中外服装史西方服饰对比

1、中外服装史 王瑜 1201100002 临二12中医 吸血吸血鬼鬼VS唐顿唐顿 在这里，我将由两部剧来谈谈我对西方服饰的看法和描述，一部是美剧吸血鬼日记，另一部是英剧唐顿庄园。首先，我简单的介绍一下吸血鬼日记 一一.因历史而生的服装因历史而生的服装 吸血鬼日记是一部收视率很高的美剧，在精彩的剧情，神秘的种族，还有一样东西是吸粉必不可少的，那就是绚丽的服装。其中女主角一人分饰两个角色，而二重生的其中一个Katerina生活的主要时代则是有名的维多利亚时代。维多利亚风格指1837年至1901年间，英国维多利亚女王在位期间的服饰风格，该时代女性的服饰特点是，大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、

2、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素，以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。随着复古风潮的盛行，这股华丽而又含蓄的柔美风格，正带给我们耳目一新的感觉。 维多利亚时期的服饰是一个经典，延承了洛可可式的华丽基础，又发展了有时代烙印的独特的内敛含蓄。我们都难以忘记那katherine女王初下马车的那惊鸿一撇，风情万种，俏丽浮华。katherine女王本身的灵气当然是精髓所在，但维多利亚风格的服饰也为她那时温婉水灵的气质加分不少。让我们一起来欣赏，维多利亚时期的迷情风华吧！ 有古董感的蕾丝材质是维多利亚风格的头号代表。上好的蕾丝颇费手工，而且代价不匪，具有高级订制的珍贵 感，而如今先进技术手法的运用

3、，令坊间的蕾丝也变得较为柔软、透气、易熨烫，因此开始被大面积运用在了服装上。维多利亚时代，女人们喜欢在领口、袖口、裙 摆处露出内衣的蕾丝花边，而就算是当时流行的下午茶，也要铺上白色刺绣蕾丝的桌布和餐巾，才显得情调十足，可见蕾丝在维多利亚时代的重要性。 如今除了纯蕾丝的上装之外，蕾丝也被高超的拼接技术运用到了服装的局部，例如领口、衣襟、袖口、下摆处等等，与其它材质混搭出更加华丽繁复的效果。而另一方面，与硬挺材质的搭配使用，也使得蕾丝材质的适应面更加广泛。体型较丰韵也能安心穿着。 Katerina的这件墨绿色洋装 在袖口，领口，裙摆处，运用了大量的蕾丝。在配上蕾丝发饰搭配上一头棕色的长卷发。将女性

4、的柔美，妩媚，千娇百态表现的淋漓尽致，怪不得剧中的两大男主都被她迷得神魂颠倒呢。这也是维多利亚时期著名的一种元素蕾丝蕾丝蕾丝荷叶边荷叶边 温婉的荷叶边变化出新时代古典高贵的气质。与以往不同的是，今季的荷叶边摆脱了细碎的小家子气，在融 入了英国皇家气质后，大大地舒展了开来，造型更加大气，轻柔飞扬地蔓延在整个肩部和胸部。另一方面，荷叶边也配合圆裙的裁剪，加以垂缀感的线条修饰，融维 多利亚时代与爱德华时代于一体，更加具有贵族高雅的神韵。 其中最著名的是维多利亚风格的蛋糕裙，本季无论是搭配休闲服饰的膝上蛋糕裙，还是出席酒会的长蛋糕裙，都十分受欢迎，能凸现维多利亚式的华丽典雅精神。Katerina 这一

5、身浅墨绿色的服装，再配上荷叶边，有种皇家贵族的气质，再加以裙撑，整个人散发出高贵典雅厚重的味道。包扣包扣 在维多利亚的典雅之下，纽扣也不再无足轻重，精致、考究的材质成为了你不可忽略的细节所在。仿珍珠纽扣十分优雅，而更盛行的是包纽，用与服装同材质的真丝或绸缎将纽扣包住，呈现出浑然一体的装饰感，同时，也体现出犹如手工定制般的缜密做工。不要小看这一排 小纽扣，它是确保你的维多利亚小洋装是否经得起挑剔的关键元素！ Katerina 的这件服装恰好体现了维多利亚时期服装的精致性。大到整件服装的布料搭配，小到纽扣线条都是经过严格的制造的。这就是维多利亚时期服装的精髓所在，精致！蝴蝶结蝴蝶结蝴蝶结这一充满女

6、性味道的装饰，在维多利亚时代也被广泛运用。我们常常能在头顶、胸前、肩头、腰部看到它的出现，让服装更显活泼俏皮。 用闪亮的缎带结一个蝴蝶结作装饰吧，因为蝴蝶结也是维多利亚时代的重要符号。区别在于，维多利亚式的蝴蝶结更加讲究结后长长的飘带，粗而宽的带子或者是纤细的细绳都没有问题！Katerina 身上的这件衣服，将少女的柔美俏皮展现的一览无遗。蝴蝶结确实是扮嫩利器啊，再搭配这样一定蕾丝帽子，真的十分漂亮。蝴蝶结在当今社会也是一个非常重要的流行元素，很多少女也很喜欢，但有时候搭配成维多利亚时期这样是不是更可爱呢立领立领 维多利亚时代的女性穿着趋向于保守，用层层叠叠的技法塑造华美感，而立领，就是其风格

7、的最重要标志。有 时候，精美的包裹要比裸露更加来得神秘、性感、有魅力，因此，今季小立领衬衫无比走红，全棉材质具有清纯的气息，而蕾丝的材质则又有成*性的婉约，加上 蝴蝶结等重要元素的配合，在大衣领口露出，显得十分华美精神。 这一款式可以说最完美地表现出了珍珠夫人的务实。羊腿袖羊腿袖 所谓羊腿袖，顾名思义就是指袖部犹如羊腿一般，上端蓬开，而近手腕处一长段收紧。在强调蓬松有型上身的同时，相对缩短上衣的长度，是其要决。除了羊腿袖外，具有公主气息的泡泡袖和灯笼袖也十分盛行，蓬松的灯笼袖更加能凸显小臂和手腕的纤细。高腰高腰 既然维多利亚时期不提倡太过暴露的打扮，因此曲度极大的腰线就成了女性追求的重点。为了

8、让这一特征更加显性，也为了让下半身的堆叠有修长的延展，因此提高束腰的位置就成为了一种时尚 维多利亚时期的高腰线略微区别于拿破仑时代的高腰线，而是以高腰的设计强调整体修长感的线条，在胸前和腰部强调曲线的抓褶、抽褶裁剪，同时有明显的束腰特征，既有修长感又不失丰满，能让穿着比例更加完美。 Katerina 的这件紫色高腰礼服，很好的凸显了腰身。少女美妙的身姿若隐若现。又因为其颜色是紫色，所以在性感中又不失庄重。抓皱抓皱 抓褶和折皱都是维多利亚风格的关键词，用垂直的线条塑造含蓄美，用褶皱创造华丽感，因此无论是衬衫、裙摆都有折皱出现，袖口的反褶也运用得较多。束腰束腰 在欧洲历史上曾长期流行妇女束腰的习俗

9、。这种习俗与当时妇女的服饰有关。 在16世纪以后的几百年中，欧洲有身份的妇女一般都是上穿紧身胸衣，下着拖曳到地的长裙，扎紧腰部。穿这种紧身围腰的套装，腰身要细才显得轻盈优雅。 当时的审美观念是蜂腰丰臀。为了使腰枝纤细，用鲸骨做裙撑，并用凯甲般的硬帆布束紧腰部。这类束衣将胸罩的束胸、腰封的束腰、束裤的束腹三种基础内衣的功 能*起来，从整体上调整胸、腰、腹、臀、胯各部位，避免了局部调整可能带来的赘肉外移。连体束衣的整体束压，使整个躯干上的肌肉和脂肪都绷紧。妇女从少 女时代就穿起紧身衣塑造体形，西方妇女穿上变态的束腰式服装,使内脏都被压迫得变形，所以那时人的寿命都很短。 1887年，英国的史密斯子爵

10、夫人穿上了长裤并宣称：“裤子不仅舒服、卫生，而且端庄。”然而响应者并不踊跃，还是有很多妇女以束腰穿裙为时尚。 直到20世纪初第一次世界大战爆发，因劳动力缺乏，妇女的就业人数大大增加，许多人为工作方便穿上了实用的上衣长裤。人们的审美观念也有了很大的改变，开始崇尚简朴大方的自然美，讨厌刻意修饰的媚俗做法，妇女束腰的习俗这才被废弃。 介绍了这么多关于维多利亚时期服装的特色，那么接下来我们回到我们的题目，就是为什么说它是因历史而生的服装呢？ 首先维多利亚执政时期的安定与和平为这种繁琐、华丽的服饰提供了一个可生存的环境。衣服永远是为人的需求服务的，假使 是战乱时期，谁还会穿这种累赘的东西呢。而一国之君的

11、气质也直接影响着国民的思想，这样一个恪守本分，贤良安稳的女王，如同当时的风气保守，遵从秩 序，以及表面上对于妇女道德的禁锢。这使得服装本身变得严密，层叠，把女人包裹的不透风。 从十九世纪四十年代到六十年代，这种带衬架的托地长裙使19世纪的妇女变成幻想中的天使而不是现实中长者两条腿的人。他们走路时总是小心翼翼的迈着碎步，在轻轻的窸窣声中向前滑行。”德国学者傅克斯对这个时期服装的评述的则更为精辟，他说：“庸俗的道德要求用裙子构成一道围墙，把妇女的身体像一座碉堡似的围起来。妇女不仅因此而受到保护，免遭各种侵犯，而且自上而下形成密封状态。因为即使是最强劲的风也不能使身体的任何部分透过层层衣裙而闪露出来

12、。二二.爱德华时代爱德华时代 爱爱德华时德华时代代指1901年至1910年英王爱德华七世在位的时期。维多利亚女王1901年1月驾崩，王储爱德华继位标志着维多利亚时代结束。和甚少在公众场合出现的维多利亚不同，爱德华是潮流精英的领袖，喜好旅游，建立了一套受欧洲大陆艺术和潮流影响的时尚。这一时期的标志是政治出现重要变化，以往排除在政治之外的劳工和女性，政治参与程度越来越深。1 有部分人认为，这一时代在爱德华驾崩后延续至1919年，在此期间发生的事件包括泰坦尼克号沉没、第一次世界大战爆发和结束、各国签订凡尔赛条约。 而唐顿庄园则是这个时代的故事，也像人们深刻的展示了这个时期服装的特点。 唐顿庄园的故事

13、，始于1912年泰坦尼克号沉没。1912年，虽然爱德华七世已死去两年，但仍被广泛认同为爱德华年代末期。那么，爱德华年代有什么特殊性呢？首先，爱德华年代之前，是著名的维多利亚年代。从1837年到1901年，维多利亚女王统治英国六十四年。在此期间，英国经历了工业革命，成为资本主义经济的先驱国家。维多利亚年间，英国不但经济飞速发展，海外殖民地大幅扩张，国内也是各种和谐稳定，歌舞升平，社会气氛积极而乐观，感觉有点像中国的乾隆盛世。 第二，爱德华年代也是英国最后一个严守社会等级的年代。传统上，英国是一个等级森严的社会，人们在择业，社交和通婚方面，遵循严格的等级规范。上流社会，中产阶级和劳工阶层，界限清晰

14、，绝不混淆。但是，爱德华年代发生的一系列变革，为日后的社会等级松动以至渐趋消失，奠定了最初的基石。大家在“唐顿庄园”里看到，电灯，电话和汽车，从那时起被广泛应用。现代科技不仅推动生产力的发展，也改变人们的生活方式，从而引发社会变革。比如第一季里的女仆Gwen，由于新兴产业需求大量文员，带给她做女秘书的机会。Gwen就是世界上第一批白领女性，以未婚身份在大都市独立生活。女性独立推进女权进步，英国最终于1918年通过法律，给予三十岁以上的有产女性选举权。再举一个例子，汽车带来的交通方便，让Crawley家三小姐Sybil有机会参加政治集会，并和司机发生恋情。 “唐顿庄园”所处的爱德华年代后期，距离

15、成衣普及还有好几十年。品牌大规模生产，消费者按号选购的方式，尚未形成。那时候人们穿衣打扮，根据社会地位和经济能力，分为几个档次高级定制，专用裁缝，一般裁缝，自己动手。“唐顿庄园”里夫人小姐的衣服，显然出自高级定制和专用裁缝。先来说几个爱德华时期的关键字：1.干净的妆容明确的眉眼线条，白皙的皮肤，迷人的肩膀，这样干净简洁的风格，全都被打上了那个时代具有代表性美丽的标签。2.半透明裙装在以前，女性胸部被用透光的材质衣服遮盖是无法想象的，但随着自由思想的解放，衣服在材质上也不再是维多利亚时期的厚实与繁琐，变得越来越薄，越来越轻，越来越透明。屯里姑娘们，特别是S1,正式晚宴穿的裙子基本都是类似半透明的

16、材质。3.无袖衣服自由开放思想让女性不再羞于露出自己的臂膀，所以无袖的衣裙很快风靡，虽然有时候她们会在正式场合再带上长长的手套。4.露背装这种衣服的特点是可以完美体现女性背部的自然裸露之美。5.H型这一时期的服装主流趋势是流行了数十年的S型服装逐渐消退，紧身胸衣得到改良，其线条趋于直线，在年轻女性与中老年妇女穿着行为的激烈较量中，女装从丰胸、束腰、翘臀的传统形态向平胸、松腰、束臀的现代形态转变。同时，这一时期也是历史中，欧洲女人们最后把束腰和紧身衣穿着在日常服装里。 唐顿庄园剧中大小姐LadyMary的服饰为最有代表性，大小姐Mary被视为最有可能继承家产的人选，因此她的服装尤其的高调奢华。她

17、的每次出场，除了精美的华服之外，精心装饰的女帽和手套必然是不可少的，夸张的帽子上有繁复华丽的刺绣或者花纹装饰，白丝手套亦突显出其 “十指不沾阳春水”，具有一种矜持的美感。 LadyMary的帽子多数都偏大，有很大的帽檐，外面装饰着各种各样精美的花朵或者蕾丝。穿清爽长裙时手套大多以白色为主，并附带蕾丝花边，穿着晚服及厚重大衣时，手套则多以黑色为主。此外，我们很难发现剧中的女性外出是不戴帽子和手套的，就连伯爵家里的女佣出门都少不了精美的帽子和优雅大方的手套，因此可以看出，帽子和手套并不是贵族的专属，这俨然成了当时的一项重要的风俗礼仪。 此外，紧身胸衣也是当时彰显贵族女人高贵身份的不二利器，剧中有一

18、场面是女佣为LadyMary穿上紧身胸衣，从大小姐的表情上看，紧身胸衣穿着并不很舒服，而且也不方便，但是穿上束腰的女子无论穿着何种礼服都会显得格外摇曳生姿。 因此在当时追求美丽身材，彰显高贵本色的贵族女性眼中，紧身胸衣仍然是一件无法割舍的法宝，但由于其的不便，也注定在不久之后会被淘汰。 剧中往往少不了晚宴和舞会，LadyMary每次在晚宴上出场时，都是身着短袖高腰长裙，手带长袖手套，佩戴长串项链，这便是当时流行的晚宴装扮，衣袖的缩短令长袖手套成为当时彰显女人风味的必备品。 20世纪初期，随着社交范围的扩广，贵族小姐们可以旅行、骑马，还可以参加社会工作，他们抛弃紧身胸衣，女装开始具有男服风格，女士骑装、裤装也应运而生。LadyMary也有女性化的骑装，当她初次以黑色骑士装出场时，头戴黑色高帽，面罩黑纱，手戴黑色皮手套，身穿黑色长裤黑色长大衣。剧中三姐妹身着的日趋宽松的长裙，色彩不再浓烈反而越发清新，下摆也提高露出脚踝。在这里也可以看出，1900年开始的另外一个趋势就是下摆的逐渐升高。轻柔质感的面料和颜色以及柔和的线条开始逐渐统治女性的夏装。Lady Mary的晚宴装扮，精致的刺绣串珠细节配合恰到好处的薄纱风情，悬垂的服装质感无一不体现整个服装趋势的变化。同时，极其精致的细节也展现出古老英国贵族的奢侈生活。而同时串珠的装