戏剧教育在全球

1、戏剧教育在全球 - 加拿大毫无疑问，中国对戏剧在儿童教育中的作用给予很大的 重视。在托儿所或幼儿园里，孩子们演戏被用来作为一种接 受知识的重要手段。中小学把戏剧看成是培养教育儿童的一 项重要的课外活动。近年来，戏剧被引进课堂，作为巩固学 生在文化知识课内学到的技能的一种手段。 但是，一般说来， 中国的中小学课程大纲里没有戏剧这门课。其后果是在中国 的教育领域里，中小学戏剧教师的培养几乎是无人过问的。 这样，现有的戏剧学院和戏曲专科学校只做培养未来的演员 的工作。另一方面， 中国几乎没有一所综合性大学 （师范大学 和师范学院包括在内 ）是培养中、 小学戏剧教师的专业的。 换 一句话说，在中国，戏

2、剧教育完全是局限于培养戏剧专门人 材的。这种情况和加拿大教育形成鲜明的对照。在加拿大， 戏剧是学校中的一门常见的科目，从小学到初中均有戏剧活 动。在高中阶段，专门的戏剧和戏剧艺术课程比初中和小学 更为常见。此外，每年加拿大高等院校培养出许许多多的中 小学戏剧教师。本文旨在向中国教育界同行介绍加拿大是如 何看待戏剧在儿童教育中的地位的， 以及加拿大戏剧教师 培训的背景情况。一个革命性的戏剧教育观念 在五十年代的加拿大，就像儿童剧是戏剧界中最不起眼的剧 种一样，戏剧被认为是教育领域内最无足轻重的一个因素。后来，英国著名戏剧家、教育家布赖恩威(Brian Way)引进了他的创新的理论，这样自 195

3、8 年春他首次访加后，情形 开始有了变化。按布赖恩威的观点，戏剧不仅仅是供少数 有特权的人消遣娱乐的，也不只是为各门学科课服务的一种 辅助工具。此外，在校的戏剧教育也不能只是为少数把演出 作为自己事业的有艺术才华的人作准备的。在布赖恩威看来，戏剧首先是一种促进孩子作为人类一份 子全面发展的重要手段，戏剧教育开发每一个人。为了进一 步阐述这一观点，我们想引用布赖恩威的名著通过戏剧 进行开发里的那个例子，如果有个学员问你“瞎子”这个 词的意思时， 你可能这样答：“他是个看不见任何东西的人” ， 但这只能在知识上满足这个学员。相反，你如果回说： “把 你的眼睛闭起来，想法走出这间房间或这栋大楼” ，

4、那么你 让他切身体验了瞎了眼睛的感受，这样做，你不仅仅在知识 上，而且在情感上给了他启发，或许你可在他身上注入能和 瞎子共鸣的感情。他就有可能记得并体会到做一个瞎子所处 的境地，所尝的滋味。这就叫做通过设身处地于他人的位置 培养与人共鸣的思想感情。布赖恩威的这些教育思想对许 多加拿大教育家是一个巨大的启发。自布赖恩威的通过 戏剧进行开发一书于 1967 年问世之后，加拿大教育界产 生了巨大的变化加拿大艺术教育家韦爱诗(Wilkinson)博士在论述布赖恩威对加拿大教育贡献时， 提出了 “开发性戏剧” (Developmental Drama)这一术语该术语概括性地表达了布赖恩威通过戏剧 进行教

5、育的根本思想。韦爱诗博士赞同布赖恩威的观点， 认为通过戏剧开发人的潜力应包括所有的各种能力的孩子， 而不仅仅是少数天才。从韦爱诗看来，戏剧在开发一个孩子 过程中至少能促进以下八种能力：感觉能力运动能力交际能力 创造能力感情能力 精神能力 社交能力知识能力事实上，韦爱诗这一观点和霍华德加登纳(Howard Gardener)后来提出的“多元化智力” ( Multiple Intelligence ) 颇有相似之处。韦爱诗提出如下的公 式来阐明戏剧教育在儿童教育中的作用：开发性戏剧 人的开发 教育由于强调戏剧教育，戏剧教学在加拿大 再也不被视为教育中无足轻重的雕虫小技了。相反，一些教 育家甚至提出

6、戏剧是教学大纲的中心，适用于学习的所有方 面。实际上，在下面就要提到，安大略省政府颁布的中小学 统一教学大纲规定，艺术课是 12 岁至 16 岁的学生学习的四 大核心领域之一。在加拿大教育体制里，艺术课有四个组成 部分， 而戏剧是其中之一 (其他三个组成部分是视觉艺术、 舞 蹈和音乐 )。这和中国的情境有着明显的不同， 在中国， 艺术 课一般指的是美术课和音乐课 (而音乐课基本上就是唱歌课， 再学一点乐理的基本知识 ) ，而戏剧课是不在此列的。 加拿大 中小学教育大纲中的戏剧戏剧是学校教育大纲规定的一门 课，同时又在中小学里被用为一种教育手段。许多小学校每 周开设一至二次戏剧课，一些戏剧课老师

7、还邀请其他任课老 师一起参加，这样任课老师可以和学生一块学习。在少数不 开设戏剧课的小学里，任课老师常把戏剧结合到文化知识课 里去。在绝大多数中学里，戏剧课是课程大纲的一部分。学 校有专职戏剧教师和戏剧活动室，学生可每周去戏剧活动室 活动二到三次。作为一种教育方法，许多教师利用戏剧帮助学生掌握文化知 识课。值得一提的是，这种教育方法并不仅仅停留在实践阶 段。加拿大的教育家们，特别是艺术教育家，对这种教育方 法开展了一系列的研究，使之提高到理论水平。举一个突出 的例子，就是一些戏剧专家，早期儿童教育家，儿童心理学 家，语言艺术家对儿童语言的成长和他们的戏剧经验的联系 所作的研究，发表在象征戏剧与

8、读写能力的联系：全脑， 全身，全方位学习一书中的最新试验结果表明，儿童的想 象表演的技能和语言是同步成长的。这说明象征性戏剧表演 技能在任何年龄组和任何语言体系里都是一种读写能力培 养的必要的手段。鉴于戏剧对学生开发的重要性，加拿大对课程教师的培训非 常重视，比如办多种形式的教师进修班；也有可能请戏剧教 育家到教师的课堂里去，和教师一对一地合作一年；或者是 一组艺术家进驻学校一段时间，协助搞出一个教学大纲来。 此外，在校外举行戏剧教育年会或一系列的研讨会。大学对 戏剧教师的培养正由于戏剧在中小学里占有这样的显著地 位，在加拿大许多大学开设了培养中小学戏剧教师的课程。 根据韦爱诗 1983 年在

9、莱思勃列奇大学 (Lethbridge University) 所作的一份调查，在作出回答的学校中，有三十所是开设戏 剧教师培训课程专业的。这和 1970 年比较，不仅有更多高 等院校开设戏剧教育专业，而且学生有更多科目可以选择。 下面我们简单介绍一下戏剧教育专业的教学大纲。中国的教 育家， 特别是艺术教育家， 可能对此会感兴趣的。 简单讲来， 一般一个学生要学四至五年才能从戏剧教育专业毕业。取得 作戏剧教师的资格。我们同时还得指出，全国没有一个统一 的教学大纲。事实上，培养戏剧教师，各个省均不同，即使 在加拿大各个大学也是不同的。这里我们愿意向我们的中国 读者介绍一下 1988 年之前的莱思

10、勃列奇大学教育专业。根 据当时的教学大纲，学生在前二年学习中必须修完五门必修 课，五门选修课。这五门必修课包括：戏剧艺术入门，儿童 戏剧表演，戏剧教育，高级儿童戏剧表演，即兴创作和纪实 戏剧。选择这五门必修课表明教学大纲侧重点是开发即 兴，而不是演出。这五门可也能为那些准备把戏剧当作第二 专业，即非主要专业的学生的需要服务。除了这五门必修课 外，还有不少选修课可选，以满足学生的具体的需要。那些 想在毕业后进小学任教的学生可选木偶戏，舞蹈，戏剧和小品，创造性戏剧，嗓门运用和吐词，以及其它属于即席性戏 剧的科目。至于那些想在中学任教的学生，他们可以选表演，舞台工艺和导演，舞台动作等课程。在这二年里

11、，学生还得 念完十门外的文理专业的学科。这些课还包括了非主要专业 的一些课程。换一句话说，一个以戏剧专业为其主要专业的 学生，还可能教另一门学科，比如英语，社会学，计算机教 育或者数学。这样的学生还需再修以上这些领域里的若干门 课程。大学第三年由两个专业实践学期组成。第一学期是六周实 践，一般分成两个阶段，每阶段三周，再配备传媒，教育心 理学，实验室戏剧对话等课程。学校对第一学期的教学方针 是把学生培养为通才。学生三分之一时间得做教师助手，三 分之一时间搞教学，还有三分之一时间用于做教学辅导工 作。第二个专业实践学期里有四至五周强化的教法和评估训 练课，然后再有九周教学实践。在教学实践中，每一

12、个学生 配有中学或小学各自专业里的教师助理。学生们必需在中小 学均能胜任才被授予戏剧教师专业证书。在第四年，也就是最后一学年里，学生可选教育专业里的三 门课，再另加文理课或者教育专业里四门选修课。这样做， 学生有机会针对他们在中小学教学实践里暴露出来的薄弱 环节再修一点戏剧科目。我们希望这一课程专业的介绍能使 中国读者对整个加拿大的戏剧教师培养一窥全豹。非戏剧专业学生可把戏剧教育作为自己非主要专业，以后也 可以被聘用教戏剧，作为自己的第二教学领域。所以，这样 的教师往往是主教英语，兼教戏剧。这在规模较小的学校里 更为常见，因为在学校学生少，班级也开得少，往往聘用这 样的教师。在规模较大，班级较

13、多的学校里，戏剧专业毕业 生会优先受聘。感想和结尾作了这一番关于加拿大戏剧教育 的简单的介绍后，我们想和教育界的同行们交换一下我们的 感想，作为此文的结尾。在我们看来，中国儿童教育的理论家和实际工作者已在儿童 剧应兼有教育性和娱乐性这一点上达成共识。事实上，中国 儿童剧作家为贯彻宋庆龄女士奠定的“寓教育于娱乐之中” 这一根本性的原则。他们用儿童剧促进青少年全面发展的努 力取得了巨大的成果。但迄今为止，儿童剧基本上还只是种 课外活动。 有鉴于此， 我们觉得有必要强调 “寓教育于娱乐” 的原则不仅仅适用于儿童戏剧创作 （ 这一般是着眼于成果， 局 限于少数专业人员 ），而且也适用于整个学校的教育。

14、 从表面 看，对这样的讲法很少有人有争议。但当我们仔细看看中小 学的现实状况，我们立刻会发现有不少政治或道德教育课非 常枯燥乏味，单调死板，效果甚微。在这样的课内，儿童仅 仅充当被动的“接受者” ，而教师或学校的领导总是像一个 高高在上的布道者在说教似的。那么，我们如何来改变这一 局面，让孩子们能更生动活泼， 健康地发展呢 ?既然儿童剧能 像宋庆龄夫人所希望的那样融教育性与艺术性为一体，为什 么不更广泛地运用这一形式，把它引进到我们的教室里来 呢？我们的看法是，运用儿童剧的一个主要的障碍是我们还 不习惯把着眼于过程的戏剧和着眼于结果的戏剧表演加以 区别。一旦我们懂得戏剧在本质上是即兴的，其对话是自发 性的，它的对象是经历不同的参加者，同时又是参加者根据 各自的经历群策群力的产物，那么我们不会因为缺少舞台设 施或导演力量薄弱而迟迟不去应用儿童剧作为教育和自我 教育的一种形式了。当然，诸如舞台，导演等技术障碍确实是存在着的。此外， 中国的中小学目前尚未有戏剧课和戏剧老师这一情况使得 任课老师更难以把儿童戏剧引进课堂。但坦率地说，问题的 核心还在于我们对戏剧的教育价值总体上的信心，特别是对 儿童戏剧对儿童教育效果的信心如何。在这里，引用韦爱诗 的那段