波普艺术的表现方式在海报设计中的应用研究报告

1、-PAGE . z- - - .总结资料波普艺术的表现方式在海报设计中的应用研究作 者 Nacy指导教师 * 摘要 波普艺术是一种瞬间的艺术，它的目标是将艺术表现社会化。而海报亦被称为“瞬间的街头艺术，它融合了绘画与设计的各种风格，把多种表现方式和手法巧妙运用，使海报更具有冲击力、感染力。在群众传媒盛行的时代，波普风格的海报以其强有力的表现方式逐渐成为一种视觉文化。本文试图通过介绍波普艺术的背景以及它的“为商业效劳的理念，探索波普艺术的表现方式的独特性与海报设计视觉美的关系；其次，通过对波普大师绘画作品的分析，总结波普艺术独特的表现方式并分析波普艺术的表现方式在海报设计中的应用；最后，总结出波

2、普艺术表现方式在海报的表现力，浅析在中国如何在继承波普视觉文化的根底上赋予当今海报新的时代品格，关键词：波普艺术;表现方式;海报设计;应用AbstractArt of the pop art is a kind of instant, its goal is to socialization of artistic e*pression. And posters, also known as instant street art, it will be painting and design various styles are, use a variety of forms and meth

3、ods and techniques, make a poster showing a different style, the diversified development of spectacular landscape. In the reign of the era of the mass media pop style of poster with its powerful e*pression gradually bee a kind of visual culture. This article attempts through the introduction of the

4、background of pop art and its the idea of for business services, e*plore the e*pression of the uniqueness of pop art and poster design visual esthetics relations; Secondly, through the analysis of pop master paintings, summarizes the pop art unique way of e*pression and analysis of the performance o

5、f pop art in the application of poster design; Finally, the analysis in China, how to inherit the Pope visual culture gives the character posters new era, on the basis of the e*pressive force of pop art e*pression is summarized in the poster.Keywords: Pop art;E*pression;Poster Design;Application-. z

6、- .总结资料目 录 TOC o 1-3 h z u HYPERLINK l _Toc263673836 引言 PAGEREF _Toc263673836 h 1 HYPERLINK l _Toc263673837 一、波普艺术的表现方式在海报设计中应用的可行性2一波普艺术的背景及“为商业效劳的理念 HYPERLINK l _Toc263673838 2 HYPERLINK l _Toc263673841 二波普艺术表现方式的独特性与海报视觉创意的关系2 HYPERLINK l _Toc263673844 二、探究波普艺术的表现方式在海报设计中的应用3一波普艺术的色彩理念在海报中的应用 HYP

7、ERLINK l _Toc263673845 3二波普艺术拼贴与重复在海报中的应用 HYPERLINK l _Toc263673846 4三波普艺术流行元素的创作手法在海报中的应用6四引入“非艺术性材质的创作手法在海报中的应用7五摄影的思维方式在海报中的应用8 三、波普艺术的表现方式在海报设计中的表现力 HYPERLINK l _Toc263673846 9 四、波普艺术的表现方式在海报设计中的应用新趋势设想 HYPERLINK l _Toc263673846 9 HYPERLINK l _Toc263673852 结论10 HYPERLINK l _Toc263673853 致11 HYPE

8、RLINK l _Toc263673854 参考文献12-. z引言波普艺术一词最早出现于19521955年间，诞生于英国，20世纪60年代左右流行于美国。由伦敦当代艺术研究所一批青年艺术家举行的独立者社团讨论会上首创，批评家L.阿洛维酌定。就英文词义来说，“Pop art是“Popular art的简写，“波普就其表意意为流行、通俗或者群众的，它标榜的是抽象表现主义避之不及的“俗，在波普大师看来，艺术不应该是高雅的，艺术应该等同于生活。1波普艺术初现端倪是以英国的汉密尔顿创作的一幅?是什么使今天的家庭如此非凡，如此有魅力?的作品为标志的。他是美术史上被公认的波普艺术的发起人。首先，从观念上来

9、说，波普艺术的核心是探究群众文化与艺术的关联性。它的表现主旨是群众文化及消费文化的繁荣表象与涵，企图以此来消解精英文化对通俗文化的排斥。多数波普艺术家也试图通过自己的创作将现实生活完美而且通俗易懂的上升为艺术的境界，并引导着原本自视高贵的艺术走出象牙塔去迎合群众物质化的审美需求。其次，从当代的艺术现状来说，我们不难发现，不管是公益海报还是商品海报，要想到达吸引眼球、引导消费者认知甚至激发其购置欲望，独具一格的设计理念尤其重要。然而，有些艺术流派远远凌驾于普通群众的鉴赏围之上，普通群众往往望尘莫及。因此，众多的波普艺术家也不断的对艺术的表现形式进展大胆的探索与创新，他们将一些不被所谓的“精英艺术

10、家们所认可的低俗化的元素形象与传播媒介引入到自己的作品中，这完全适应了当代消费型社会，人们对商品信息的认知需求。另外，我通过翻阅大量的波普艺术家的作品与书籍后，发现波普艺术看似风格迥异、姿态万千的表现方式背后，有着在很强的规律性，也就是说，通过观察推敲不同国家的波普艺术大师的作品，发现这些经典的作品，呈现出诸多相似的表现方式。这说明，波普艺术家们对“波普的认知在很大程度上有相似的见解。而我翻阅大量的文献得出，书籍里大都只是概述总结*位艺术家的创作手法，并没有对波普艺术的表现方式进展过专门的梳理与总结，在论文方面，以往的主要研究的是波普艺术在家居风格设计的应用和波普艺术在现代服装设计中的应用以及

11、、对现代设计的影响等类似的课题，对波普艺术的表现方式也鲜有论述，进而具体论述波普艺术表现方式在海报设计中的应用这类问题更是极少，而独特的创意表现方式在海报设计中也是必不可少的重要因素。所以，这也说明在对波普艺术的探究中是存在着一些盲点的，因此在这篇论文中，笔者试图以自己的思路对此空白进展有限的弥补，其中难免会有认知浅薄、偏颇之处，也愿听取各位教师的意见并在今后的研究中进展完善和改良。波普艺术的表现方式在海报设计中应用的可行性如引言中所述，由于之前鲜有人涉及“波普艺术的表现方式在海报中的应用这个论题，进而对于阐述它的表现方式在海报设计中应用的可行性研究的合理性，必须要详细阐述波普艺术的开展背景以

12、及它与海报在关系。 一波普艺术的背景及“为商业效劳的理念“波普艺术Pop Art是20世纪50年代中期在英国逐渐兴起的一个重要的艺术流派，它与所有现代主义流派的最大不同是它不再以一种精英的态度排斥群众文化，而是把群众文化作为主要的创作资源来对待。2波普大师们围绕着西方电影、海报、小说、广告等群众文化进展热烈的讨论，这种新的艺术思潮受到了艺术家和艺术欣赏者们的广泛认可。另外，消费社会的扩、群众文化的普及以及传播媒介的巨大力量，为波普艺术的开展提供了成长的沃土。人们处于电视、广告、杂志、网络等各类信息洪流之中，这样的时代背景也使得波普艺术的艺术形式趋于商品化。这样，以安迪沃霍尔(Andy Warh

13、ol)、罗伊利希滕斯坦(RoyLichtenstein)为代表的波普绘画受到广泛的关注，制胜的关键是他们的作品具有独有的通俗化艺术品格和群众亲和力。这种“为生活而艺术“为商业效劳的观念，在表现形式和美学观念等方面均与现代设计相契合。二波普艺术表现方式的独特性与海报视觉创意的关系波普艺术表现方式的独特性与海报视觉创意存在在的一致性。首先，海报被称为“瞬间的街头艺术，在传达富有个性化的信息的同时，还能给受众带来审美的愉悦，这是海报在实现其功能后所延伸出的审美价值。因此，它也被称为是一充满信息情报的“纸。在群众文化异军突起、消费型社会逐渐形成起的时代，人们对信息的需求更加迫切。而波普的始祖汉密尔顿如

14、此表述波普艺术：“诙谐的、性感的、噱头刺激的、通俗的、短暂的、可放弃的、低本钱、批量生产、年轻的、和大企业的，这一描述表现出波普艺术的现实性、具象性、消费性和群众性的艺术特征。因此，波普风格的海报以其强有力的商业符号逐渐成为一种视觉文化，凭借着自身奇特、丰富的表现力打破了传统海报的呆板，它很擅长使用当下流行的元素加以升华，作为一种艺术高姿态的展现在群众的面前。由此可以看出，海报与波普艺术一拍即合，使得波普艺术在海报设计这个大浪潮中迅速掀起新的创作思潮。 二、探究波普艺术的表现方式在海报设计中的应用一波普艺术的色彩理念在海报中的应用 图2.1?两性人?众所周知，色彩在人的视觉认知中处于第一位，波

15、普艺术对色彩的运用在艺术界画上了浓墨重彩的一笔。在波普作品中，主要可以概括出两点来总结其色彩理念，第一，它用色大胆，高纯度、高比照的色彩冲击，给人以强有力的震撼力，以英国波普大师艾伦琼斯1991-1992年创作的?两性人?为例，采用高纯度、高比照度的绿色、黄色和红色，将女人的头发着成不同纯度的红色，脸部着成高比照的黄色，将男性头部形象着成绿色，脸部与女性交融成红色，红色与绿色既形成了强烈的比照，又相互交融。这类形象往往令人联想到一些男性杂志的形象，进而让人们不由自主地联想到在消费主义的社会中，女性形象是不断被男性占有和消费的，并且始终是的。艾伦琼斯专注于通过表现女人的身体嘲讽物欲横流的社会现状

16、，运用从美国输入的通俗的视觉符号对英国维多利亚式保守社会体制以及暮气沉沉的浪漫主义进展抗争。第二，在众多艺术流派中，将对无彩色与有彩色的同时运用可以说是所有视觉艺术形式表现出的共有特点。而能够使有彩色系和无彩色系的巧妙结合并均衡运用，波普艺术的这一色彩理念在艺术界独树一帜，并受到许多设计家的青睐。在波普艺术出现之前，这两个色系很少是以完全对等的姿态出现在美术作品中的，要么是有彩色系作为无彩色系的陪衬出现，要么是无彩色系作为有彩色系的陪衬出现，3而波普艺术将无彩色与有彩色的均衡运用表现的淋漓尽致。例如1985年安迪沃霍尔为伏特加酒创作的系列招贴中现作品被收藏，名为?绝对沃霍尔?，整体的背景是纯度

17、很高的蓝色和黄色，酒瓶外洋洋洒洒的黄色和蓝色给人一种舒适享受的感觉，酒瓶运用大量的黑色和泛光的白色来表现，瓶身的蓝色文字便更加凸显，与此同时，有彩色的背景使得伏特加酒瓶充满魅力，有彩色和无彩色的穿插跳跃使用，使这两个色系的色块既相互融合辉映，又相互别离，在彼此穿插中共同凸显。波普艺术独特的色彩理念对当代的海报设计起到了深刻的启迪作用。在当代海报中，也有平面设计师把握住了波普艺术色彩理念的核心，使得海报具有很强的感染力。如2021年的电影海报?笔仙?，对波普色彩运用到了极致，更有著名设计师在微博上表示：这组人物海报是波普风格艺术与恐惧电影谈了一场轰轰烈烈的恋爱。海报的背景是阴森恐惧，肆意乱溅的红

18、色血迹，在斑驳的血迹中，又凸显了“底片版的黑色人脸和白色的头发，使得气氛更加恐惧凝重。红色的影片名在白色背景的映衬下，更加显现。之所以运用波普艺术的色彩理念，是因为这种艺术风格与?笔仙?的惊悚类型产生了天然的化学反响，使得海报的惊悚气氛显露无疑。图2.2?绝对沃霍尔? 图2.3人物版?笔仙?宣传海报二波普艺术拼贴与重复在海报中的应用波普艺术创作手法的思潮是一个形式主义的设计风潮，它的“重头戏就是用古典主义和现代主义者视为大忌的“重复，挪用，拼贴。沃霍尔和劳申伯格把这两项表现形式推向极端。作为一个纯粹的波普人，沃霍尔曾这样形容自己：“我觉得所有人都是一个机器，人和人是相似的，甚至是一样的，因为你

19、每天在同样的时间做同样的事情，而且是日复一日的做。4他的惯用手法是将单一的母题复制成几个、数十个、乃至上百个色彩、大小、形状、肌理完全一样的形象展现在人们面前的，人们所“计较的已经完全不是这种排列手法，而是全然被这种富有强烈视觉冲击力的画面所吸引。他的创作理念就是忽略表达母题的本真性，只是单纯的对母题的呈现方式进展排列。以他的1962年的招贴作品?200个埃贝尔汤罐头?，为例，200个汤罐头通过不断的重复阵列呈现，使得整个画面由寻常转化为奇特，庸俗也变为高雅。重复构成使画面统一并富有节奏感，观众有意无意会触及到整体与个体之间的联系以及每个母题的重复和差异，体验着作品所蕴涵的韵律、色彩、质感上的

20、形式美感。对于拼贴而言，劳申伯格的艺术作品首当其冲，他的“集合作品愉悦地表现了生活。他认为，只要被认为可创作的废物，都可作为艺术素材，比方一把破雨伞、一个吃剩的罐头盒、废弃的床单，在劳申伯格眼里都是“宝贝，他将这些“宝贝合理的拼贴，便可以成为一个佳作，因此，他的艺术被称为是混合艺术。例如他的作品?莲花系列?，将旧的窗框、集装箱，废弃的木板，利用剪贴、拼接等方式重新进展处理，成就了一个经典的“装置神话。在这些艺术大师的作品中，我们可以看到一种反响社会的影子，在通过群众媒介让他自己家喻户晓时，也让波普艺术深入了社会。美国视觉设计师Jason Ratliff创作的“行走的倒影(Walking Sha

21、dows)系列作品。用彩虹波普色块填充出人与物的倒影，使其变得鲜活、富有感染力。这种色块拼贴的方式借鉴的正是波普艺术拼贴的核心理念，这种表现方式也给群众别样的视觉感受。另外，设计师也为2021年奥斯卡提名影片打造了波普艺术形式的海报，其中的一幅名为?美国骗局?设计师Jami Miles设计的电影海报，则是借鉴波普先人作品的局部元素创作出来的作品。画面将彼此毫不相干的女人、倾斜的杯子、火焰、相框、手铐、行箱、钞票、国会现场以及美国国旗等元素拼贴置入，这些都是象征着美国的元素，也是电影中经常会出现的人物场景，使得主题更加突出。图2.4?莲花系列?图2.5?行走的倒影?图2.6?美国骗局?三波普艺术

22、流行元素的创作手法在海报中的应用面对商业繁荣的新局面，那些一直以来不被“精英艺术家看好的通俗文化异军突起，故波普艺术大师紧跟文化潮流，从商业文化中提炼出艺术精华，换句话来说，群众文化被波普艺术家认为是现代艺术创作的艺术来源，因此，他们总能敏锐地捕捉当前的流行符号和流行元素，通过大量重复母题元素客观表达人们耳熟能详的形象符号。6这些符号是当代群众的价值观、精神风貌、情感等一切信息反响的综合表达。例如沃霍尔的经典作品?美元之歌?，将不同颜色的美元符号重复排列，不断复制，他是从精神消费文化中捕捉到的流行符号。这种仿照工业方式的大批量生产、复制而成的艺术品，已脱离了过去传统的文化形式，它是一种不可估量

23、、风格多种多样而且充满活力的艺术表现力，他为群众提供了一种观察传播现象的手段和方式，即对媒介文化的关注。这是一种媒介为了引起人们注意而采取的大量的信息轰炸的策略，它也是文化与经济联袂的复合体。因此波普风格的海报作品，大都是以市场需求为导向，以当代流行的文化元素为母题，用一种最直接的创作技法传达信息的独特的群众媒介载体。流行元素的捕捉和运用，很容易与群众产生共鸣。在中国，波普式的文化态度与思惟方式也延伸到了许多艺术家那里，最先受到波普思潮的先辈艺术家有王广义、晓刚、尚扬等著名的艺术大师。其中，以王广义的?大批判?最为深入人心，他把握住当时文革时期中国最为流行的政治元素工农兵与现实生活中最具商业流

24、行意味的可口可乐、香奈儿等符号同时置入，从而向人们直出我们这个消费时代的真实存在以及当时反对外国奢侈品的呼吁。在具体的表现上，王广义刻意隐去了海报所谓的“绘画性，使用工业油漆在画布上大面积的平涂处理，使作品具有了一种前所未有的视觉冲击力，而用橡皮图章盖上的数字符号则很好强调了时代特征。所以，?大批判?系列当之无愧地站在了中国那个时代艺术的前沿。 图2.7?美元之歌? 图2.8?大批判?系列招贴四“非艺术性材质的参加在海报设计中的应用 图2.5?东南汽车海报?图2.4?软抽水马桶?从印象派到抽象表现主义，绘画几乎一直是在平面的围来表达情感和制造空间幻觉的，而到了波普艺术时期，艺术家们在“将日常生

25、活引人艺术的这种观念的指引下，将越来越多的过去被定义为“非艺术性的材质引入到其表现领域。从形态上破解了它们之间相互封闭的状态，从手法或载体上借用一切可供使用的其他门类的创作手段，这种从形态上的变革根本性地拓展了艺术的表现力，也使艺术呈现出多样化的开展趋势。6而这种创作手法的集大成者当首推雕塑学家奥登伯格Claes Thure Oldenburg,他是20世纪60年代最激进和最富创造性的波普艺术家之一，他的作品是美国消费主义文化本质的图像化表现。对日常生活中的各种物品进展仿制是他常用的创作“手段，从美国的快餐食品到各种工业产品再到各种废弃的物品，他的作品都有涉及。所以，他宣称“我要搞丢弃之物的艺

26、术，我要搞那种玩具熊、枪、掉了脑袋的兔子、爆炸的雨伞、被强奸的床的艺术。7以奥登伯格的作品?软抽水马桶?为例，首先在这件作品中，他使用乙烯基和帆布等软性材料，使得在生活中本来硬梆梆的东西变成了一副软塌塌的模样，将人们日常观念中马桶的固态形象转译为一个具有许多不确定性因素的可塑形体，它给人们带来既熟悉又陌生的复杂心理感受的同时，也加深了“非艺术性材质带给人们的视觉感染力。他曾经宣称，要专门做一些互相矛盾的事情，试图把艺术弄得像周围世界的一局部，同时，通过各种手段，让这个艺术所行使的功能并不构成周围世界的一局部。这种“把一个东西拿来，然后完全剥去它的功能的独特的创作手法运用到海报设计中，无非是如虎

27、添翼。但是，如果只是照搬波普大师这种艺术手法，将一些日常生活中非艺术性的材质比方废旧的窗框、布料、玩具等运用到海报中去，不仅本钱高，而且不容易实现。但是，有一些设计师却学到了他的理念精华，即把一个东西拿来，然后完全剥去它的功能，使得它作为一个母题的其中一个元素呈现出来。例如，东南汽车的海报，车体根本上全是由球拍、篮球、雨伞、游泳圈等日常生活用品拼成，这些日常用品都失去了他们原有的功能，而是作为一个新形象支撑的一局部。这种设计表现手法借鉴了波普艺术的创作手法，给人耳目一新的感觉。摄影的思维方式在海报中的应用 图2.6 图2.719世纪末和20世纪初，摄影术的出现轰动了整个世界。而它全新视觉冲击首

28、先对当时的美术界造成了极大的震动，摄影的逼真性成为许多传统的艺术家和艺术理论家们批评它并非艺术的“有力证据。8而摄影与波普却有着千丝万缕的关系，并且这种密切的关系不单只表现在波普艺术对于摄影媒介的简单借用和改造上，或者在摄影作品中对于波普艺术中的*些表现手法的直接挪用上。其中较早运用纯粹的摄影手段来进展艺术创作的波普艺术家是英国的大卫霍克尼。与汉密尔顿将印刷在杂志(报纸)上的二手摄影图片裁剪下来作为创作的主要素材不同，霍克尼是用宝丽来相机对同一对象的不同局部进展拍摄并得到一手的照片，再拼合回一个完整的场景的。因为相机自身的不完美性，局部图片之间并不能完美地对接，经常会出现重叠或者错位，甚至视角

29、的偏移。同时宝丽来照片特有的四角略暗的色彩效果也在图片上留下了痕迹。而霍克尼对于照片这种新颖的使用方式也明确地提醒出了波普艺术家们在创作中利用照片时的一种共通性的心态，即“艺术家们把照片嵌入到他们的艺术创作中，就是要成心打破所谓好的艺术的规则，从而竭力改变既定的艺术观念。9在他的招贴中，他将干涸的土地、废旧的汽车、恐龙的形体以及人放大的背影拼合在一起，使人们自然而然联想到人与自然之间的联系、工业社会与生态文明的矛盾。以黑色为底色，更有很强的启发作用。图2.9?行尸走肉?宣传海报 图2.8在当代许多电影海报也膜拜波普艺术这种表现方式，如?行尸走肉?flesh for frankenstein电影

30、宣传海报，电影主要讲述的是男爵和助手奥托在一座古堡中进展着“科学实验：他们把许多人的各种器官和肢体拼凑起来，希望能造出一对完美的“新人，并通过他们繁衍新的人类所以海报设计师根据电影的容，借鉴波普艺术的摄影理念，将照片的不同人体部位剪切出来，再进展拼贴，形成一个新的具有视觉冲击力的新个体。许多设计师力图采用完整的、最全面的画面告知群众他所宣传的产品信息和产品理念，其实，多一点的偏移和不完美的画面，也能到达意想不到的宣传效果。 三、波普艺术的表现方式在海报设计中的表现力波普艺术作为二战后最重要的文化风暴，它的重要性表达在它从创作理念到创作实践都是对当时现状的否认。波普艺术将艺术的大门向生活尽可能的

31、敞开，从群众文化中寻求创作灵感，艺术家这种向群众文化示意“好感甚至和解的态度，得到了群众的一致赞同。对于海报设计而言，艺术与海报设计的严密联系主要表达在以下两点：第一，艺术无法抵抗商品对艺术界的冲击，故必须理性地承受商业文化对精神领域的渗透，因而商品形象大批量的进入艺术的创作之中；11第二，设计家又不断向艺术家借用创意技法，开创海报设计的新风，尽最大努力为商品增加更多的文化附加值。在群众文化日益开展的现在，人们的眼球对视觉语言越来越挑剔，波普艺术贴近生活，它的绘画语言简洁、直观，冲击力强，能更好的走进观者的心取得共鸣，传统美学认为的设计标准化，模式化，在波普的冲击下变得越来越没有新意，从而无法

32、抓住人们的眼球。波普艺术新的色彩理念、新材料、新形态给海报艺术注入了新的活力与源泉，人们更易于承受群众性的招贴海报，因为这样也让普通人的周围充满了艺术气息。与此同时，波普式的海报更唤醒了一代人的记忆，这种记忆弥足珍贵，是连接这一代人与上一代人的桥梁，随着时间的流逝，人们对于曾经经历过的事情可能逐渐淡忘，但海报却常常能唤起我们的记忆，诸如*电影的放映、*话剧的演出、*个品牌在当时的文化等。有如此感染力浓郁的波普，他的“交际面会越来越宽广。四、波普艺术的表现方式在海报设计中的应用新趋势设想在平面设计领域，波普艺术独特的艺术手法给海报注入了新的活力，对于它在海报设计中应用的新趋势，我提出了一点设想。

33、 随着社会的开展和世界经济的腾飞，当代海报设计也在不断的变革和开展中，由于历史等原因，中国平面设计尤其是海报设计还未能到达世界水平，而且要想走出一条属于中国特色的设计之路，必须对传统元素进展开发和创新。图4.1 ?正反?在海报设计领域，对传统文化的吸收和再造创新是设计师获取灵感来增强作品感染力的重要手段之一。而拥有着悠久的传统文化体系的中国，它对群众的意识形态和行为方式有着深刻的影响。自古以来，中国人民发挥自身的创作能动性，创造出无数具有传统文化涵的艺术形象，这些最具有中国传统特色的元素包括人物、动物、植物、器具等，然而，一味对传统元素浮光掠影般的挪用，很难到达设计师预想的效果，所以，我们可以借助波普艺术的表现方式，将中国传统元素进展革新拓展，从而增强海报的设计感和感染力，创造出具有中国传统文化涵的中西相结合的设计风格。在波普艺术传入中国初期，就有相当一大批艺术家以文字介入到波普艺术中，以谷文达的作品?正反?错位?为例，将错字、反字、倒字排列在一起，这是对文字在版面中排版的