国内外动画研究现状述评

1、国内外动画研究现状述评民族艺术研究.国内外动画研究现状述评i-1徐贤如,于春丽摘要:从20世纪初起,国内外出版了许多动画研究专着,这些专着各有侧重,分别从动画史,动画文化,艺术和美学,动画产业,动画创作及制作环节,迪斯尼公司及其经典动画等方面对动画进行研究.目前中国的动画理论研究主要从技术,技艺的角度进行或者从经济,传媒的角度研究动画产业的开发建设问题,对动画本质未能进行系统地分析和研究.8o年代以来,国外的动画理论研究由现象研究转向了深层结构研究,从单独文本分析转向整体文化研究,从传播者研究转向受众研究,并借鉴文化批评理论,结构主义理论等对动画片进行分析研究.关键词:国内外动画;动画文化;动

2、画产业中图分类号:j9o文献标识码:a文章编号:1003840x(2010)05015406作者简介-徐贤如,东南大学艺术学院博士,合肥学院讲师.南京210018;于春丽,合肥学院讲师.合肥230601动画研究可以溯源到20世纪初期,早期的大部分研究不是停留在对单一动画文本,动画现象进行赏析或介绍性的点评上,就是直接显现为动画制作者的创作笔记与心得,还有就是对动画制作中的技术进行探讨.真正从学理上对动画做出关注的却是20世纪60年代以后的事情,乔治?萨杜尔的世界电影史(18901962),是早期相当有影响的一部电影史着作,他将动画电影作为专门的章节论述,给予了动画电影合法的身份.从此,国内外对

3、动画的研究才开始被重视起来,对动画理论的研究也渐渐增多,研究话题也逐渐涉及动画的历史,理论,美学等方面,并且研究的自觉性得以加强,研究的方法和视角也朝着多样化方向发展,这些研究在20世纪90年代以后更显示出上述特点.一,国内动画研究动态回顾国产动画的发展历程,我们发现,国产动画中曾经诞生了不少精品,国产动画曾一度在国际上享有盛誉,形成了独具特色的”中国动画学派”风格,然而其现状却并不容乐观:动画片的数量,质量都不尽如人意,动画市场被外国动画抢占,相关理论的研究也一直没有得到应有的重视.国内对动画的研究首先体现在包括刘小林和钱博弘,贾否和路盛章,丁海祥和姚桂萍,冯文和孙立军,金辅堂,宫承波,聂欣

4、如,莫琳?弗尼斯和方丽等撰写的动画理论人门的动画收稿日期:20100710基金项目:国家”211工程”3期”艺术理论创新与应用研究”项目及国家”985工程”3期”艺术与创意产业研究”哲学社会科学创新研究基地项目阶段性成果.?154?影视.概论上,这些着作大多讲述了动画的起源与发展,基础分类,动画创作,动画传播等动画的基本理论,是了解动画,研究动画的基础.与此同时,国内也出现了动画史研究和从文化,艺术,技术和经济等角度对动画研究的专着,下面本文将分别加以简析.1.动画史研究动画的史学研究是一项基础性工作,国内现有的动画史研究论-n主要是基于国内动画发展的通史或断代史研究,论着主要内容大多在搜集整

5、理资料基础上进行简单的分析.以中国动画史为立足点的有:张慧临的二十世纪中国动画艺术史一,回顾了中国动画艺术的历史进程,将中国动画史分为开创期,发展期,特殊时段,复苏和转型再创业时期,分别概述各时期的制作情况和特点,在介绍中国动画片的故事时对部分典型动画形象做了造型介绍和个性评述.颜慧和索亚斌的中国动画电影史,按照中国动画发展的历史脉络进行叙述,表述了对中国动历史观念的融会.在分时期介绍中国动画片概况和阶段特点的同时,还对每个时期的部分优秀代表动画作品进行了主题内容,造型设计和风格特点等方面的分析,同时对中国动画片系统研究进行了尝试.许靖和汪扬编着出版的读动画中国动画黄金80年,将20世纪中国动

6、画片起源至20世纪90年代近80年的中国动画史大致分为7个阶段,简洁地归纳和生动地评述每一阶段的动画片生产状况和特点,搜集整理介绍了中国动画史上的93部动画片.以国外动画史研究为立足点的有:祝普文的世界动画史(18792002)131,是中国第一部全面系统介绍世界动画历史和现状的专着,分为总论和分论4编,总论对动画片的定义,制作,形态,产生,发展,艺术特征,功能及动画片的产业链等有关动画片的基础理论和基本技术问题进行探讨.分论用独立的4编分时期详细介绍了美国,俄罗斯,日本和中国(包括香港和台湾)的动画史和每个时期的代表动画片作品的内容,摄制人员并附以影片评析,对经典动画片则设定专节阐述,资料较

7、完整,全书配图几千幅,具有较高的学术及资料价值.许靖和汪扬编着出版的读动画世界经典动画,分动画电影和动画电视剧两章节介绍了29部外国动画片,包括每部动画片的内容和生产班底,一些动画片的幕后花絮和获奖情况.薛燕平的世界动画电影大师,是国内世界动画导演研究较为全面详细的着作,分13章介绍了欧美及日本等享誉世界的动画大师,包括他们的活动,传记,作品内容和特点,评论家的评论及记者访谈均详细记录在案,是一项有相当高的学术价值的资料性研究成果.作者的另一本着作非主流动画电影,则选取与商业动画相对的动画类别非主流动画进行研究,作者将非主流动画划分为先锋实验动画,艺术动画,政治动画,成人动画,披着主流动画外衣

8、的非主流动画6类,分析了这6类动画产生的社会背景,代表学派及人物,代表作品.薛锋,赵可恒的动画发展史,详细介绍了世界各主要动画强国动画的发展历史,包括中国,美国,日本,韩国,德国,法国,英国,俄罗斯的状况,每章分为历史,导演,作品3节.方建国的中外动画史,从科尔发明动画电影起,重点介绍了每一时期有影响的代表人物,作品及公司,是目前国内对法国动画历史介绍较为详细的专着.陈奇佳的日本动漫艺术概论,选择了日本动画作为分析对象,在介绍了日本动画6个阶段的发展要略之后,分4个章节分别从史诗的品格,现代生活的反映与反省,狂欢精神,动漫叙事的角度深人分析了日本动漫作品的艺术特征,并以此来讨论动画艺术的生成机

9、制与当前文化产业的关系问题.台湾学者黄玉珊,余为政的动画电影探索,以论文集的形式从动画历史,各国动画风貌,动画大师群像,动画制作技术,世界各国动画教育等几个方面透视动画电影.2.动画文化,艺术和美学研究国内对于动画文化,艺术和美学的研究大多开始于新世纪之后,其研究内容主要剖析动画的组成元素动画风格,剧本,角色等所蕴藏的文化,艺术内涵,对既有的优秀动画片进行评述,还有一部分从创意产业,系统艺术论的角度进行分析.杨鹏的卡通叙事学,运用结构主义和叙事学的原理探讨卡通故事创作,对卡通创?l55?民族艺术研究.作的主配角设定原则与模式,符号学特征,叙事语法的组织,类型与情节的设计都作了详细的理论分析.孙

10、立军和易欣欣的影视动画经典作品剖析及孙立军和马华的影视动画影片分析(美国卷),对影视动画片中的动画形象从人物形象,个性设定,配角塑造等方面做了评论分析,还综合运用作者分析,文本分析,叙事分析,经济分析的方法对其进行研究.索晓玲的动画影片画面赏析,对几部”个人风格”的动嘶艺术短片和几部经典商业动画影院片从视觉风格,段落读解,主题探讨等方面进行了较高水平的赏析,在动画影片的分析中大量运用了叙事学,电影美学,结构主义和受众心理学的原理,是对以往动画影片单纯介绍的突破.易欣欣和生喜编着的影视动画经典作品剖析分别介绍了日本,美国,欧洲,中国等国的动画状况,在日本动漫部分立体剖析了着名动漫大师的创作经历及

11、其代表作品;美国动漫部分重点讲述了迪斯尼的发展史及其代表作品;欧洲动漫部分则以艺术漫画和艺术动画作品赏析为主,直观地展示优秀原创作品的主题和风格.刘健编着的映画传奇当代日本卡通纵览,力图通过介绍当代日本卡通及其引发的文化现象,揭示”旧式卡通”的发展历程和成功要诀.李思屈的审美经济与4te,j意产业的本质特征一文,将”审美经济”,”符号经济”的概念引入动漫产业,认为动漫产业是梦想产业,特征是情感的逻辑和自由的表达.审美经济与符号经济研究方法的引入,无疑对动漫美学的进一步升华与深入挖掘,对动漫内容的创新性生产有极强的理论指导意义.咚婷的动画艺术论,指出动画是多元多维的艺术整体,由表层直观性符号,中

12、层感受性表义元素与深层思辨的潜在性元素构成,叙事性,造型性和电影性构成其艺术特征.3.动画产业研究国内对动画产业的研究内容涉及动漫市场调研,品牌营销,产业链的构建等,并运用经济学的相关理论和方法构建动画产业模型,还有部分着作对动漫产业从学理方面进行了深入剖析.中国新时期动漫产业与动漫营销提出?l56?了动漫产业链是由”动漫核心层”,”动漫紧密关联层”,”动漫关联层”三个层次构成的立体结构,重点论述了新时期动漫市场的调研,动漫作品的品牌营销,产品整体上市,分销渠道,促销策略及产业链的构建等.王冀中的动画产业经营与管理提出了”系统化的动画产业”的概念,并就如何实现动画产业化的问题引用了大量国内外的

13、实例进行说明,作了大胆设想,科学阐述和中肯论证.谭玲,殷俊的动漫产业,总结了国际动漫产业运作的成功经验,探讨了动漫产业发展模式,指出了国内动漫产业发展的路径,是较为全面的动漫产业研究着作.秦喜杰的中国动画片的产业经济学研究,从产业经济学的角度研究国产动画片产业,该书采用调查访谈,模型建构,对比分析,案例研究等研究手段,从产业经济学的角度研究国产动画片产业.李思屈的数字娱乐产业.,对数字娱乐产业的主要代表动漫产业进行了深入的学理性剖析,认为”动漫产业在数字娱乐产业链中具有主体性的地位并构成了数字娱乐产业的基础,动漫产业是最典型的视觉产业,其价值链的建构完全依赖于对形象娱乐价值的开发和对大众视觉消

14、费需求的满足”,并深入到产业内部结构,揭秘动漫视觉符号的生产及当代动漫增加视觉符号娱乐价值的常见手法.李思屈的中国数字娱乐产业品牌战略研究一书,则对动漫产业的营销,消费,品牌及内容发展战略做了深入探讨,是比较实用的研究动漫营销的着作.4.动画创作和制作环节研究目前国内在这部分的研究主要有以下几方面:来自动画制作一线的技术人员经验总结;对已生产出来的优秀动画片进行分析总结及围绕动画制作各环节相应技术进行探讨.由中国动画先驱万籁鸣口述,万国魂整理的我与孙悟空是动画制作人从孙悟空这一动画形象的构思,创意,制作角度出发的介绍性评述;王川和武寒青编着的动画前期创意,总结了十余年的动画创作经验,在介绍动画

15、片的工作流程,创意思维方法,策划,编剧和导演等技术知识的同时,清晰地论述了”动画片”概念的内涵,阐明”动画就是生活”的观点.张弓和汪洋编着的影视o动漫艺术教程,在介绍剧本写作,美术设计,分镜头台本绘制等专业操作知识的同时,提出了动漫艺术的概念和制作观念,认为衡量一部动漫作品成功与否,首要看其立意和制作理念.伍士心编着的70年代生人?卡通,精选了20世纪七八十年代在中国播映的52部世界经典动画片,从”重放,主角,片断,创作,回忆,名言”几个角度对其进行介绍,并且每部动画片都有一句经典的评语和重放评述.酷迷客工作室编着的动漫星象馆是日本近年受欢迎的动漫形象的资料本,讲述了54个高人气动漫形象的故事

16、,并对每个形象进行了多角度的评析,评析观点独特.动漫名家名作速查手册编写组编着,出版了动漫名家名作速查手册1(日本篇)和动漫名家名作速查手册2(经典角色传奇).前者精选日本顶级漫画大师和当红人气作者及作品,呈现日本动漫半个世纪以来的完整轮廓.后者收录了20世纪50年代以来日本动漫史上最具影响力的动漫经典形象,从剧情简介,角色出处,角色档案,推荐指数和背景资料多方面介绍这些日本动漫形象.由jeffrey着,王一夫和侯毅翻译的教材动画剧本创作与营销,详细介绍了动画剧本创作的基础知识及工具,如何编写动画剧本的梗概,拓展故事点,对白等方法,如何销售动画作品.肖文津的卡通形象设计,介绍了卡通的起源和概念

17、,卡通的风格和造型及设计定位方式,通过具体的设计案例讲述卡通形象设计中的构思方法,造型方法和应用方式.孙立编着的影视动画视听语言,以世界优秀动画片为个案,通过分析影视动画中的蒙太奇,轴线关系,声音,音乐表现,场面调度,讲解视听语言的主要特点与常用的表现手法等知识.国内对于动画的研究除了以上几种形式外,还有立足多角度结合的研究,如孙立军主编的动画艺术辞典,是中国第一部动向艺术方面的综合工具书,全面系统,共设动画艺术史,动画电影理论,动画制作技术,动画名词术语,动画市场及预算等13个分类,收录词条5000余条.沙地编着的动漫电影100+6,从基本资料,故事梗概,获奖情况,票房收益,衍生产业,经典对

18、白,精彩歌词等方面介绍了100部世界经典动画片和6部国产动画片,详细介绍了动画形象的故事和部分动画形象的来龙去脉.白水和李栋着的动漫世代,精选了9个专题,对22部动画电影进行了时尚文化形式的解读;全书遵从体现动画片特色的体例进行案例选择,力图以点带面呈现动画片中的通俗文化,展现动画历史.二,国外动画研究动态1.动画史研究近几十年来欧美动画历史的研究取得了丰硕的成果,不仅有通史性的着述,而且还对无声动画时期,迪斯尼动画等进行了断代性的或专题性的梳理,其在方法论与研究视角上都有了更加深入的拓展.美国连纳德?马丁出版的专着美国动画史,以历史时期为经,以动画制片厂的特点为纬,依据纵向和横向交叉分析的方

19、法,对美国动画的发展状况进行了详细的描述.查尔斯?所罗门的动画史:迷人绘画样式的历史,以动画历史的纵向发展为线索,对美国不同时期的动画企业内部的变化等作了一番分类整理和研究.在意大利动画史学家贾纳尔伯托?本达兹的卡通:百年的动画电影中,作者以史学家的眼光,开始对动画历史进行学理性的分期,从动画的起源谈起,进行基本的分类及术语介绍,分析了各个时期美国,西欧,东欧的动画电影发展情况,导演概况,作品特色,是研究欧洲动画产业的重要基石.丹尼斯?吉福德的美国动画电影:l897到1929年的无声动画和唐纳德?克拉夫顿的米老鼠之前:1898到1928年的动画电影,对动画进行了专题性研究,对美国和欧洲无声片时

20、期的动画电影进行了梳理,配有具体的动画形象分析,通过观察迪斯尼时代之前的动画,总结今后迪斯尼动画的发展道路.杰夫?伦伯格的动画百科全书对默片时代的动画,剧场动画,长篇动画,电视动画及其获奖情况都作了分类研究和详细介绍.卡格尔曼的动漫宝典,是一部以字母?l57?民族艺术研究.为序的动画形象百科全书,介绍了自动漫诞生以来深受大众喜爱的动画形象.几位来自亚洲不同国家的作者合着的亚太动画,史料翔实,全面介绍了亚太地区动画电影,动画电视片的整体状况.2.动画文化,艺术及美学研究从20世纪六七十年代开始,西方学者开始尝试运用文化,艺术及美学理论进行动画研究,主要有意识形态批评理论,结构主义理论,女性主义批

21、评理论,跨文化传播理论以及全球化理论,1989年在洛杉矶开始召开每年一度的动画研究会,加强了动画研究者们的交流与互动,议题涉及审美,社会,迪斯尼,叙事等.艾伦?乔洛登科在生活的幻觉:动画研究文集中,开始注意吸纳在后结构主义,后现代主义批评影响下的法国电影理论中的运用符号学和拉康的精神分析理论,反映法国的意识形态,讨论动画艺术的声音,暴力等现象,甚至把动画艺术定义为”怪涎性的艺术”和”给沉寂事物赋予生命的艺术”,并从这两个角度进行探讨与考证.杰恩?皮林的动画研究读本,涉及女权运动,电视文化,艺术史,性,美日动画冲击等,研究内容包括动画文本,互文性问题与当代动画文化研究.莫林?弗尼斯的动之艺术:动

22、画美学研究,在研究动画公司的生产基础,二维平面动画,动画画面元素,声音和结构,经典时代的迪斯尼公司,三维动画以及动画中的新技术的基础上,重点探讨动画美学的范式,动画观众以及抽象动画的形式等相关动画问题.罗伯特?拉西特和塞西尔-斯塔尔的实验动画:一种新艺术的缘起,威廉c.威伊的浮移在时间中的光影:先锋电影的视觉美学研究,总结了实验性动画历史的发展和美学,并对实验动画中视觉表现技法与观众的视觉感知作了哲学思考和美学探索.保罗?威尔斯的理解动画,以美国以及其他地区制作的商业动画片为研究对象,对动画演化,动画叙述策略,喜剧情节的构成,动画中的种族与性,动画观众的特性进行了学术研究,并从美学角度对动画文

23、本自身的构成元素进行了形式上的分析.保罗?威尔斯的动画:类型与作者,对动画的定?158?义,动画的类型,动画的艺术特征进行了深人研究,认为动画的特性体现在绘画的中心性,声音,美学与技术的关系等方面.a.斯坦拜尔和马克?哈里森合编的黄金时期的动画:电视动画与美国文化,将动画设置在特定的背景中去考察那一时代美国社会中的文化状态.苏珊?纳普尔的动画从阿基拉到幽灵公主体验日本当代动画,采用文本分析的方法详细解读日本经典动画片和动画形象,提出日本动画”末日情结,狂欢情结,挽歌性”的3个文本特征,探讨了日本动画流行的社会,经济和文化背景,以及它对美国亚文化群体的影响.3.动画产业研究理查德e.夫斯在创意产

24、业经济学艺术的商业之道中,从经济学的角度对艺术产品如何走向市场及市场对创意产品的要求,成本等问题进行分析探讨,指出艺术产业中所需要的各种投入是通过交易行为联系在一起的,而交易行为中存在着一些固有的问题,如艺术家过于强调艺术性,而产品则常常偏离艺术初衷.印度调查公司djgitalvector的欧洲动画产业:战略,趋势与机会的调查报告,详细报告处于变革期的欧洲动画产业,分析欧洲动画电影的预算体系,成本结构,内容需求,融资战略以及动画公司的合作情况,成功要素,外包状况,着作权链,3d市场的利与弊,产业限制,流通策略和电视需要的动画内容,是迄今为止最有价值的一份欧洲动画产业研究资料,但报告没有从理论的

25、高度总结欧洲动画产业的发展模式.在英国迪斯尼研究专家艾伦-布里曼的迪斯尼风暴商业的迪斯尼化这本书中,作者进一步巩固”迪斯尼化”的概念,将迪斯尼模式归结为主题化,商品化,混合消费以及表演性劳动四大趋势.4.迪斯尼公司及其经典动画研究迪斯尼动画一直处于全球动画创作的领军地位,其发展与创作在一定时段里直接成为全球动画的代名词,因而对其历史,创作的考察与探讨也是动画研究的一个重点.西方学者在迪斯尼动画研究中,运用多种社科理论,通过对迪斯尼作品个案的研究探察世界动画文化现象.影视.罗素?梅里特和j.b.k考夫曼合着的奇景中的沃尔特:沃尔特?迪斯尼的无声动画,对1928年至米老鼠诞生之前的迪斯尼作品进行了

26、讨论与研究,书中有内容丰富的插图,大体上涵盖了迪斯尼公司在堪萨斯市的早期状况和早期系列作品.沃斯科?杰里特的理解迪斯尼:幻想的生产,从动画产业的角度研究迪斯尼公司和迪斯尼生产的动画形象,是迄今为止对迪斯尼公司的动画生产与经营研究最为详尽的着作.美国帕特?威廉姆斯和吉姆?丹尼编着的迪斯尼传奇,通过对华特?迪斯尼传奇一生的生动写照,详尽地总结了迪斯尼和他的动画公司取得成功的原因.阿里尔?多尔夫曼和阿曼德?马特拉特的着作怎样阅读唐老鸭:迪斯尼动画中的帝国主义意识形态,讨论了唐老鸭形象对于当时新近独立的第三世界国家的影响,是最早关于文化霸权主义的研究着作之一.罗宾?安伦的沃尔特?迪斯尼与欧洲欧洲文化对迪斯尼动画长篇的影响,研究了欧洲文化对迪斯尼动画长篇的影响,通过考察迪斯尼公司的创始人所受的欧洲文化影响来探寻欧美动画之间的联系.三,结语从国内外动画研究现状来看,对于产生于20世纪初的动画艺术来说,对其的研究从动画历史和动画制作技术开始,发展到从文化,美学,经济等多角度的研究.中国的动画理论研究主要从技术,技艺的角度进行或参考文献:1乔治?萨杜尔.世界电影史(18901962)m.徐昭,胡承伟译.北京:中国电影出版社.1982.2张慧临.二十世纪中国动画艺术史m.西安:陕西人民出版社.2002.3祝