对当代美术教育教学管理方式的新思考

1、    对当代美术教育教学管理方式的新思考    吴丹摘要：本文以研究当代美术教育教学管理方式为主题，首先，概述了我国古代、近代、现代的美术教育教学发展历史，其次，从三个反面对当前我国美术教育教学管理的现状及缺陷进行了分析，最后，从提升我国美术教育教学管理水平方面提出了三点新举措。期望本文的研究可以对专家及相关学者有所启裨益。关键词：美术教育；教学管理中图分类号：j20文献标识码：a文章编号：1006-026x（2014）02-0000-01引言学校美术课程教育教学管理过程既不能沦落为工匠型的专业训练，也不能搞成光讲不练的“假把式”，而是要面向全体学生，

2、真正成为一门注重体验和感受的学科。美术课要努力唤醒学生的感官潜能，使更多学生产生美术爱好，体悟艺术的美妙，形成对人生的美好追求。在对当代美术教具教学管理方式这一课题的探讨中，确实涌现出了很多令人耳目一新的研究成果，但是，笔者认为，教学管理方式的革新永无止境，还需要我们不断深挖探索。一、概述我国美术教育教学发展历史（一）中国古代美术教育中国古代的美术教育重“艺”而轻视“技”，总体来说，呈现出以下两个特点：第一，注重整体素养的提高。古人认为画品和人品是一致的，文学的修养和生活阅历必然对美术有直接影响；第二，比较注重个体内心世界的修炼。通过个体身心的平衡和稳定，达到人与人的社会关系，人与自然关系的和

3、谐平衡，而对物质世界则较少地进行分析性的研究和探索，因此，对物质性较强的工艺类美术类型表达出了轻视的态度。（二）中国近代美术教育在洋务运动后，随着中国科学、实业的快速崛起，催生了以图画教育为特征的美术教育，在洋务派创办的新式学堂中随处可见。近代也是中国专业美术教育的诞生和发展的重要时期。对专业美术教育，刘海粟、颜文梁、徐悲鸿、林凤眠等贡献甚大。辛亥革命以后，我们的专业美术教育开始出现，并加速发展。（三）中国现代美术教育我国在50年代初期，效仿苏联对美术课程进行设置，改称图画课，每周安排1课时。教学内容包括写生（素描、铅笔淡彩、水彩）、命题画、图案和少量的欣赏在内。随着我国教育教学体制逐步健全，

4、美术课程开始具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。二、当前我国美术教育教学管理的现状及缺陷分析（一）以学生为主体的教育理念还没形成现代教育教学理念开始进入了一个全面发展的阶段，无论是文化课教育还是艺术类课程教学，都开始将学生的主动学习作为一项核心的教育理念来加以推广。所谓的“以学生为主体”，就是通过调动学生的积极性和主动性，使学生在学习中处于主体地位，教师转变自身角色和定位，变成学习过程的引导者和辅助者，从而转变长期以来的“学徒式教学”或者“填鸭式教学”方式。而就目前的情况而言，以学生为主体的教育理念还远远没

5、形成。（二）传统的教育教学方法需要进一步改革美术的教育教学方法长期以来变化幅度不大，随着各个学科、各个层次的教学改革不断深化，探索一条适合美术类学生的教育教学方法就显得十分重要。由于我们在美术教育教学过程中走过一些弯路，所以，对教育教学方法的改革相对滞后。当前传统的教育教学方法滞后的原因可以总结为以下几点：第一，教师的教学技能提升缺少必要的提升渠道；第二，受限于教学硬件的限制，一些新型教法无法实现；第三，教育界对统一的改革内容还存在分歧，导致教育教学方法没有统一的模式和范式。（三）美术教育教学相对滞后于社会整体发展趋势美术教育教学相对滞后于社会整体发展趋势是一个不争的事实，随着经济社会的发展，

6、艺术类行业特别是美术类行业的市场需求已经发生了巨大变化，文化类产业的异军突起，国际主流美术的发展趋势等等都会我国当前的美术教育教学提出了更为现实的挑战和要求。三、提升我国美术教育教学管理水平的几点新举措（一）从学习方式角度进行教学设计革新这里所说的教学设计革新研究的重点是教学手段的变革问题。从当前学生的需求来分析，学生更需要一些务实、高效、科学的方法来提升专业水平，所以，变革的出发点和落脚点一定是要从学习方式角度出发。我们提出了一下几个实用性较强的教学设计：第一，综合运用多种美术教学方式。比如说，轮廓练习可以激发画者观察方式的变化，引导直觉在绘画过程中发挥主要作用，而动觉练习可以提升画者内心的

7、情感结构，将绘画动作与心理状态达到同步统一，非常有效的提升画者的形象记忆能力和默画能力，还有塑造练习的过程就像雕塑的过程，如尼氏所描述的：“你画画的时候，几乎就像是一个雕塑家正在用泥土做模型。通常，雕塑家会首先缠绕一条铁丝，它在某种程度上就相当于形体的中心和核心。然后，他会拿起一团任意形状的泥巴开始塑造模特的形象大块的泥巴做身体，小的、长的泥块做腿。如此下去，直到他逐渐用泥巴填满人体所占的空间。”。第二，不断改进教学环境。一般来说，教学的环境对学生的影响是不容忽视的，是否具有绘画氛围，是否具有引导效用，是否符合基础绘画条件等都是应该认真研究的问题。虽然比较先前而言，硬件环境上确实有很大进步，但

8、是，绘画的软件环境同样不容忽视，只有软实力和硬实力同时提升，才能真正从学习方式角度出发探索出新型的教学设计。（二）提升对美术教育教学工作重要性的认知程度美术教育教学工作的重要性不言而喻，但是，教师队伍的年轻教师对这一点的认知程度还不够深，按部就班的完成教学计划已经无法满足学生日益增长的学习需求，也无法满足社会对美术类人才深层次的渴求，更无法满足国家长久发展中对振兴包括美术专业在内的传统文化的目标。因此，结合多年的工作体会，笔者提出了下面几点建议：第一，通过定期或者不定期的会议、座谈、交流会等形式，培养师资队伍的共同使命感、责任感和危机感，形成内部教育教学的思想上的统一；第二，建立学生和教师之间

9、无障碍的沟通渠道，让教师可以经常换位思考，从而提升对教学工作的感知，强化教学积极性和主动性；第三，经常组织业内交流活动，聘请资深专家和业内精英做现场交流，提升师资队伍整体的业务能力和综合素养。（三）探索学校与校外美术教育资源合作的新途径学校与校外美术教育资源合作模式经过一些地区的试点证明：两者的优势可以互补，兼容有序发展没有任何问题。一方面，确实弥补了院校教育中的不足，另一方面，也给社会教育提供了发挥优势特长的机会，有助于整体美术教育教学质量和水平的提升。但是，这种合作模式还要注意两点：第一，做好具体的分工协作，在依托校外美术教育资源的基础上，还要时刻以院校教育为主体；第二，合理引导学生，不能处于经济利益等因素而过分夸大校外美术教育成效，要合理控制。结束语当代美术教育教学管理方式的革新成败与否都直接关系着我们教育教学改革未来的成败，教学中的感性因素和理性因素要相互配合，既不能排斥理性在教育教学管理中的积极作用，也要注意的是在目前的教育环境中，科学至上、应试训练、模式化教学对艺术教学的影响，要防止美术教学活动出现理性化的色彩和追求认知的倾向。参考