浅析19世纪欧洲木版画的复兴

1、    浅析19世纪欧洲木版画的复兴    摘 要：19世纪是欧洲版画发展的一个全盛时期，许多画家和版画家将版画创作作为一种普通的艺术表现形式。由于照相技术的发明带给传统的复制版画很大的冲击，也使得版画从复制中解放出来，作为一种独立的版画观念而存在，开启创作版画的新篇章。关键词：19世纪;欧洲;木版画;复兴一、出版物的增加及插图的广泛需要受石版画的普及，画家的素描可以及时地变为一种版画形式而出现，被广大群众所喜爱，随着各种各样出版物的增加及插图的广泛需要，不单是作为新技法的石版画，包括木版画和铜版画在内的版画作品也成为社会上的必需品。尤其是18世纪后半期

2、以来，作为出版物的插图技法并一直在欧洲活跃的木口木刻版画，到了19世纪中期拥有了大量构图创作者和雕版师，并且成为版画中的一个重要组成部分而流行起来。到了1860年，出现了将小版木拼成大版木的技法，这种新技法可以自由装解版木，在雕刻时，由许多工人加以雕刻，再将雕好的版木拼凑组合在一起，再进行调整，这样便大大地减少了工作时间。由于只是为了迎合商业目的，因此也加深了其复制性的色彩。木版画也由小型的木口木板画向大幅的木版畫发展，并且引起了许多画家的关注。二、照相技术的发明冲击传统复制版画在木版画正盛之时，新的复制手段照相和照相制版也相继出现了。基本的照相制版原理是在19世纪前半期完成的，1842年法国

3、的科学家尼埃普斯发明了一种在石版和铜版上将形象固定的方法，之后在1829年，法国的塔格尔发明了照相装置和银版照相法，这些发明都为现代照相技术开辟一条广阔的道路。但正是由于照相技法的不断发展，使木版画渐渐退出了商业服务的舞台。在1892年，奥克塔普发表了一篇名为木版画的文艺复兴·新的木版画家旁罗东的文章，文章中除了肯定了照相制版和其优越性之外，对木版画的简洁、清新以及木版画特有的质感和独特性给予了高度赞扬。也正是在这个时期，印刷品和版画的相互性质发生了很大的变化，版画从复制中解放了出来，作为独立的创作版画而存在。进入1880年以后，这种趋势愈加明显。三、创作版画家的推动木版画在主要作为

4、复制版画向真正意义上的创作版画转型的过程中，出现了许多先驱，值得一提的是作为后期印象派的领导人高更。由他所创作的noanoa结合在塔希提岛得到的经验，创作10幅木版画并配以纪事的文章。而由高更亲自创作印制留存于世的作品只有三幅，这三幅遗留下来的作品在某种意义上讲为21世纪的版画指明了方向，而高更自行绘制，自行雕刻印刷的制作模式，为日后的木版画创作提供了一种新的创作方向和新的理念。高更一生共创作了78幅版画作品，其中61幅是木版画作品，这也充分体现了当时那个时期木版画的繁荣。在某种程度上，高更是19世纪最具创作力的版画家，他的作品中那种粗野而又带有精妙、幻想中又带有神秘和充满激情的绘画特性，对日

5、后表现派的画家们产生了深远的影响。还有一位比较重要的是名为鲁贝尔的版画家，他最初是一名复制版画工人，结合了日本浮世绘版画的特点，创作了许多运用水性颜料在木版上雕刻的木版画作品。同样受浮世绘影响的还有版画家里维尔，他被劳特累克及浮世绘艺术所倾倒，并研究和学习，1888年创作了许多洋溢着生活情趣的风景木版画，比如受歌川广重的东海道五十三次的影响而创作的布列塔尼的风景，可以说当时日本浮世绘版画对欧洲版画产生了深远的影响。四、结语综上所述，19世纪欧洲木版画由兴盛到受到照相技术的冲击，突破单纯的复制性，经历了起起伏伏，由技术上的革新，到观念上的创新，由没落到复兴，历经曲折，从而摆脱传统意义上的复制版画，走向独立意义上的创作版画，迎来崭新的舞台。参考文献1黑崎彰.世界版画史m.张