自足性王尔德说：“生活模仿艺术，生活事实上是 镜子，而艺术却是现实的。这就是说，不是艺 术反映生活，而是生活模仿艺术。自然也只有经 过艺术家的加工改造才能存在，所以自然也是艺 术的模仿。在他看来，有了哈姆雷特的“悲观主 义”，现代才有悲观

27、思想，有了诗人、画家笔下 伦敦的雾，人们才意识到伦敦有“美”的雾。因 而他主张人生要艺术化，而不是艺术要人生化。 这样他就巅倒了艺术与生活、艺术与自然的关 系。从表面价值看，这种观点提高了艺术的地位，1可是从深层分析，它否定了艺术的认识价值，因 而也就否定了艺术本身存在的意义。但是王尔德 的观点是不彻底的，他在另外的地方又承认了艺 术与生活的相互关联和“艺术对于生活的摹 仿”的存在。王尔德的悲剧在于他的一系列美学 主张缺乏唯物辩证的内在统一性，终于导致理论 上和实践上的一系列错误和自相矛盾现象。但 是，这并不是说王尔德的美学主张、理论、实践 以及他的美学探索是没有价值的，不值得研究 的。相反，

28、拒斥艺术的堕落，捍卫艺术的纯洁性 和独立性，这是一种积极的思想。冏自私的巨人编辑锁定自私的巨人是英国唯美主义作家奥斯 卡王尔德创作的童话作品，故事温馨感人，讲 述了自私的巨人从自私变得慷慨，最终在上帝的 指引下走入了天堂。本篇是王尔德创作的童话作品中最短的一 篇，收录于快乐王子及其他故事 作品出处快乐王子及其他故事内容简介编辑身材特异的巨人在吃人鬼家逗留了足足七 年，方才回到自己孤寂、凄凉的家中，面对冷清 的单身汉生活了。还未到家，便看到家中的花园 已经成为了孩子们的乐园，巨人感到受到了侵 犯，不禁大怒，赶走了所有的孩子。从此他的花 园便长年处于冬眠状态，被洁白的大雪所覆盖。 巨人不去花园，只

29、是在房间里坐着摇椅、烙着火。 某一天，巨人透过窗，看见窗外一树上结出了洁 白的花朵，他深深地为这一情景打动。激动地来 到花园中。发现了一个漂亮的孩子，正在树下哭 泣。孩子太矮了，没办法爬上树去玩。巨人温柔 地将孩子抱上了树，瞬间满树白花，极其炫目。 纯真的孩童亲吻了自私的巨人，他如冬天般寒冷 刺骨的心灵被感化了。于是，他推倒了花园的围 墙，每天下午都和孩子们在花园里玩。巨人不再 自私，此时的他如春天般温暖，无私地向孩子们 敞开了花园的大门。可后来巨人老了，他无法再 和小孩们一起玩耍了。一天，他又见到了最喜欢那个小男孩一一上帝，随后覆盖着圣洁的白色花 朵死在了树下。作品思想童话中，那个 手掌心上

30、出现两个钉痕，在他 的两只小脚的脚背也有两个钉痕”的小男孩，无 疑是上帝的化身。这一化身源于耶稣受难的宗教 故事，王尔德在结尾处揭示了小男孩的真实身 份，这篇童话也有了从宗教的角度来解谈的基 础。天主教认为，人的物质生命是暂时的、而灵 魂可以得到永恒的生命。信仰耶稣者，圣灵进入 内心，获得拯救，死后灵魂可升人天堂，得到永 生。小男孩的亲吻可理解为上帝的感召， 它使自 私的巨人变无私.而巨人临终前见到小男孩，则 是上帝即将巨人带人天堂，巨人获得了最好的归 宿。对于一位天主教徒，宗教力量对于童话的主 题无疑是一次升华，不仅崇高感人，并且充满欢 乐。自私的巨人受别的儿童与上帝的感化， 解除 了精神上的束缚，无私地将花园与人分享，这的 确令他拥有了温暖与幸福，但他的身材还是那么 的巨大，还是无法为世人所接受，还是无法走出 花园。天堂不仅仅意味着死亡，更是一种最佳的 精神归宿。上帝的第二次到来，带走了巨人的灵 魂，而他的肉身则永远地留在了花园，巨人的灵 魂自此获得了彻底的自由。爱”一一个在王尔德的作品中常常以悲观 绝望的基调出现的主题有了一个全然光圈的形 象基督对人类的爱。巨人心灵教赎之路是通 过对孩子们的关照，特别是对那个哭泣的小男孩 的关照完成的。虽然乍看起来，小男孩是柔弱无 助的，巨人是强大有力的，是巨人帮助了小男孩， 但从深层