中国水墨欣赏4

1、中国水墨欣赏主讲：梁健主讲：梁健中国山水画南北派中国山水画一种理论学说。由明代画家董其昌所创。他把李思训和中国山水画一种理论学说。由明代画家董其昌所创。他把李思训和王维作品王维作品 分别以分别以“青绿青绿”和和“水墨水墨”两种山水风格的始祖，以此两种山水风格的始祖，以此奠定中国山水画分奠定中国山水画分“南北宗南北宗”之说。另莫是龙在画说中说不得：之说。另莫是龙在画说中说不得：“禅家有南北二宗，于唐时分，画家亦有南北二宗，亦于唐时分。禅家有南北二宗，于唐时分，画家亦有南北二宗，亦于唐时分。”清方薰认为，清方薰认为，“画分南北宗，亦本禅宗画分南北宗，亦本禅宗南顿南顿、北渐北渐之义，之义，顿者概性，

2、渐者成于行也。顿者概性，渐者成于行也。”南北宗原是指佛教史上的宗派，所谓南北宗原是指佛教史上的宗派，所谓“南顿南顿、北渐北渐把把“顿悟顿悟”和和“渐识渐识”（苦功修练）作为被彼（苦功修练）作为被彼此的主要区别。这种划分法，标榜了此的主要区别。这种划分法，标榜了“南宗画南宗画”即文人画出于即文人画出于“顿顿悟悟”，因而社为，因而社为“高越绝伦高越绝伦”，“有手工土气有手工土气”；同时，以为；同时，以为“北北宗画宗画”只能从只能从“渐识渐识”，也就是从勤习苦练中产生。受到轻视和贬。，也就是从勤习苦练中产生。受到轻视和贬。方薰也认为，顿单概于性灵，渐者成于力行。前者重在邻居领悟，方薰也认为，顿单概于

3、性灵，渐者成于力行。前者重在邻居领悟，后果重在攻夫。后果重在攻夫。 南宗王摩洁（维）始用宣纸，变勾勒之法其传荆、关、董、南宗王摩洁（维）始用宣纸，变勾勒之法其传荆、关、董、巨、二米以及元之四家等。北宗则李思训父子，风骨奇峭，巨、二米以及元之四家等。北宗则李思训父子，风骨奇峭，挥扫躁挺，传至宋之赵伯驹、赵伯、以及马远、夏挥扫躁挺，传至宋之赵伯驹、赵伯、以及马远、夏 圭、圭、戴文进、吴小仙戴文进、吴小仙。王维（王维（701-761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞，原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川

4、（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅。善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父别墅。善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作辋川图即为后者。可惜至今已无真子，另一类则以破墨法画成，其名作辋川图即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的雪溪图及济南伏生像迹传世。传为他的雪溪图及济南伏生像(即即伏生授经图伏生授经图）都非都非真迹。苏轼评价说真迹。苏轼评价说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”他是他是唐代山水田园派的代表。开元进士。任过大乐丞

5、、右拾遗等官，安禄山叛乱唐代山水田园派的代表。开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。其诗、画成就都很高，苏东坡赞他时，曾被迫出任伪职。其诗、画成就都很高，苏东坡赞他“诗中有画，画中诗中有画，画中有诗有诗”，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟王孟”，晚年无心仕途，专诚，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为奉佛，故后世人称其为“诗佛诗佛”。王维的水墨画风，几乎影响着中唐以后的中国山水画发展的全部历史。至少王维的水墨画风，几乎影响着中唐以后的中国山水画发展的全部历史。至少可以说，占据中国古代山水画主流的文人画，都接受了王维的影响。苏轼

6、的可以说，占据中国古代山水画主流的文人画，都接受了王维的影响。苏轼的“诗中有画，画中有诗诗中有画，画中有诗”的赞语，奠定了王维在中国绘画史上的地位。明朝董的赞语，奠定了王维在中国绘画史上的地位。明朝董其昌的文人画理论，把文人画的内涵，全部具体化于王维，称王维是南宗画其昌的文人画理论，把文人画的内涵，全部具体化于王维，称王维是南宗画之祖。之祖。 他的山水诗关于着色取势，如他的山水诗关于着色取势，如“雨中草色绿堪染，水上桃雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃。花红欲燃。” 具有清淡静谧的人性特征。如具有清淡静谧的人性特征。如竹里馆竹里馆：独坐幽篁里，：独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。弹琴

7、复长啸，深林人不知，明月来相照。 神韵的淡远，是王维诗中画境的灵魂。神韵的淡远，是王维诗中画境的灵魂。鹿柴鹿柴云：云：“空空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。”王维王维雪溪图雪溪图：绢本、墨笔画。纵绢本、墨笔画。纵36.6厘米，横厘米，横30厘米。厘米。有宋徽宗赵佶题签有宋徽宗赵佶题签“王维雪溪图王维雪溪图”。图录于图录于中国名画宝鉴中国名画宝鉴。 王维曾学李思训大青绿金碧山水，但是他为了适宜在画中表王维曾学李思训大青绿金碧山水，但是他为了适宜在画中表达空寂清静的禅理，大力倡导达空寂清静的禅理，大力倡导“水墨为水墨为 上上”，这是一种单

8、纯，这是一种单纯地以墨色作画的技法。所谓地以墨色作画的技法。所谓“墨分五色墨分五色”，一般是指以墨色，一般是指以墨色的的 “焦，浓，重，淡，清焦，浓，重，淡，清”的多层次的变化象征性地表现所的多层次的变化象征性地表现所画对象。显然水墨画比之重彩画对象。显然水墨画比之重彩 画，更适合文人对典雅、平淡、画，更适合文人对典雅、平淡、自然的追求。他首创自然的追求。他首创“破墨法破墨法”，就是趁墨色尚未干，就是趁墨色尚未干 时，用时，用浓墨破淡、用淡墨破浓，相互渗透掩映，以达到滋润鲜活的浓墨破淡、用淡墨破浓，相互渗透掩映，以达到滋润鲜活的效果。效果。雪溪图雪溪图可以称得上运用这种墨法的杰作。水墨画可以称

9、得上运用这种墨法的杰作。水墨画在唐代因文人画家之倡导而兴起，一千三百年来深刻地影响在唐代因文人画家之倡导而兴起，一千三百年来深刻地影响了中国画的发展轨迹。唐宋画山水以绢为画本，多用湿笔，了中国画的发展轨迹。唐宋画山水以绢为画本，多用湿笔，显现显现“水晕墨章水晕墨章”的效果；元人始用干笔，的效果；元人始用干笔，“干笔皴擦干笔皴擦”，在纸本上留下的墨色变化更丰富多彩。在纸本上留下的墨色变化更丰富多彩。【名称】唐 王维 伏生授经图【年代】唐代 【简介】纵28厘米，横49厘米，日本博物馆藏【名称】唐 王维 江干雪霁图卷【年代】唐代 【简介】纵31.3厘米，横207.3厘米，现藏于日本 凡画山水，意在笔

10、先。丈山尺树，寸马分凡画山水，意在笔先。丈山尺树，寸马分人。远人无目，远树无枝。远山无石，隐人。远人无目，远树无枝。远山无石，隐隐如眉；远水无波，高与云齐。此是诀也。隐如眉；远水无波，高与云齐。此是诀也。 我国山水画发展到晚唐、五代，表现形式逐渐丰富，我国山水画发展到晚唐、五代，表现形式逐渐丰富，尤其是水墨山水，日趋成熟。这一时期在水墨山水画尤其是水墨山水，日趋成熟。这一时期在水墨山水画方面起过继往开来作用的，是五代后梁的画家荆浩方面起过继往开来作用的，是五代后梁的画家荆浩。关仝，生卒年不详。长安（西安）人。学荆关仝，生卒年不详。长安（西安）人。学荆浩而有出蓝之誉，笔法简劲而气势雄壮，后浩而有

11、出蓝之誉，笔法简劲而气势雄壮，后人合称他们为人合称他们为“荆、关荆、关”。董源，生卒年不详。字叔达，钟陵（今南昌）人。董源，生卒年不详。字叔达，钟陵（今南昌）人。【名称】南唐【名称】南唐 董源董源 夏景山口待渡图卷夏景山口待渡图卷【年代】五代【年代】五代 【简介】绢本，设色，尺寸：【简介】绢本，设色，尺寸：49.8329.4cm。辽宁省博物馆藏。辽宁省博物馆藏。董源长林寒江图五代五代 释巨然释巨然 层岩丛树图，生卒年不详。层岩丛树图，生卒年不详。江宁（今南京）人。江宁（今南京）人。董源所创造的水墨山水画新体格，当时得到董源所创造的水墨山水画新体格，当时得到释巨然的追随，后世遂以释巨然的追随，后

12、世遂以“董巨董巨”并称。并称。二米二米 指指 宋宋 代代 米芾米芾 及长子及长子 米友仁米友仁 。父子均以书。父子均以书法绘画闻名。法绘画闻名。米芾米芾，中国北宋书法家，画家，书画理论家。祖，中国北宋书法家，画家，书画理论家。祖籍太原，迁居襄阳。天资高迈、人物萧散，好洁籍太原，迁居襄阳。天资高迈、人物萧散，好洁成癖。因他个性怪异，举止颠狂，遇石称成癖。因他个性怪异，举止颠狂，遇石称“兄兄”，膜拜不已，因而人称膜拜不已，因而人称“米颠米颠”。徽宗诏为书画学博。徽宗诏为书画学博士，人称士，人称“米南宫米南宫”。米芾能诗文，擅书画，精鉴。米芾能诗文，擅书画，精鉴别，书画自成一家，创立了米点山水。集书

13、画家、别，书画自成一家，创立了米点山水。集书画家、鉴定家、收藏家于一身。他是鉴定家、收藏家于一身。他是“宋四书家宋四书家”（苏、（苏、米、黄、蔡）之一，又首屈一指。米、黄、蔡）之一，又首屈一指。米友仁米友仁是北宋书画家米芾的长子，深得宋高宗的赏识，是北宋书画家米芾的长子，深得宋高宗的赏识，他承继并发展米芾的山水技法，奠定他承继并发展米芾的山水技法，奠定“米氏云山米氏云山”的特的特殊表现方式，就是以表现雨后山水的烟雨蒙蒙、变幻空殊表现方式，就是以表现雨后山水的烟雨蒙蒙、变幻空灵而见称。其父子二人有大、小米之称。早年以书画知灵而见称。其父子二人有大、小米之称。早年以书画知名，北宋宣和四年名，北宋宣和四年(1122)应选入掌书学，南渡后备受高应选入掌书学，南渡后备受高宗优遇，官至兵部侍郎、敷文阁