高中音乐教学论文 抓住音乐教师角色转变 创造充满生命力的音乐

1、抓住音乐教师角色转变 创造充满生命力的音乐课堂【摘要】本文论述了在新课程背景下，为适应新的教学方法和教育理念，音乐教师角色由“设计型”向“引导型”、“送水人”向“挖泉人”、“警察型”向“民主型”转变的必要性和重要性，并通过角色转变前后的教学效果对比说明音乐教师只有完成角色转变，才能适应新的教学要求，提高学生的学习兴趣和积极性，取得更好的课堂教学效果。 【关键词】音乐教师，角色转变 在新课标的指引下，教学方法发生了很大变化，新的教学方法淡化“教”与“学” 的概念，更注重以人为本、个性化、差异化、和谐化的教育理念，具体表现如下： 教师作为教学的参与者、组织者、及观察者

2、能否适应这些转变，关键要看教师在教学中能否正确定位自己的角色。当然，从事音乐教育的音乐教师也不例外，为适应这些转变，创造更有生命力的音乐课堂，其角色也被要求重新定位。一、音乐教师由“设计型”向“引导型”转变角色，充当学生音乐学习的引导者在开展的一些音乐公开课上，在音乐教师的引导下，学们生踊跃提问，说弹唱跳，样样俱全，游戏、律动、表演等都无一欠缺，整堂课气氛热烈，有条不紊，堪称“典范”。表面上看老师引导学生，教学很成功，但事后了解到，这些课是老师课前设计好“剧本”，事先要求学生在课堂上务必按照“剧本”的安排一步一步做，甚至还在课前按照“剧本”要求进行过数次排练，结果唱歌一起唱，舞蹈跳得一模一样，

3、连拍掌也像受过军训训练一样整整齐齐的，可见我们所看到的教学成果完全是经过精心设计的，由学生表演而成的，不是真正由老师引导学生主动完成的。实际上这种音乐教学还是以老师为中心，教师真正起到的是“设计者”的作用，音乐教师全部一手包办，牵着学生的鼻子走，那又与旧课程有多大区别呢？引导带有含而不露，指而不明，开而不达，引而不发的特点。音乐教师是学生走入音乐课堂的桥梁、学生学习的引导者和指路人。在学生学习音乐时，音乐教师多用鼓励性语言，对学生进行有效地点拨、启发，才能真正起到引导者的作用。 我在介绍朝鲜音乐阿里朗时就曾经遇到这样的问题：由于学生对朝鲜音乐接触少，对朝鲜乐曲兴趣也不大。看到这种情况后，想到前

4、段时间在热播中的大长今医道等电视连续剧，里面有很多朝鲜族乐曲、服装，生活习惯介绍，我就以学生喜爱的大长今连续剧故事作为导入，用里面的乐曲启发学生、结果学生很感兴趣，争先恐后地收集资料，加入到热烈的讨论当中，主动探讨朝鲜族服装、朝鲜族人们的精神世界，欣赏朝鲜族音乐，结果学生对音乐阿里朗的乐曲特点和所表达的内容都有较深的理解。可见，教师由课堂的“设计者”转变为“引导者”，引导学生去自我预习、自我探讨、自我质疑，发现问题和解决问题，由学生去归纳、总结知识规律，才能充分发挥学生的主体地位和个性，创造真正有生命力的课堂。二、音乐教师由“送水人”向“挖泉人”转变角色，教师的教学任务从“教会知识”转移到“教

5、会学习”、进而到“共同学习”上来。1、学校教育只是人生学习的一个阶段，对于已经进入终身学习时代的当今学生来说，从某种意义上看，掌握学习方法比掌握内容更为重要，音乐学习的过程也比学习结果更为重要。而现实音乐教学中仍普遍存在重“教”轻“学”，重“传授”轻“发现”，简单灌输音乐知识的做法是不可取的。试问，学生这样以被动方式学到的音乐知识又怎能长久呢？简单的知识传递又怎能使学生首先热爱音乐，进而对音乐产生兴趣呢？ 俗话说得好：“授人以鱼，不如授人以渔”。学会音乐，不如会学音乐，变学会音乐为会学音乐，更需要挖掘学生对音乐的兴趣，使学生由被动接受音乐变为主动探索音乐。例如，在学习念故乡音乐课后，

6、有几位同学想进一步了解作曲家德沃夏克的音乐流派，希望在老师这里寻求答案，当时我并没有简单的直接把答案告诉他，而是不失时机地向他们推荐了相关的音乐网站，鼓励他们回去从作曲家的音乐特点方面搜集相关的资料，并宣布下一节课我们开一个“小鬼当家”的辩论会，在辩论会上同学们针对德沃夏克的作曲特点，勇跃发言，各抒己见、激烈辩论后得出结论：德奥夏克既不属于古典乐派，也不属于浪漫乐派，更不属于现代乐派，而是民族乐派的典型代表。通过辩论，学生不仅对念故乡所表达的思乡之情有更深刻的理解，还对作曲家的作曲特点有了进一步的了解。由此可见，音乐教师不仅要传授学生音乐知识，更应该充分发挥学生的主观能动性，激发学生的主动探索

7、音乐世界的意识，把学生当作“一眼泉”，“一眼取之不尽、用之不竭的泉”，而音乐老师就是“引导发掘音乐泉水的人，使音乐泉水喷涌而出，永不停息，为具有不同音乐个性的学生的终身发展出一镐之力。”2、唯物辩证法认为：矛盾贯穿于一切事物当中，并且贯穿于事物发展过程的始终，而教师与学生的“教”与“学”关系本身就是一对矛盾体，它们会始终贯穿于音乐教学的始终，相辅相成，不可分割。教学中教师与学生的关系是共同学习，互相促进、教学相长的关系，教师与学生形成“学习的共同体”，共同学习，共同发展。因此，“教师既是人才的培育者，也是教学活动中的学习者和受教育者”，这符合新课程的“以人为本”、认同“人的可持续发展”的理论，

8、当然教育者的可持续发展当然也包括在“人的可持续发展”之内。就拿“让流行音乐进入音乐课堂”来说吧，作为教学媒体的流行音乐对于在传统音乐教育体制下成长的音乐教师的知识结构而言，还是一片空白，正是这个原因，一些音乐教师对其望而却步，甚至“一下子盖住”干脆不讲了，只是教会学生唱几首流行音乐而已，这样学生对流行音乐的鉴赏能力并没有多大提高，音乐教师也没能从学生的质疑中加深对流行音乐的理解。相反，有些优秀音乐教师认识到青少年学生思想并不成熟，不懂如何鉴别流行音乐，如何区分它的优劣，对流行歌曲知其然而不知其所以然，为免学生走向流行音乐的欣赏误区，他们勇于钻研，首先参与到学生感兴趣的流行音乐的学习上来，把流行

9、音乐搬到课堂上，并师生间共同探讨分析：哪些是流行音乐值得欣赏的精华？哪些是需要遗弃的糟粕？哪些类型的流行音乐值得欣赏？欣赏要欣赏流行音乐哪些地方？等等。通过讨论，不仅学生提高了鉴赏流行音乐的能力，也改变了一向对高雅严肃音乐的反感态度，更重要的是我们音乐教师有了继续学习的机会，加深了对流行音乐的掌握与理解，提升了自我，达到了“双赢”的教学效果。可见，两种教学方法造就两种不同结果：前者缺少音乐老师与学生的互动学习，师生双方都没达到教学之目的；而后者师生都踊跃参与到音乐学习中，且达到了师生“共同学习”的互动效果。老师的“教”，学生的“学”本身就相互影响，音乐教师通过转变角色，不仅向学生传授了音乐知识

10、，还能教会学生如何去学习音乐，更重要的是课堂上通过师生互动，学生对音乐产生了更浓厚的兴趣，音乐老师也从学生那里获得更多的音乐感悟，达到师生共同提高，这样的音乐课堂难道不更有生命力吗？ 三、音乐教师由“警察型”向“民主型”转变角色，为学生营造和谐的学习环境。由于音乐本身的非语义性和不确定性，决定了音乐的课堂教学采用特殊方式体验，学生们都处在青少年时期，都有活泼、好奇、爱玩的天性，音乐课堂上经常有歌唱、律动、表演、欣赏等体验，而这些也是一个人抒发感情、张扬个性的表现，音乐课上容易出现因学生独特个性表现而扰乱课堂秩序、甚至课堂“闹哄哄”的局面。这时候老师如果采取“凶狠”的态度强制性地把学生

11、的“天性”压制下去，无疑与教学规律背道而驰，同时更使师生之间的民主和谐关系日趋下滑，课堂气氛死气沉沉，怎么还能够提起学生对音乐的兴趣呢？更不用提师生相互促进，共同学习，一起提高了。罗素曾说过，“凡是教师缺乏爱的地方，无论品格还是智慧都不能充分地或自由地发展。”作为热爱学生的音乐教师，不管在音乐课堂上还是在生活中，都应放下架子，摆正位置，俯下身子看待学生，创设师生平等关系，课堂上既要“放得开”，又要“收得拢”，更重要的是以“爱”来尊重学生的音乐思维，以“爱”来营造民主参与和谐的学习气氛，以便师生在和谐快乐的情境中实现“互动”教与学的共振。另外，发展教师个人教学优势，实行“微笑”教学法，课堂上以个

12、人知识和讲课魅力吸引学生，生活中以个人言行风度影响学生，一个和蔼可亲、有学术才能的音乐教师必然是学生喜欢的对象；反之，一个整天高高在上、板起面孔，老学究式的音乐教师也必然是学生敬而远之的。有调查中显示：在乎教师的学识的学生占71%，在乎教师对待学生的态度的学生占83%，两者相比学生更在乎老师对学生的态度，学生的话对此最有说服力，“我喜欢这个老师，喜欢听他讲课”。我包括身边的很多同事，在学校读书期间，都有因为某一门课的老师对学生态度差的原因而不愿意学习这门课，造成此门课成绩较差的经历，相信这种经历很多人都有过吧。可见，教师的仪表风度是一种“无形”的教学力量，在一定程度上，教师的仪表、风度、气质和人格特征，对学生的学习兴趣起着决定性的作用。音乐教师通过角色转变，以个人的言行风度来影响学生，尊重学生，和学生成为朋友