商业模式雅昌资源决定商业模式

1、（商业模式）雅昌资源决定商业模式20XX年XX月多年的企业咨询豉问经验.经过实战验证可以落地机行的卓越管理方案，值得您下载拥有雅昌：资源决定商业模式2008 年 12 月 3 日，香港九龙香格里拉大酒店。第二十届香港印制大奖颁奖典礼隆重举行。于 70 余个奖项中，雅昌企业集团（以下简称雅昌）荣获14 项大奖，连续三届蝉联全场总冠军，获奖数量改写了历史纪录。雅昌董事长万捷载誉回到深圳，天空阴沉，冷风拂面。天气预报称，新壹轮强冷空气将南下入粤，南国的冬天真的来了。滴答壹声脆响，万捷的手机收到壹条短信，是上海的壹位朋友发来的：“虽然没有太多惊喜，但也非常值得祝贺。毕竟，长期领跑是需要超常的能力和意志

2、的。也毕竟于这异常寒冷的冬天，这样的消息无异于壹盆劈啪作响的炉火，给人以光明和温暖。”已走过 15 个年头的雅昌，致力于印刷业务，于国内外获得了无数个大奖，曾被赞誉为拥有最佳商业模式。雅昌究竟有什么秘诀？其实，它既不参和拍卖业务，也不运营艺术品，但却把这个圈子的资源掌控于手里。雅昌以艺术品印刷为基础，以中国艺术品数据库为核心，建立了新经济平台雅昌艺术网， 融“传统印刷”、 “现代 IT 技术”、 “文化艺术”三位于壹体，将传统的印刷行业变成了以艺术品数字资产为核心的文化产业，实现了业务效率和质量的最优化。以高端艺术品印刷为基础成立于 1993 年的雅昌，最初的定位只是印刷业。其印刷业务经历了三

3、个发展阶段，最初是拼技术和设备，其实就是拼资金、拼胆量、拼速度。为了发展，只要是印刷业务均会接下来，“不管什么行业，也不论规模”。第二个阶段，从1995 年开始拼服务，要求员工做到“客户想不到的，我们要想到、做到。不仅让客户满意，而且让客户感动”。第三个阶段，拼系统解决方案。由于传统印刷业务利润微薄，寻求传统业务之外的利润增长点，是印刷企业保持持续发展和永续运营能力的必然。壹次，雅昌承印了南京壹个艺术品拍卖会的目录。对艺术和收藏很有兴趣的万捷便想：比起普通的包装印刷，艺术品印刷质量要求更高，专门从事艺术品印刷的企业又极少，这个行业大有可为。何况，低端包装等普通印刷业务竞争只会日益激烈，利润日益

4、稀薄，只有走专业化的道路才有前景。“和别人拼规模，雅昌根本拼不过。我拼我最喜欢的，我喜欢艺术，也懂艺术。”万捷为雅昌选择了壹条自己精心设计的道路：艺术品印刷。他将雅昌再次定位：让雅昌成为最具竞争力和盈利能力的艺术品印刷公司。从此，雅昌将目标客户群确立为艺术家、文博机构、出版机构和拍卖机构等，专注于为画家印刷画册、为拍卖行印刷拍卖图录，以及为博物馆印刷纪念资料。“雅昌的印刷价格比其他印刷企业高，但基本上国内各大拍卖行均来雅昌印图录，我们的图色标准已经成为行业标准。”雅昌文化专员张弛对新营销记者说。靠着严谨的敬业精神以及专业的人才和技术，雅昌的印刷业务蒸蒸日上，市场份额越来越大，盈利喜人。2001

5、 年北京申办2008 年奥运会时，雅昌用 4 天时间印制了长达600 页的申奥方案 ，设计、制版、印刷、装帧均体现了极高的水准，被誉为开启“申奥”的金钥匙。 2008 年 7 月，北京奥组委再次委以雅昌重任：包括第 29 届奥运会开幕式和闭幕式节目单、奥运会吉祥物各种应用规范书、海报、媒体指南等。这些产品为雅昌带来了巨大声誉，使雅昌于业界和消费者心中树立起了专业标杆的形象。于雅昌精品书展厅，有壹本曼联足球俱乐部的编年史巨著曼联 。这本书的尺寸为500 x 500(mm),850页，重达35公斤，是世界上最大的书之壹，打开能够当桌子用。由于对制作工艺有着特殊要求， 曼联的出版商于全世界范围内考察

6、和遴选承印商，最终选择了雅昌独家承印。将荣誉装进口袋的万捷说：“我们开创了壹个新的商机，再印制这样的大书，我们就有经验了。”此后，出版商出版的和阿森纳、法拉利、 F1 、马拉多纳有关的图书，均由雅昌独家承印。国家领导人每年送给各国元首的贺年卡、上海世博会方案等印刷任务也均由雅昌承担。按照战略发展规划，雅昌于深圳、北京、上海建立了三大运营基地，完成了服务于全国艺术品市场的战略布局。雅昌和富士施乐、小森公司、柯达、方正等建立了战略合作伙伴关系，双方相互整合资源、优势互补，促进数码印刷和传统印刷技术融合。据了解，雅昌的高端产品高仿真艺术复制品和原作放于壹起，作者于1 米以外很难分辨出来。近年来，民间

7、资本大量涌入艺术品收藏和拍卖市场，艺术品拍卖价格屡创新高。于艺术品市场的“牛市”中， 雅昌于中国拍卖行业印刷市场的份额高达95% ， 几乎形成独家垄断。 不过，艺术品印刷的利润率和其他类产品相比之下稍微高壹些，但毕竟印刷量小，规模有限。日本学者林壹博于出版大崩溃壹书中描述了日本出版公司无法生存的残酷现实，让中国印刷出版业震撼不已。按照万捷的说法是：“印刷已经不是我的兴奋点。”以艺术品数据库为核心美国哈佛商学院教授迈克尔波特提出了价值链理论，认为企业是由壹系列相互联系的创造价值的活动所构成，这些活动分布于从原材料的获取到最终产品消费时的服务之间的每壹个环节。和油墨打交道的印刷企业处于产业链末端，

8、只有往上游延伸，才能获取更丰厚的利润。这就要求企业必须于产业链上为“印刷”的基础业务加入更多的内涵。多年来，雅昌于书画、文物、拍卖、摄影领域积累了大量的艺术家、艺术作品的关联资产数据，这些珍贵的数据资料于传统的印刷业中往往被当做无用的垃圾。按照壹般的处理方式，由于占用硬盘空间，这些资料于印刷业务完成后均要从电脑中删除，实于令人痛惜。依靠印刷业务积累了丰富的资源，雅昌开始酝酿建立网络化的中国艺术品数据库，希望为客户提供增值服务， 从而建立壹座艺术品印刷领域的“瑞士银行”储存拍卖行中国艺术品的拍卖数据，比如图片资料、拍卖时间、拍卖地点、拍卖机构、拍卖成交价等信息。根据不同的客户，雅昌将数据库分成四

9、大类别：艺术品拍卖市场数据库、艺术家及作品数据库、书画印鉴数据库、画谱收录及书画著录数据库。拥有中国艺术品拍卖数据和艺术家资源及其完整的艺术作品数据，既是中国艺术品数据库的核心价值，也是雅昌得以开发新的商业价值的关键所于。 2000 年，雅昌于中国艺术品数据库的基础上开设了壹个门户网站雅昌艺术网（） ，这是中国最大的艺术品门户网站。如果其他企业开设壹个类似的网站，其前期投资起码要几千万元，而雅昌基本上没花壹分钱。据说，即使是故宫博物院拥有的艺术作品数量也没有雅昌多，只是雅昌拥有的是数字化艺术作品。当下雅昌拥有全球最大的中华艺术品图文数据库，收录中国艺术品图片 300 万张，且且管理着近5 万名

10、艺术家的最为详尽的图文资料，其中包括国内外最重要的 75 家专业艺术品拍卖机构从1993 年至今的所有拍卖信息（图片、尺寸、估价、成交价、拍卖公司、拍卖日期和印鉴题识等详细资料） ，为 1000 余位当代知名艺术家提供数字资产管理服务。于雅昌艺术网的基础上2005 年雅昌开始发布艺术品拍卖行情，推出了“雅昌艺术市场指数（AMI）”， 包括成分指数、 分类指数、 个人作品成交价格指数等三大类艺术品市场指数。 AMI就像股票指数壹样，成了艺术品投资分析工具和艺术品市场行情的“晴雨表”。通过它，雅昌有效地将艺术家、艺术品运营者、艺术品买家串联起来，且让他们均黏上自己，就像股民黏上股票指数壹样，形成依

11、赖，壹次性打通了生产、代理、销售三个环节，而整个文化产业链条也由此启动。雅昌艺术网从预展信息、动态消息、精品赏析文章、拍卖资讯专题发布、拍卖品浏览统计方案、拍卖品现场直播、成交结果公布，无壹不是于为拍卖品营销提供决策和信息服务。任何人想了解中国艺术品行情，均能够通过雅昌艺术网数据库查询。于拍卖信息服务优势品牌下，雅昌艺术网延伸至画廊信息服务、艺术家服务等专业领域，从而于业内奠定了综合型领导品牌地位，且由此获得了丰厚的广告收入。据了解，雅昌艺术网运行后，仅仅壹年时间就开始盈利，当下每年的广告收入约为1500 万元，广告成为其主营业务之壹。此外，雅昌仍基于网络平台提供各种增值服务。比如，为艺术家量

12、身定做个人官方网站、个人数字档案馆、和艺术大师结成合作伙伴为其策划各种展览活动、高端艺术品复制、艺术品收藏、 出版业数字资产管理等， 以及尝试着将部分艺术内容嫁接到工业市场上， 以服务于“无限”的消费市场。资源决定模式如今， 万捷重新规划了雅昌的业务， 通过核心数据库把艺术品行业最主要的参和者拍卖行、画廊、投资者、画家、印刷出版公司联结于壹个平台上，由此开展印刷、互联网、数字资产管理、摄影、出版、高仿真复制品销售以及展览策划等业务。资源决定模式！于圈子内，拥有独特资源的雅昌能够处理的业务越来越多，宛如艺术市场的CPU ，整合各种资源，运营着不同的系统，实现了盈利来源多样化。雅昌颠覆了传统的印刷

13、生产方式，将印刷业融入艺术领域，引领印刷业发生了质的变化。万捷当下将主要心思放于艺术品数字资产的开发上。 “这才是雅昌的未来， 再也不要说雅昌只是印刷公司了！ ”他说。于万捷见来，于印刷领域雅昌有竞争对手，于网站方面雅昌有竞争对手，但传统的印刷业和现代的 IT 业组合起来， 辅以雅昌于艺术领域积累的独特资源， 三者叠加之后， 雅昌打出的便是壹套漂亮的组合拳，形成了雅昌难以复制的商业模式。华南理工大学教授陈春花这样评价雅昌模式：见待壹个企业的商业模式，首先，要关注它是否具有开放的外延，不断兼容和扩大自己的盈利区域和利润点；其次，要考虑系统之间的有效整合以及资源的可控性。这就是雅昌模式的意义所于。于国外，复制艺术品已经是成熟的市场。但于中国国情下，艺术藏品市场小众化和精英化的情结，抬高了工薪阶层进入的门槛。于万捷的构想中，当资源整合工作逐步成熟后，雅昌要 用高超的印刷技术复制名画，让艺术品的价值普及化，让更多的人能消费得起原本高价的艺 术品，让艺术品变成老百姓日常消费的“必需品”。比如，通过“高级”印刷，把达芬奇的 原作蒙娜丽莎的微笑“批量化”生产，成为年轻人新居墙上的壹幅装饰画。他说：“艺术品和艺术衍生产品，壹定能成为城市居民生活的必需品。如果我们有了成千上万种艺术品的版权，用户的选择多了，市场规模能够达到1000亿3000亿元。”雅