临习书法的体会总结

1、临习书法的体会总结在练习书法的临习过程中，我逐步有以下几点初浅的认 识：何谓中锋?使笔锋在点画中间运行，这便是中锋。作书贵用中锋，是千古不易的定论。以前我对中锋用笔 的概念， 只有一些肤浅的感性认识， 知其然，不知其所以然。 例如，往往对自己所写的字，点画边缘出现一边整齐光洁， 一边带有锯齿，或一边墨色较浓，一边较淡、立体感不强的 现象百思不解。后来，在临习过程中，严格地按中锋用笔的 要求进行。 经过一段时间临习， 发现以前的现象逐渐消失了， 立体感增强了，点画也浑凝圆劲、秀逸含蓄了，才真正地体 验到了中锋用笔的感受。随着临习的逐渐深入，对中锋的认识也随之加深了。 我发现，中锋用笔固然很好，但

2、除篆、隶得保持笔笔中 锋外，楷、行、草字如也笔笔中锋的话， 也会缺乏一种意趣、 情采。所谓藏锋就是起笔用逆锋，收笔用回锋，把笔尖藏于笔 画之内，写出来的点画坚劲挺拔，给人以含蓄、浑劲、沉着 的感觉。藏锋在篆、隶、楷中尤为重要，篆、隶点画几乎笔笔藏 锋。因此，藏锋是必须训练与掌握的笔法。开始临习汉 隶张迁碑时，颇感吃力。面对困难， 狠下决心按照藏锋用笔的基本要领进行苦练，终于由原来感 到吃力到基本适应，起笔收笔从不习惯到习惯，基本上通过 了篆、隶的藏锋关。当临写颜勤礼碑 时，一开始写出来的字怎样也无 “颜” 的味道。是何原因?经过分析，发现主要是起、收笔未能做 到藏锋?横画尤其是长横和垂露竖成不

3、了“枯骨”状， 长撇 体现不出“蚕头燕尾”等效果。问题找出了，找出规律练出 感觉，使之成为习惯。只有这样才能写出与法帖相似的点画 来。点画写象了，才能求得字的像，字写像了，才能写出法 帖字体的神来，才能真正入帖。在临习的过程中，也悟出了 藏锋与露锋是一对孪生兄弟，一个字中往往藏与露是相辅相 成的，该藏则藏，该露则露，藏露结合字就会具有自然、优 美、生动的神采和韵味。笔画的粗细变化是在提按动作中完成的， 提按是写好点 画的关键。刘熙载曾说“凡书要笔笔按，笔笔提” ，指出在运笔过 程中提按的连续性和必要性。书写的过程，实际上就是提按 交换的过程。笔锋在纸上运行时，一直是通过提按的交递， 再加上轻重

4、、 缓急的丰富变化， 这样点画才具有生命的活力， 才能产生美妙的韵味与鲜活的形象。如果写出来的字线条粗细一致，就会与硬笔字无异，毫 无神采与美感。这是点画缺乏提按所致。按易掌握，难在提 上，一笔而成的而又按提交递就更难。“转折”在书法中的运用是十分重要的。“转”是用笔写出圆转回旋、没有方折棱角笔画的笔法， 其要领是，在转的关节处笔不停驻下来，只有提按的变化， 没有折、顿的处理，“如折钗股”，是篆、行、草中运用最多 的笔 法。“折”与“转”相反，是写出方的点画方法。 折法， 多运用于方笔书法的起笔处、收笔处以及横画和竖画的交接处。此法多运用于楷、隶书中，行、草亦时有所见。运笔的急缓在书写中是至关

5、重要的。运笔的急与缓是形成作品不同风格，和产生节奏、韵律 变化的主要原因。落笔迟重取其雄厚，急速方能流畅、遒劲。 运笔的急与缓须有机的结合， 方能获得更理想的效果，否则， 一味迟重，则失却神气，一味急速，则失却形势。认为“快” 才是熟练的最好体现，是错误的。认为“草书”的本质就是 快，更是不对的。我在学书之初，怎样也写不出原法帖的“形”，更谈不上“神”了。在苦恼中痛定思痛，悟出了书法的速度是有急 缓之分的，字体不同、点画不同，其书写速度是不同的。 我 们在临习时只有贴近其原帖字的书写速度和节奏，才能得其“形”、“神”。般来说，篆、隶、楷体的书写速度相对慢些，行、草的速度则要快些，横画、撇画相对

6、快些，竖画、捺画则要慢 O经过反复训练，随着书写中对急缓运用，对节奏方面逐 步熟练，慢慢地进入到“随心所欲”，运用较自如的阶段。用笔的轻与重，直接影响到作品的风格、特点、艺术效 果。用笔轻者，令人感到轻松、秀丽、和雅、飘逸；用笔重 者，则会给人以沉着、拙重、凝炼、浑朴之感。用笔的轻重，主要基于“力度”的大小，而这种力度则 完全取决于运笔时力度控制上。这种力度是毛笔之毫锋与纸 相磨擦产生的，使人感觉出来的力度。所谓虚实相生，要做到这一点，就必须在苦练中达到善 使笔锋。在临习中，须十分注重用笔锋运行，把握其虚实、 轻重的分寸。辅之以往高执笔杆，运用悬腕力、臂力推动笔 锋，向前铺毫运笔；十分注意笔笔以锋用力送到底， 例如“撇” 画及类似“秋” “火”的最