中国五大剧种

1、中国戏曲历史悠久， 剧种种类繁多，据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种约有三百六 十多种，传统剧目数以万计。近半个世纪以来，流布最广泛，观众群最多的有五个剧种，即京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏，被称为五大剧种”。1 .京剧京剧是中国的 国粹”，如果从四大徽班进京算起，已有 200多年的发展史。京剧之名始 见于清光绪二年（1876 ）的申报，历史上曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，演变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响

2、之深均为全国之冠。京剧是综合性表演艺术。即唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞（舞蹈）为一体、通过程式的表演手段叙演 故事，刻划人物，表达喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲”的思想感情。角色可分为：生（男人）、 旦（女人）、净（威猛的男人，别称 大花脸”）、丑（男、女人皆有，别称 小花脸”）四大行 当。人物有忠奸之分、美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，京剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。清朝前期，北京作为全国政治文化中心，戏曲舞台非常活跃。昆曲和其他地方戏曲， 同城争辉。乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风

3、行一时。道光年间，又有湖北汉剧艺人进京，参加徽班的演出形成 徽汉合流”的局面。经过广大徽汉艺人的表演实践，徽剧与汉剧互相融合，兼收其他民间曲调的唱腔、剧目和表演方式，形成了一个新剧种，就是后来的京剧。同治、光绪年间，京剧走向成熟，涌现出程长庚、谭鑫培等号称同光十三绝”的著名艺人。京剧有北京走向各地，成为全国广为流行的剧种。民国以来，它又逐步走向世界，受 到各国人民的赞赏。代表人物京剧的流派习惯上以创始人的姓来命名，各行当被公认的主要流派大致如下：老生：潭派一一谭鑫培；汪派一一汪桂芬；孙派一一孙菊仙；汪派一一汪笑侬；王派一一 王鸿寿；刘派一一刘鸿声；余派一一余叔岩；言派一一言菊朋；高派一一高庆奎

4、；马派一一 马连良；麒派一一周信芳；新谭派一谭富英；杨派一一杨宝森；奚派一一奚啸伯；唐派一一 唐韵笙武生：俞派一一俞菊笙；李派一一李春来；黄派一一黄月山；杨派一一杨小楼；盖派一一 盖叫天小生：程派一一程继先；德派一一德理如；姜派一一姜妙香；叶派一一叶盛兰；俞派一一 俞振飞旦角：陈派一一陈德霖；王派一一王瑶卿；梅派一一梅兰芳2;程派一一程砚秋；荀 派一一荀慧生；尚派一一尚小云；筱派一一筱翠花；黄派一一黄桂秋；张派一一张君秋老旦：龚派一一龚云甫；李派一一李多奎；孙派一一孙甫亭花脸：何派 何桂山；金派 金秀山；裘派 裘桂仙；金派金少山；郝派 郝寿臣；侯派一一侯喜瑞；裘派一一裘盛戎丑角：萧派一一萧长华

5、；傅派一一傅小山；叶派一一叶盛章2 .评剧评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北及其他一些地区流行很广，评剧是中国戏曲剧种，俗称蹦蹦戏、落子戏 ，又称平腔梆子。1935年改称今名。1910年前后形成 于唐山。评剧在民间说唱莲花落和民间歌舞蹦蹦的基础上发展而成，原来形式单调，经成兆才等艺人改革，将第三人称改为第一人称，由演员扮演剧中人；以蹦蹦音乐为基础，吸收冀东民间音乐素材，创造出行当使用的唱腔；采用全套的河北梆子乐器伴奏，故取名平腔梆子戏。评剧是在我国有较大影响的地方剧种之一。早在上世纪末，河北唐山一带的贫苦农民于农闲时以唱莲花落谋生，一八九零年前后就逐渐出现了专业的莲花落艺人。莲花落即

6、称落子”，是一种长期流行在民间的说唱艺术，评剧就是在莲花落基础上发展起来的。其后，东开始演唱如北民间歌舞 蹦蹦”传进关内，于是河北的莲花落艺人便迅速地吸收了这种艺术,王二小赶脚、王二姐思夫、杨二舍化缘、王大娘锯大缸、丁香割肉、安安送米等一类剧目，深受当地地农民喜爱。 这些艺人随后又由农村进入到工业城市唐山：唐山地工人，特别时煤矿和钢铁工人成了这个剧种早期地热心观众及积极支持者。但是，它形成为较完整地戏曲艺术则在辛亥革命前后。代表人物评剧解放前出了一大批表演艺术家，如：李金顺、刘翠霞、爱莲君、喜彩莲、白玉霜等。解放后更有东北、河北等地刘小楼、喜彩苓、韩少云、小俊亭、花淑兰等名伶；在北京评剧界的筱

7、白玉霜、新凤霞、李忆兰、花月仙、马泰、张德福、席宝昆、魏荣元、陈少舫等3 .豫剧豫剧，也称河南梆子、河南高调。因早期演员用本嗓演唱，起腔与收腔时用假声翻高尾 音带 讴”，又叫 河南讴”。在豫西山区演出多依山平土为台，当地称为靠山吼”。因为河南省简称 豫”，所以解放后定名为豫剧。是河南省的主要剧种之一。豫剧产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。豫剧起源已经很难考证，说法不一。 一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成，一说由北曲弦索调直接发展而成说一说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收弦索等艺术成果发展

8、而成。代表人物代表人物豫剧的代表人物有常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品等豫剧五大名旦”，代表五大风格旦角流派，小生赵义庭、王素君，须生唐喜成、刘忠河和刘新民，黑脸李斯忠，丑角牛得草也成为各具特色的名演员。建国后的现代戏创作又涌现出高洁、马琳、魏云、 王善朴、柳兰芳等 豫剧五大主演活跃在当今国内豫剧舞台上的汤玉英、王清芬、虎美玲、李金枝、谷秀荣、陈淑敏、李树建、朱巧云、王红丽等11位豫剧表演艺术家先后摘取中国戏 剧梅花奖4 .越剧越剧是中国传统戏曲形式。主要流行于浙江、上海、江苏、福建、陕西、湖北等地，包 括东北许多地区。越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极 具

9、江南地方色彩。越剧演员初由男班演出，后改男女混合班或全部女班。清末起源于浙江竦县，即古越国所在地而得名。由当地民间歌曲发展而成，主要流行于江、浙、闽、上海一带，还有一些北方地区，在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础。越剧前身是浙江竦县一带流行的说唱形式落地唱书”（主要是马塘村为主， 可以说是越剧的起源了， 越剧起源应该是在马塘了，因而越剧应该有近150年的历史了），清朝光绪三十二年 （1906年）春开始演变为在农村草台演出的戏曲形式，曾称小歌班、的笃班、绍兴文戏等。艺人初始基本上是半农半艺的男性农民，故称男班。中华民国14年（ 1925年）9月17日上海新闻报演出广告中首次以越剧”称之。代表人

10、物四宫调时期：施银花（花衫鼻祖），屠杏花，王杏花，赵瑞花，李艳芳，姚水娟（越剧皇后），竺素娥（越剧皇帝），马樟花（闪电小生），支兰芳（闪电花旦），筱丹桂.新越剧：小白玉梅（快板鼻祖，旦行全才，已故）尹桂芳（越剧皇帝，尹派鼻祖，已故），优秀的传人有尹小芳、筱桂芳、尹瑞芳、高剑琳（原西安越剧团团长，已故），庞天华（原少壮越剧团副团长），陈书君（原富阳越剧团团长），尉少秋，张效芳，宋普南，赵志刚，茅威涛，萧雅，王君安等袁雪芬（袁派鼻祖），优秀传人（自己创派的除外）有朱东韵，方亚芬，陶琪，华怡菁等竺水招（越剧西施，竺派鼻祖，生旦全才），优秀小生传人有女儿竺小招、孙静等，花旦传人有筱水招等。5 .黄梅戏

11、黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏， 是中国的五大剧种之一。黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。黄梅戏原名 黄梅调”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区黄梅形成的一种民间小戏。其中一 支逐渐东移到安徽省安庆市为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白形成了自己的特点，被称为一怀腔”或 黄梅调这就是今日黄梅戏的前身。在民国10年（1921年）出版的宿松县志中，第一次正式提出 黄梅戏”这个名称。代表人物严凤英、王少舫、黄宗毅、周珊、黄新德、张辉、吴琼、马兰、杨俊、韩再芬、关俊华、刘秋平

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