历代书法发展历史

1、浅谈书法艺术学号：n121004105 作者：金肖霄摘要：书法自古以来就是文人骚客的爱好，一幅书法作品须从字的笔画、间架、章法、风韵等多个方面去欣赏优劣。本文阐述了书法的艺术价值、书法的发展史、以及我们学习和创作书法的方法。从而得出，书法在中国既是一种文化基础，又是一个难窥堂奥之深的峰崖。关键字：书法艺术；书法欣赏；书法发展；书法学习和创作的方法正文：一. 书法的艺术价值书法是中国特有的文字艺术。它的展览.拍卖.布置的价值极高。主要有以下几种原因：1）.独有的艺术气质。中国书法所写的文字是象形文字，象形文字由图画演进而来，所以书法有其抽象画的神韵。2）.以不变应万变的魅力。中国书法由毛笔书写，

2、毛笔的特点是笔尖；劲；弹。毛笔由动物毛所制成，含墨性良好，书写时可以表现出方笔；圆笔；中锋；侧锋；粗细；大小特点的变化。3）.超凡脱俗的优越感。中国书法使用墨锭，墨条，表现出特有的墨彩。既高雅又平淡，与西方的绘画在色彩上大相径庭，厚重颜色的选择使其生生不息。4）.耐人寻味的特征。与洋纸不同，中国书法选用宣纸和板纸，其吸墨性极强，落笔之后墨汁立即渗入纸背，使墨与纸浑然合一，有深成，深着，之感。二. 欣赏书法的魅力我们学习书法的笔画、间架、章法，品其韵味，感其魅力，陶其品性。先不说学的怎样，首先在学习之前要摆正自身的态度，再来是前文讲的学习书法的魅力，那我们需要怎样的学习态度来学习书法呢？学习态度

3、就像清康有为广艺舟双揖购碑第三中所讲的：“夫学者之于文艺，末事也;书之工拙，又艺之至微下者也。学者蓄德器，穷学问，.其事至繁，安能以有用之岁月，耗之于无用之末艺乎?一诚如锤、永，又安有瑕日涉问学哉?此殆言者欺人耳。吾之术以能执笔，多见碑为先务，然后辨其流派，择其精奇，惟吾意之所欲，以时临之。这是我们在学习书法时所要做到的耐心，虚心，多练，多摩。接着我们再来从欣赏书法的角度讲讲如何欣赏书法？（一）.欣赏书法从笔画入手。书法作品由一笔一划组成，其中比较著名的是楷书的永字八法，李大不知多少人讨论过这八种基本笔法，古人论笔画须三过笔而成，所以孙过庭书谱说：“一画之间，便起伏于锋杪”。足可见笔画的重要性

4、。笔画可以分为起笔；行笔；收笔三部分，不论是起笔的点；行笔的弧度；和收笔的点或者尖，都要十分完美。颜真卿的严氏家庙碑（图1）不论笔画的三个部分都十分完美。（二）.欣赏字的间架之美。所谓的间架就是指将笔画作合理的安排，以达到最美的境界，字的间架若不好则会破坏字的美感，王羲之笔式论：“一点所失，若美人无目；一画所失，若壮士之无肱。”可见笔画的排列不当，将产生极大的遗憾。赵宦光说：“若但知用笔，不知结构，全不成形矣！”间架之美草书最为之难，米芾蜀素贴（图二）每个字的笔画安排与连接，都恰到好处，姿态优雅，令人叹为观止。（三）.欣赏书法的章法之美章法亦称布局，是整件书法作品的排列，先排字成行，再排行成章

5、，使每一行都有上下一贯的气势，而左右具有顾盼的姿态，蒋仲和说：“外气言一篇虚实，疏密管束，接递下，错综映带。”安排得益，书法自可以显现出风的神采，反之全篇将杂乱无章。怀素自叙贴（图三）属于纵列而无横行者，其字楷译，其字大小参差，长短不齐，横列极为不整齐，颇富变化之逸趣。（四）.欣赏风韵之美1.方整厚重：以颜真卿严氏家庙碑（图一）为例，笔画较粗，间架方正，章法整齐，布局密集，呈现方整厚重之美。2.端庄秀丽：以赵孟頫三门记（图四）为代表，虽是楷书但行列整齐，然笔画虽粗而灵动，间架颇具姿态，布局较为宽疏，在端庄中孕有韵味，表现端庄秀丽之美。3.挺拔渐劲：以柳公权神策军纪圣德碑（图五）为例，其特色为笔

6、画锋芒败露，间架高长，行列整齐，布局较为疏朗，表现挺拔渐劲之美。4.潇洒淡雅：以王训伯远帖（图六）为例，其特色在运笔自然生动，间架富有姿态，章法直行而无横列，行间宽疏，极富潇洒淡雅之趣味。5.纵逸豪放：以怀素自叙贴（图三）为例。其特色为笔画多做运势，挥洒自如，间架极为精彩，行有直行而无横列，大小参差，极尽变化之能事，充分表现纵逸豪放之美。6.苍劲遒逸：以黄庭坚松风阁诗帖（图七）为例。其特色为笔画顿挫多变，间架宽而独特，章法直行而无横列，上下精紧一贯，富有苍劲遒逸之气。三.书法发展的历程11).商周：甲骨文，金石文。主要作品：殷，甲骨文发现于一八九九年（清光绪二十五年）。是殷商时期刻在龟骨，兽骨

7、，人骨上记载占卜，祭祀等活动的文字。只有到了甲骨文，才称得上是书法，因为甲骨文具备了中国书法的三个要素：用笔，结字，章法。2）.西周：大盂鼎铭文。主要作品：毛公鼎铭文。是西周青铜器中赫赫有名的重器之一，作于西周晚期的宣王时期，内壁铸有多达498字的长篇铭文，书法是西周成熟的西周金文风格，结构匀称准确，线条遒劲稳健，布局妥帖，充满了理性色彩，显示出金文发展到极其成熟的境界。3）.东周：石鼓文。为战国秦国刻石。每件石鼓上刻四言诗一首，共十首，其内容记述秦王游猎之事。4）.秦朝：篆书。主要作品：泰山刻石；云梦睡虎秦简5）.汉朝：隶书。主要作品：马王堆帛书；曹全碑。6）.魏晋：真（楷）；行书；草书；魏

8、碑。代表人物及其作品：钟繇宣示表；荐季直表。王羲之乐毅论；快雪时晴帖；兰亭序。王献之中秋帖。王洵伯远帖。魏碑龙门二十品。7）.唐代：楷书。楷书四大家：唐朝欧阳询（欧体）；唐朝颜真卿（颜体）；唐朝柳公权（柳体）；元朝赵孟頫（赵体）。代表人物及其作品：欧阳询九成功醴泉铭碑；梦奠帖；化度寺碑。褚遂良慈恩寺圣教序。颜真卿祭侄文稿；麻姑仙坛记。柳公权玄秘塔碑；神策军碑。张旭“草圣”。李白上阳台贴。释怀素论书帖。李世民晋祠铭。8）.宋朝：北宋四大书法家：苏轼；米芾；黄庭坚；蔡襄。代表人物及其作品：蔡襄蔡襄尺牍；蒙惠帖。苏轼罗池庙碑；黄州寒食诗帖；赤壁赋；丰乐亭记。黄庭坚花气熏人帖；黄州寒食诗卷跋；李白忆旧

9、游诗卷。米芾蜀素贴；,自尽砚帖；论书帖；多景楼诗册帖；珊瑚贴。9）.元代：代表人物及其作品：赵孟頫千字文；洛神赋；胆巴碑；兰亭帖十三跋。鲜于枢唐诗草书卷；临神仙起居帖10）.明朝：代表人物及其作品：董其昌白居易琵琶行；草书宋词卷。祝允明唐寅落花诗；前后赤壁赋。唐寅行书七律诗轴。徐渭青天诗卷；咏墨词轴。11）.清代代表人物及其作品：傅山；王铎；刘墉；翁方刚；王文治梦楼诗集；快雨堂题跋。四.书法学习或创作的方法1）.选帖取法乎上对于像我们这种刚刚接触书法的初学者而言，从汉隶入手比较妥当，其原因有四：1.汉隶优秀范本多，选择性大；2.汉隶笔法没有唐楷森严，易于掌握；3.隶书是篆楷书之间的一种书体，方

10、笔，圆笔均有，学好它可以承上启下；4.隶书继承了篆书中锋涩劲的用笔，线条圆润，可随书中线条的浮华浅薄。其中汉隶的张迁碑是初学者的最佳范本。张迁碑运笔取直式，笔画坚实，结构方正，四周平满。最重要的是其带有魏碑楷书的韵味，有明显的由隶书撞向楷书的痕迹，不但易于上手，还为以后临摹各种书体打下坚实的基础。2）.临摹深入一家古人云：“画要写生，书要写死”。其中书要写死的意思是临摹古人的优秀碑帖，从一碑一帖学起，不要耍小聪明写“我字体”。临摹是书法的基础训练，所谓的“临”就是对照书写，“摹”就是蒙着字帖填写，在书法的学习中注意以下五种方法的运用：1.读帖多于临帖。先必须花时间观察每个字的结构，牢记于心，再

11、展卷对临，切勿看一笔写一笔。做到眼，心，手的统一。临摹必须遵循对临-背临意临的原理，循序渐进。2.尊重原贴，立足形似。认真分析其点画，偏旁部首，独体字，切勿移位，夸张，变形。3.宁拙勿巧，宁慢勿快。“拙”奇趣自然，“巧”则易于熟化。“慢”则笔实墨沉，“快”则笔飘墨浮。写书法需要做到“五迟无疾”。4.临摹字不宜过大也不宜过小，做到810厘米见方即可。5.创作厚积薄发。什么叫做创作，创作就是文学作品的创造。创作必须做到厚积才能薄发。书法创作的实质是传统的积累加上个人的修为传统的积累不仅仅是书写技法的积累还凝聚着中国古代哲学的精华，是集文字，美学，哲学，文字学为一体的综合艺术，古人讲厚积薄发就是以此

12、为依据的。书法创作究竟有哪些形式与方法呢？1.书法的格式。常见的有单条，对联，中堂，斗方，尺牍，横批，扇面，长卷，条屏，（四条以上的双数），以上除扇面，尺牍外都有大小长短之风，有丈二、八尺、六尺、五尺、四尺、三尺。如六尺四屏，八尺单条，六尺对联，四尺斗方等。长卷尺寸不定。2.立足原碑帖创作。采用临摹的碑帖进行创作，如：集联，集句等。 3.参照名作进行创作。以某古今名家的作品为参照物进行创作。4.自由创作。不需要参照作品，自由录古人诗、文和对联。五.关于书法课程设置的建议关于书法的课程设置提出两点建议1）.凡是专业是有关于汉语言文学，教师等专业的同学都应该主动学习和建议学校开设专业课书法写一手好字不单单是为了让自己的专业更具有优势，也是个人修养内涵的提高，当然也可以间接的提高我国文化的软实力。2）.学校应该多举办校内有关于书法的比赛，这不单单是对课程学习的检验，同时也可以激发学生对书法的兴趣。另外还可以多参加有关于书法比赛的活动像这次的规范汉字书写比赛还有为青年奥运会写诗的比赛都很有意义。教学方法的优点：老师认真负责，专心讲解从笔画入手到讲解字的间架，掌法还有风韵，课堂上及时的反馈，让我们练习的隶书，楷书和行书，还让我们了解了古代书法大家的趣事和对比今日的书法大家让我们