摄影作品分析 (01)

1、摄影作品分析第一节第一节 认识摄影认识摄影 摄影的定义 摄影的特征 摄影的功能一、摄影的定义一、摄影的定义 摄影是一种造型艺术，是运用光学成像等科学原理，使瞬间的真实景物在平面上得到影像记录或反映的过程。二、摄影的特性二、摄影的特性 纪录性 瞬间性纪录性纪录性纪录性纪录性纪录性纪录性纪录性纪录性瞬间性瞬间性瞬间性子弹穿越瞬间性子弹穿越三、摄影的功能三、摄影的功能 传播功能 审美功能 娱乐功能传播功能传播功能传播功能传播功能传播功能传播功能传播功能传播功能审美功能审美功能审美功能审美功能审美功能审美功能审美功能审美功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功能娱乐功

2、能第二节第二节 摄影的基本要素摄影的基本要素 选题与立意 造型语言 表现方法选题与立意选题与立意选题与立意选题与立意选题与立意选题与立意造型语言造型语言造型语言造型语言造型语言造型语言造型语言造型语言表现方法表现方法表现方法表现方法表现方法表现方法表现方法表现方法第三节第三节 摄影术上的主要流派摄影术上的主要流派 画意摄影 写实派与自然主义摄影 纯粹派摄影与新即物主义摄影 抽象派与主观主义摄影画意摄影画意摄影 画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。自摄影术发明至今，可以说，画意摄影一直贯穿其中，并且在摄影发展史上起了几个里程碑的作用。 十九世纪后半页，英

3、国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-人生的两条路，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达对推进摄影被承认为一们艺术功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。画意摄影画意摄影画意摄影画意摄影画意摄影画意摄影自然主义摄影自然主义摄影 没有一种艺术比摄影更精确、细致、忠实地反映自然，从感情上和心理上来说，摄影作品的效果就在于感光材料所记录下来的，没有经过修饰的镜头景象。 这一流派的创作题材，大都是自然风光和社会生活。 由于自然主义摄影满足于描写现实的表面现实和细节的绝对真实，而忽视对现实

4、本质的挖掘和对表面对象的提炼，一句话，不注意艺术创作的典型化和艺术形象的典型性，因而，它实质上是对现实主义的庸俗化。有时会导致对现实的歪曲。 这一派著名的摄影家有德威森（1856-1930）、威尔钦逊（1857-1921）、葛尔（?-1906）、搔耶（1856-?）、萨特克利夫（1859-1940）等。自然主义摄影自然主义摄影自然主义摄影自然主义摄影写实写实摄影摄影 写实摄影是一种源远流长的摄影流派，延绵至今，仍是摄影艺术中基本的、主要的流派。它是现实主义创作方法在摄影艺术领域中的反映。该流派的摄影艺术家在创作中恪守摄影的纪实特性，在他们看来，摄影应该具有“与自然本身相等同”的忠实性，画面中的

5、每一个细节，只有具有“数学般的准确性”，作品才能发挥他种艺术媒介所不具有的感染力和说服力。写实写实摄影摄影写实写实摄影摄影写实写实摄影摄影纯粹派摄影纯粹派摄影与与新即物主义摄影新即物主义摄影纯粹派摄影是成熟于20世纪初的一种摄影艺术流派。其创导者为美国摄影家斯蒂格里兹。他们主张摄影艺术应该发挥摄影本身的特质和性能，把他从绘画的影响中解脱出来，用纯净的摄影技术去追求摄影所特具的美感效果高度的清晰、丰富的影调层次、微妙的光影变化、纯净的黑白影调、细致的纹理表现、精确的形象刻画。从某个角度说，纯粹派的某些主张和创作室形式主义和自然主义的“混血儿”，后来则演变成“新即物主义”。但该流派在一定程度上曾促

6、进了人们对摄影特性和表现技巧的探索和研究。纯粹派摄影家刻意追求所谓的“摄影素质”：准确、直接、精微和自然的去表现被摄对象的光、色、线、形、纹、质诸方面，而不借助任何其他造型艺术的媒介。纯粹派后期的作品则向线条、图案和歪曲形象的抽象方面发展。纯粹派摄影纯粹派摄影纯粹派摄影纯粹派摄影纯粹派摄影纯粹派摄影抽象派摄影抽象派摄影抽象派摄影第一次世界大战后出现的一个摄影流派.该派摄影家受抽象绘画艺术的影响，否定造型艺术可以反映生活、表现艺术家审美感受的基本特性，宣称要把摄影“从摄影中解放出来”，他们力图使用“绝对抽象的语言”表现人类最真实、最有本质力量的潜意识世界，使被摄物体变成不能辨认的线条、斑点、形状

7、的结合体，原来的被摄体只不过是借以随心所欲地产生表现摄影家想象和个性的“旋律”音乐.抽象派摄影的创始人泰尔博初期的作品，尚有一定程度的可辨认性.至年，摄影家科班用碎木片和玻璃片拍摄的波尔多画报就已完全不可辨认了.随后，抽象派画家康丁斯基、克勒等将显微摄影、光摄影引进抽象派摄影，从而扩展了抽象派摄影的表现范围，建立了抽象派摄影的艺术体系，并风行于欧美等国.这一派的代表摄影家还有莫荷利纳基、史格特.芬宁格、夏德等.抽象派摄影抽象派摄影抽象派摄影抽象派摄影抽象派摄影抽象派摄影主观主义摄影主观主义摄影主观主义摄影是一种在第二次世界大战后形成的比抽象派摄影更为“抽象”的摄影艺术流派，所以又称作“战后派”

8、。 它是存在主义哲学思潮在摄影艺术领域中的反映。其创始人是德国摄影家奥特斯坦内特。他认为，“摄影是本来具有发挥自己能力的宽阔领域，也具有高度的主观能动作用主观能动作用。但目前却成了一种机械的写实主义”。于是提出了摄影艺术主观化的艺术主张。极力主张摄影艺术的终极应该是提示摄影家自身的某些朦胧意念和表现不可言传的内心状态和下意识活动。“主观摄影就是人格化、个性化的摄影。”这便是该流派的艺术纲领。主观摄影的艺术家们极度强调自己的创造个性，蔑视一切已有艺术法则和审美标准。该派理论家公开表示，“主观摄影不仅仅是一种试验性的图象艺术，而是一种自由的不受限制的创造性艺术。”“我们可以任意使用技术手段去创造照

9、片。”主观主义摄影主观主义摄影主观主义摄影主观主义摄影主观主义摄影主观主义摄影第四节第四节 摄影作品分析摄影作品分析怎样进行摄影作品分析怎样进行摄影作品分析在进行摄影作品分析的时候，首先要考虑一下几个方面：在进行摄影作品分析的时候，首先要考虑一下几个方面：（1）作品是怎样突出主体的？是怎样利用配体、前景，后景，方向，视角来表现主题的（2）作品是怎么样运用线条形成画面节奏，抒发感情，突出主题，表现主题的（3）摄影作品的光线，影调的特点在哪里？（4）这应作品的夸张，变异在哪里？（5）怎样将自己直接感觉到的气氛，情绪说得自然，说得真切，说得让自己和考官都信服？（6）仁者见仁，智者见智，根据具体的摄影

10、作品，发表具有自己独特见解的审美价值观。分析摄影作品瞧新娘北京电影学院摄影学入学考试作品分析试卷。从摄影专业的角度写一篇分析文章，要求：观点明确，思路清晰，结构完整，语言通顺，字数在1500字左右。瞧新娘作品分析 拍什么：一群小孩子透过窗户好奇地瞧新娘。这是一幅反映现代北方农村婚礼场面中的一个生动别致的小插曲的彩色摄影作品。 怎么拍：1、拍摄对象独特。没有直接拍摄新娘，而是通过小孩子观看场面来侧面描写新娘，充分发挥读者想像空间，具有含蓄美。2、拍摄角度独特。作者透过窗户拍摄，采用框架式构图，具有很强的装饰感和形式美。3、精彩的瞬间捕获。作者捕捉到了小孩子们天真淳朴形象的那一瞬间，具有很强的现场

11、感。4、色彩运用巧妙。充分利用红喜字、红枕头、红被子等渲染一种喜庆的气氛，同时又有色彩对比，使得画面生动活泼。思考：摄影画面有哪些构成要素？父亲陪体背景一、摄影画面景象要素 主体：主题所要表现的主要对象 ，是构成画面的主要组成部分。主体不但是画面内容的中心，也是画面结构的中心，其它景物都要围绕它配置且与它关联呼应，形成一个统一的整体。 主体在画面的安排上要明确、突出、被强化并引人注意。 思考：突出主体有哪些方法？ 1 1 ：1 1约2 2 ：3 3思考：哪张摄影画面更美一些？为什么？突出主体的方法 1、把主体置于视觉中心。（黄金分割法）2 ：32 ：1搏斗陈复礼突出主体的方法 2、利用方向性的

12、线条引向主体 。突出主体的方法 3、利用对比手法。 大小对比韦尔斯 乌干达饥儿之手突出主体的方法 明暗对比秋山庄太郞坚山南风突出主体的方法 色彩对比牧马姑娘突出主体的方法 动静对比，动为主体突出主体的方法 虚实对比，实为主体龙的传人一、摄影画面景象要素 陪体：在画面上与主体紧密关联，构成一定情节的对象。它的作用主要是帮助主体揭示主题，同时也起到均衡画面作用。 陪体的安排和处理要使画面富有生气并与主体形成对比，起到对主体陪衬、烘托的效果，而不能喧宾夺主，破坏主体的表现。 作品分析齐观山斗地主一、主体置于视觉中心二、主体完整，陪体部分三、主体正面，陪体侧面四、主体动，陪体静五、主体实，陪体虚一、摄

13、影画面景象要素 环境：主体周围的人或景物。主体前面的景物为前景，主体后面的景物为背景。 合理地运用前景可以增加画面层次，表现空间深度，强调现场气氛，增加构图变化。 背景可以点明主体所处的时代特征、地理位置、环境气氛，可帮助观众理解主题思想、情节内容和帮助刻画人物性格。 作品分析杜瓦诺锁不住的爱情1943年作品分析阿威顿窗口与窗口形成呼应，既点了题，更突出了主题 二、摄影画面的影像要素 线条：画面组织的形式构成的重要元素，在画面中有很强的形式美感。二、摄影画面的影像要素 光线：光线是摄影的生命，光线是摄影成像、造型、构图的重要手段。太阳雨二、摄影画面的影像要素 影调：摄影画面中一系列不同等级的黑

14、、白、灰的表现，分高调、低调、中间调 。二、摄影画面的影像要素 色调：画面中形成的色彩的整体基调，与人的情感有某种对应关系。金色之秋三、摄影构图的概念 摄影构图，就是把我们所要表现的客观对象，根据主题思想的要求，有机地组织安排在画面中，使主题思想得到充分的表达。 摄影构图与绘画构图的区别：绘画是一门加法的艺术，摄影是一门减法的艺术,因此，摄影又是一门选择的艺术。 思考：摄影构图有哪些基本形式呢？三、摄影构图的基本形式 1、黄金分割构图主体直接处于中心位置的图片，趋向于更加静止，比起主体偏离中心位置的图片，少了些趣味性。可以使用三分法指导我们主体怎样偏离中心位置。 构图进阶指南：三分法拍照之前，

15、假想把你的画面横向和纵向分为三部分。这些假想的分隔线的交叉点为放置趣味中心点提供了好的构图的四个选择。选择依赖于主体和你想把主体放置于那个位置。 我们选择把主体放置在右上交叉点，这样我们可以看到海鸥的整个阴影和指向海鸥的大部分足迹。 练习1：请从构图形式的角度对下图进行裁剪三、摄影构图的基本形式 2、水平线构图：平静、安宁、广阔舒展的感觉三、摄影构图的基本形式 3、垂直线构图：重心稳定、庄严、肃穆的感觉练习2：请从构图形式的角度对下图进行裁剪三、摄影构图的基本形式 4、对角线构图：动感、上升、延展之势三、摄影构图的基本形式 5、S型构图：优美而富于节奏变化在构图中，一种极普通而优美的线叫做S曲

16、线。 这就是我们所要寻找的。 火烈鸟现在很悠闲，它的脖子在一个较好的背景的映衬下形成了一个优美的S曲线。因此，S曲线在构图时是一个很能吸引人的形状。 练习3：请从构图形式的角度对下图进行裁剪三、摄影构图的基本 6、辐射型构图：强烈的扩张性、爆发力和动感三、摄影构图的基本形式 7、三角型构图：稳重、沉着、不可动摇三、摄影构图的方法 8、框架型构图 特点：强烈的形式感、纵深感练习4：请从构图形式的角度对下图进行裁剪 9 对称式构图具有平衡、稳定、相对的特点。缺点：呆板、缺少变化。四、摄影构图的基本法则 摄影与绘画一样，要使画面更美，构图就要使画面中的人物、景物、光线、影调、色调等要素的安排体现和谐

17、。具体体现在均衡、对比、节奏三个方面。作品分析五、摄影作品分析步骤 一、看立意读懂画面的含义，概括作品主题 二、看表达分析画面的各种表现技巧 1、主体对象的选择与强调 2、陪体与主体的关系及画面环境气氛的营造 3、画面线条的构成 4、画面影调的构成 5、画面色彩的构成 6、画面空间的经营处理 7、用光技巧分析作品分析一、眼神画龙点睛，突出主题。二、光线的巧妙运用：侧逆光形成鲜明轮廓，把女孩贫困、质朴的形象展现出来了同时由于桌上白纸的反光作用，面部和眼睛特别明亮 。三、明暗对比、虚实对比，突出主体形象作品分析作曲家伊戈尔斯特拉文斯基一、人物加环境的人像摄影，突出人物身份，创意新。二、构图大胆而严

18、谨。整个画面用大小几个正三角 形套构而成，具有了一种强烈的节奏感和音乐美。三、通过影像大小对比，影调浓淡对比的手法， 既，表现出了作曲家深思熟虑潜心创作的风貌。 作品分析东方红创作于1961年东方红，1962年、1989年获全国奖。象征中华民族欣欣向荣、蒸蒸日上意境。东方红是一幅主题鲜明、完美的技术技巧、引起人们心灵共鸣的摄影作品。 天安门是中华民族的象征，是新中国的象征，作者用象征和比喻的手法，以眼前之景物表丰富、深远之意境，从而激发观赏者的想象和联想，领悟画面以外更多更深的东西。 在色调的处理上，作者借助于瑰丽的漫天红霞来烘托，渲染东方红这个意境。东方彩霞云集，布满了大半个天空一簇簇勾着金边的彩霞，一个红彤彤的太阳，在东方灿烂的霞丛里冉冉升起，好一幅气势磅礴的瑰丽画卷！东方红很贴切地以象征手法，自然地反映了新中国解放的社会主题，是对蒸蒸日上的新中国的热情讴歌。 这张照片在构图上处理上，让天空占了五分之四的面积，而天安门几乎就是剪影效果，从而更衬托出那东方的宽广与之“东方红”磅礴气势！ 作者有意识让雄伟壮丽的天安门融在彩霞的背景中，这样突出视觉效应，且让彩霞铺满差不多三分之二的画面，留下让人产生想象的广阔空间。 构思中设定天安门与彩霞各自所占画面的空间比列，突出远近明暗的对比效果与视觉效应，增强艺术渲染力和感染力，烘托主题