华东师大电视节目编导总复习资料

1、下本系电视节目摄制与编导复习提示一、基本概念与名词解释（ 15 分）1、色温色温表示当某一种光源所发射的光的颜色与黑体加热到某一温度时所发射的光的颜色相同时， 就用黑体的这个温度表示该光源的颜色温度，简称色温。 用绝对温度K 表示。2、显色性指光源能否正确地呈现物体颜色的性能。3、三点布光法由主光、后向光和辅助光所形成的三点照明方法。4、电视照明的任务电视照明的技术任务是指给电视摄像机提供足够的照明，使它能够获得准确的色彩还原；电视照明的艺术任务是指：利用光线的艺术造型手段，展现物体的表面结构、质感、立体形状，建情绪和氛围。5、话筒的近讲效应即当把话筒靠近声源时低音会增强。若话筒与声源的距离不

2、变，则频率越低，这种效应就越强。6、声音蒙太奇声音蒙太奇是以声音的最小可分段落为时空单位，在画面蒙太奇的基础上进行声音和画面，声音和声音的各种不同形式的组合。7、导演阐述的作用导演阐述是导演研究了剧本以后对剧作主题和中心思想的阐述。导演阐述的目的是为了让摄制组的全体成员在开拍前明确导演的创作意图，通过导演对剧本内容的阐述，了解导演的具体设想、创作风格和对节目的总体把握。8、风格风格是艺术家创作个性-独创的反映； 是指做这所有的事时都有自己的印迹，即导演处理创作素材的独特方式，包括对摄影机和演员的调度、剧作和音乐等方面。9、文学剧本文学剧本是编剧运用影视艺术的思维方式进行构思，以文字叙述的形式将

3、节目的内容、主题思想表达出来，是编剧根据自己对事物的观察、体验、研究和分析形成的创作意图。10、分镜头剧本分镜头剧本是一种把文学剧本中的文字形象创造性地转化为声画结合的形象，将文学剧本中的文字分切成一系列可以摄制的镜头剧本。11、互补镜头一对构图相似的镜头，但是对一个物体提供相反的视角。如过肩镜头，一个显示演员A 的脸部，一个显示演员B 的脸部。12、客观镜头摄影机作为中立、客观、冷静的旁观者看待所发生的事件。这是摄影机拍摄剧情素材最常见的方法。13、蒙太奇句子在影视镜头组接中，由一系列镜头经有机组合而成的逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的影视片段，我们称之为句子，一般也叫蒙太奇句子。114、

4、转场蒙太奇句子与句子、段落与段落之间的组接，一般都要涉及时间和特定空间环境即场景的过度与转换，因此，人们通常把这种组接称之为转场。15、镜头组接条件镜头转换的基本条件：符合生活的逻辑；符合艺术的逻辑；符合观众欣赏作品时的心理逻辑；动静关系等。16、场面调度场面调度是指导演使用摄影机拍摄动作时的场面安排。它可以增加画面的视觉动感，提高画面的感染力，有利于更加合理地展开戏剧场面。17、动作轴线所谓动作轴线是指被摄对象的视线方向、运动方向和对象之间关系所形成的一条假定的、 无形的线。 其中视线方向和运动方向轨迹形成的轴线又称为方向轴线和运动方向轴线。人与人、人与物进行交流的位置关系形成的轴线又称为关

5、系轴线。18、连续构成与对列构成相连的两个或两个以上的一系列镜头，一般表现的是同一主体的动作。对列构成指相连的两个或两个以上的镜头，一般表现的是不同主体的动作。19、画面主体画面中表达主题内容的主要物象。它可以是人，也可以是物，通常处在画面的中心位置，是画面中要着重表现的重点内容，也是拍摄取景、调焦和感光的主要对象。20、画面陪体画面中与主体具有呼应关系的对象，它可以起到突出主体，美化、修饰、平衡画面和渲染气氛的作用。21、画面的布局研究画面的布局就是研究怎样使要表现的对象在画面中占有一定位置，并使它们主次分明又互相关联地形成一个整体，完成一幅画面的基本结构。22、音质的评价音质评价是人们对声

6、音的音量、音调和音色综合听感效果的评价，是与人们修养有关的主观感觉。包括语言的清晰度与可懂度、声音的临场感及乐音的合理性。二、填空题（共 20 分）1、电视照明是用光绘画、_用光造型、用光表达空间和时间的艺术_。照明技术是影响电视图像质量的重要因素之一，如果照明不好， 不仅影响 _电视画面的色调、 层次、清晰度 _，还会严重地影响 _节目的艺术效果_ 等。电视照明中逆光又称 _轮廓 _光，它的主要作用是 _勾画被摄体的轮廓 _。2、在电视节目制作中录音技术包括_拾音技术和调音技术 _。其中拾音技术的含义是 _实现声能（声信号）向电能（电信号）转换的技术_；调音技术则包括对_音量调整、音调调整和

7、混响 _的调整。3、声音在经调音台调控后应达到的技术要求是_噪声小、不畸变、比例适当_；应达到的艺术要求则是 _具有较好的表现力和感染力_。而电视解说词的作用：_（ 1）可以补充、2说明画面形象的内容；_ （ 2）概括深化主题思想；_（3）风格的体现 _；（ 4）利用解说词转场。4、在自然光拍摄中，准确用光才能获取最佳效果，如顺光能较好地表现自身固有的，形成明朗的画面气氛，但画面显得单调，缺乏。为了表现画面的立体感和空间深度，是最理想的光线，而能较好地表现画面的透视效果。5、编辑是电视节目制作中的一项重要工作，也是一次_再创作 _ 的过程，通过编辑才能充分发挥 _ 蒙太奇 _ 的艺术作用。 它

8、删除 _ 不合乎要求 _的部分； 对信息进行提炼；对内容进行压缩；达到_ 主题的深化 _。6、蒙太奇的基本表现形式有_叙述蒙太奇和表现蒙太奇_两种。根据镜头连接的处理方式不同有不同的句型：如前进式句型；_后退式句型 _句型；循环式句型；_穿插式句型 _句型；等同式句型等。剧本的基本书写格式有_ 文学剧本、分镜头剧本和节目完成台本_ 等。7、镜头传递信息的方法可分为_一个镜头完整地表达主题_；_几个局部镜头表达主题_；_几个断续的镜头表达主题_。影视片基本的转场技巧方式有：_技巧转场和无技巧转场_两大类。而 _淡入淡出、叠化和划变_等是镜头组接或转场的三种基本电子技巧。8、在电视节目制作中，切一

9、般称为无技巧剪辑，它是从一个画面到另一画面的即刻转变 。而特技是丰富电视艺术的重要手段，其中叠化 是经常使用的一种。 它常用于时空的转换的转换；段落的连接；表示时间的流逝；描述空间的转移；创造意境；表现不同事物的对比关系；形成联想；处理难以组接的画面。8、在影视片中各个镜头之间、各个段落之间、 戏与戏之间的连接， 有着它自身的特殊规律。最常见的是按故事情节的自然发展，事物发生的逻辑顺序 ，人物之间的相互关系，以及事物的因果关系等加以连接。而蒙太奇句子与句子、段落与段落之间的组接，通常称之为转场。划一般可用于表现时空的转换和 段落的变化；描述 平行发展的事件；表现不同的转换节奏；而屏幕分割主要同

10、时表现两个至多个物体或人物行为的比较；不同事件的联系等。而键也 是经常使用的一种。它主要在电视图像中键出键出文字 、 符号和各种图形，以及在不同的背景画面上键出人或物 。9、分镜头剧本是一种把文学剧本中的创造性地转化为的形象，将文学剧本中的文字分切成一系列可以摄制的镜头剧本。人们心理上总是需要通过各种不同的等各种情况来观察事物，所以导演必须把握观众的的发3展规律来分切镜头，以发挥影视艺术的高度。三、判断题（正确写，错误写，每题1.5分，共 15 分）1、片头字幕画面的特技处理方式有内、外键两种。- （ ） 2、画面中的“轴线”包含会话轴线和互视轴线两种。 -（ ）3、符合生活的逻辑是镜头转换的

11、最基本条件之一。 -（ ）4、编辑镜头只能遵循“静接静，动接动”原则。-（ ）5、组接电视画面的基本要求是“位置匹配”。-（ ）6、用广角镜头进行运动跟摄时可以减小画面晃动的感觉。- （ ）7、在光的三基色中，红色最轻，绿色其次，蓝色最重。 - （ ）8、“最后一分钟营救”是著名导演格里菲斯的杰作。-（ ） 9、从剪辑角度看，镜头被分为主镜头、客观镜头和插入镜头等三种。-（ ）10、镜头组接的最基本特点是：动作连续。-（ ）11、声音在电视片中的地位没有画面的地位重要。 -（ ）12、分镜头剧本中既应该有清晰可见的形象描述，又要有抽象概括的语言。-（ ）13、用长焦距镜头拍摄画面时其横向或纵向

12、运动速度都显得更慢。-（ ）14、画面蒙太奇包括叙述式和对立式两种。-（ ）15、连续构成一般表现的是不同主体的动作。-（ ）16、对列构成一般表现的是同一主体的动作。-（ ）17、日光灯的显色性优于白织灯。-（ ）三、简答题（20 分）1、电视照明的技术性任务根据摄像机的性能，提供足够的照度，使摄像机能正常工作。必须提供相对稳定的色温平衡，以保证被摄物体的彩色在画面中还原。控制光比，使被摄物体的照度在一定的对比度范围内。2、电视照明的艺术性任务有利于提供三位空间的透视感。有助于突出画面中被摄景物中的重要部分。利用照明可以模拟、仿造一定的环境。通过多种光线处理建立一定的情景气氛和情调，增强画面

13、的情绪感染力。3、简述照明布局基本方法电视照明不但是技术上的要求，更重要的是创造具有一定情调和含义的影像。品质、4方向、阴影的配置形成一个由光亮到灰直至黑的渐变的色度组成的区域。建立一个照明布局可以从以下五个主要方面进行考虑： （ 1）选择一个光源的方向，并基于该方向的逻辑放置主光源； （2）加入补助光以控制阴影区的再现； （ 3）加入轮廓光和后向光使演员具有立体感，并使被摄体与背景分离； （4）放置布景和背景灯光，以便形成逼真的幻觉；（5）放置特殊的灯光以增加深度和强调人与物。通过合理的照明布局，运用光与色彩的结合，创造一种符合电视节目思想情感的环境氛围。4、分析动圈式话筒、带式话筒和电容式

14、话筒的性能和使用特点。传声器也称话筒，是一种把声音转换为电信号的换能装置，是各类声频系统中必不可少的“声源”器件。它的质量优劣、选用的合适与否、使用的方法都直接或间接地影响声音的质量。电声系统中广泛使用的有：动圈式传声器、电容式传声器、驻极式传声器、带式传声器等。动圈式传声器是利用圆形线圈振膜组成的振动系统受声音激励时便在磁场中运动而产生电信号的一种传声器，其使用最为广泛，与电容式相比，它的结构牢固，又不需要极化电压和附加的前置放大器，具有噪声电平低、寿命较长、成本较低的优点。电容式传声器的质量指标很高，具有灵敏度高、动态范围宽、频响平直、瞬态响应好、音质柔和等突出的优点， 但制造优质的电容式

15、传声器工艺复杂、 成本较高、 且经不起剧烈振动。5、调音台及其基本功能调音台是音频信号的处理器， 其又称混音控制台， 其职能主要是对各种输入声源信号进行匹配放大、混合、调音和分配控制等。调音台是音频节目信号的调控中心，其输入可以是多个传声器、各种音源设备，然后，由调音台统一调配，各路信号可以进行增益调节、相位调正、简单频率均衡、然后进行编组、合成输出。调音台的基本功能： （ 1）放大、匹配、均衡各节目源的电平和阻抗。（ 2）对各通道的输入信号进行频率补偿、效果配置和声像定位等处理。 （ 3）把处理后的通道信号进行混合、编组和分配切换，满足各种使用要求。7、什么是话筒的近讲效应？如何利用这一特性

16、。即当把话筒靠近声源时低音会增强。 若话筒与声源的距离不变， 则频率越低， 这种效应就越强。 若低频特性不太好的传声器， 如单方向性普及型动圈式话筒， 当用它来收录语言声音时，使它靠近说话人的嘴边，就能起到补偿低频的作用，得到比较平坦的频带特性。但对5电容话筒，因其低频特性好，用它来收录语言声音时，因为近讲效应的存在，越靠近声源，低频越强，反而会出现混浊的声音，降低清晰度。9、简述电视艺术创作中色彩的造型功能色彩是进行环境造型和塑造人物形象的重要手段。 色彩可以突出主体形象， 确立和展现整部作品的主题基调，表现影片风格；色彩是显示人物心绪、渲染气氛的形象化工具；用色彩来表现象征和隐喻，强化情感

17、联想；运用不同色彩的画面转换，点明时空变化，创造特殊的审美意味等。10、景别的涵义：摄影机或摄像机在距被摄对象的不同距离或用变焦镜头摄成的不同范围的画面比例大小。距离的远近首先是摄影机、 摄像机背后的人和被摄对象距离的远近。 其次，距离的远近还意味着镜头中的人与被摄对象距离的远近。这种远近不只是空间距离，更多时候是一种心理距离。11、电视画面景别的选择与不同景别的特点景别是指被摄主体在画面中呈现的范围，一般分远景，全景，中景，近景和特写。景别的选择和变化是画面构图的重要手法之一。 如拍摄特写是表现成年人体肩部以上的头像或被摄对象细部的画面。它的特点是，取景范围小，内容单一、集中、突出。特写常被

18、用来刻划人物，或细腻地表现某一物体细部的特征，揭示特定的含义。它能够强调细节，揭示人物的情绪变化和心灵世界，给观众在时间、视觉和心理上产生强烈的反应。12、什么是蒙太奇？如何理解狭义蒙太奇和广义蒙太奇。蒙太奇这术语指的是用画面镜头比较综合地做成或 “装配” 成整部影片。 也许最著名的选择编辑方法是蒙太奇编辑方法。狭义理解的蒙太奇： 它是镜头组接的章法和技巧。 也就是研究镜头与镜头之间怎样进行组接，来完成电影的画面造型，从而正确的表达作品的主题思想。广义蒙太奇可概括为三层意思： （1）作为电影反映现实生活的独特的形象思维方法； （ 2）作为电影的基本结构手段、叙述方式，包括分镜头和镜头、场面、段

19、落的安排与组合的全部艺术技巧；（ 3）作为电影镜头组接的具体技法和技巧。13、简述蒙太奇的镜头切换依据蒙太奇手段的创造与运用也仍是来源于人类的生活与经验。人生来就具有一种自然的本6能的特质， 他在感受所看到的一切事物时， 都是把自己的视觉注意力依次地集中在各种不同的最广阔的或是最狭小的空间范围上的。人们对可见世界的观察总是要从全部和部分、局部和细节、轮廓和“微相学”的不同角度去感受的，这是蒙太奇的心理依据。而蒙太奇的心理基础：通过模拟人的视听感知经验，模拟人的主观思维运动等。蒙太奇除了有其生活依据、 心理依据以外， 还有导演的艺术构思和主观引导， 三位一体，构成千姿百态、异象纷呈的银屏世界。1

20、4、阐述连续构成和对列构成的特点和作用：连续构成，相连的两个或两个以上的一系列镜头，一般表现的是同一主体的动作；而对列构成，相连的两个或两个以上的镜头，一般表现的是不同主体的动作。在连续构成中， 每一个镜头部分都分担着它所表现的主题动作的一部分，而且镜头和镜头之间在形体、 动作、语言等方面都有一顶的连续性和承接性。 它是运用正常的时空法则和逻辑关系，用镜头对拍摄对象进行解析，并利用视角、视距的变化，对内容进行选择、突出和强调。而对列构成中， 由于主体在不断变换，不存在连续构成中的那种动作的连贯性和镜头的顺序问题， 它不一定符合生活的逻辑，而只要符合思维的逻辑。即通过不同主题之间的呼应、对比、隐

21、喻、烘托和积累等对列冲突，利用事物之间的内在本质联系，创造性地揭示某种含义，表达某种概念，激发人们的联想。15、技巧转场与无技巧转场方法技巧转场是指用电子特技生成的技巧画面来完成镜头的分割和转换。无技巧转场属于两个画面的直接切换， 不通过特技手段。 其用于画面组接中的场景转换时，就称为无技巧转场。无技巧转场方法：1、出画入画； 2、特写转场； 3、同景别转场； 4、挡黑镜头转场； 5、统一主体转场； 6、运动镜头转场； 7、主观镜头转场； 8、相似体转场； 9、利用虚化转场； 10、空镜头转场；11、地点转场； 12、逻辑因素转场； 13、声音转场。16、蒙太奇的发展理论7电影蒙太奇从狭义到广

22、义的演变，是其自身不断发展和完善的结果。在20 年代，一些俄罗斯电影工作者与理论家发展了蒙太奇概念。如普多夫金在他的“相关编辑” 理论基础上发展了蒙太奇。所谓相关编辑就是用对比、比喻、象征、重复等手法来强调存在于一系列镜头中间的不同关系的一种处理方法。五、论述题（20 分）1、论述剧本编写应考虑的因素。许多导演或作家都认为：影视作品如果没有好的剧本为蓝图就不可能成为好的影视节目。电视节目上看到的和听到的一切都出自于剧本的一种构思，因此导演非常重视剧本的编写，其中编写剧本应考虑主要因素有：剧中人物- 有难题的人、戏剧与现实生活、剧本的进展、冲突和对白等。有难题的人：对戏剧的理解是编写剧本的基础，

23、它们的结构模式通常在对立的统一和主题与反题中展开，其戏剧特征通过有难题的人展开，这个人使我们或者想去认同或者产生其他的感情投入的特征。戏剧与现实生活：我们应该明白戏剧与现实生活是有明显区别的，事实上观众所看到的却是一个精心设计的虚幻。其中戏剧的主要特征是：简练- 只选择那些重要的事件、人物和对白； 逻辑 - 它隐含着某些戏剧的必然性；发展 - 戏剧的本质是紧张的加强或是将行动推向高潮。剧本的进展：运动是构成戏剧整体不可缺少的一部分，也是事物发展的规律。选择合理的故事发展模式，通过动作、场景和对白建立起一系列矛盾和冲突吸引着观众的注意力。冲突：矛盾冲突是戏剧本质的一部分，是戏剧中一个最主要的组成

24、部分。不管在舞台、电视、或银幕上， 这种对冲突的不断搜索毫无疑问是几个世纪以来剧作持续吸引人的原因之一。传统上，冲突有四种形式：与其他人的冲突，与环境的冲突，与自身的冲突，与超自然的冲突。对白：对白是角色的公开表白，对白的准确性会影响观众对角色的认同。对白的重要语言因素是：练达，简单，个性化的语言，不露编造的痕迹。文学剧本的创作要点： 1、明确创作目的； 2、借助形象思维的方式，用文字语言表现屏幕形象的视觉造型； 3、要充分利用声音元素； 4、把握蒙太奇思维的运用。剧本编写考虑的因素是多方面的， 它们中间很多因素是相关连的， 需要编者进行综合的研究， 这样才能编写出较有思想性和艺术性的剧本。2

25、、试述人的声音在电视节目中的作用。8在电视节目中人的声音主要是指对话声、画面解说和画外音。它使电视节目的表现内容更加鲜明、更为准确。是信息传递过程中必不可少的重要手段。人物的对话声起着解说和补充画面的作用。在许多场合，它传递了电视节目的大部分信息。例如，它可以建立时间、地点和角色，引导观众的注意力，使影幕上的形象更接近自然的事物，能够更集中、更有力地表达一些复杂和深刻的内容。画面的解说不但可以有以上的作用，还可以对画面或事件作出进一步的概括，或者给前面的剧情作一个有力的总结。当然解说在介绍剧中的关键情节、事件时， 还可以给观众以特别深刻的印象。在教育节目中，解说的作用就显得更为严重。画外音是影

26、视艺术的一种表现手段，它可以叙事，也可以抒情，有时甚至可以获得画龙点睛的独特效果。例如，画外音用来介绍故事发生的时代背景；有时可以用来介绍人物；有时又可以用来加强观众的情绪和感受；画外音同样具有解说的责能，并起着引导、穿插、贯穿影片的作用；有时画外音用得洗练，可以造成影视片独特的风格和艺术效果。所以，在电视节目中人的声音常常使影视片的表现手段更加丰富，使影视片在叙述事件时更加自由，使电视节目的主题思想更清楚的确定，使作者的感情和倾向更加淋漓尽致地表现出来。3、试述音乐在电视节目中的作用，音响效果在电视节目中的作用。音乐在影视艺术的地位十分突出， 电视节目中不少感染力就是由音乐产生的， 它实际上

27、是一种非常精致的，具有艺术魅力的音响形式。在电视节目中， 音乐首先可以创造基调与情感。对于创造影片的基调与情感，音乐是重要的元素。音乐可以表达任何情感爱、恨、害怕、紧张、宁静、愤怒、友好, 在这方面，音乐有它自己的文化语言。音乐不仅可以烘托画面，加强画面的气氛，而且可以使影片的民族特色和地方色彩更加鲜明，时代色彩更加浓烈；音乐有助于揭示人物的内心世界、刻画人物的心理状态；音乐具有桥梁作用，把不同的画面和镜头贯穿起来，使情绪得到连续感，而贯穿全片的旋律，还可以起到使主题更加鲜明、突出的作用； 当银幕上出现没有对话和旁白的一整段戏时，音乐是写景、抒情和塑造人物的一种最有力的手段；音乐同时可以强化节

28、奏、唤起注意、 增强记忆。音响是影视艺术的一个有机的表演因素，它以自己的特殊方式表现情节，刻画和塑造人物。恰当的运用音响效果，会大大增强电视节目的表现力。音响具有生动、逼真的描写能力；它可以刻画人物，表现人物的内心世界；可以推动情节的发展。总之，音乐和音响是电视节目的一个有机组成部分。它对推动情节的发展，渲染气氛，9引起联想，展示人物的内心世界，揭示和深化主题起到了积极的作用。4、论述电视节目制作中如何营造情绪氛围？电视节目制作中可以通过运用照明、音乐等多种手段来营造情绪氛围。照明是创造理想气氛的主要手段之一。高兴、神秘或阴郁等各种心理活动都可以通过照明技术来体现。 如低于观察水平的照明可创造

29、一种神秘气氛； 阴影的逆向表明了事物的反常。它可以表达一个电视的时空和建立一种电视幻觉，强化我们的内心思维。例如：运用高调画面处理，它产生一个轻松、明亮、欢乐的整体情调。而运用低调画面处理，它使画面的内容显得神秘、阴郁和恐惧。在电视节目中， 音乐可以创造基调与情感。 对于创造影片情绪氛围具有强烈的作用。 音乐可以表达任何情感爱、恨、害怕、紧张、宁静、愤怒、友好 , 在这方面，音乐有它自己的文化语言。 音乐不仅可以烘托画面，加强画面的气氛，而且可以使影片的民族特色和地方色彩更加鲜明， 时代色彩更加浓烈；音乐有助于揭示人物的内心世界、刻画人物的心理状态；音乐是写景、抒情和塑造人物的一种最有力的手段

30、。音响具有生动、逼真的描写能力；它可以刻画人物，以其特殊方式表现情节，渲染情绪氛围。总之，照明、音乐和音响是电视节目的一个有机组成部分。它对推动情节的发展，渲染气氛，引起联想，展示人物的内心世界，对营造情绪氛围起到了积极的作用。5、请全面说明：什么叫做“蒙太奇”，以及“蒙太奇”在影视艺术中的价值。蒙太奇这术语指的是用画面镜头比较综合地做成或“装配” 成整部影片。 也许最著名的选择编辑方法是蒙太奇编辑方法。电视节目编辑在艺术上指将不同的时间、地点、场景、 人物等的镜头内容按照艺术要求或导演意图组接起来，完成某一特定的内涵。而编辑过程是一个再创作的过程，蒙太奇在影视创意中具有重要意义。（ 1）蒙太

31、奇可以把众多的镜头，有机地组织成一部刻画人物，表达完整的思想内容，又为广大观众所理解的影视片。2）蒙太奇可以把时间和地点各不相同的故事片段和镜头，有逻辑地连接起来，它不仅使电影的情节有顺序的向前发展， 而且通过各种镜头的衔接， 可以产生一种远远超过画面内容的艺术感染力，产生浓郁的诗情画意。3）蒙太奇可以使影视片中的时间和空间，按艺术的需要压缩与延伸，并获得令人信服的真实感，还可以生动、真实地表现十分广阔的活动场所。4）蒙太奇可以发展平行剧情，平行动作，加强影视的悬念，还可以造成或激烈、或10舒缓、或紧张的节奏。5）蒙太奇可以通过声画对位和声画分立产生特殊的艺术效果。总之，蒙太奇艺术是影视节目中

32、的重要表现手法，是创作中不可或缺的。6、论述电视节目中悬念的主要作用和一般运用方法。悬念在影视片中具有广泛的运用，它是所有成功作品最基本的组成部分，是每一个戏剧性场面的基础，与演员和对白一样是作品的必不可少的因素之一。悬念片通常是指一种引起焦虑和惊惧的影片或电视剧。导演利用悬念来挖掘人们心理的思维运动，在未知和未见中充分开拓人们想象空间，提高人们对电视节目的欣赏程度。例如：希区柯克制造悬念的技巧：延迟揭示观众急于想看的事物，绷紧他们的神经，为他们提供激起担心的信息。利用未知和未见的恐惧，故意推迟揭示观众想了解的事实真相，以延长观众的焦虑；营造恐惧的气氛，刺激观众的想象力，使其产生的恐惧感更为剧

33、烈；让观众比主人公知道得更多使观众承受不断加剧的惊恐。悬念的剧作技巧：分析受害者、敌人以及对可信性的要求。用可信的人物包装不可信的事件，使观众相信那些离奇的故事，同时把握适当的戏剧夸张，创造现实的幻觉。悬念的核心：澄清一些误解。总之，悬念并不仅仅意味着惊险和恐怖，每一部精心创作的戏剧性节目都包含有悬念。7、阐述导演如何通过视觉构图来体现角色的地位, 并举例说明。视觉思维是电视和电影节目中所强调的一个重点，导演主要根据人的视觉特性组织画面，并恰如其分地把思想和感情视觉化地加以体现。视觉构图是确定构图并对单个的、主要的兴趣中心的需要。 电视需要一个简洁、 占支配地位的视觉中心， 它对眼睛的吸引力大

34、于其他的因素，因此导演可以通过视觉构图和画面优势来确立角色的地位。例如，导演通过故意制造对主要人物有利的不平衡， 这可以在视觉上突出这个人物。 拍摄重要角色可以通过对比、 布局或线条来实现。 对比： 在兴趣上几乎相等的物体， 那个与其他物体产生对比的物体通常吸引了注意力。对比可以是大小、色彩、调子、密度、质地、形式等。布局：在其他要素相等时，最接近画面中心的物体通常引起最大注意。线条：线条的性质和位置可以对主题做出强烈的情感说明。 线条可分为线条的交叉和对角线。 通过线条所形成的视线指向来获得兴趣的中心。以上叙述了确立角色地位的一些方法， 当然这种角色优势还可以通过节奏、 黄金分割位以及人们解

35、读画面的方法来得到强调。118、什么是节奏？电视节目画面节奏的处理要注意哪些因素？影视作品的节奏归根到底是一种蒙太奇节奏，简单地说就是事件、情节发展的强度和速度。影视节奏主要是通过影视艺术中的音响、 线条、形体等各种构成因素的规律性运动变化所形成的节奏，如高低、快慢、强弱、深浅、缓急、持续长短等形式的多次反复，引起观众的生理感受，进而引起观众的心理情感活动。电视节目节奏的几种形态：电视节目的节奏由多种要素构成， 它是受主题的思想内容所支配的， 并通过画面主体运动、摄像机镜头运动、景别变化、蒙太奇组接、镜头长度等视觉因素和解说、音响、音乐等听觉因素的变化形成的。电视编导必须根据影视作品的内容和结

36、构的需要，综合各种视听元素，对剧情展示、人物刻画、情绪把握等做出正确的选择。运用各种表现方法去创造符合艺术规律和感知规律的电视节目节奏。9、 试述电视节目中的娱乐要素。电视是一种面向所有人的媒体，几乎每一个人都可以在里面找到一点感兴趣的东西。而电视节目中创意的核心就是观众的兴趣点娱乐要素。人们在理智上与情感上获得满足的最丰富的娱乐类型，包括奇观，幸存，两性关系，秩序/ 均衡，惊奇与幽默等因素。例如：奇观指那些极具感官吸引力的因素，它既包括灿烂夺目，生机勃勃的景象和美妙动听的声音， 也包括一些感官吸引力中令人恐惧的因素，如雷电、 野火、洪水、风暴等等。奇观能为电影或电视节目平添情趣，使观众获得视觉和听觉上的享受。而体育节目、 新闻节目、情节剧、音乐节目