环境艺术设计

1、课题/项目/任务 第一章 环境艺术设计概论教学目标能力目标使学生对本专业的基本范畴,行业的相关领域有一定的了解,认知。知识目标通过本章学习,使学生对该课程有整体的认知,了解,产生学习兴趣。素质目标具有专业基本的认知，常识。重 点环境艺术设计的构成要素与基本原则难 点环境艺术的构成要素教学方法讲授+实践课 时4教 学 过 程教 学 评 价讲授第一节 环境艺术的基本内涵一、环境的基本概念人类生活的环境，其概念的涵盖范围非常大。行为学上的环境是指人类赖以生存的、从事生产和生活的外部客观世界,一般分为自然环境、人工环境和社会环境。二、环境艺术的特征1.环境艺术是多层面的有机统一的实用艺术2.环境艺术是

2、多学科融合的系统艺术3.环境艺术是和谐的艺术4.环境艺术是四维的时空艺术5.环境艺术是多感觉机制的体验艺术第二节 环境艺术设计的构成要素与基本原则一、环境艺术设计的构成要素 美感 个性 精神内涵 意境 心理 室内设计环境艺术设计 固定形态 景观设计 实体环境 活动形态 实用功能 气氛要素 非实体环境 环境要素二、环境艺术设计遵循的原则1、设计的好与坏在很大程度上取决于对功能因素的考量。2、设计中，于空间的审美十分关键。3、设计中形式的变现是设计美感的重要体现。4、技术是建筑环境空间的保障系统。5、注重几者的辩证关系。第三节 环境艺术设计的风格与流派 地理环境 东方传统木构造一、风格与流派形成

3、人类文化传承 与演变的条件 西方传统石构造 中国式木结构 系 、斗拱结 古代建筑 构 的结构体 罗马的拱券结 构、哥特教堂 的拱肋结构 工程技术与材料 框架结构 现代建筑 网架结构 的结构体 悬索结构 系 薄壳结构 充气结构 本章节主要是通过理论介绍，图形结合认识环境设计的基本内容，环境设计的范畴，对专业有基本的认知。 图形记忆、推理等基本能力是环境形式创造的基础，因而对建筑形式表现特征的记忆和联想是课程训练的重要内容。本教学引导学生根据专业特点，全面提高把握整体、刻画细节和丰富想象力三方面的能力。板书设计作业布置作业布置1.结合对环境艺术设计风格与流派章节的学习，浏览十幅不同风格的建筑史图片

4、，然后凭借记忆画出每个建筑的特点。2.用图或模型等不同的表现形式来反映城市印象主题辅导计划课堂辅导为主 课题/项目/任务第2章 环境艺术设计的基本原理教学目标能力目标培养学生的基本创作能力知识目标掌握环境艺术设计的基本原理，为后面的设计打下良好的基础素质目标提高学生的设计素养和设计思维能力，为专业课和设计创作活动奠定基础重 点空间的处理，设计的形式规律难 点空间的处理教学方法理论教学+实践训练课 时8教 学 过 程教 学 评 价第一节 环境与空间 一.空间的概念 空间从心里学上讲，是由物体与感觉到它的人之间产生的相互关系所形成的。环境空间设计实际上就是人们为了一定的目的需要，使用某些实体要素，

5、在原“空间”中限定出一部分新的使用空间的过程。二、空间的分类1.从使用性质上分 (1)公共空间 （2）私密空间 （3）半公共空间2.从边界形态上分（1）封闭空间 （2）开敞空间 （3）过渡空间3.从空间态势上分（1）动态空间 （2）静态空间 （3）流动空间4.从结构特征上分（1）单一空间 （2）符合空间5.从空间的感觉上分（1）肯定空间 （2）模糊空间 （3）虚拟空间三、空间的限定手法1.围合 2.覆盖 3.凸起 4.凹入 5.举架 6.设立 7.色彩、肌理变化第二节 环境以形式美的规律（一）变化与统一1.变化 在重复和类似中加入不同的元素，所产生变化的度和质的改变是由加入不同元素的多少而定，

6、但应不能影响单元特征和整体性。2.统一 统一是构成美的首要特征，是和谐的整体，是一种完整的感觉。统一的效果可以通过均衡、对比、和谐、主次、比例、间接、重复、对称、尺度、节奏等的结合运用的手段来获得。如图所示，（东北大学 汉卿会堂），天花造型的弧形体群组和地面弧形排列的坐椅交相辉映，使该空间的形调得到了很好的统一。统一也是一种秩序，是秩序、有机、和谐统一完整的，一般来说统一和秩序是绝对的，变化是相对的。 在具体的设计中，常常使用一种形调、色调的手段得到较好的的统一效果，或者以简洁明确的一两种几何形来做基调变化也能获得严格的制约关系。如我国的天坛、埃及的金字塔，近代的大型体育馆等等均是采用了上述简

7、单、肯定的几何形状而构成的，从而达到了高度完整和统一的美感。（二）对称与均衡1.对称对称是一种控制重复图形在构图中位置和方向的特殊规律。对称形体若划分成全等组成的数量所决定，如图所示。2.均衡是指通过对空间构图要素的安排达到视觉上动态或静态的稳定感。均衡可以通过对称，非对称或中性配置实现。在视觉上改变构图形状、质感、颜色、明暗配合和或样等都可以达到均衡。同样的形状和空间。相对一个公共轴或中心点对等分布，称为对称均衡；不同数量和特征 元素在平衡点两边达到视觉重量上的平衡，称为非对称均衡，也称动态的平衡；消极的，缺乏重点或对比的平衡称为中性平衡， 以偶然性和模糊性为特点，如图所示。 生活中的所有物

8、体要保持均衡和稳定就必须具备一定的条件，如像山那样下部大、上部小，像树那样下部粗、下部细，像人体形那样左右对称等等，这样规律就证明了对称与稳定的规律。人造物古埃及金字塔与一力学原理和美学原理是相一致的。在建筑史上古今中外有无数著名建筑家都采用了对称式的形式美规律而获得了整体统一的，完美的经典作品。（三）重复与渐变1.重复 同样一个形在设计中多次使用称为重复。重复手法在创造视觉和谐的方面效果突出。重复一般有形状的重复、尺寸上的重复、色彩上的重复、质感的重复、方向的重复、位置的重复、空间的重复和重量的重复等。然而太多的重复可能会有损构图的活力，这时可以在方向和空间上做一些变化，如以各种方式相互叠加

9、、穿透、组合、或正负形结合等元素的重复可以产生节奏。（意大利文化宫）2渐变渐变通常用于在构图内创造逐渐变大变多的手法。这些形通常按规则间距排列，也可以按照增加或较小的密度来排列。渐变也指一个形在形状、位置、方向或比例系统上的转换。（1）形状的渐变形在内部和外部的逐步变化。（2）尺度的渐变（膨胀）形的放大或缩小。（3）位置的渐变在重复的空间里，活动的结构线拦截或部分切断形。（4）方向渐变在一个平面上左右旋转一个形，或在三维空间内前后旋转一个形，同时保持其形状不变，其效果是方向上的变化。（5）比例的渐变在渐变的柜架中缩小或放大部分要素。（德国新国会大厦）（四）主从与重点由若干要素组成的整体，每一要

10、素在整体中所占的比重和所处的地位，都会影响到整个的统一性。倘若所有要素都竞相突出自己或者同处同等地位、不分主次都会影响整体的完整统一性。因此，为了达到统一，应处理好主次关系以把作为主体的大体量要素置于突出地位，而把其他次要素从属于主体，这样就可以使之成为一个有机的整体。在具体的空间组织中，其空间的艺术处理时必须的，但还是要在充分利用功能的原则和特点下突出其中重点的空间为中心（斯图加特火车站）。（五）韵律与节奏特点是由规律的重复出现或有秩序的变化，并从中体现出的条理性。重复性和连续性具有的韵律美感和节奏美感，犹如音乐旋律中音调起伏的节奏感。在自然界中许多事物或现象，也是有规律的重复出现或有秩序的

11、变化，并激发人的美感的，如简单的一颗石子投入水中，就会激发一起圈圈的波纹由中心向四外散，从而产生了一种富有韵律和节奏的美感。人们根据这种美的规律创造了许许多多具有条理性、重复性和连续性为特征的美的形式韵律美。 韵律美形式和规律在空间构成和创造中的运用是极为广泛、普遍的。（山波剧院）（六）比例与尺度 比例则是指一个部分与另外一个部分或整体之间的适宜或和谐的关系。这种关系不可能仅仅是重要性大小的关系，也是数量大小和级别高低的关系。在决定事物的比例时，设计者通常有一个选择范围，有些是通过材料的性质，或通过空间要素的应力方式及事物的构成方式呈现给我们的。著名建筑家拉斯姆森在体验建筑书中形象地描述了比例

12、和尺度在实际空间中的意义和感觉。任何物体，不论呈何种形状，都必然存在着三个方向长、宽、高的度量，比例所研究的就是这三个方向度量之间的关系问题。所谓推敲比例，就是指通过反复比较而寻求出这三者之间最理想的关系。一切造型艺术，都存在着比例关系是否和谐的问题，和谐的比例可以引发人的美感。公元前六世纪，希腊曾有一个哲学流派为毕达哥斯拉学派，在这个学派看来，万物最基本的因素是数，数的原则统治着宇宙中一切现象。他们不仅用这个原则来观察宇宙万物，而且还进一步用来探索美学中存在的各种现象。他们认为美就是和谐，并首先从数学和声学的观点出发去研究音乐节奏的和谐，认为节奏的和谐是由高低、长短、强弱各种不同音调按照一定

13、数量上的比例组成的。毕达哥斯拉学派还把音乐中和谐的道理推广到建筑、雕塑等造型艺术中去，探索什么样的数量比例关系才能产生美的效果，著名的“黄金分割”就是由这个学派提出来的。如图所示，雅典帕蒂农神庙的正立面在划分比例时运用了黄金分割率。第三节 环境符号，语言一、环境符号的分类1.图像性设计符号 这是一种直觉性符号，它是通过模拟对象的造型而构成的。例如中国古建筑中具象的"云龙"纹饰。具象的门式，窗式，乃至脸谱画住宅、壁画、雕塑等都属于图像性符号或复合体。2.指示性设计符号 与指示对象具有内在的因果关系，如门的形象成为了入口的指示，表征着出入活动的意义。3.象征性设计符号这种符号与

14、它所指涉的对象没有必然的联系，而只是一种人为的约定俗成的关系所构成。如故宫、天坛建筑中以圆象征天，以方象征地。 本章节主要是让学生掌握环境设计的基本原理，空间的关系，尺度，比例关系，韵律的运用等基础知识，先通过理论的讲解，在结合实际案例分析，最后通过实际训练，让学生从印象的感知，到清晰的画面，最后到深刻的认识。为后面的专业知识打下良好的基础。板书设计作业布置1.将学生分组到市区商业步行街体验调研，观察沿街建筑与街道空间视觉吸引力是如何构成的？调研商业步行街空间序列如何进行动线设计，用图文分析说明。2.细心体验你真实的家居空间，测出门、窗、地面、顶面、墙、楼梯及踏步、阳台的尺度，然后想像一下，如

15、果把其中一部分的尺度改变一下，如把门变高、变宽或窄，会使人产生何种感觉，是否影响人的行为模式。3.在一个已知的建筑立面上配上门，窗，使其立面形式具有韵律美。辅导计划课堂讲解演练引导学生思考，课后学生以作业来进行巩固加深。课题/项目/任务第三章 环境艺术设计表现基础教学目标能力目标培养学生的创新思维能力知识目标掌握相应的设计表现技能素质目标培养学生的设计的基本素养，具备能将奇思妙想转化为现实的基本素质。重 点制图的基础知识，建筑的平面，立面，剖面。难 点建筑的平面，立面，剖面教学方法实践教学为主课 时36教 学 过 程教 学 评 价第一节 专业制图基础为了统一工程制图的表达方式，国家有关部门分别

16、制定了建筑制图、园林制图、家具制图等制图标准，本书制图画法均以此作为参照和依据，但也同时考虑到了环艺制图的综合性、统一性和简洁性。1. 图纸幅面、格式和标题栏 手绘制图所用的纸，以质地坚实，橡皮擦试不易起毛，上墨线时不浸渗开的白纸为宜。 纸幅面根据需要和有关制图标准，可选用大小不等的几种规格尺寸。 图纸要应用墨线（宽1mm）构框，一般宜横式使用，必要时也可立式使用。 标题栏的位置位于图框的右下脚，其格式、尺寸及各项内容，在国家建筑制图标准中有规定，在本课程的学习过程中，制图作业标题栏建议采用这种格式和尺寸。 标题栏外框为粗实线（宽1mm）,其中两条边线利用图框线，内方格线为细实线(宽0.35m

17、m)。 2. 图线2.1线宽与线型 为了使图面层次清晰，图样美观，要用宽窄不等的线宽描绘不同的制图内容，一般图纸的线宽类型为粗、中粗、细、极细等4种。 粗实线一般宽度1mm左右，用来描绘图框线、墙体剖面线、剖切位置线等。 中粗实线绘图使用得最多，它可以描绘物体的可见形体轮廓线，剖面图、详图中被剖切部分轮廓线和尺寸线的起止符号短斜线等，其相对宽度根据图纸空间的表达需要而不同,线宽一般取0.60.8mm。 细实线一般包括虚线、点划线、双点划线、折断线和波浪线，线宽一般取0.30.4mm。 规定用不同的线型绘制图纸，每一种线型代表着特定的含义，其种类一般有实线、虚线、点划线、双点划线、折断线和波浪线

18、等。 实线是连续不断的线，用来表现物体的可见轮廓。 虚线由较密的有间隔的短线构成，用来表示图中形体不可见部分，使用时只表示主要的隐藏物体。 点划线有较长的细线段构成，并且细线中间以单个短线或点隔开，用来表示对称物体结构的中心轴线。 双点划线表示假想投影轮廓线或成型前的原始轮廓线，它由中间间隔两个短线段和点的较长线段组成。 折断线由较长线段构成，并且这些线段中间用“z”型锯齿状符号连接。表示切割出图形一部分的断开线。 波浪线是自然弯曲状曲线，表示不需要画全的物体断开线，或构造层次的断开线。2.2图线的画法和要求·图线是绘制图纸的基本要素，不仅要横平竖直，按图线类型要求画，而且要宽窄一致

19、，深浅均匀。 在同一张图纸内，相同比例的各个图样，所用图线应选用相同的线宽。 两条平行线之间的最小间隙，不得小于0.7mm，小于此尺寸画单线。 画虚线、单点划线和双点划线的线段长度及间距应各自保持一致。 如图形较小，画点划线或双点划线有困难时，可用细实线代替。 图纸不得与文字、数字或符号重叠、混淆，不可避免时应先保证文字等的清晰。 波浪线及折断线中的断裂处的折线可徒手画出。 图线交接处应接实，不要出头过大。 3. 字体 工程图样不仅绘制图形，还要用汉字填写标题栏，加注技术要求、说明事项、材料产地，以及用数字标注尺寸数字等。 国标规定汉字用长仿宋体，并采用国家正式公布推行的简化字，长仿宋字的特点

20、是：笔划挺直、粗细一致、结构匀称，便于书写其宽度均为高度的2/3。 数字是用来标注尺寸的。字母用来表示定位轴号、代号、符号等。这些字体均应笔划清晰、字体端正、形式统一、排列整齐。 数字、字母书写时有一般字体或窄字体两种，一般字体笔划宽度为字高的1/20，窄字体的笔划宽度为字高的1/14，两种字体均可写成直式或斜式。 字体的高度（即字号）应从以下系列中选取20、14、10、7、5、3.5、2.5mm（汉字的高度不应小于3.5mm）。 4. 比例 工程制图绘制的图样是实际物体按比例缩小、均等或放大后的图形，图样中的比例是指图形与实物相对应的线性尺寸之比，尺寸标注的数字仍是实物尺寸，是物体的真实大小

21、，与画图所用比例无关。除标高及总平面图 以米（m）为单位外，其他一律以毫米（mm）为单位，书写时不必注上单位。 比例太小图样表现不清楚，比例太大图纸幅面不够，应根据图样的用途和所绘物体大小，复杂程度等选用不同的比例绘图，一般有1：1、1：2、1：5、1：10、1：20、1：30、1：50、1：100、1：500（图纸：实物）等。 比例数字宜选用整数，比例确定后，图形尺寸的确定可用比例尺,直接从比例尺上读取数字绘图。也可以用计算法，如缩小比例1：10的计算，即可用实物的线型尺寸去除缩小倍数10,得出图形绘制的尺寸。 工程制图绘制的任何图样都需标注比例，当同一张图纸上的图形采用同一种比例时，可将比

22、例统一注写在标题栏内，当各个图形采用不同的比例时，宜将比例分别注写在图名或样图编号的右侧，字的底线应取平，比例的字号应比图名的字号小一号或两号。5. 尺寸与标注 尺寸标注是工程制图的重要组成部分，是施工的依据，因此尺寸标注要注写清楚、齐全、正确。标注尺寸即要符合制图规范要求，还要与具体的加工工艺相适应，只有真正通晓工程制作的实质，熟练掌握尺寸标注的技巧，才能完整、合理地标注尺寸。 1.组成 尺寸由尺寸线、尺寸界线、尺寸起止符号组成。 尺寸界线用细实线绘制，一般应与被注边垂直，一端离开图样轮廓线不小于2mm，另一端伸出尺寸线23mm。轮廓线、轴线和中心线也可用作尺寸界线。 尺寸线用细实线绘制，应

23、与被注边平行，可以超出尺寸界线23mm（建筑制图规定不超出尺寸界线），相互平行的尺寸线的间距，应大于7mm，并应保持间距一致。尺寸起止符号一般用中粗斜短线绘制，其倾斜方向应与尺寸界线成顺时针45°角，长度宜为23mm。半径、直径，角度和弧长的尺寸起止符号，宜用箭头表示。2.数字标注尺寸数字应根据其读数方向注写在靠近尺寸线的上方中部，如没有足够的注写位置，最外边的尺寸数字可注写在尺寸界限的外侧，中间相邻的尺寸数字可错开注写，也可引出注写。 线形尺寸的注写方向，尽量避免在画有阴影线的30°范围内标注尺寸。 标注半圆或小于半圆的圆弧，应标注半径。注在反映圆弧的圆形上。尺寸线一端从

24、圆心开始，另一端画箭头指向圆弧。半径尺寸数字前加注符号“R”。 圆及大于半圆的圆弧应标注直径。直径尺寸线应通过圆心，两端指到圆弧。直径数字前，加注符号“”。 角度的尺寸线是以角顶端为圆心的圆弧，角度数字水平书写在尺寸线之外， 本章节主要是针对学生的基本作图技能进行训练，所以在教学中主要采取的是实践教学，让学生在实际的绘图和过程中，结合户外写生，在实际环境中观察和发现对象，提高全面把握空间维度、刻画细节和丰富想象力三方面的能力，最终达到加强基本功训练、提高艺术鉴赏能力、增强实践作画能力、培养创新思维能力。手绘的训练是本章节的一个重点内容，马克笔快速表现技法又是手绘中的重要点，它既要传达建筑的功能

25、与形态，还要体现建筑材料的色彩、质感、光影和建筑环境的空间感。所以本章节堆手绘技法的训练会有所加强。 v6. 符号1.定位轴线建筑工程图中确定主要承重构件（墙、柱等）位置的轴线叫定位轴线。它是施工定位、放线的重要依据。定位轴线用细点划线表示，并在其末端画一直经为810mm的细实线圆，圆心应在定位轴线的延长线上或延长线的折线上，并在圆内标注编号。水平方向编号采用阿拉伯数字从左至右顺序编写；竖向编号采用拉丁字母从下至上顺序编写。拉丁字母中的I、O、Z不得使用，避免与数字1、0、2混淆。两轴线之间需要用附加轴线表示，附加轴线用分数编号。2.标高符号标高表示建筑物各部分的高度，标高符号用细实线的等腰三

26、角形表示。标高数字以米为单位，注写到小数点后的第三位（在总平面图中可注写到小数点后第三位）。零点标高应注写成0.000，正数标高不注“”，负数标高应注“”。总平面图上的三角形，用涂黑的三角形表示。3.剖切符号剖切符号分为用于剖面或断面上两种。用于剖面的符号有剖切位置线和剖视方向线组成，以粗实线绘制。剖切位置线的长度为610mm，剖视方向线垂直于剖切位置线，长度短于剖切位置线，宜为46mm。3.剖切符号剖切符号分为用于剖面或断面上两种。用于剖面的符号有剖切位置线和剖视方向线组成，以粗实线绘制。剖切位置线的长度为610mm，剖视方向线垂直于剖切位置线，长度短于剖切位置线，宜为46mm。编号采用阿拉

27、伯数字，顺序由左至右、由下至上连续编排，并注写在剖视方向线的端部。断面剖切符号只用剖切位置线表示，其余同上，但编号应写在剖视方向一侧。4.索引符号与详图符号图纸的局部构造放大绘出的图样称为详图，详图可画在同一张图纸内，也可画在其他图纸上，为了便于查找，需引入“索引符号与详图符号”。索引符号圆直径为10mm，用细实线绘制。在被剖切的部位绘制剖切位置线（用粗实线），引出线（细实线）所在一侧定位剖切后的投影方向。详图符号圆的直径为14mm, 用粗实线绘制，详图符号与索引符号相对应使用。在室内制图中，立面的指示索引符号很多，可自行选择使用，编号方法与上同。5.引出线图样的某些部位需要用文字说明（或详图

28、）时，可用引出线（细实线）从该部位引出。引出线用水平方向的线，或与水平方向成30、45、60、90的直线（角度一致图面不乱）文字说明可注写在水平线上方或水平线端头部。6.指北针指北针以直径24mm圆为轮廓，用细实线绘制。圆内绘一针尖指北（针未宽度为3mm）。第二节投影图原理及画法1.投影的基本概念 工程绘图是应用投影的原理和方法绘制的，要想学会制图和看图，首先要学习投影法的基本原理，这样不仅能加深制图原理的理解，同时提高了空间想象能力，便于以后绘制设计工程图纸。 从日常生活可知，当光线照射物体，在地面或墙壁上会出现影子，这是日常生活中的投影现象。通过对这些自然现象进行科学的归纳和总结，人们找到

29、了用平面（图纸）表示空间物体和大小的方法投影法。 三角形ABC在灯光照射下，在平面上投下影子三角形abc这影子称为投影，光源S称为投影中心，光线称为投影线，投影所在的平面称为投影面，所有投影线都交于中心点S，这种投影法称为中心投影法。 平行投影特征：不变性、积聚性、重影性、类似性。 投影线垂直于投影面的平行投影法，称为正投影法，制图画法正是基于正投影产生的。2.三面投影及三视图 工程制图中常用正投影法来表达物体的形状，因此，本文中如无特别说明，正投影法简称为投影法，正投影简称为投影。 物体的一个投影不能确定物体的形状，为了工程实际的需要，往往将空间物体放置在三个互相垂直的投影面之间，然后将物体

30、分别向三个投影面作投影。 在正立投影面（简称V面）上产生的投影称为正面投影。 在水平投影面（简称H面）上产生的投影称为水平投影。 在侧立投影面（简称W面）上产生的投影称为侧面投影。 在工程图纸上，物体的三个投影是画在同一平面上的，因此在绘图时，必须假设将相互垂直的三个投影面，展开成一个平面。 展开的方法是：V面保持不动、H面向下旋转90°，即得到物体的三面投影图。 展开后投影面的边框线与作图无关，通常省去不画。 三个投影图分别表示形体的三个侧面，所以三个投影图之间，既有区别，又有联系。 正面图反映形体的长和高，平面图反映形体的长和宽，左侧面图反映形体的高和宽，三视图的投影关系应“长对

31、正、高对齐、宽相等”，这是画图、看图必须遵循的投影规律。第三节 环境艺术设计手绘表现技法一、透视图概念透视图即透视投影，在物体与观者之位置间，假想有一透明平面，观者对物体各点射出视线，与此平面相交之点相连接，所形成的图形，称为透视图。视线集中于一点即视点。透视图是在人眼可视的范围内。在透视图上，因投影线不是互相平行集中于视点，所以显示物体的大小，并非真实的大小，有近大远小的特点。形状上，由于角度因素，长方形或正方形常绘成不规则四边形，直角绘成锐角或钝角，四边不相等。圆的形状常显示为椭圆。二、透视种类及透视术语（一）透视图的基本原则有两点：1、近大远小，离视点越近的物体越大，反之越小；2、不平行

32、于画面的平行线其透视交于一点，透视学上称为灭点。（二）透视术语1、画面(PP)-假设为一透明平面；2、地面(GP)-建筑物所在的地平面为水平面；3、地平线(GL)-地面和画面的交线；4、视点(EP)- -人眼所在的点；5、视平面(HP)-人眼高度所在的水平面；6、视平线(HL)-视平面和画面的交线；7、视高(H)- -视点到地面的距离；8、视距(D)-视点到画面的垂直距离；9、视中心点(CV)-过视点作画面的垂线，该垂线和视平线的交点；10、视线(SL)-视点和物体上各点的连线；11、中心线(CL)-在画面上过视心所作视平线的垂线。12、消失点（VP）-就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远

33、到视平线心点两旁的消失点。 13、天点-就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。14、地点-就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。15、真高线：在透视图中代表物体空间真实高度的尺寸线（三）透视种类1、一点透视（平行透视）物体的两组线，一组平行于画面，另一组水平线垂直于画面，聚集于一个消失点，也称平行透视。一点透视表现范围广，纵深感强，适合表现庄重、严肃的室内空间。缺点是比较呆板，与真实效果有一定距离。2、二点透视（成角透视）物体有一组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成一角度，而每组有一个消失点，共有两个消失点，也称成角透视。二点透视图面效果

34、比较自由、活泼，能比较真实地反映空间。缺点是，角度选择不好易产生变形。3、三点透视（斜角透视）物体的三组线均与画面成一角度，三组线消失于三个消失点，也称斜角透视。三点透视多用于高层建筑透视。三点透视就是立方体相对于画面，其面及棱线都不平行时，面的边线可以延伸为三个消失点，用俯视或仰视等去看立方体就会形成三点透视。(四)室内透视图的构图要求1.画透视图时，要考虑室内布局的主次，重点表现对象，墙面、顶棚、家具，哪些需着重表现，这就需要不同的视高、视距、视角来调整。2.室内空间布局处理要得当，避免有的角度拥挤，有的角度空，可用绿化、小品适当调整补充画面。3.画面的气氛，也可用绿化、陈设、人物等穿插绘

35、画，但要注意比例关系。4.画面应有虚实感，突出主要部分，强调主要部分的色彩、线条。三、手绘表现技法（一）技法表现分类1.钢笔画钢笔画是在表现形式上，用单一颜色来塑造形象，属于素描的一种。钢笔画最早见于欧洲的建筑庭院设计图稿中，目前也是设计师常用的表达方法之一。建筑师、设计师常用钢笔作速写来搜集资料或勾画设计草图。钢笔画笔调清劲、轮廓分明，绘画工具简单，便于携带，绘制方便，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，有其他画种无法与之媲美的便捷快速的表达特点, 这也是钢笔画被建筑业广泛采用的原因之一。钢笔画能快地记录思维、组织分析画面效果、改进设计方案，是培养设计师设计灵感最直接的绘画

36、方法之一。2.水彩画表现技法水彩画表现常用平涂法、退晕法、叠加法三种技法。（1）平涂法 平涂是水彩画的基本技法之一。一般用于表现受光均匀的平面、颜色较深的墙面、物体的暗面以及造型的基本色相晕染、大面积天空的晕染等。表现方法一般是用水把颜色调合均匀，沿水平方向大面积运笔，由左向右，由上而下均匀运笔涂色，要求每笔颜色的饱和度要一致，用笔准确、快捷。可以通过此画法一遍一遍地上色来加深色彩，要注意的是每一遍着色都要等前一遍色干透后再进行。平涂时要把画板倾斜一定的角度，以保证颜色均匀、图面平整。（2）退晕法 一般用于表现空间、天空，可表现出物体的远近关系，形成较强的透视效果。此技法类似于平涂法，先用笔平涂