“不觉碧山暮秋云暗几重”-李白《听蜀僧濬弹琴》全诗翻译赏析

1、不觉碧山暮，秋云暗几重”-李白听蜀僧溶弹琴全诗翻译赏析不觉碧山暮，秋云暗几重译文：不知不觉青山已披暮色，秋云也似乎暗淡了几重！出自听蜀僧浚弹琴作者：李白蜀僧抱绿绮，西下峨嵋峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，余响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。【注解】：1、绿绮：琴名。晋傅玄琴赋序：司马相如有绿绮。”相如是蜀人，弹者是蜀僧，故以绿绮切之。2、一：加强语气的助词。3、挥手：指弹琴。4、流水：相传春秋时钟子期能听出伯牙琴中的曲意，时而是志在高山，时而是志在流水，伯牙乃许为知音。见列子 汤问篇。这句是 说，客中的情怀，听了高山流水”的曲意，为之一洗。5、霜钟：指钟声，山海经：丰山 有九种焉，是知

2、霜鸣”。郭璞注： 霜降则钟鸣，故言知也。”入霜钟：余音与钟声交流，兼喻入知音者之耳。【韵译】：四川僧人抱弹名琴绿绮，他是来自巴蜀的峨嵋峰。他为我挥手弹奏了名曲，好象听到万壑松涛雄风。高山流水音调一洗情怀，袅袅余首融入秋天霜钟。不知不觉青山已披暮色，秋云也似乎暗淡了几重！* *.蜀僧溶怀抱着一张绿绮琴，从西面的峨眉峰上下山来。感谢他挥手为我弹奏一曲，像听到万山滚动松涛澎湃。我的心灵就像被流水洗涤，余音缭绕和着钟声响天外。不知不觉青山已披上暮色，高空中又布满了重重雾霭。【评点】本诗写的是诗人听蜀地一位和尚弹琴的情景，琴声优美，引人入胜。题目中的蜀僧溶是四川的僧人，名溶。首联两句 蜀僧抱绿绮，西下峨

3、眉峰”是说弹琴的琴师来自四川峨眉山。 此联笔墨不多，却把这位琴师写得气派十足，从中可以看出诗人十分 倾慕琴师。同时，诗人生长在四川，对故乡四川自然有一种独特的感 情。此联点明琴师来自四川峨眉山，是诗人的老乡，一方面表明诗人 因此而对这位琴师很有好感，另一方面也吐露出诗人对故乡的热爱和 怀念。颔联写弹琴，诗人用 如听万壑松”来表现琴声激越的气势，凸显琴声 的不同凡响，使人真切地体会到琴声的铿锵有力。颈联写琴声荡涤胸怀，让人听罢心旷神怡，意犹未尽。客心洗流水”一句化用了高山流水”的典故。诗人通过含蓄自然的抒写，既表现了 琴声如流水般顺畅优美，又暗示出自己和琴师已经像知己一样， 对音 乐有着共同的感

4、悟和体会。 余响入霜钟”写琴声渐渐飘向远方，最后 和日暮时分的钟声产生共鸣，暗示天色已晚。尾联 不觉碧山暮，秋云暗几重”，诗人听完蜀僧弹琴，环顾四周，发 现青山不知何时开始已被一层暮色笼罩， 灰暗的秋云密布满天。不曾 想时间真是飞逝啊！此联不仅写出琴师技艺的高超，让听琴人忘记了 时间，同时也营造出一种旷达悠远、韵味无穷的意境。在整首诗中，诗人只用 万壑松”来形容琴声的铿锵有力，除此之外， 没有花费更多的笔墨来描摹琴声。他将大量的笔墨落于听者听琴的感受”以及 听者与琴师感情的交流”上。诗人落笔一气呵成。全诗行云流水，通畅明朗。律诗讲究音律、对仗， 形式严格，但诗人的这首五律却是清新、明快、自然，

5、好像没费一点 力气。这种 清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美，远胜过雕琢，更能 打动人心。赏析：这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫潘的和尚弹琴。开头两句： 蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四JI峨眉山下来的。李白是在四川长大的，四川奇丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了 他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的诗里。 他对故乡一直 很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。 所以诗一开头就 说明弹琴的人是自己的同乡。 绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张 琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。 蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”， 简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。

6、三四句正面描写蜀僧弹琴。 挥手”是弹琴的动作。嵇康琴赋说： 伯牙挥手，钟期听声。“挥手”二字就是出自这里的。 为我一挥手,如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴 声一定是极其铿锵有力的。客心洗流水这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好象被流水洗过一般地畅快、愉悦。 但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故。列子汤问：伯 牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期日： 善哉，峨峨兮若泰山！ ”志在流水，钟子期日：善哉，洋洋兮若江河！ ”这就是 高山流水”的典故，借它，表现蜀僧 和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽

7、然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技 巧。下面一句 馀响入霜钟”也是用了典的。霜钟”关于山海经 中山经： 丰山有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：霜降则钟鸣，故言知也。霜 钟”二字点明时令，与下面 秋云暗几重”照应。馀响入霜钟”，意思是 说，音乐终止以后，馀音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一 起。列子 汤问里有 馀音绕梁？，三日不绝”的话。宋代苏东坡在前 赤壁赋里用 馀音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的馀音。这都是乐曲 终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。馀响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着， 这才发觉天色已经晚了： 不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧 弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗 的秋云重重叠叠，布满天空。感觉时间过得真快。唐诗里有不少描写音乐的佳作。白居易的琵琶行用大珠小珠落 玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多 变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李顺有一首 听安万善吹 瘠篥歌，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的 感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。李白这首诗描