浅谈印纽艺术

1、    浅谈印纽艺术    摘要：中国的印纽雕刻艺术历史悠久、技艺精湛，具有很高的实用性、观赏性和收藏性，并在不同的领域里发挥着特殊的作用。方寸之地，气象万千，繁华似锦，纹丝不乱。印钮藝术是中国印章鉴赏的重要部分，印钮是中国几千年石雕、石刻的一个缩影，它集圆雕、浮雕、透雕、线刻等工艺之大成，体现作品之美。关键词：印纽；印章；艺术价值印纽是中国古老的雕刻艺术，是中国文化的艺术瑰宝。印纽以它厚重朴实的形象融入了人们的生活中，加深了它古老文化的底蕴。印纽是印章艺术的一个重要组成部分。印钮的历史是和印章连在一起的，有印才有钮。印章最早出现可追溯到周代，印钮到了先

2、秦时期才出现形式简略的鼻钮、台钮的艺术雏形，从此，印章印钮再无分离。最早的印钮样式简单、纯朴，纯为实用，当时，人们传递重要信物时，封口用封泥封好，再盖上一个志信的封泥印，这种泥印“章”通常采用木、石、青铜等易刻的物品。人们出于使用方便的原因，在印章上穿个孔，结条锦带，做成可以随身佩带的“鼻钮”，佩戴在身上。没有观赏价值，但印纽在长期发展过程中派生出很多种类与样式，特别是明清以后石材作为常用印材，为印纽艺术的发展带来了广阔的升值及收藏空间。回顾三千年来的中国印钮文化，在那一方方小小的印石天地里，方与圆、直与曲、刚与柔、拙与巧、质与妍尽包其中，方寸之间，气象万千，印钮文化艺术的独特魅力吸引着一代代

3、雕刻家和收藏家。人们对印钮的迷恋，始于文化而非技艺，印钮勾连起的是一代代王朝霸业，一朝朝文人风流。封建一统的秦汉王朝将曾经不拘一格的古玺钮制也纳入等级有序的理念中。如汉旧仪记载：皇帝皇后用玉玺螭虎钮，诸侯王、丞相、大将军用金印龟钮，其余二千石高官用银印龟钮，千石至二百石皆铜印鼻钮，官印制度森严。后期渐趋宽重，衍生习称的瓦钮和桥钮。与官方相比，民间所用的印钮样式更为多样，山水、花鸟、楼台亭阁都能成为印钮的样式。特别是随着石质印章逐渐代替玉石、铜等成为印章雕刻的主要材料后，印钮雕刻进入了一个新的领域。在印钮雕刻中，“相石”是最基本也是最重要的步骤。“不同的石头有不同的特性，有的温润如玉，有的色彩斑

4、斓，有的形状各异，他们都有着自己独特的颜色和纹理，雕刻时，要通过感觉、触角、视角来辨别，对千姿百态的石章要能因才施艺，因色取俏。“脆软之石性，温润之石质、斑斓之石色，多变之石形”在寻找到“脆软、温润、斑斓”之石后（此类石头硬度一般在2.62.8范围），便是“石形”的构思设计，要根据石头的色彩、材质以及纹路来决定雕刻的内容，使作品有一种自然天成的感觉。”例如：作品汉韵犹存，是由20方印纽组成，取材“中国四大名石”（福建寿山石、浙江青田石、昌化鸡血石、内蒙古巴林石），作品上的古兽是花了不少功夫细雕而成，经过独特的构思、流利的刀法、和谐饱满的造型，将古兽温顺的姿态刻画得活灵活现。作品之所以取名汉韵犹

5、存，是因为汉代印钮实现了实用性与艺术性相结合，至今被人们推崇，并作为学印、学钮的典范，作品取此名，也是为了纪念汉印艺术。相石、设计后便是打坯、粗雕、精雕、打光、上蜡等步骤，“每个步骤都不能疏忽，记得以前师傅就叮嘱我们在雕刻的时候，一定要牢牢拽进手中的刀”。下面简单的简绍印纽的雕刻技法，对于增强我们的品鉴能力和提高欣赏收藏水平就显得特别重要。印钮的基本雕刻技法：1.圆雕：是施于印体顶部的立体雕刻。圆雕的表现内容多以传统的鼻、瓦、亭、坛等钮式外，也有带图腾色彩的石兽钮，如：螭虎、辟邪、龙凤、麒麟、石狮等，其次比较贴近生活写实的龟、蛇、蟾蜍、鹿、驼等。再有现代的花、鸟、鱼虫、人物、人体、草木瓜果等。

6、2.浮雕：是施于印顶部或印体周围部分的半立体雕刻。浮雕分为深浮雕和浅浮雕。浅浮雕传统称“薄意”，深浮雕以博古钮为主，博古钮是一种图案化的装饰雕刻，它的纹样大多取自古代玉器和青铜器，通常雕刻在平顶印章上端。浅浮雕（包括薄意）题材内容更为广泛，人物、山水、花鸟无所不能表现。例如：罗汉、观音、八仙、四美、樵夫渔父、隐士高人、亭台楼阁、山峦湖泊、梅兰竹菊、花鸟鱼虫、十二生肖等；还有喜庆吉祥的，如：五“蝠（福）临门”、“蝠（福）从天降”、“一鹭（路）平安”、“马上蜂（封）猴（侯）”；有沁入诗词意境的如：“燕子来时桃花开”、“兰舟催发”、“雪中送炭”、“踏雪寻梅”；有反映人物故事的如：“渭滨垂钓”、“曲水流觞”、“香山九老”、“竹林七贤”、“东坡赏砚”、“米芾拜石”等等。3.线刻：是施于印章顶面和周围的线条雕刻。线刻分阴刻、阳刻和微刻，一般以诗词文章为主或配以书画等。现代印钮雕刻作品多在传统的风格基础上，逐渐向更具设计感的方向转变，在古兽的风貌上以及严谨程度上也更进一步的加强，写实、对称、规矩、简练的设计以及对于线条的充