教育教学论文 浅谈互联网与小学音乐欣赏课的关系

1、编 号（以上由组委会填写）教师、学校参赛作品登记表作品名称浅谈互联网与小学音乐欣赏课的关系学 科音乐参赛项目教师作品小学初中高中 幼儿园中职 特校教学实践评优 移动终端课例 一对一数字化学习综合课例 课件 ppt课件教育教学工具类软件系统 autodesk虚拟展示课件 主题论文 精品开放课程学校项目校本课程探究评优作者信息作者姓名作品制作中所承担的任务所在单位职务职称周佩全部应城市杨河镇中心小学教师联系人姓 名通信地址邮编周佩应城市杨河镇中心小学432409联系电子邮箱（qq号）348685997作品特点（包括作品简介，创作说明等） 结合小学音乐的教学实践，阐述了如

2、何将多媒体技术与音乐欣赏课有机结合，事例具体，论据充分。作品安装运行说明word直接运行打开推荐意见（作者单位盖章）年 月 日我（们）在此确认上述作品为我（们）的原创作品，不涉及他人的专利权或著作权。我（们）同意活动组委会合理使用我（们）的作品，并将我（们）的作品整理、编辑、加工、制作成优秀作品集锦。 作者签名（不得打印或代签）：2014年 4 月 浅谈互联网与小学音乐欣赏课的关系应城市杨河镇中心小学 周佩【摘要】：音乐作为一门综合性学科，在基础教育课程改革中占有重要的地位，二期课改后，音乐课堂已经发生了很大的变化，提倡听觉领先，审美为重。感受最深的就是电脑媒体在课上的运用，但凡是公开课必然会

3、配有相应的课件。作为信息化社会的产物，网络媒体的出现确实是音乐课中一道美丽的风景线。但如果运用不当，则会东施效颦适得其反。在所听的欣赏课例中大多有这样一个特点：媒体课件做的精美花哨，学生看得津津有味，老师先来点音乐律动、做做游戏、欣赏作品，一节课下来倒是蛮热闹。可是，学生的注意力全被吸引在媒体画面上，反而忽略了音乐课最本质的东西音乐的本体性，这样的本末倒置最终将会使学生音乐本体知识的了解掌握度大大降低。而这种大杂烩式的教学也会使人产生一种错觉，欣赏课只要具备了教案和课件，谁都可以上。所以“新课程标准”提出了音乐本体性与人文性融合的理念，而只有立足于音乐的本体性，在此基础上有的放矢地使用网络媒体

4、，这才是培养学生音乐审美实践能力的有效途径。【关键词】：欣赏课、音乐本体性、媒体网络移动互联网是新时代的产物，它对音乐版权运营与保护的影响已成为业界亟待研究的新课题。数字技术及互联网的广泛使用，极大地增强了音乐产业的创造力和传播力，催生了新的业态和表现形式。数字音乐、网络音乐异军突起，成为音乐产业发展的主流。在运营方面，正版音乐在移动互联网的发展可能会好于在传统互联网的发展，传统互联网用户一般有免费使用的习惯，这对音乐产业发展产生了一些阻碍。而在移动互联网上，用户的付费习惯已经形成。但是，在我国互联网和移动互联网大行其道的时代，音乐产业只靠版权收益依然无法生存。 21世纪以来，互联网高速崛起，

5、音像制作的数字化时代迅速发展。在全球范围内均出现了传统唱片（cd）销量急剧下滑，数字音乐急速提升现象。因为数字技术和现代信息技术的发展，使得音乐的复制、传播效率大大提高，盗版也变得非常容易，这给音乐产业的版权保护带来了难题。 2012年，移动互联网音乐爆发式增长，成为我国音乐产业最令人注目的一个亮点。目前国内比较主流的音乐应用app大约有10款，各种手机应用商店里的音乐类别、应用种数多达2万3万个。据统计，当年，只有少数移动互联网音乐经营者以移动互联网音乐版权使用费的名义向各唱片公司、作者支付了不超过4000万元的版税，这其中付给权利人的就更少了。首先这些钱付给唱片公司，唱片公司再拿出很少的部

6、分分给作者。如果音乐人获得的报酬得不到保障，就没有了动力和能力创作更多更好的音乐作品，音乐产业的发展将失去根基。移动互联网之所以可以称之为一个时代，并不是因为他创造了更多的信息，而是因为它改变了信息和人的二元关系，让人成为信息的一部分，由此改变了人类社会的各种关系和结构，也因此会引起整个社会商业模式的变迁。而在目前的混沌迷茫期中，很多企业了安全感，才使得大量传授互联网思维的人可以大行其道。而在之前的互联网时代，传统厂家其实是根本不care互联网公司的。在前一个时代，信息和人是二元分化的，信息有其载体，电视网络等等，人需要从各种载体上获取信息，而在获取信息的时候，基本上是需要拿出专门的时间的。而

7、在现在这个时代，信息和人是结合在一起的，人通过手机等移动终端获取新闻、视频等各种信息，同时通过微博和朋友圈进行分享和。人最终成为了信息的一部分，在前一个时代，掌控和信息渠道是最重要的，而在这个时代，你会发现渠道已经碎片化，你越来越难掌控(公关的同学感受尤其深刻)，所以，你能掌握的只有人，这时候，你会发现粉丝经济诞生并普及的理论基础。我们举一个简单的场景来解释这个问题，之前的商业，地段是一个很重要的因素，你下了火车，就有一大堆人向你推荐旅馆，而火车站附近的旅馆饭店，上座率也会比较高。但在这个时代，你一下车就可以用手机找到附近打折的还有房间的旅馆同时预约，然后用软件叫车过去入住。另一个场景则是，以

8、前逛街累了，你会就近找一个饭馆吃饭，而现在可能打开手机找一下周围打折的、用户评价比较高的饭馆去预约吃饭。这时候，传统企业的因素就会慢慢的被削弱，而用户评价和口碑则会慢慢通过移动互联网起到更重要的作用。所以，你会发现从苹果开始，产品的作用越来越重要，而广告的效果则开始降低，因为好的产品可以带来二次，而一个广告覆盖的人群不确定不说，关键是在信息爆炸的今天，它对人群的影响力在持续下滑，虽然人们看到了广告，但是信赖度已远不如当年央视前的五秒钟。你多久没有听过央视讨论广告标王的事情了?因为人成了信息的一部分，这就使得社交性大大增强了，之前你电话的好友、作词qq的好友和微博的好友也许是三拨人，而且你只在不

9、同的场景中和他们有联系，那么现在可能他们都是你的微信好友，你经常会看到他们的朋友圈分享，然后从中获取信息和推荐。人最大的特点就是具有情感和信任，那么人的信息也就有了感情，然后你就开始愿意去看这些有感情的信息，然后很少去看爆炸的各种其他冰冷的信息。于是你会发现，信息开始有了贩卖的价值，而在此之前，信息的价值大部分只是用来。这句话的意思是，之前信息对你的意义是参考，而现在，信息对你的意义可能就是购买。加一个场景说明就是，你去一个地方旅游的时候，以前会去查一下周边的景点、饭店、旅馆以及打车的价格，这会成为你去了那里之后的消费参考，但不一定真的去。而现在，你旅游的时候，查到的旅馆可能就会直接预订，然后

10、直接叫车就过去入住了。那么我如果是你的朋友，我如果知道你要旅游，那么我就可以推荐一个旅游的线或者产品给你，那么也就形成了销售。而这在之前的时代，可能这就叫托熟人打听，还有可能被杀熟，因为你不熟悉真实情况。而现在，你可以查完一大堆线之后，选择一个朋友推荐给你的明显优惠的线，这也是我刚刚经历的事情。这也是为什么朋友圈的营销愈演愈烈，无可，因为这是时代的趋势。信息终于成了有价之物，而你可以通过各种自渠道去贩卖它们，我自己实践的结果就是卖的相当不错。这里面卖的有文章、有观点、有能力还有培训课程。而我认识的一个朋友，做了一百个一百人的群，去群发下载链接搞app分发，居然也能做成一个小渠道，收入也还不错。

11、你稍微努力一下就可以在移动互联网时代找到创业门径，稍微积累一些用户就可以成为打不死的小强，建立自己的商业模式，移动互联网最大的特征就是碎片化，而碎片的时代也了巨头已经没有一统江湖的能力。当信息实在太多我们无法区分的时候，我们可以相信的就只有身边的人，身边牛逼的人就被称之为意见，因为渠道太碎片了，所以我们会有很多的意见，他们都引领了很多，有时候极端的会被称之为x黑、x蜜。现在这些人也有一个恰当的名字叫做自，每个不错的自都已经实现了自己的商业价值，这其实只是这个时代的一个开端，最彻底的还没有到来，而现在你开始对此有所行动的话。因为人出现在了信息之中，所以我之前一直说，这个时代的特征和趋势有三点，1

12、.碎片化 2.体验经济 3.情感营销。之前很多热炒的案例都是基于体验经济和情感营销的，而很快就会陨落的原因则是了碎片化这个特征，没有去做小而美，而是通过个性体验去做规模经济，比如黄太吉煎饼要卖一百亿什么的。这就是纯粹的扯淡，体验和情感是无法大规模复制的，就算是海底捞也随着分店的增多而服务水平有所下降，现在你也很少看到海底捞的各种服务段子了，换句话说，规模会稀释情感，成规模的东西一定会降低体验，这也是为什么我做会员只做一点点的原因，做的多做的大也许会收更多的钱，但是会严重降低用户的体验，最终会透支你的品牌。而情感这种东西另一个很显著的特征就是可以，粉丝由蜜变黑常有巨大杀伤力的。这和之前时代的流行

13、趋势从火到平静是不同的，之前是从0到 100再回归0，现在则有可能出现负100，让你葬送之前所有的收获。由此可以看出互联网时代与音乐教学有着密切的联系，因此在教学中可针对以上情况从两方面进行尝试：一、 从本体性出发，合理运用媒体让学生欣赏、理解音乐 欣赏最原始的出发点就是声音。声音的物理属性被主观感受为音高、节奏、力度、速度、音色等音乐音响的基本要素。这些要素在和谐、对比、均衡、匀称、多样统一等形式美法则下，在人类日益发展的各种创作技法、表现手段的作用下，构成音乐的部件：旋律、和声、复调、织体、曲式等，形成音乐的部件，这就是乐音的物理结构，是音乐审美信息的提供者。在音乐审美活动中，音响直接刺激

14、人的听觉器官，引发听觉通过感知、理解、想象、联想等一系列心理反应，最终产生审美愉悦感。现在越来越多的音乐欣赏课使用媒体，这就要求多媒体教学要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合学生年龄特征和心理需要，并能很好地突出音乐学科的特点。充分发挥其在现代科学技术在优化音乐教学过程中的作用，借助现代高新技术努力探索并尝试新的音乐教学方式和方法，丰富音乐教材进行充实组合，同时要注重音乐自身各要素之间的融合以及音乐与其他相关艺术的融合。在欣赏教学中，音乐与美术的综合是最常见的，也被很多的老师采用。从最早的图画结合录像vcd媒体网络，目的都是让学生从美术的角度借助图片的直观形象来引入、感受、理解到音乐形象。

15、但值得注意的是：音乐本体性的基础知识与基本技能是从听觉中去培养、训练的，那么音乐欣赏中视听结合的东西，一定要将学生的注意力转移到所听的作品上，媒体画面的只是一个辅助手段，在实际操作时出示媒体应简单明了、富有童趣，与所配乐曲内容贴切，避免画面的繁杂拖沓，切忌大断华丽夸张的动画喧宾夺主，这样才不会脱离运用媒体原有的初衷。例如：在上一年级玩具兵进行曲一课时，考虑到低年级的听赏能力，为了帮助学生更好地理解进行曲的的风格特点，就可运用媒体让学生感受体会其与其他乐曲的差异。课前根据音乐准备了三幅媒体画面：摇篮中沉睡的小孩（摇篮曲）、两人舞蹈（舞曲）、士兵行进（进行曲），先让学生说说三幅图的意境，接着边听音

16、乐边按乐曲情绪找出对应的画面。这样将听觉与视觉结合，将音画结合，使学生很快能对号入座，并听辨出特定的音乐情绪。在此基础上通过不同情绪的对比，学生也能很快对三种不同体裁风格进行区别，并且对这几种不同体裁的音乐有了一个直观具体的认识。随后让学生跟着进行曲音乐走一走，进一步感受进行曲这一体裁所独有的特性，最后，经过老师引导与学生的共同交流，小结概括出进行曲音乐风格的特征，同时也使学生的想象力、感受力和鉴赏力得到一定的培养。二、 有效使用网络开拓学生音乐文化视野新课程提倡培养学生的综合能力，“新课标”明确提出了学科综合的理念：将音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姐妹艺术的综合；在实施中，综合应以音乐为教学

17、主线，通过具体的音乐材料构建其他它艺术门类及其他学科的联系，更好地开拓学生的音乐文化视野。这一理念对教师提出了相当高的要求，很多教师可能在专业技能上迎刃有余，但在人文历史内涵上可能就显底气不足。这时就可以把网络媒体作为一个很好的辅教手段，利用信息媒体教学的智能化，根据学习者制定相应的教学内容和教学进度。“不断充实声像教材、多媒体教材和多种媒体组合教材，鼓励和引导学生通过互联网络学习音乐。”注2 但同时也要注意尽管信息技术媒体教学有人们无法估量的巨大能量，但却要求教师能正确把握。如何应对现状、如何应对网络知识传达呈几何状的今天与明天，最好的办法就是善用其器，举个简单的例子，翻阅我们现在的教科书，

18、对音乐人文历史地理文化涉及很少。譬如对乐器系统知识的介绍就比较简单，学生虽然知道某些乐器的名称，但能准确划分西洋乐器与民族乐器的种类的毕竟只是少数一部分。像五年级教材一开始就有民族乐器的图片介绍，可学生脑海中只有老师硬性传授的概念，真正转化成内在知识的少之又少。出于以上原因，在五年级一个家庭电脑普及率较高的班中开展了媒体网络试验。操作如下：在教授课中有一首古筝欣赏曲渔舟唱晚，上课前先了解学生对古筝这一乐器知道多少有关知识，然后给了学生几个主题：古筝的历史、由来、乐器的制作、名曲有哪些及渔舟唱晚的乐曲内容让学生自己去网络上查找。接下来的课上做交流，效果出乎意料。原来上课不怎么积极的同学由于找到了相关资料而变得非常踊跃。一堂课下来，所有的同学都对古筝这件乐器有了深入地了解，并掌握了渔舟唱晚这首乐曲所要阐述的意境。随后让学生选择一件自己最喜欢的乐器去网上查找资料，在接下来的课中作了一个乐器历史展。在课中有意识地将其分为西洋、民族两大类。通过网络媒体拓展他们的音乐知识领域，例如：十七世纪的小提琴制作大师、古钢琴、钢琴到电子合成器的衍变，结合历史、地域的讲解，学生吸收了课外以前不为所知的音乐相关知识，也打破了音乐教材中欣赏知识面的局限性。这样的几节课所涵盖的知识，超过了以往他们几年的所学，也使学生发挥了他们的学习主动性、增强了互动性。结语：对于教师来说，音