【实用】美术教案模板汇总七篇

1、all things in their being are good for something.悉心整理助您一臂（页眉可删）美术教案模板汇总七篇 美术教案 篇1美术：替换想象美术：替换想象大三班活动目标：1、鼓励幼儿大胆运用想象出的各种物体创造性地表现人物的五官。2、初步尝试运用线条来丰富画面背景。3、充分体验替换想象画带来的乐趣。活动准备：1、知识经验准备：（1） 引导幼儿细致观察人物的面部特征，积累对人物面部绘画的基本经验。（2） 幼儿会画直线和波浪线。2、材料准备：黑色勾线笔、白纸、磁带、录音机、展版一块。活动过程：一、导入活动，激发幼儿兴趣。（1）欣赏散文诗给老师画象（2）理解诗歌的

2、内容。师：你刚才听到了什么？你们想不想边听诗歌边为老师画像呢？想在就请每一组小朋友讨论一下选出一位小朋友来为老师画像，其余的小朋友可以在旁边看着他画，也可以帮他出出主意。（3）幼儿画像：教师巡回指导，幼儿边听诗歌边画像。二、隐性示范与思考：1、师：“今天我们班上来了一位小客人，它是谁呢？（出示小魔笔）它是一只支小魔笔，它可能干了，会画许多漂亮的画，今天它给我们画写什么呢？我们赶快睁大眼睛看仔细了！”2、小魔笔作画。3、讨论：“你准备画一个什么娃娃？”师：“小魔笔真神奇，它能把我们吃的、玩的、用的东西都变成娃娃的五官，还能用线条画上好看的背景我们大家先来说一说，你准备画个什么样的娃娃呢？”三、幼

3、儿绘画，老师指导1、师生共同讨论作画要求：（1） 把娃娃的脸画在纸的中间，画得大大的。（2） 五官的位置要放放好。（3） 选一种你喜欢的线条给你的画添上背景。2、幼儿绘画，教师指导。指导要点：启发幼儿大胆想象，合理安排画面，鼓励独特表现，学习用线条加密背景。四、作品展示评价1、幼儿将自己的作品贴在展版上。2、讨论评价。“你看到了哪些娃娃？娃娃的脸上都有写什么？”“你最喜欢哪些画，？为什么？”美术教案 篇2教学目标：1、培养学生的观察能力和综合制作能力。2、让学生养成大胆作画、大胆制作的作风。3、了解传统的文化，充分感受民间艺术的美。4、提高学生的人际交往能力和推介自己的能力。教学重点：漫画肖像

4、画的变形、夸张手法。教学难点：用夸张、变形的手法画己的特征。课时安排：三课时第一课时教学过程：一、观察自己1、照照镜子，看看自己的外貌特征。2、和同学说一说自己的外貌特征。（着重对脸形、五官及发型特征进行仔仔细细地观察，并用谈话的方法交流。）二、欣赏作品欣赏课本中的自画像绘画作品，并说说他们画出了那些特点。三、学生作自画像1、提示：可以默画也可以边看边画，可以从整体入手也可以从最具有特点的局部画起。2、学生作画，教师适当指导。四、互相欣赏作品第二课时教学过程：一、观看幻灯片，欣赏剪纸作品1、展示剪纸作品原作，观察它的形象以及制作材料、纹样选择。2、同学们可以上台近距离的观看，老师把作品拿到学生

5、中间巡回展示。3、提问：你看到的是什么？猜一猜它是用什么材料制作出来的？好看吗？你想不想也制作一个？4、：这些剪纸作品是我国劳动人民创造的工艺美术作品,它是我国民间文化的瑰宝，我们要好好继承和发扬光大。今天我们就来好好学习这种民间艺术，为自己剪一枚生肖图案。二、上新课1、展示剪纸材料：剪刀、胶水、彩色纸2、同学们，如果现在你来剪纸你会先干什么？有不同的意见说一说。3、老师示范剪纸的方法步骤：（1）先剪出外形轮廓（2）再剪出生肖的五官（3）然后剪出有趣的纹样4、学生辨认生肖的外形老师准备一些生肖动物的外形，同学们猜一猜它们到底是什么动物？（1）一些容易辨认的外形（2）一些不容易辨认的外形：制作生

6、肖的剪纸作品，首先就要把外形画准，要不然剪出来就不像了。5、纹样的剪纸方法（1）随手剪（2）对称剪三、学生作业布置根据自己的属相，剪一个小动物形象，注意剪出它的外形与纹样。然后用胶水贴在作业本上。四、老师巡回指导五、互相交流，老师下课。第三课时教学过程一、演示导入课题1、老师把自己不同的信息卡发给部分同学，让他们回答从信息卡中了解到了老师的哪些信息？2、提问：信息卡是干什么用的？都有些什么形状？好看吗？你要是做一个信息卡你会做得和老师一样吗？为什么？3、：信息卡是传递个人信息的，我们制作的信息卡能让别人很快了解你，并在最短的时间内和你成为好朋友，同学们，你们想做一个吗？二、上新课1、说一说你的

7、信息卡的组成部分，每个同学的信息卡肯定不同，说出你的不同之处。2、讲解信息卡的基本组成部分：（1）图形：与自己的兴趣爱好有关。信息卡的外形可以是几何形，也可以是具象形，如人脸形、鞋子形、苹果形、卡通形铃铛形、花形、树形、叶形、冰淇淋形等等。图形还包括插图，插图可以小一点，要与外形相互协调。（2）文字：主要指信息卡的内容。如姓名、年龄、爱好、格言、电话号码、家庭住址等等。3、老师示范信息卡的制作步骤：（1）先画好外形，并将外形剪下来；（2）将内容写上去，文字可以装饰成纹样；（3）在其他的地方画上装饰用的与外形相互协调的图案即可。4、信息卡的色彩调配：信息卡的外形与内容要以一个色调为主，如老师用的

8、是黄色调，那么整个信息卡就必须多用黄色调，这样设计出的信息卡才会协调。如果是红色调你会用哪些色彩？5、欣赏各种不同类型的信息卡。三、学生作业画出信息卡的外形，经剪贴装饰后，写上自己的姓名、电话、属相等。四、老师巡回指导五、游戏：将做好的信息卡与自己的好朋友交换，也可以与新朋友交换，让我们大家都成为好朋友。六、下课美术教案 篇3图解1：形体与点线面 图中a、b、; c、d; e、f、g、h均是立方体的点，它们既表现空间的位置，也表示轮廓线的转折处。根据空间位置，我们自然能判断出基点、顶点、近点与远点了。 立方体的所有竖线是垂直于基面且相互平行。水平线相互平行于基面，斜线最后交于一点，这三组线是立

9、方体造型的关键。另外被遮住的线就成为辅助线了，你完全可以体会到辅助线对于画出这个立方体的作用。 这个角度中的立方体，只有一个面是正方形，其余的面看上去均不是正方形，但是综合起来看，这个立方体的每个面给我们的感觉都应该是正方形。图解2：比例与分割先确定ab，再根据ab确定a，b，然后由ab分割c点， 由a，b，分割c，点。图解3：特征与基本形立方体本身就是一个基本形体，因此具有一定的概括性。但是，我们仍然可对它进行基本形概括。这里选择了方形概括，甲乙两图都是根据立方体的外轮廓的上下左右四个位置点，用辅助线画出基本形，然后，甲图切去两角，乙图切去四角。图解4：轮廓与转折画准立方体要处理好三组线的关

10、系，即相互间的远近、轻重关系。每一组线中的三根线从前向后或者从上向下均要画出虚实轻重的变化，为了检验轮廓的准确性，可将相对的两个面对角线的交点连接起来。图解5：结构与构成立方体的每一个面都是正方形。可是在左图中，两种角度的立方体，只有一个面为正方形。这是视觉的局限性和透视现象所致。因此，绘画中，要掌握对象结构关系与画面形象诸因素的构成关系。正确画出立方体的结构关系，一要通过找中心点连线分析；二要对立方体所见面综合感觉，看看是否符合立方体的结构要求。图解6：空间与透视甲立方体呈平行透视，有一组线消失到心点，其它两组线呈平行状态。甲立方体的透视深度是经过a点与距点连线求得。乙立方体是为了与甲立方体

11、对比说明而附加的。它只有一组线互相平行，其它两组线分别交于心点两侧的视平线上。它的透视深度分别由b、c两点与两测点连线而求得。图解7：光影与明暗这是一个置于桌面且受左上角来光照射的立方体。立方体的三个可见面甲、乙、丙分别呈黑、白、灰的变化，丙面自上而下， 自右而左呈由浅至深的变化。乙面自前而后， 自左而右呈现由浅至深的变化。甲面自右至左，自下至上由浅至深的变化。背景的色调与立方体的色调，正好呈对比变化。亮面背景因对比呈暗色调，暗面背景因对比呈亮色调。还有一个值得注意的地方是：靠近形体边缘的调子密集，画时应仔细观察。美术教案 篇4标志设计(七年级上册第4课)一、教学设计思路本课属于设计应用领域的

12、课。教材以认识生活中的标志，学习标志的设计方法与应用来组织教学内容，分2个课时进行教学。着眼点是提高学生的创意思维，以及应用标志知识的能力。从地位作用看：本课是对过去的美术知识与生活经验综合运用，从标志设计创意和应用中，开发创意的能力，对培养学生的设计思维具有重要的作用。从教学内容看：本课教材可分两个部分：标志单体设计和综合应用。知识点有标志的分类、表现形式、设计的原则、方法和应用;实例主要有奥运会标志设计理念、设计工作室标志设计元素分析和中学运动会的系列化视觉设计等;学生活动一是设计学校公共标志，活动二是小组合作设计班级参加学校运动会的系列化的视觉设计。教材还有相关链接的拓展内容，以及评价要

13、点。理论虽丰富，但实践性强;概念虽很多、但系统性明确。从学情分析看：标志是学生生活中常见的视觉艺术之一，这一特点决定了学生在生活经验有一定的日常积累，所以，适合以师生交流互动的形式开展课程活动。并且，设计艺术所特有的开放性和包容性，让学生有更大的学习自由度和参与度。本教材也在这一点上做了充分的资源准备，各类实例贴近生活实际，符合学生的审美情趣。本课为第一课时，学习标志的单体设计，分信息收集(加法)、信息处理(减法)和信息传达(等于)三个环节展开，为第二课标志设计综合应用作铺垫。二、教学目标1.知识目标：认识生活中的标志，学习标志设计的几种常用手法。2.过程目标：在大胆表现、自我创意中，打开发散

14、性的设计思维。3.情感目标：认识标志设计之美，体验标志创意之美，增加对设计的情趣。三、教学重点与难点1.重点：认识标志的分类和几种标志设计的手法进行创意设计。2.难点：如何使想法转化为独特和优美的标志图形。四、教学方法1.概念通俗化：本课概念丰富，学生难理解，不容易记忆，教师将标志设计的手法归纳为“加法”、“减法”和“等号”，把教材的知识点渗透其中，通俗易懂，便于更好理解教材内容。“加法”即标志元素收集，各类图形符号的组合表现丰富的内涵;“减法”即标志图形的处理，对素材进行艺术的概括与提炼;等号”即标志图形的传达，内容的定位。2.图形引导法：教学中把枯燥的理论转化成图形，用图形对话的方式，突出

15、美术课的视觉性，在图形体验中理解标志设计的意义，突出教学重点。3.实战教学法：教学过程不重套路，在大致的思路下重实战，即根据学生的具体情境，引发课堂大胆思维的氛围，在师生思维碰撞中产生标志设计创意的火花，解决难点。教具准备：教师：多媒体教学设备、课件等。学生：作业纸、笔等绘画。五、教学过程(一)圆形相加游戏导入，理解标志的元素。1.圆形相加游戏一个圆形两个圆形(答案千千万)三个圆形红绿灯四个圆形奥迪五个圆形国际奥委会2.引导学生发现打开教材，用加法的概念欣赏和理解教材中历届奥运会的标志构成元素和深刻内涵。3.概括要点，揭示课题在师生图形对话中，板书：标志设计图案(形、色) 传达 信息(内容)

16、(方法) (主题)用特定的图案来传达特定的信息就是标志(二)从标志的分类中展开红绿灯 奥迪 五环 正好是标志的三个不同门类：即公共标志 企业标志 机构标志教材中还例举了其他门类的标志认识标志的分类(三)从标志设计的方法中深入不同门类的标志各式各样，设计方法却有相同的规律可循。1. 方法一：加法，举例引导将象征的图案通过“加法”结合，是标志设计的重要手法。奥迪：四个图形象征四大分部，组合叠加象征企业合并。奥运五环：五圆形象征五大洲，组合叠加象征团结友爱。结论：运用抽象图案的象征，通过“加法”，丰富的设计内涵，形成了标志。 加法延伸：我们也可以运用形象图案的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志

17、教材实例：中国青年志愿者标志我们也可以运用形象图案与文字的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志 教材实例：中国印标志我们也可以运用形象图案与数字的象征，通过“加法”，传递信息，形成标志 教材实例：香港回归标志2.方法二：减法通过“减法”，将标志图案简洁明确，也是标志设计的重要手法。注意危险：醒目的黄黑警示色，单纯的感叹号，“减”略却快速地传达了信息，形成标志美术教案 篇5目的：通过教学，让学生掌握再现性形象和表现性形象，具象性形象，意象性形象，抽象性艺术形象的艺术特征和它们的区别。重点：把握不同艺术形象的创作方法和艺术手法。难点：把握不同艺术形象的创作方法和艺术手法。教学内容【引入新课】复习

18、上节课的内容，回忆什么是美术作品中的艺术形象，我们都知道了美术形象_于生活，又高于生活。但我们的同学可能常常会遇到这样的情况：对有些美术作品一眼都能看懂，但有的作品就有点让我们不知所措，这时大家常常就会说这样的画是“抽象画”或“印象画”，其实这样的说法是不准确的。那我们应该怎么样来看懂这样的作品呢？这就是我们这一节课要探讨的问题。【讲授新课】请大家先看p58的流民图和p137的格尔尼卡，试着谈谈这两幅画的区别和自己的感受？格尔尼卡：349.3cm_776.6cm，现藏于马德里普拉多美术馆。该作品是画家为抗议德国法西斯1937年4月26日野蛮轰炸西班牙小城格尔尼卡而创作的具有鲜明政治倾向的巨幅壁

19、画作品。刚才同学们看到的两幅作品，都是借表现战争给人们带来的深重灾难和痛苦，来控诉法西斯的残暴。但我们从两件作品是却感受到的是两种不同的艺术效果，这是因为作者在创造艺术形象时，用了不同的方法去塑造。一、 美术创作方法的角度：再现性艺术形象、表现性艺术形象。再现性艺术形象：强调反映客观现实的真实性，其创造的美术形象偏重于写实。如流民图血衣等，这类作品中的美术形象较容易把握，因为他们和客观现实没有多大的差距。表现性艺术形象：强调反映主观世界的真实性，所创造的艺术形象偏重于内心感情、情绪的发泄和主观意念的表现而不拘泥于视觉特征的如实描绘。如格尔尼卡：在作品中，作者运用立体主义的变形、任意组合和超现实

20、主义的夸张、象征等造型方法，极力表现人民的苦难和法西斯的暴行。我们仔细观察和体味，会发现作品中有很多极富表现力的艺术形象：在大火中哀号着跌落的妇女，拖着伤腿奔逃的妇女，握着断剑倒地的战士，瞪着双眼践踏妇女和儿童的野牛，受了重伤而昂首嘶叫的烈马，还有手握油灯，在黑暗中惊醒的妇女，一只以灯泡为眼珠的巨大的眼睛注视着这一切（简要介绍一下立体派作品的特征：以多维的视角观察物象）p137呐喊蒙克（挪威）油画73。5_91cm，奥斯陆国立美术馆蒙克：挪威当代著名画家，表现主义美术的先驱者。父亲是平民医生，蒙克很早就目睹和经历了许多人间的不幸，特别是死神对人的折磨，他五岁时母亲就去世了，不久姐姐又被死神夺去

21、了生命，这些经历对蒙克以后的美术创作有很大的影响。作品是以他自己对现实的切身体验为基础而创作出来的。他自己在谈到这幅作品时曾说过：“我和两位友人一起走在路上，太阳将要落山了，这时天空被染成了鲜血般的红色，我感到风刮得很厉害。忽然我像死了一样的疲倦不堪，一动不动的停立在那里，蓝色的海湾和小镇上空的血的炎舌在蔓延，友人先走了，就留下我一个人，这时我突然感到了不可名状的恐惧，我听到了自然的喧嚣声”。注意：在美术作品中，再现与表现是不能截然分开的。二、 从美术创作的艺术手法角度：具象性形象、意象性形象、抽象性形象1、 具象性形象：注重于对象视觉特征的具体而精确的再现。如：血衣蒙娜丽莎等。2、 意象性形

22、象：是作者依靠直觉，想象乃至幻觉等所构成的表象而创作的，着重表现的是形象的某种寓意，其形象往往具有虚幻和不全生活实际与思维逻辑，如p138记忆的永恒。记忆的永恒，作品中以三个柔软得像而一样的.时钟为主要形象，分别挂在干枯的树枝上，搭在直角的主台上，卧在奇怪的生物上，唯一一个还保持着硬度和原貌的时钟，也爬满了蚂蚁，遭受着骚扰和蹂躏，荒凉的海湾是暗喻着生命的死亡还是时间的停止，都不得而知。3、 抽象性形象：是指视觉形态的抽象，它只是对自然对象的外观进行程度不等的省略与舍弃。在抽象形象中，有的并没有完全脱离自然对象，只是从其中抽取出某种适合的表现模式，另一类则是完全舍弃物象，去进行纯粹的形式构成。【

23、课堂小结】美术作品中的艺术形象，在其创作方法上和艺术手法上都有不同的表现方式，我们在欣赏一件美术作品的时候，就应该学会理解不同艺术形象所表达的不同的思想感受，与画家在心灵上通过作品产生共鸣，这样，才能真正的领悟到艺术的真谛。美术教案 篇6一、充分挖掘了材料的最大功用1、丰富的材料增强幼儿活动兴趣。幼儿天生是好奇的,对周围的事物和活动有着广泛的兴趣。兴趣是幼儿参与任何活动的首要前提,但兴趣是短暂的,易受条件的变化而不断变化。以往单一的美术材料往往使幼儿学得较为乏味,也无法使其对美术活动保持长久而浓厚的兴趣,而美术区域活动改变了传统的教学模式,让幼儿体验到了丰富的生活材料所带来的快乐。如:我们为幼

24、儿准备丰富的绘画工具有:纸、笔、油画棒、颜料等;纸工、泥工工具有:剪刀、浆糊、橡皮泥、牙签、抹布等;还可投放一些辅助工具如:棉签、亮片、各种纸、布等;废旧材料也请孩子们共同收集,如:塑料管、蛋壳、水果网、木条、泡沫板等,用于自创作品。当幼儿在操作时,他们运用各种感官探索材料的性质,选择不同的方法使用,促进了幼儿创造性的发展。活动中,我们不会因为“卫生”而收起了颜料盒;不会因为幼儿的“乱张贴”而藏起了浆糊。相反,我们为每个幼儿准备一件反穿衣、在美术区中铺设桌布、并布置创意空间主题墙。在具体操作中,让幼儿自己制定计划,让幼儿始终处于开放、自由的状态进行创作活动。由于美术区域中材料的丰富性和多样性,

25、使幼儿的想法不受材料的限制,自由选择,尽情发挥。因此,幼儿创作的作品可谓是千姿百态,充分表达了自己的想法。如:在表现猪的时候,有的幼儿会用蜡笔在纸上进行丰富的构画,有的幼儿会先用陶泥捏出猪,有的用纸剪出猪,然后再进行描绘。在幼儿与材料的作用中,幼儿们新奇的构思与大胆的表现使画面活泼而富有生气,不仅画得形态各异,而且表情、动作都非常生动、有趣。从中,增强了幼儿对艺术活动的创作兴趣。2、材料重组,合理利用。材料是否有趣、可变、可操作与幼儿能否主动参与操作有很大影响。在我们搜集的材料中,有的可以直接投放到区角活动中,有的在经过加工组合以后更能发挥材料的最大功用。如一个个空可乐瓶,我们可以把它剪开,或

26、漏斗状,或杯状等自制成玩米工具,;又可在瓶上剪出嘴巴、眼睛,加以装饰,让小班幼儿进行“喂娃娃”活动等等。又如:碎布一般放在“手工角”,如果我们把碎布进行加工,剪成各种形状,就可放在“动动小脑筋”中进行分类或排序活动;在形状中间缝上纽扣眼,又可放在“自己的事情自己做”中进行扣纽扣的练习。这样,把现有的材料进行加工制作,就丰富了材料的多变性和可操作性,。3、不同的幼儿,不同的层次。幼儿的发展存在阶段性、不同的幼儿其发展状况不同,因此教师必须从本班幼儿的知识基础和实际能力出发来决定活动角的教育目标,教育内容。比如:在穿珠子的活动中,不同的材料能够产生不同的作品,其结果也是不同的。a硬绳:大部分幼儿能

27、够进行穿珠活动,少数幼儿在穿珠时还有一定的难度,手眼协调不是很好。b绳子有硬有软: 能力强的幼儿已能够用软绳进行穿珠,幼儿基本能把木珠穿成一串,少数幼儿也能找同种颜色的珠子穿在一起 。c软绳: 幼儿都能用软绳穿珠子,三分之二的幼儿能够按粗细、颜色的规律进行有目的地穿珠 。d细绳: 幼儿都能较好地进行穿珠活动,并且规律性较强,特别是对细小的珠子表现出极其强的挑战性。二、“主题”形式的开展促进幼儿思维发展。在活动内容的选择上,既要遵循幼儿的认知发展特点,又要避免幼儿表现形式多、杂而无主线的情况。因此,以“主题”形式开展,较为适宜。主题活动的时间,我们通常以幼儿的兴趣为主,不定期更换。主题活动的内容

28、,我们善于从幼儿的生活经验中挖掘好的美术表现题材,还根据幼儿最热门的“话题”来确立主题。主题活动的内容与幼儿的真实生活经验相联系,充分调动了幼儿内在的活动动机;主题活动的形式顺应幼儿的发展需要,使幼儿的发散性思维和创新能力得到了淋漓尽致地发挥。三、适当的介入提高幼儿审美能力。在活动中,幼儿不仅需要丰富的物质材料,也需要宽松、自由的教学氛围。因此,教师的作用显得尤为重要。在美术区域中,我们投放了各种不同题材的工艺美术品,如:名画、工艺盘、瓦片、国画等,这些作品有着较强的艺术性,对培养幼儿的审美能力最有帮助。可是幼儿对于作品的欣赏往往仅凭自己的喜好判断,无法理解作品深刻的意境。此时,我们就必须适当介入,以开放性的言语引导幼儿发现规律、研究画法;启发幼儿对比思考、展开联想;诱发幼儿的艺术直觉和创造潜能。让幼儿在充满艺术的环境中,扩展思维的广度;感受不同表现方法所产生的艺术效果