教学走进美术欣赏感受艺术之美——探究少儿美术欣赏课教学

1、走进美术欣赏 感受艺术之美探究少儿美术欣赏课教学在我国传统的美术教学中，死板生硬的“灌输”式的教学模式，违背了“以学生为主体、教师为主导”的教学原则，缺乏了学生自我表现、自我评价的意识；而现行的美术教学，往往是重视了学生创造力、表现力的培养，却淡化了学生对美的感受力、鉴赏力的培养。因此，课堂里的美术欣赏活动安排得非常少，这样很难把学习技能技巧的层面提高到审美文化的层面上来，严重影响了学生对美的事物的感受和对美好生活追求的热情。在这种美育体制下的美术学子，面对优秀的作品，也只能用“好看”、“很棒”这样的词汇来评价，而无法真正体验到作品的深刻内涵、精湛的技艺，也无法领会其非凡的艺术魅力。随着教育教

2、学改革的不断深化，在我国美术教育的课堂上也逐渐开始重视美术欣赏的课程和活动，以增加美术教育的内涵。在一些发达国家里，他们早已把培养学生的美术欣赏能力，视为培养创造力的重要途径之一。我国的一些教育专家也认为：培养学生的欣赏能力，能促进学生各方面的发展，从而激发起学生改造自然和社会的愿望与追求。因此，提高学生的美术欣赏能力，是我们美术教育工作者一项艰巨而具有深远意义的任务。 作为一个美术教育者在对学生进行美术欣赏教育时会涉及到对美术作品表现形式的感觉、对作品技法的了解、对作品意义的领会等方面的内容，作品背后还涉猎到人类文明的许多领域，乃至整个人类文化的方方面面，该如何对儿童进行美术欣赏教学活动呢？

3、我想丛一下几个方面来谈一谈。 一、选择内容是美术欣赏的关键根据各种艺术理论的提示，并结合学生的年龄特点、知识、结构和认识水平选择内容，大致可按照抽象性的作品、写实性作品和介于抽象与具象之间的作品。抽象作品主要是以线、形、色等形式因素间接地传达意义的，而人对这些形式因素的感知和把握中具有很多的先天因素，如人天生具有对称、均衡、节奏、韵律等形式美感因素的生理基础，及对某种色彩和形的敏感和偏好等。欣赏这些抽象作品，不需要太多的知识经验作为基础，有时甚至完全就是靠一种直觉相一致，恰好为儿童提供了一个不受拘束、自由想象的广阔空间。抽象画虽然既没有真实的物体，也没有具体的人物，有的只是各种线条、形状、颜色

4、的不同组合，但这些由“有意味的形式”所构成的视觉品质，这些形式层面的东西恰恰最容易为儿童所理解、欣赏和接受。有研究结果表明，儿童对抽象作品所作出反应的热烈程度，他们对线条、形状和色彩的直觉感受和把握、他们就作品所表达的意象和情感表现性方面所展开的丰富想象，很多时候是绝大多数成人，甚至包括实验教师和专业研究人员所不及的。正因为儿童的知识经验少，思维框框也少，当他们面对抽象作品时阻碍也少，可以展开丰富的联想，更容易与这些作品达到默契和相通。这就是说，对于抽象作品，因为儿童天赋的直觉和敏锐的感受力尚未遭到破坏或损害得较少，他们的起点很可能在成人之上。对具象性作品的欣赏大多是需要联系一定的社会历史背景

5、的，但适合幼儿欣赏的具象性作品又应该是儿童在已有的生活和学习经验的基础上能够理解和把握的。对这类作品的欣赏不必苛求儿童完全按照创作者的原意来理解，因为儿童对作品的解释必然受到他们已有知识背景的经验的限制。米勒的拾穗者、莱顿的缠线、密莱的盲女等作品，因其情节简单、人物刻画生动的特点，容易能引起儿童的兴趣，适合儿童欣赏。儿童可以通过这些人物的神态和身体动作来感知作品所表现的主题，也可以从人物所处的具体环境及整个画面的色调、构图等方面来感受作品的意韵。通过对这些艺术作品的欣赏，让儿童对美的事物更敏感，情感体验更丰富。同时，对有关社会历史背景和作品意义的讨论和介绍，扩充儿童的知识面，开阔眼界，并有利于

6、他们形成一种多角度考虑问题的有益思维模式。一些处于抽象和具象之间的作品，既有一定的形象可以识别，又在色彩、线条或者形态等绘画语言方面有突出的特点。早期印象派大师莫奈的日出印象、睡莲组画、修拉的大碗岛的星期天、德加的舞者，后期印象派大师梵高的星月夜、向日葵，立体主义大师毕加索的三个音乐家，自成一统的绘画大师卢梭的睡着的吉普赛姑娘等作品，都是可以选择的内容。需要指出的是，选择作品的思想不论是抽象、具象还是介于抽象与具象之间，具有较强情感表现性的作品都应是幼儿美术欣赏的首选。 二、引导观察是美术欣赏的基础苏联教育家马申斯基认为：没有观察就没有明确的观念。人们的认识首先是通过感官而获得，观察是获取知识

7、的主要来源，尤其是美术，它是一门视觉艺术，许多的感觉体会都是通过观察而获得的。艺术作品是以艺术形象打动观众的，学生要了解、欣赏到作品的深层内容和作者的思想观念，首先要对作品进行全方位的观察，认真观察画面中运用不同粗细的线条、不同风格的笔触、不同感觉的色块、不同质感的物体，研究它们会给作品带来什么效果，例如欣赏米勒的作品拾穗，首先引导学生观察分析画面所反映的季节，以及在这特定环境中的人物形象塑造：她们的动作，她们的穿戴，她们的劳动内容等。通过仔细观察，使学生体会到艺术形象是作者心灵的结晶，感情的凝聚，这样才能使观察走向了深入，并审美的提高奠定基础。三、启发想象是美术欣赏的法宝我们在进行美术欣赏活

8、动时，通常在观察的基础上运用想象的方法来展开讨论。因为，美术作品的深刻内涵不是一下子就从画面上表现出来的，而是需要欣赏者通过对作品的观察再进行想象和讨论，才能概括出作品所表达的主题，这样才有条件来评述作品。例如，欣赏达芬奇代表作品蒙娜丽莎时，蒙娜丽莎那具有无穷含义的微笑，可以引起观赏者无尽的联想与深思，想象她的笑是对生活的幸福微笑，或许是慈母般的温柔微笑，或许是对美好未来充满憧憬的微笑学生无限的想象，使欣赏活动热烈而充满生机。通过联想和揭示作品的主题和作者的感情，使欣赏活动走向广度和深度。四、准确表达是美术欣赏的必然在课堂上，我们除了培养学生感受美、欣赏美的能力，更重要的还要培养学生对美的表达

9、，也就是说还需用准确生动的语言表达出对美的感受。语言表达能力的高低会直接影响到对作品的描述与思想的表达，学生只会讲“我喜欢”、“我觉得它非常美”这些句子是远远不够的，还需要讲出自己独特的认识和情感。要让学生做到用词恰当、语言丰富、评述准确生动是非常难的，教师必须在平时的美术评论活动中应有目的地培养这种能力。当学生评述一件作品时，教师需循循善诱，引导学生从构图、人物形象塑造，从色彩、线条或者主题上来评述”。构图可用“合理、严谨”等词；色彩评述可用对比强烈，和谐统一，明亮清新等；人物形象塑造用讨论法来用词，比如：很有个性，有血有肉，鲜明生动等。例如，结合蒙娜丽莎这一作品欣赏，学生就可以选用上述词语

10、来表达自己的观点，这样就避免了学生应无法表达自己的情感而缺少词汇的窘迫感。久而久之，学生积累的词汇就会越来越多，词汇就会用得更加灵活、贴切，评论的水平也会越来越高，兴趣也会越来越浓。五、融合多元文化是美术欣赏的途径充分利用多元文化资源，发挥文化传播的作用，让学生在多元文化中进行学习、比较、评论，不断开阔视野，接受新的美术语言，丰富创造手段。因此，教师在组织学生学习美术评论时，尽可能引导学生多接受戏剧、文学、音乐、舞蹈等艺术门类的熏陶。美术是一门综合性学科，任何一样经典的艺术品往往是紧密结合历史背景、当地风俗环境等一些内容进行综合表现的。触类旁通、旁征博引，这样才能更加拓宽学生的知识面，真正提高

11、学生的评论能力。六、利用现代设施是美术欣赏的手段随着信息时代的到来，电脑网络技术的发展，教师授课可以结合现代化的多媒体教室等教学设备进行直观教学。 美术属于视觉艺术，是用眼睛欣赏美术作品，它的特点是直观的和形象的。直观性原则的成功运用，既可以发展形象思维，也有利于发展逻辑思维能力，帮助理解和记忆美术作品的形象，还可以引起学习者极大的兴趣，激发探索精神，这对学生来说都是很受欢迎的。例如，在讲解油画的作画过程时，我们可以给学生播放油画整个完整的作画过程录象，这通常也是光凭语言所难以表述清楚的。在审美直觉这种表层的心理活动刺激了学生的感觉后，他们将不满足于停留在表面的连锁反应，这时教师应积极配合学生

12、调动自己的生活体验和审美经验，激起他们丰富的想象和情感。我们都知道音乐是一切艺术门类中最为抽象的艺术，同样也是人类表达情感反映现实生活的一种手段。由于音乐的抽象性，因而人们在欣赏音乐时可以展开联想，随着音乐节奏的起伏，眼前情与景在不断地变幻，人的情感也不断地变化。假如在美术欣赏课中有机地把音乐和图片放映结合起来，将能达到图音并茂、声色俱全的表现主题的教学目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。例如当我们上到浪漫主义绘画梅杜萨之筏时。其作品取材于真实的历史故事一个海难悲剧。而我们熟知的铁达尼号电影也是取材于真实的海难悲剧，我们可以播放一段铁达尼号电影的背景音乐，当忧伤的旋律响在死亡般寂静的海

13、面时这时学生就开始自觉地体验画面凄惨的氛围，产生审美同情。甚至，我们也可以插播相关精彩的电影片断，直接以宏大直观的海难场景形象去激发学生的同情感受。这时的欣赏主体受到灾难电影的潜移默化的影响，接受其审美思想的启示，展开想象，调动相关的各种感觉实行通感，使自身的情感融入画面。这时学生积极认同的心理活动本身就由理性参与了欣赏活动而推向深化，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦，审美想象，逐步进入物我两忘的审美境界。情境的创设可以使学生很快地排除外界、内心因素的干扰而进入审美心境，这一点尤为重要。教师应利用一切可能，采用电化教学法、背景音乐法、语言描述法、设置情景等“不择手段”而为之，

14、才能事半功倍。 七、正确的道德观是美术欣赏的目的学生对作品认真地进行理性分析后，作出自己的判断，这种判断完全体现出个体的审美观。人的审美观与道德观有直接的关联。学生对事物的善恶美丑缺乏辨别能力，不能分辨生活里什么是美好的，什么是丑恶的，什么是应该歌颂的，什么是应该批评的，美术欣赏可以帮助学生对事物和艺术作品作出正确的审美判断。教师选择一幅优秀健康的艺术作品，它总是集中反映了生活中美好事物和艺术家正确的审美观念，起着积极的审美教育作用。通过学生的评论分析，可以收到培养学生正确健康的审美观点和审美理想的效果。当学生欣赏到绿来自我手中作品时，认识到环境对人类生存有着重要意义时，就会产生对其保护、美化的心理，从而提高学