小学音乐-我抱着月光-月光抱着我教学设计学情分析教材分析课后反思

1、【教学设计】设计思路律动引领，用3+2的彝族独特的舞步感受彝族歌曲具有歌舞性的风格特点通过不同的舞蹈步伐，体验彝族歌曲的音乐要素之变拍子。学唱衬词，感受衬词所表现的欢乐喜悦心情和热烈的歌舞场面。分乐段学唱，在学唱中体会彝族歌曲音乐要素之切分音，感受切分音带来的舞蹈韵律感和推动力。有感情的演唱歌曲。感受彝族歌曲中变拍子、衬词、切分音是构成这首彝族歌曲具有歌舞性的三个重要的音乐要素。观看彝族过火把节录像，设置情境，师生合作载歌载舞，表现彝族人民在月下尽情欢歌的热烈场面。教学过程：1、 阿细跳月律动导入，体会彝族特有的3+2组合的舞蹈韵律。1.随民乐合奏阿细跳月片段，跟老师跳舞。师：同学们，来，我们

2、一起跳支舞吧。你边跳边想，这是哪个民族的舞蹈？（教师带领学生跳阿细跳月舞蹈片段，感受乐曲的情绪）师问：这段音乐你熟悉吗？师问：这是哪个名族的？这段音乐是哪首乐曲中的片段？生答：这是彝族的。是民乐合奏曲阿细跳月师再问：你知道阿细跳月是几几拍的吗？生答：四五拍。师总结：我们刚才用3+2的舞蹈韵律来表现的四五拍。我们一起再跳一下3+2的舞步。（师领做，边做边说一二三，一二的节拍。）师总结：3+2的舞蹈组合不只是可以表现3/4拍彝族的阿细跳月，它也可以表现变拍子的彝族歌曲。那么我们再来听一段音乐，老师来跳舞，你能通过看老师的动作，找出彝族特有的3+2组合的舞蹈韵律吗？ （播放歌曲我抱着月光，月光抱着我

3、，老师跳舞）师：不管阿细跳月是四五拍的也好，还是这首变拍子彝族歌曲也好，少数民族彝族歌曲经常会用3+2的基本步伐来去舞蹈，他们的音乐都具有歌舞性。设计意图用彝族特有的3+2组合的舞蹈韵律感受少数民族彝族歌曲的歌舞性风格特点。二、变换舞步体会节拍，寻找歌曲中出现的变拍子。1、再听歌曲，师生共同舞蹈。师：刚才我说了，这首歌曲是一首变拍子的歌曲，它都是由哪些节拍组成的呢？ 现在我请同学们和我一起跳舞，通过不同的舞蹈步伐，找一找这首歌曲都有哪些节拍？你还听到了什么声音？（ 播放歌曲我抱着月光，月光抱着我,学生跟老师做动作 ）2、用不同的步伐表现节拍师问：这首歌曲都出现了哪些拍子？师再问：那44拍是用什

4、么样的舞步表现的？找学生来表现师总结：这首歌曲是由44拍、34拍、44拍组成的。设计意图通过不同的舞蹈步伐体会歌曲歌舞性特点，体会变拍子在音乐中的表现作用。 三、师生接唱感受衬词，体会衬词带来的音乐情绪。1寻找吆喝声，并模仿，体会高位置的演唱方法。师：今天我们就来学习这首变拍子的彝族歌曲。这是一首具有彝族撒尼民歌风格的歌曲，表现了地处红河两岸的彝族人，在月光下点起篝火，欢乐歌舞的生动情景。刚才在跳舞的过程中，你还听到那些声音。生：孙老师又加入了呦呦和嘿嘿的声音师：对，吆喝声。那谁来模仿一下吆喝声。生模仿，跟老师来吆喝一下师：这样的吆喝声表现了人们召唤朋友们来参加篝火晚会的呼喊声。师：那歌曲中是

5、用什么词来表现的吆喝声的？学生答衬词赞美：你都能说出这是这首歌曲的衬词了，真了不起。2演唱衬词师：这是这首歌曲的衬词，我们一起来唱一唱。先来视唱下歌谱。生：唱歌谱师：加入衬词来演唱。生唱衬词师： 同学们，你们连起来唱的时候，有什么困难吗？生：有困难，有点喘不过气来。师：在唱的过程中，你们是不是有喘不上气来的感觉？很憋得上？那看孙老师再唱一遍，你注意看孙老师是怎么样换气的？（师示范）师总结：对，我们在这个地方一定要快速的换气，再试一遍。衬词：同学们唱的真不错，这首歌曲很多都有这样的衬词，衬词更能表现出人们喜悦的心情和热闹的场面。接唱：现在我们来接唱，在接唱的过程中你听听歌曲的演唱顺序是什么？同时

6、，你能听出他分几个乐段吗？设计意图衬词将彝族风格的歌曲表现的淋漓尽致，通过演唱，加深学生对彝族歌曲衬词的掌握，加深对彝族歌曲风格的把握。四、分乐段学习歌曲。1.找出歌曲中的反复记号并分乐段师：谁来说一说歌曲的演唱顺序。生：学生上来说演唱顺序师接着问：这首歌曲可以分成几个乐段？师：请同学们跟琴演唱第一乐段。（师弹琴，生演唱。）2.用轻巧有弹性的声音来演唱歌曲第一乐段师问：老师用两种方法演唱第一乐段，你看看哪一种更能表现彝族人在银色的月光下矫健的舞步。（生用两种演唱方法演唱）（第一遍平常演唱，毫无感情，第二遍轻巧有弹性的演唱）生：应该用轻巧有弹性的声音来演唱。师：用你的小手轻点手心，感受轻巧有弹性

7、的声音，表演彝族人跳舞时的轻快舞步。（学生演唱）3.用悠扬的声音演唱第二乐段，找出乐曲中出现的切分音过渡语：第一乐段我们用轻巧有弹性的声音表现，那第二乐段的我们该用什么声音演唱呢？请同学们唱唱体会一下。（师弹琴）生悠扬师：那这种悠扬的感觉在歌曲中是什么节奏表现出来的？老师唱唱，你在体会下生：切分音、切分节奏师：那你们能不能和老师拍手演唱下这几句，感受下切分音 。指导切分音在头顶上方化一个弧线。4.齐唱歌曲师总结：像这样的切分音在歌曲中出现了很多次，其实切分音在整首歌曲中渗透着，现在我们完整的演唱一遍歌曲，你能感受到切分音他都表现在哪里吗？（齐唱）师总结：感受到了吗？瞧，这就是我们歌曲中出现的切

8、分音，切分音能使整首歌曲更有舞蹈韵律感，更有推动力。5齐唱歌曲，挖掘彝族歌曲音乐要素师总结：这首歌曲具有鲜明的彝族风格特点，歌曲中出现的变拍子、衬词和切分音，这三个重要的音乐要素，使这首歌曲显得更加的生动，活泼，极富有歌舞性。设计意图通过寻找、演唱，找出彝族歌曲切分音，演唱并体会切分音在彝族歌曲中的表现作用。齐唱歌曲，找出这首彝族歌曲之所以具有歌舞性的三个重要音乐要素变拍子、衬词、切分音。五、观看火把节录像，师生围成圆圈载歌载舞体验过火把节时的热烈场面。1.观看彝族火把节录像，感受火把节时的热闹场面。师:这首歌曲中表现了彝族人围起篝在唱歌跳舞。那你知道彝族的传统节日是什么吗？生答：火把节师：现

9、在请同学们看一段录像，感受彝族人过火把节时的壮观场面。师总结：彝族火把节是古老而重要的传统节日，隆重盛大，场面壮观，参与的人数最多，是全族人民的盛典。有着“东方狂欢节”之称。过火把节时，男女老少趁着银色的月光，燃起熊熊的篝火，围坐在一起唱歌跳舞。他们从月亮升起，一直跳到月亮落下，方才尽兴而归。现在，就让我们唱起歌，用歌声来体验一下这快乐的篝火晚会。 2.学生齐唱，围成圆圈载歌载舞。师：你们的演唱让我仿佛看到了彝族人身着节日的盛装，载歌载舞庆祝火把节。你们想不想像彝族人那样，点起篝火，跳起舞生答：想师：刚才他们跳舞时是什么队形？（圆形）现在请同学们把凳子放到后面，请同学们围成两个圆圈， 我们来一

10、场欢快的篝火晚会。跳舞之前，我在歌曲前面加上两句呼喊声，请同学们和我配合一下。我唱上行的赛洛里赛，你和下行的赛洛里赛。咱们先来试试师生接唱一遍师：我们配合的那么精彩，那同学们，你们准备好了吗？生：准备好了师：我们的篝火晚会开始啦，让我们唱起来跳起来吧（师生一起）师：今天是我最难忘的一天，和同学们一起载歌载舞，我特别高兴。我们国家有五十六个民族，他们都有自己独具特色的民族歌舞。希望同学们今后多多关注我们的民族音乐，从中得到更多的快乐。下课，同学们再见！设计意图 观看录像，感受火把节时的壮观场面；创设情景，体验围起圆圈，点起篝火，跳起舞的欢快场面。【学情分析】继五年级“欢乐的村寨”的主题，感受了西

11、南地区少数民族风格特点的音乐之后，学生对彝族风格的歌曲有了初步的印象和感悟。这次学唱歌曲，深入挖掘彝族歌曲的音乐表现要素，加深对彝族音乐文化的感受与体验。【效果分析】在整堂课中，我结合音乐实践活动，把艺术表现贯穿于整个课堂。加强音乐实践，提高学生艺术表现素养。用肢体语言表现音乐，感受变拍子彝族歌曲以及歌曲的歌舞性特征。我设计的具有彝族撒尼风格特点的简单律动，学生通过和老师共同律动，体验彝族特有的3+2组合的舞蹈韵律；设计用不同的舞步表现变拍子这一音乐要素律动，学生通过参与体验，使音乐体验变得有趣，深刻。一、用不同的演唱方法表现歌曲，感受彝族歌曲的三个重要音乐要素在学唱歌曲时，师生互动，生生互动

12、，用不同的动作和演唱方法学唱歌曲，从而更好地演唱歌曲，理解彝族歌曲具有歌舞性的这一音乐风格特点。在学唱中，用拍手感受切分音，用点手心感受声音的轻巧有弹性的特点，将动作和声音体验完美融合。学生参与活动过程中，循序渐进，由浅入深的学会了歌曲，挖掘这首歌曲的三个重要的音乐要素：“变拍子、衬词、切分音”二、用情境表演的形式表现音乐，增强六年级学生的自信心和表现力。六年级孩子正值生长发育阶段，有的已经变声，唱歌比较羞涩，不善于表现自己。针对这一问题，我有意识地创设丰富的音乐实践活动，让学生不由自主地投入到彝族人过火把节隆重壮观的场景中去，比如看彝族火把节录像，体会过节时激动兴奋地心情。比如跳舞律动，充分

13、调动学生的积极性，使六年级学生能够大胆表达自己。在对学生的不断肯定中，他们有了自信心和表现欲，整个活动过程中，学生始终充满了积极性，在这样的学习状态下，与同伴（比如手拉手跳舞）与教师（比如带领学生一起律动）不断发生互动，表现的潜能被进一步挖掘出来。在这节课中，我通过各种音乐实践活动，提高了学生的艺术表现素养。在这样的学习环境中，学生不由自主地投入到音乐情境中，更好地感受音乐、理解音乐，提高了对音乐的表现力。【教材分析】我抱着月光，月光抱着我是以云南少数民族的音调为素材创作的一首具有撒尼民歌风格的歌曲。素材简练，音调以“do、mi、sol”为主，歌词仅三句加上衬词“赛洛里赛呣哎口欧”，歌曲描绘了

14、一幅地处红河两岸的人们，在月光下点起了篝火，欢乐地歌舞的生动情景。歌曲由三个乐段组成。第一乐段由两个乐句组成，开始的节奏： | | | | 3/4与2/4拍交替，由于切分节奏在三拍子的第二拍出现，弱拍重唱，富有特性；接下去的五小节是句衬腔，四小节音调重复中稍有变化，即每小节的第一拍是八度音高的对比，别具一格。第二乐段是第一乐段的对比与发展，由四个乐句组成，开始的节奏 切分节奏出现在第一拍强拍上，第二乐句是第一乐句的下四度模进，第四句还是用第一乐段的最后五小节，使第二乐段与第一乐段形成相互呼应。第三乐段是第一乐段的完全重复，用反复记号D.C记谱。【评测练习】一、用轻巧有弹性和连贯舒展的不同演唱方

15、法唱会歌曲。二、通过载歌载舞这一表现形式，能够自信大方的参与集体歌舞表演 ，有感情的唱好歌曲。【课后反思】 古语有云：“严于律己，出而见之事功”。对于音乐老师来说，“出而见之事功”莫过于学生们能爱上音乐，享受音乐课堂所给予的愉悦与收获。因此，我这节课“以人为本”，根据学生的特点来设计教学环节，从研究教材到反复磨课修改，最后呈现出一节较为满意的课，在此过程中，我收获了很多，也反思了很久，写下来和同仁们共享。关于律动设计。很长一段时间以来，生“势”、生“动”成了教师们关注的焦点。律动教学铺天盖地，都是“律动”型的音乐课堂。认为跟着音乐做动作就是律动，只要能合上音乐的节拍就是律动。一度我也有这样的困

16、惑，觉得唱唱跳跳就是律动。但是，经过学习和探索，我在思考，如何在方法方式上运用各种有效律动，在活泼的形式下进行教学，怎样借用，善用“体态律动”从这几节课的环节设置上，我做了如下反思：1.明确律动体验活动的目的。设计简单有目的有指向性的体态律动。比如第一个环节，用3+2的基本步伐来感受彝族乐曲片段阿细跳月，通过不同位置的拍手，感受不同的音高位置。体验彝族歌曲的歌舞性特点。比如根据老师不同的变换舞步，找出歌曲中出现的变拍子。这些都是指向明确的律动设计，好操作，学生动作简单，易学，更好的表现了歌曲的变拍子这一音乐要素。2.设计简而精的有效律动简而精，顾名思义就是动作简单精巧。律动设计中要指向音乐表现

17、要素。比如在第一乐段用手轻点掌心的律动感受轻巧有弹性的声音。比如第二乐段学歌环节，我用拍手的方式让学生在头顶画弧线体会切分音在歌曲中的表现。这两处指向明确，就是体验切分音和两种演唱方法的不同对比。比如最后的围起圆圈跳舞，就是体验彝族过火把节时围起篝火欢乐跳舞的情景，同时也是学生的社交律动。3.律动与舞蹈的区别体态律动是对音乐语言的动作体验，而舞蹈艺术是对音乐整体的动作审美。设计学生的律动时，要考虑到大多数学生。律动重在是为了体验音乐及音乐要素，而不是舞蹈动作。对比舞蹈，我们律动应该是简单而又成效，符合全班同学的年龄特点。老师参与律动，不是“炫技”的舞蹈，而是在和学生在有效简单的律动合作过程中共同体验音乐，挖掘作品音乐要素。但无论是简单的律动还是舞蹈作品，都要体现美，在任何时候，音乐课都要体现审美性。这堂