第六课精美的外衣——包装设计 (2)

1、欧米哀尔，青铜，法国雕塑家罗丹创作于1885年。欧米哀尔这座雕塑是罗丹根据法国诗人维龙的美丽的欧米哀尔所创作的。欧米哀尔是个年轻美貌的妓女，曾在爱情场上风流一时，当她衰老时，过分的纵欲和摧残使她尝到了苦果，她为自己失去生命力的身体而感到羞惭。欧米哀尔弯腰踞坐着，无力地低垂着头，绝望地看着自己那曾经饱满、灵巧的乳房，富于弹性光洁的腹部。而今一道道皱纹布满僵硬的身体，四肢如同冬日里的朽木，支撑着衰老的生命。昔日的生命活力，如同逝去的岁月永不再回。当一些妇女在展厅里看到这座雕像时，都惊叫到：哎呀，太丑了！罗丹对此表示轻蔑，他说：“可见我的作品是雄辩的，所以激起这样强烈的印象，当然这些人对于过分粗暴的

2、哲学上的真理是害怕的。但是，最使我关心的是懂趣味的人的意见，关于我的衰老的欧米哀尔，我很高兴能博得他们的好评。”在艺术中，有性格的作品才算是美的。自然中认为是丑的，在艺术上可以是非常美的，只要它充分表现自身的性格，这种丑要比粉饰的甜蜜要美得多。因为内在的真实在愁苦的病容上，在秽恶的瘦脸上，在各种畸形和残缺上，比在正常健全的相貌上更加明显地呈现出来。在欧米哀尔的雕像中，罗丹尽情使用着造型的语言，大胆淋漓地描绘了一个衰老的生命体。她只是一个接近生命终极的活脱脱的血肉之躯，带着无尽的生活遗憾，在残然的寂寞中无奈地等待丧钟敲响。欧米哀尔至今被普遍评价为是一座在艺术上“化丑为美”的雕像。 罗丹（）是法国

3、世纪末重要雕塑家，一生创作了许多著名作品，其中包括思想者吻加莱义民等比较这两张图片，你觉得它们各有什么特点？讨论内容 请从社会、自然、艺术的角度来比较是“美”是“丑”，罗丹是如何使我们感到“艺术美”的？罗丹的欧米艾尔，我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这种作品的艺术美呢？欧米艾尔既不“漂亮”，也不“好看”，但给我们以心灵和审美上的震撼。作品传递给我们一种“残缺美”或是“凄美”。漂亮是美术鉴赏的标准吗？艺术美与形式美高中美术鉴赏第六课 授课教师：王世琦 欧米哀尔(雕塑，1885年)罗丹(法国)地中海(雕塑,1905)马约尔(法国)问：美术作品是选美吗？ 漂亮不等于艺术美，优秀的艺术作品要通过艺

4、术的语言、艺术的规律所创作出的典型形象来揭示社会、生活的本质。 从艺术美的本质来看，艺术美是美的核心，它存在于艺术作品之中。艺术美来源于现实美（自然美和社会美），是对于现实美的规律的自由运用，自觉加工的创造以及升华，是表现现实美的最佳途径。 从艺术美的产生来看，艺术美的产生不是脱离现实生活而孤立存在的，它来源于客观世界的丰富性。作品揭示了社会的本质，引导人们向往健康的生活，所以说这件作品是有艺术感染力,是能打动人,是“美”的。美术中的艺术美，是由创作主体的审美认识而产生的按照美的规律、并为着美的目的而创造的事物的美。 假如没有丰富多彩的现实生活，就不会有所谓的美术作品，也就不会有艺术美.超越现

5、实生活的永恒性,它是艺术家对现实生活及其美进行观察、体验、思考的结果。美术作品中的美不仅是时代精神的体现，同时也是美术家对现实生活审美认识的集中表现。使观众在欣赏他们的作品时感悟生活的真理，得到美的享受。 来吧，朋友们，其实艺术就在我们身边，让我们走进艺术这个神秘而美丽的乐园，去欣赏艺术，用心感受美术创造的幸福，领悟艺术美的真谛。美术作品的形式美一、美术作品除了艺术美之外还有形式所传达出的美，即 形式美。二、形式自身还有另外的审美特征和审美价值。三、形式美是指事物或作品的形式所具有的那些能引起美 感的特征。是指那些经过长期发展,被概括出来的形 式美感的某些共同特征。四、美术作品形式美主要是由以

6、下几个方面内容构成的： 1、语言元素（点、线、面、色）； 2、语言手段（明暗、空间、透视、构图、肌理）； 3、语言规则。（重点讨论）形式美的语言规则 一：变化与统一 二：对比与和谐 三：比例与尺度 四：对称与均衡 五：节奏 六：韵律变化与统一：变化 指的是多样；统一 指的是一致性。变化大,易乱。过于统一,死板。维纳斯是变化与统一的典范作品最后的晚餐 达芬奇意大利问：作品统一的成份在哪？变化的成份在哪？对比与和谐：对比：通过比较，使画面的特征更明显和谐：不同或对立的因素之间存在共性画家采用色彩、形状、的对比元素，使主题更突出。对比强烈的画面，画家通过色彩、形状的呼应，同样产生和谐的效果。形式美的

7、语言规则对比与和谐水仙 潘天寿 语言元素的构成， 语言手段的运用， 语言规则的体现 （点、线、面等）. 构图、肌理（墨韵）等 在险峻中求平衡 掉毛、松乱的善斗雄鹰；矛盾的对立统一， 雄健的傲骨点、线、面的比对与和谐比例与尺度：比例：包含着数学的秩序, 如等差级数；等比 级数；黄金分割等尺度：同一事物形式中整 体与部分、部分与 部分之间的大小、 粗细、高低等因素 恰如其分的比例关系。 一事物各部分或整体与部分之间的比例不符合一定的尺度，就显得不和谐，使人感到不美。例如一个人肩膀高低不一、眼睛一大一小、四肢短而身躯长，就背离了人体美的尺度；一座建筑物规模巨大而门窗又少又小，会破坏整体的和谐美。 黄

8、金分割点人的头与身体之比为1：7帕特农神庙在建筑上的应用黄金之比萨平妇女黄金分割点黄金分割点在绘画作品上的运用对称与均衡：对称：两边一样,具有稳定与统一。均衡：支点两侧形成不等形, 而等量的重力。对称 均衡 故宫 (北京)对称与均衡 画家巧妙运用均衡的原理，使右边的花（大）与左边的叶（小）产生视觉上的平衡。节 奏：一些形态要素有条理的反复、交替或排列,使人在视觉上感受到动态的连续性,就会产生节奏感。巴黎圣母院重复的塔楼使人在视觉上产生节奏感节奏与韵律米兰大教堂 (意大利)韵 律：韵律：秩序的反复,在和谐统一中包含着更富于变化的反复。形式美的语言规则 画面色彩配置，稳重中有热情变化，人物衣着以蓝灰为基调，间以红色醒目，使色阶有节奏和韵律变化。 马克思曾经说过，人类只有通过不断的实践（包括审美实践），才能培养“一种能感受形式美的眼晴。”虽然美术作品的艺术美和形式美直观性的一面可以为我们所把握，但要能更敏锐地感受、更深刻地理解，还要不断的学习和实践。总 结 : 美术作品的形式美有哪几个方面的内容？（1）语言元素：点、线、面、色（构成形态变化）（2）语言手段：明暗、空间、透视、构图、肌理（构