对培养幼儿节奏感的实践与思

1、对培养幼儿节奏感的实践与思考音乐是人与生俱来的一种智能，是优化人的素质的重要途径之一，忽视音乐教育，必然导致人才素质的缺陷，影响精神文明的全面发展。著名儿童音乐家陈鹤琴说：“音乐是儿童生活的灵魂”。孩子在充满音乐的环境中耳濡目染，不但会喜欢音乐，而且能发展起潜在的音乐能力。因此，对幼儿实施音乐教育是促使幼儿和谐发展、健康成长的一种重要手段。节奏和旋律又是构成音乐的基本要求，培养和训练幼儿的节奏感是幼儿园音乐活动的主要内容之一，也是幼儿学习音乐基本技能、技巧的基础。但培养和训练幼儿的节奏感，并不是一件轻而易举的事，幼儿因其年龄特点，大脑及身体动作的节律对音乐节奏的感受不能相互协调，所以导致节奏感

2、差。因此，老师要循序渐进地通过一些简便而又富有趣味的方法对幼儿进行训练。我运用奥尔夫音乐教育理念，以节奏作为连接各艺术表演形式的纽带，将音乐、舞蹈、美术等各科目联系起来形成一种综合的艺术教学手段，相互关联层层递进，让孩子在轻松愉快的氛围下，感受、领悟和表现人类丰富的情感世界。通过一年来的尝试和摸索，我总结了以下的一些方法。一、通过日常引导发现节奏。 自然界和日常生活中无处不充满节奏，但由于幼儿的年龄不同，我们可以针对不同年龄段的幼儿可以使用不同的教学方式。对小班幼儿来说，他们比较容易接受身边的事物，如下雨的哗啦声，动物的叫声，火车的隆隆声，拍球的咚咚声等。这些都来自幼儿的生活，他们对这些节奏既

3、熟悉又好奇。于是，我让幼儿通过拍手、跺脚、唱模拟音等方式感受生活中的节奏，在次基础上，我将这些声音组成不同的节奏型，如：下小雨时，就用“XXXXXXXX”来表示；下大雨了，就用“XXXX”来表示；火车的隆隆声，就用“X ”来表示渐渐地，幼儿对节奏有了了解，同时，也能认识全音符、二分音符、四分音符和八分音符。对于中班的孩子来说，他们有了之前的经验基础，我们老师就可以把节奏型渗透在一日生活中。如，我们每天都要进行点名，以往的点名方式都是老师叫名字，孩子回答“到”或是“来了”，结合奥尔夫的节奏教学，我们可以把数字也结合在其中，如：师：1号（XX），幼：XXX 或是XX（用此节奏说出自己的名字）。这既

4、完成了点名工作，又让幼儿在其中受益非浅，何乐而不为呢？那么，对于大班孩子来说，他们的理解、反应能力发展的更为迅速，因此，我们可以加深难度，结合象山当地有特色的民谣，将其渗透在日常活动中。如：民谣跳橡皮筋歌：一只燕子直拔直，毛儿开花二十一，二五六，二五七，二八二九三十一，三五六，三五七，三八三九四十一，四五六，四五七，四八四九五十一。这首民谣可以结合跳橡皮筋，进行边跳边念，帮助幼儿掌握正确的踩点节奏。通过一次又一次的练习，让幼儿反复倾听，感受和理解，使他们形成节奏意识。二、通过“声势”训练培养节奏。要想让幼儿更好地感受体验节奏，必须通过动作。而拍节奏是幼儿节奏入门训练最合适的方法。我先请幼儿模仿

5、我拍节奏，培养幼儿听辩、记忆节奏的能力。刚开始我只拍一种节奏型，幼儿模仿，渐渐地他们也能编出一些节奏型让小伙伴来模仿。谁编出了新的节奏型，我就和小朋友一起模仿，这即让幼儿有了自豪感和成就感，也促进了他们去大胆创新。之后，我不仅让孩子动手，还要动腿、动脚。“声势”训练是奥尔夫教学的一种最简单又最有效的方法。因此，我用抿嘴、弹舌、拍手、拍腿、拍肩、跺脚、捻指等声势进行节奏训练。这种方法具有丰富的音乐表现力，在练习中幼儿必须十分集中注意力才能立即做出反应。这对于培养幼儿的听觉反应、记忆能力等都有积极的促进作用。如，在音乐活动谁来了中，我请幼儿用各种方式来拍打节奏，并告诉他们：“你们每个人的身体都是个

6、小小乐器厂，它能发出许多美妙的声音，比一比谁的声音最好听。”幼儿看着图谱，有的用抿嘴的方式来表现节奏，有的幼儿用跺脚的方式来表现节奏，有的幼儿用手拍地板的方式来表现节奏，还有的幼儿用弹舌的方式表现节奏。孩子们想的方法各不一样，于是我把他们想出来的各种声势以绘画的形式记录在节奏谱上，经过练习变换声势图再练习再变换声势图分组比赛等，幼儿拍的更加认真了。当然，在选择声势练习的内容时开始要简单，根据幼儿掌握的速度决定增加的难易程度，逐渐增加节奏变化。每次声势练习时间要短，其中的每一条内容要更短，要迅速转换。这样可以使幼儿保持高的注意力，声势的各种方式也要变化，但不要复杂，对于小班孩子来说，让他们运用2

7、种声势来表现节奏已绰绰有余，到了中班，可以选用23种声势来表现节奏，即使到了大班，也不适宜用过多的声势变化，最多可以选用分组的形式进行轮奏，呈现奥尔夫教学的综合形式。另外，要培养幼儿边听音乐边拍击节奏，选择的歌曲和乐曲最好是幼儿熟悉和喜爱的，节奏感强的。启发幼儿用多种声势为歌曲伴奏，鼓励幼儿自己去创造。这种让幼儿直接参与伴奏的方法可使幼儿获得更深的体验，从中享受到成功的喜悦。三、运用节奏念白感受节奏。音乐节奏和语言有着密切的联系，语言本身就已含有生动、丰富的节奏，奥尔夫强调从节奏入手的音乐必须结合语言的节奏。因此，我们可以选择一些幼儿熟悉的、易理解的儿歌、古诗等，有意识的强调节奏感和幼儿一起朗

8、诵。如，幼儿比较熟悉的儿歌小鸡吃米。首先，我采用“X X X X”的节奏型请幼儿念：小 鸡小 鸡 ， 叽 叽叽 叽 。X X XX| X XX X| 不 要着 急 ， 给 你吃 米。XX X X| XX X X|在幼儿反复多遍念准这个节奏型后，我用拍手替代朗诵继续练习这个节奏型，接着再用打击乐器巩固这个节奏。在此基础上，我变换节奏型，将“X X X X”改为“XX X X”， 同样用朗诵、拍掌、敲击乐器的方法使幼儿掌握。小鸡小 鸡 ， 叽叽叽 叽 。XX XX|XXXX | 不要着 急 ， 给你吃 米。XX XX|XXXX |在教学中，我十分注重发挥幼儿的创造性，因此，我们也可以请幼儿来创编节

9、奏型，然后让其他孩子根据同伴创编的节奏型进行诗歌节奏练习，经过这样的启发式练习，幼儿的节奏感大大增强了。利用音乐和语言的关系不仅可以运用在学习儿歌、古诗方面，还可以运用在理解歌词方面。在歌唱教学中，用朗诵入门也是我常用的方法。开始教唱歌曲时，先不给幼儿歌词和音高，只把歌曲的节奏给他们，用拍手、踏脚等声势动作来练习拍打节奏型，让幼儿反复听、做，这种模仿节奏的练习就是一种很好的节奏训练方法。幼儿熟悉节奏后，运用“说白”形式练习掌握歌曲节奏（加入歌词和声势同时进行），最后再加入旋律演唱。这样做不但丰富了教学形式，体现了层层递进 的教学过程，而且还让幼儿始终处于注意力高度集中的状态中，有助于更好的学唱

10、歌曲。久而久之，也就培养起了幼儿较强的音乐节奏感。四、利用乐器表现节奏。打击乐器是训练节奏的好帮手，它不仅可以帮助孩子用自己创编的节奏型为乐曲伴奏，达到乐器与乐曲的和谐统一，还可以让小朋友学习与同伴协调合奏，互相关心，做到尽量与他人和谐统一。每一种乐器都有其独特的音色，它们所展现的效果也是各不相同。如：三角铁、碰铃等打击乐器发出的声音带有余音，所表现出来的效果是连绵的；双响筒、木鱼等打击乐器所发出的音色比较清脆，可以用在节奏欢快的乐曲中；像蛙鸣筒等特殊乐器能发出特殊的音色，给乐曲增添几份生气。因此，我们可以根据乐曲的不同节奏，选用不同的打击乐器，当然，这里选用的乐曲最好是幼儿熟悉的，然后让幼儿

11、看着节奏图谱，或以合奏的形式，或以分组轮奏的形式进行乐器演奏，让幼儿心中有节奏，手中表现节奏。另外，我们也可以利用身边的一些废旧材料，将它制作成乐器，进行节奏练习。如，在饮料瓶里添置一些豆子、小石子、金属片等物品，通过摇晃，使其发出声音；也可以利用两对蛤蜊壳，相对绑在一起，然后在其中间放些小米粒，摇晃后所发出的音色就像沙球的音色。 音乐有着一种神奇的力量，要运用节奏这一钥匙，打开心灵之窗，把我们带进自然的音乐世界里，感受这美妙的音乐。正如美国著名音乐教育家雷默教授曾说：“我们有多少方法能让孩子体验理解音乐，我们就用多少方法。”在幼儿园的教学中，教师若能灵活采用多种教学手段，寓教于趣，寓教于美，

12、寓教于乐，使幼儿始终保持轻松愉快的情绪，我们的音乐教育就会收到事半功倍的效果。浅议幼儿节奏活动的多样化培养策略摘要音乐教育是幼儿素质教育的重要内容，节奏是构成音乐的第一要素，打击乐教学是幼儿园音乐教学的一个重要组成部分。教师在打击乐教学活动中如何运用有效的策略激发幼儿学习兴趣，促使其积极主动参与活动，并让幼儿的主体地位得到真正体现。打击乐器演奏是幼儿园音乐教学内容之一。近年来，幼儿园打击乐教学进行了研究与改革，设计出许多打击乐教学程序，在实际运用中都获得了较为理想的教学效果。这些效果不仅体现在幼儿对实际教学材料的较高水平掌握上，更体现在幼儿对音乐的感受力、表现力、创造力以及对音乐活动兴趣的明显

13、增长。 关键词音乐教育打击乐教学幼儿素质培养 音乐，是一种声音的艺术，它运用音响、节奏和旋律塑造美好的形象，表达人们的思想感情，反映社会生活。音乐教育是幼儿园教育不可缺少的内容,古希腊教育家柏拉图认为:“整个教育以音乐为基础,每个人都要学。”是的，音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,每个孩子都需要音乐,每个孩子都有接受音乐的愿望和要求。因此,音乐启蒙教育在孩子的童年时光里显得尤为重要。节奏活动，作为音乐教学中的一个重要的组成部分，它是音乐的脉搏，是音乐的精髓，是组成音乐的核心要素之一,是音乐生命力的源泉。甚至可以这样说：没有节奏就没有音乐的美好。所以，对幼儿进行音乐节奏感的培养是

14、十分必要和重要的。 任何一种新知识的学习，任何一种新技能的掌握，都需要重复的练习。但对于音乐、节奏这种艺术性能力的培养，如果单纯的运用重复的训练，难免使幼儿失去兴趣，失去学习过程中对美的感受和享受。所以，采用多样化的形式进行节奏教学，就显得格外有意义。 一、从欣赏和倾听开始，培养幼儿对音乐的兴趣。 欣赏是通过聆听音乐作品获得审美享受的音乐活动。通过音乐欣赏，可使幼儿接触更多的优秀音乐作品，开阔他们的音乐眼界，丰富他们的音乐经验，培养他们对音乐的喜爱之情，并使他们初步发展起感知、理解、欣赏音乐作品的能力。让孩子们听不同风格、不同地域、不同名家的作品，摇篮曲的舒缓、进行曲的紧张、圆舞曲的优美打开小

15、小心扉，聆听广阔世界。欣赏的过程，也是感受的过程。例如：开展鼓声跳跃的游戏，要求孩子随着鼓声的高低轻重用身体跳跃来表现，用心感受，用耳朵听，用动作做。在轻松、愉快的游戏中，幼儿对音乐的感受力不断提高，对活动的兴趣也日益浓厚，想用动作等方式表现音乐的欲望开始萌生。 二、运用启发式教学培养幼儿节奏感。 节奏是音乐诸要素中最基本的要素，它是构成音乐的基础。因此，要提高幼儿的音乐素质，就是要提高幼儿对音乐的节奏感。 1、开展各种听觉训练,让幼儿用耳朵去听、去感知。 让幼儿通过听音乐亲自去感受生活中各种各样的节奏,感知完节奏,让幼儿用身体的各个部分来表现,如:拍手,跺脚,身体晃动等,并随之教给幼儿认识二

16、拍子,四拍子,三拍子。加强游戏性，让幼儿行动起来。 2、通过各种小游戏进行节奏练习，在教学活动中，边听音乐，边唱歌，边做动作，随时让幼儿进行伴奏或即兴创作。 如：头发肩膀膝盖脚，在教学活动中，当老师把游戏的歌词介绍给幼儿听后，幼儿立即跟随音乐做相应的动作，拍打头，肩膀，膝盖，和脚。在游戏中培养了孩子的节奏感。 3、模仿声音及自主创造节奏。 请孩子们模仿小动物的声音，有四三拍，四二拍。如小猫叫：喵-（三拍）。小鸽子叫：咕咕（两个四分音符）。老师把不同的声音标上不同的拍子，使幼儿体会各种拍子的节奏。模仿了有节奏的动物声音后，请幼儿发挥想象力，如果自己是小动物将会怎样叫？从而鼓励孩子进行更多节奏型的

17、创编。 三、利用打击乐提高孩子对音乐的节奏感。 打击乐起源于民间,乐器种类繁多、音响色彩丰富、演奏形式多样。打击乐教学是幼儿园音乐教学的一个重要的组成部分，多年来，我在打击乐这方面进行了摸索和研究。在活动中，我发现，通过打击乐，幼儿手、眼、脑、心并用，让孩子变得灵敏、聪慧。而在打击乐中，节奏则尤为重要。如果不能准确地打出各种节奏型，也就不能整齐协调地进行演奏活动。 （一）重视乐曲的选择。 应选择节奏分明、孩子耳熟能详的童谣或乐曲，乐曲结构从简单到复杂，如果选择长的乐曲，则最好是重复性的，如ABA、AABB等结构型，这样适应于孩子接受和记忆。 （二）重视乐器的选择。 选择合理的乐器，能够更好的表

18、现出乐曲的美感。跳跃的音响效果可以选择木鱼，响板；欢快的则可以选择铃鼓，沙锤；优美舒缓的就用碰铃或三角铁来表现。节奏活动学习之初，一般有老师帮助幼儿选择乐器，随着学习的开展，就可以在老师指导下让孩子选择乐器，最终达到让孩子配比乐器的目标。 （三）重视方法的选择。 让孩子感受每首曲子的轻弱缓急，在教学中有不同的方法： 1、动作法。 让幼儿以身体代替乐器，通过拍手，跺脚，拍腿等动作进行节奏训练，使幼儿快速掌握音乐的整体结构。 2、图谱法。 通过设计一些生动，形象的图形符号来代替指挥。不同的符号代表不同的乐器，于趣味之间，巧妙帮助幼儿掌握乐曲的节奏。看懂图谱，是孩子节奏学习中一个重要的任务。也是迈上

19、更高平台的起步。 3、指挥法。 老师在指挥时一定动作到位，有激情。培养幼儿看指挥的演奏的能力。经过训练，幼儿应该能够达到在进行分声部演奏时，提前将自己的头部和目光转向下一个将要演奏的声部。 四、培养幼儿节奏活动的多样化形式 通过创新打击乐的形式，能够更多激发孩子的想象力与创造力。 1、自制打击乐器。 引导孩子发现并收集生活中常见的可以发出声音的物品：易拉罐，各种锅盖，瓷制的碗和盘子，玻璃杯，塑料的小瓶子等等。并将其制作成各种打击乐器如：塑料小瓶装上黄豆做成“沙锤”；一排玻璃杯装上不同分量的水，形成音阶；将两个锅盖串起，就成为了钹。在这种充满个性的乐曲伴随下，孩子们带着自豪、创意与激情，演奏熟悉

20、的铃儿响叮当木瓜恰恰恰洋娃娃和小熊跳舞，获得全新的快乐感受。 2、创意演奏方法。 请幼儿进行双乐器演奏，增添趣味性的同时又提高了孩子的演奏水平。一个孩子控制两种乐器，如一手演奏响板，一手演奏铃鼓。两种乐曲风格迥异，用处不同，表现力也不同，对于整合幼儿对音乐的整体感受有着重要的意义。 3、提供表现平台。 将打击乐活动作为班级特色，定期举办演出，请幼儿园的老师及其他孩子进行观摩，参加活动的幼儿在合作意识和合作能力，还有大胆在集体面前的表现能力等方面都有明显的提高。 在我们开展的多样化、充满趣味性的节奏培养活动中，始终把幼儿作为主角，始终培养他们积极参与合作，这不但培养了幼儿思维的多向发展，更进一步

21、激发了他们对音乐的兴趣。集体性的节奏表演，需要彼此之间的配合，这又培养了孩子的自我认识、自我控制、自我表现以及与他人协调合作的能力。自制乐器、多种形式的表演，更是给孩子营造了一种“我要学”、“我很棒”的积极氛围。 幼儿节奏感的培养是个细致耐心，长期的工作，需要老师在教学过程中不断反思，大胆探索，打破传统的公式化教学模式，为孩子找到一种快乐、主动、展现自己的道路。让我们一起继续努力探索吧！ 小班幼儿节奏教学的点滴探讨与体会提高幼儿音乐素质，节奏感的培养是一个重要内容。早在年，瑞士的达尔克洛兹提出了体态律 动学说，此学说把音乐与身体的感应和运动紧密结合，通过节奏向学生传授音乐、语言、舞蹈和表演，使

22、他 们表现音乐既有即兴性，又有独造性。德国卡尔奥尔夫吸取体态运动学的精髓，提出节奏第一，音乐与 动作结合的观点创建了奥尔夫音乐教育体系。怎样把体态律动学和奥尔夫音乐教育体系同我们当前幼儿园 音乐教学相结合，从节奏感培养入手，提高幼儿音乐素质，我在小班的音乐教学中做了一些尝试。一、 培养幼儿听的兴趣，养成听节奏的习惯孩子刚一入园，听音乐的水平不大一样。当听到我弹琴，有的孩子就围在琴的周围哼唱或自由舞蹈；有的 孩子边玩玩具边听；有的孩子先看看我，认为与自己无关就接着去玩；有的孩子叫喊着、笑闹着，好像根本没 有感到音乐的存在。根据幼儿发展水平，我决定从听音乐做走、跑、立、停等动作开始，培养幼儿听音兴

23、趣和 习惯。 首先，我和他们一起做听着鼓声走的游戏，我要求幼儿，我敲一下鼓你就走一步，当鼓声消失，谁也 不能动。游戏开始时，我站在孩子中间，我边敲边带动孩子们一起走，慢慢地我在一旁完全用鼓声指挥孩子们 走，鼓声也由慢变快，当孩子们感到鼓声急促到来不急走时，就自由地跑起来。当幼儿有了初步的音乐延续与 终止及快慢感受后，我把听鼓声走换成听音乐走，这时，我给孩子听了许多节奏明快的进行曲和一些 表现动物形象的小乐曲等。我请孩子们根据音乐变化和自己的想象自由地做动作，这一阶段开展了如小鸟飞 、谁来了、喂鸡、下雨了等听音游戏，吸引了孩子。在这些轻松、愉快的游戏中，幼儿音乐感 受力不断提高，对活动的兴趣也日

24、益浓厚，想用动作等方式表现音乐的欲望逐步开始强烈。 当幼儿发现音乐中有讲不完的故事、说不尽的乐趣，他们就学会了自觉地倾听音乐并感受音乐的节奏。 二、培养幼儿感受与表现节奏的快慢 经过前一阶段训练，一些感受力强的幼儿能够体会到节奏快慢的不同，可是，一些乐感较差的幼儿随着音 乐快慢走总是不合拍，针对幼儿具体情况，我组织了一次音乐活动大鞋小鞋活动，目的是感受音乐快慢， 学会听音乐快走慢走。活动中，我请幼儿穿着爸爸的大拖鞋走，孩子们拖拉着大拖鞋当然走不快。我给幼儿放 慢的音乐，孩子们缓慢的行走节奏很自然地与他们听到的音乐节奏统一起来。接着，我请幼儿把娃娃的小鞋套 在手指上，随快的音乐“快走”。活动后，

25、我趁热打铁，和孩子们玩开汽车、快跑和慢走、学样 等节奏游戏。通过游戏，他们慢慢懂得，像跑一样的节奏快，像散步一样的节奏慢，像火车慢慢停下来的节奏 是渐慢的，像火车慢慢开动起来的节奏是渐快的。游戏中，幼儿用身体动作来表现节奏的快慢变化，提高了幼 儿感知节奏的质量，同时发展了脑与身体之间的协调能力，使幼儿动作的韵律性增强。从而发展了幼儿节奏感 受力与表现力。 三、培养幼儿感受与表现音乐节奏的强弱 幼儿对声音大小的感觉，都有许多生活经历。例：我带孩子们去赶海，在离海很远的地方，我问：“小朋 友，你们仔细听，你能听见什么声音？”答：“海浪的声音。”我又问：“你听到的声音大吗？我们怎样做声 音会越来越大

26、？”答：“我们往海边走，声音就会越来越大。”我接着问：“你在哪里听到过这种越来越大的 声音呢？”王梦雪说：“我在家听见我爸爸上楼梯的声音就是这样越来越大。”张先农说：“我听录音机的时 候，离录音机越近声音越大。”张小龙说：“录音机有个管声音大小的钮，往右拨声音就变大了。”胡馨说： “那天，飞机从幼儿园顶上飞过的时候，我听见飞机的声音越来越大，后来飞机飞走了，声音就越来越小了。 ”许多幼儿发言后，我和孩子们总结出：越来越大的声音叫渐强，越来越小的声音叫渐弱。生活中还有许多声 音从开始到结束大小不变，有的声音是一会儿大，一会儿小。 幼儿能辨别节奏强弱变化后，我启发幼儿用拍手的方法表现各种有强弱变化

27、的声音。尽管孩子们都能准确 表现，但对强弱变化的认识和表现还很不够。这时，我便开始训练幼儿根据特定信号通过动作、泥工、绘画等 方式表现节奏强弱。 我出示五个一个比一个大的蓝色方形积木，请幼儿观察后，启发他们：“你能用拍手的方法表现出，这一 排一个比一个大的玩具吗？”胡馨、刘婉茹等一些能力强的幼儿马上就准确地拍出了五个渐强音。一些胡乱拍 手的幼儿听到这种渐强音便开始模仿。当我请孩子们集体拍一遍时，我高兴地听到全班幼儿准确的拍手声，我 表扬孩子们真能干，把这五个玩具的大小表现得很清楚。梁赫说：“胡老师，其实我不拍手也能把这五个玩具 的大小表现出来。”孩子们的目光立刻凝聚到梁赫的脸上，我微笑着说：“

28、那请你表演给大家看看吧。”“咚 咚咚咚咚”只听见他的脚结实地踏在地板上，我和小朋友热烈地为他鼓掌，接下来，就听见吕成龙拍肩，金泰 敲桌子等。孩子们用不同方式表达自己的内心感受。在幼儿表现实物的基础上，我把实物换成图片，后来又换 成音乐符号，请幼儿根据不同内容表现节奏重复与变化。 经过一段时间练习后，我启发幼儿用绘画、泥工、舞蹈动作等方式表现事物的变化与音乐间的关系，培养 幼儿的音乐想象力与创造力，通过启发，王帆画了一棵慢慢长大的小树苗；薛娇画了一块被小朋友越用越小的 肥皂；于子画了早晨初升的太阳，她告诉我：“胡老师，早晨的太阳出来了，它照得我们越来越热。” 通过渐强、渐弱节奏教学，幼儿学会了根

29、据图形表现音的强弱，当我把表现音强的图形按有规律地大小变 化排列起来，孩子们对节拍的接受力大大增强。 我在黑板上画了许多具有三拍子节奏特点的苹果，每小节一个大的，两个小的。我请幼儿先数清每小节苹 果总数，大苹果数和小苹果数，然后请幼儿用身体律动表现这些排列整齐有规律的苹果。接着我进一步解释强 弱关系，教授小节知识，最后配上幼儿熟悉的三拍子的音乐小蜻蜓、小象等让幼儿表现。我用同样办 法进行两拍子教学。并教给幼儿如何区别两拍子、三拍子音乐。这一阶段，我和幼儿共同欣赏了大量节拍特点 鲜明，适合幼儿接受的歌曲、乐曲、民歌、民谣。有一天，冯鸣龙小朋友得意地告诉我：“胡老师，我发现了 一个秘密，两拍子的音

30、乐像走路，三拍子的音乐像转圈，你说对吗？”我高兴地点点头。孩子有了节拍意识， 对幼儿记忆节奏型，表现音乐节奏情绪起重要作用。 四、训练幼儿准确模仿记忆基本节奏型 培养幼儿准确模仿节奏，并非一日之功，通过学习与实践，我找到四种比较有效的训练方法。 自然的语言节奏模仿训练。幼儿在来园以前，都有二三年的语言学习经历，在学语言的同时，他们自 然而然地从成人那里学会了各种语调和节奏，从这里我受到启发，我把幼儿无意中讲的节奏感强的话录下来， 让其他幼儿模仿，以此发展幼儿听力和模仿力。另外，我通过有节奏的语言对话训练幼儿。 （附图 图） 学习节奏儿歌，如符点音符儿歌。以四分音符、八分音符为主的儿歌团结起来力

31、量大；还有一 些综合性较强的儿歌大公鸡、小金鱼等。另外，幼儿所学的歌曲，都可让幼儿通过听乐曲按歌词节奏 拍手，来训练幼儿记忆节奏型。 通过游戏巩固节奏型。如游戏敲门、发电报、对暗号等，这些游戏，孩子们都比较喜欢 ，特别是当我设置一些神秘情景后，一些胆怯的幼儿也能较主动地参与节奏的示范与模仿活动。 五、在打击乐活动中培养幼儿节奏感 小班打击乐活动重点是培养幼儿对打击乐的兴趣，当我教会孩子们唱第一首歌我爱我的幼儿园，我就 发给孩子们各种打击乐器，让幼儿为自己的演唱伴奏。那时孩子们的表现完全是随心所欲，我从他们的眼神中 ，感到了孩子们的天真与自信，我对他们的要求是，听清音乐的前奏与结束，歌曲结束时，

32、谁的乐器也不能有 声音。 循序渐进，我要求幼儿按歌词节奏，给一些速度较慢的歌曲伴奏，并训练幼儿根据音乐强弱特点伴奏。经 过一学期的学习，我班幼儿已经能分成两组进行简单合奏。 音乐是声音与情感艺术。培养幼儿音乐能力，必须引导幼儿多听、多想、多进行情感体验，多表现。幼儿 节奏训练要与唱歌、跳舞等其他音乐能力同步，注重幼儿兴趣的培养，才能全面提高幼儿音乐素质。幼儿音乐教育心得苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段” 我爱音乐、孩子们更爱音乐，他们在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，我对幼儿音乐教育进行了

33、一些探索和实践，下面是我的一些做法和体会。 一、以趣引趣： 兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，我经常用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。 1、教材趣味化 我在选择教材时，总是尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，如：手指歌原来五段歌词最后两小节的节奏都是-，就显得很枯燥，经过改编，我就增加了四分、八分、十六分等节奏，如“妈妈洗衣服哗-哗-”；“姐姐拍皮球嘭嘭嘭 嘭嘭嘭嘭嘭”等，孩子们感到十分

34、有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。 2、设计趣味化 教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，因此我对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。 3、教法趣味化 “好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，我努力将两者有机的结合起来，使我的教育方法力争生动形象，充满情趣。二、以情育情： 达尔克洛有句名言：“

35、对音乐的理解，与其说是一种智力过程，不如说是情感过程”。因此我将音乐教育的重点着眼于引导幼儿对音乐情感因素的体验。那么，怎样利用音乐手段达到情感交流、让幼儿轻松愉快地投入到音乐活动中呢？我认为关键是一个“爱”字，因为老师的感情对幼儿具有强大的感染力。和我接触过的人都说我非常爱笑，确实我是个很快乐的人，尤其和孩子们在一起的时候，我的脸上总是挂着笑容，我在事业、孩子和生活中总感受到无穷的乐趣。 在音乐教学中，我特别注重师生之间情感的交流，努力创造一种平等、宽松、和谐的气氛，以此来激发幼儿对音乐活动的兴趣。比如说在活动中经常看着幼儿的眼睛讲话和示范；用表情、动作等去调整幼儿的心理状态（如：当孩子们很

36、兴奋时，我就说：“天黑了，小动物要睡觉了。”并带头假装睡觉。）同时，我还以各种不同的身份与幼儿进行情感交流，在音乐活动中，我不仅仅是老师，还可能是其他角色，如兔姐姐、鸭妈妈、小鸟、风等，通过扮演角色、逼真地表演，就把幼儿带入到音乐作品特定的意境之中。 在每一次音乐活动前，我对教材都要做详尽的研究和分析，领会每首歌所要表达的情感内容。如：在娃娃家这首歌，我就根据歌词内容分析出歌曲所要表达的自豪、温柔、高兴、自信等几种感情。由于我对教材的感情做了详尽的分析，并将这些感情充分表现在其中，所以使一首简单的歌曲有了丰富的情感体现，使一首较为平淡的歌曲显得耐人寻味了。试想一下，如果没有这些情感的投入，只是

37、老师说轻就轻、说响就响，通过反复练唱来把这些要求强化下来，那效果肯定是可想而知的。三、以新带新 奥尔夫体系的核心观念之一就是在不断创新中获得新的生命力。对！在大力推行素质教育的今天，我们应该培养幼儿在自我探索中获取知识，在自我探索中增强创造力。作为老师，就要做孩子潜在能力的发掘者、引导者。因此，在音乐活动中，我注意启迪幼儿的形象思维来创造性地表达歌曲的音乐形象。如歌曲小乌鸦爱妈妈，当孩子们会唱后，我就问孩子们：“怎样才能把这首歌唱好呢？”有的孩子主张，第一段要唱得快，因为小乌鸦急急忙忙赶回家啊；第二段要唱得慢点，因为小乌鸦的妈妈年纪大，小乌鸦呀要一口一口地喂妈妈，所以这部分要唱得慢些，要唱出小

38、乌鸦很喜欢妈妈，小心地喂着妈妈。这首歌我就是根据他们的构思引导他们进行表演的。在充满稚气的童声中，我感受到了孩子们的音乐想象力和创造力。在愉快的情绪中我也给以技能技巧上的指导，如发生、咬字、口形方面的指导、示范，但这些指导的目的是让幼儿更好地按自己的意愿表达音乐。 其次，我让幼儿给熟悉的歌曲增编新的歌词或改变部分歌词，这既能提高幼儿唱歌的兴趣，也有利于对幼儿创造力的培养。如针对中班幼儿年龄特点，创编时需要的有关生活经验等事先在其它活动中进行准备，以便幼儿能将注意力集中于音乐的要求和创造的乐趣上。 在创编歌曲中幼儿的“求异思维”得到了发展，孩子们常常会叫“老师，我又想出来了”。他们不模仿别人编的

39、，也不满足自己编的，这种创造性，就需要老师去发现、鼓励培养和发展。 今天的幼儿音乐教育，已经不仅仅是唱唱、跳跳、玩玩了，而是要紧紧地与“培养人”联系起来！节奏是为了学习音乐服务的，光靠节奏是无法将音乐的美升华的，所以培养幼儿音乐节奏感时让节奏和歌曲结合在一起，既能提高幼儿对歌曲速度的理解，也能加强了乐感的理解及体验。怎样把节奏融入歌曲呢？如：在学习火车开了歌曲中，按照音乐的节拍、节奏、速度、力度念歌词，以便更好的掌握音乐的节拍、节奏、速度、力度。同时让幼儿们在教室里排成长队，模仿火车开动的轰隆轰隆的声音和亲身感受火车开动的有规律、有节奏的转动的音响效果，学生理解后开始唱，在唱的过程中理解了歌曲

40、的意境。在乐曲伴奏下能充分发挥想象力、创造力同时也感受出的各种各样的节奏，对发展幼儿们的智力、个性及能力的发展起了不可低估的作用。 总之， 每个幼儿都或多或少的具有音乐的潜能，我认为在节奏教学活动中，教师不是致力于教会幼儿什么，而是设法挖掘幼儿潜在的这种能力。培养小班幼儿节奏感的心得感受节奏对小班的幼儿来说就像对牛弹琴。培养幼儿的节奏感时，重点是培养幼儿对音乐的兴趣和听力，从而让幼儿从中感受快乐、体现快乐。下面浅谈几点我的做法：一、通过引导幼儿用耳倾听，感知各种节奏音乐是听觉艺术，幼儿的音乐能力与它们的听觉发展有密切的联系。而在教学中，我为幼儿提供了各种发展听觉的物质条件，开展了许多训练听觉的

41、游戏，让幼儿掌握听的技巧，熟练音乐的各种基础要素。我留心收集一些日常生活中幼儿经常见到的，感兴趣的。能发出各种声音的物品，如小闹钟，一动会笑的不倒翁和各种动物叫声的录音等。在音乐活动角，让幼儿通过听觉、感知他们不同的声音、节奏。平时，有意引导幼儿在生活中寻找节奏，进一步加深他们对各种节奏的感知。如：“嘀嘀”的喇叭声、“嘀嗒嘀嗒”的流水声等。每当幼儿发现一种新的节奏，就感到特别兴奋，并自豪的说：“这是我听出来的。”幼儿听辩节奏。如：听不同节奏的音乐，让幼儿走步，拍手、点头，让幼儿慢走、快走或跑。二、游戏中加强节奏的训练在培养幼儿的节奏感时，为了避免枯燥，增加幼儿学习的兴趣，教师的采用一些走跑交替

42、的游戏比如：教师在前面走，幼儿在后面走，教师不时改变速度，这种快慢不同的走路形式就是节奏。幼儿必须全神贯注的听和看才能跟上教师的节奏，看似是一种游戏，其实是一种节奏练习 幼儿对于这种方式比较喜欢，也很容易接受如设计有易到难的系列节奏游戏：听小铃拍手（即模仿小铃节奏拍手）大鼓和小铃（即听辩钢琴的低音区和高音区，并分别用跺脚和拍手表示）。教师要考虑小班幼儿的年龄特点，加入一些幼儿能理解的形象符号，如游戏：小手小脚（根据图谱上的小手，小脚标志随音乐用小手，小脚表现相应的节奏）。三、利用动作表现节奏用身体的动作表现节奏，也就是幼儿把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来，其动作由幼儿根据音乐自己表

43、演，教师不用一个动作一个动作的教，但必须加以引导启发，帮助幼儿用他们自己的动作表达对音乐的认识。如：用走跑的动作表现节奏，开始，我弹奏的全是四分音符为一拍的乐曲（XX|XX|XX|XX|），引导幼儿边听音乐边走，走的速度与音乐的快慢完全一致，然后我在弹奏八分音符为半拍的乐曲（XX|XX|XX|XX|），小朋友来不及走，就很自然的跟音乐小跑起来。训练几次后，只要老师弹的节奏一变，幼儿马上就会变换步伐。四、在音乐活动中培养幼儿的节奏感。音乐教学中幼儿接触较多的是、拍。针对小班的心理特点，应多采用一些直观的教具，让幼儿充分运用感官感知事物，调动他们参与活动的积极性。例如：在认识二分音符和四分音符的，

44、先让他们扮演不同的小动物，打击不同的乐器，从中感知出音色，音调的不同，在模拟发出不同声音，知道声音有长短之分，长一些的是二分音符，短一些的是四分音符。然后向幼儿出示由各种小动物表示的“音符卡片”，这样幼儿在活动中一目了然，加深了对音乐节奏的理解，还可以通过歌曲、韵律活动等形式，让幼儿了解几种节奏的特点。不过教师还要考虑到幼儿的个体差异，要做到因人而异。五、重视乐器的使用，加强节奏练习幼儿好动，手脚总闲不住，结合这一特点，经常让他们进行乐器演奏，既能加深幼儿对节奏的掌握，又能激发他们对音乐学习的兴趣和积极性，可谓一举两得。因此，我在音乐角为幼儿提供了各种打击乐器，让幼儿练习使用。开始先让幼儿敲打

45、着玩，目的在于使幼儿了解各种不同乐器能发出不同的音响，然后，引导幼儿通过亲身操作，知道用不同的方法敲击乐器，可产生不同的音响效果，如：用鼓锤敲打鼓的正中、侧面和边缘，其声音各不相同。待幼儿对乐器产生兴趣之后，我们就鼓励、引导幼儿用乐器为他们熟悉的歌曲打节奏。通过上述活动，幼儿对节奏发生了极大的兴趣，感知节奏的能力也有了明显提高。培养幼儿节奏感的几点体会 节奏是音乐的生命，节奏感的培养不仅要用耳朵听、头脑理解，更需要在运动中去体验音乐的流动性。日常教学中通过游戏来培养幼儿的节奏感，可以起到事半功倍的效果。让幼儿完全靠自身的体会和自身的调节去感受节奏的快慢，从而更好地掌握节奏，增强其对音乐的浓厚兴

46、趣。zfy苏教版高中语文教学网-儿童学习资源中心在音乐活动青蛙学打鼓中，我鼓励孩子用身体动作表现歌曲节奏，把自己对音乐的感受和理解用优美的动作表现出来。动作由幼儿根据对音乐的体会自己表演，比较灵活、自由，而不是教师一招一式地教。在这过程中教师加以引导、启发，循序渐进地帮助幼儿用他们自己的动作来解释音乐，表达对音乐的认识，如用走的动作表现节奏：引导幼儿先边听音乐边走步，让幼儿随着音乐节拍迈着从容的步子走，然后学习边唱歌边击乐器边走步，看幼儿在唱歌的同时步子能否保持正确的节奏，最后要求孩子耳听音乐、脚踩拍子、手拍旋律节奏。zfy苏教版高中语文教学网-儿童学习资源中心最后我请孩子拿出事先收集的盒子和

47、罐子，模仿小青蛙打鼓，合着节奏敲打，幼儿个个兴趣盎然，积极投入，并从中获得配乐成功的喜悦。zfy苏教版高中语文教学网-儿童学习资源中心而在活动中我不仅强调节奏的训练，而是更注重培养幼儿的音乐思维，引导幼儿创造性地表现音乐，激发他们独立思考，并创设机会让他们发表自己的见解。等幼儿基本熟悉音乐后，我要求幼儿换个自己创作的不同于别人的节奏。每个幼儿都能积极主动地参与，并创造出许多不同的节奏。如：. . . 等。在这个过程中他们不断地学习同伴的节奏，又敢于超越同伴的发现，在整个活动中充满了竞争的气氛。而我经常以同伴身份参与小朋友的活动，有时我们假装跟不上孩子们创作的节奏，天真的孩子们会鼓励我们：“再来

48、一次”！当我们准确无误地模仿出时，孩子们就兴奋地为我们鼓掌。在这教师与幼儿、幼儿与幼儿相互作用的过程中，幼儿的注意力、记忆力、听辨能力及节奏感均不断提高。小班奥尔夫音乐教育-魅力节奏节奏是音乐构的三大要素之一，是音乐艺术表现的重要手段，同时节奏感是音乐能力的重要组成部分，要感受音乐，理解音乐，首先就要感受节奏，通过节奏引起身体的共鸣，从而达到欣赏音乐、感受音乐的目的。所以对幼儿进行节奏训练，培养节奏感是十分必要的。 小班上学期的幼儿，虽然没有经过什么音乐训练，但对音乐已经有了初步的印象，他们能跟着老师钢琴的伴奏演唱歌曲，能根据音乐的节拍做相应的动作。但是他们的这些动作都还需要教师的提醒，对节奏

49、的感知还没有真正落实到自身的身体里，还有待于进一步训练和培养。在本学期的音乐活动中，我从以下几个方面着重培养幼儿的节奏感。 一、平常生活中寻找节奏，激发出幼儿对音乐节奏的兴趣。 节奏是将长短和强弱不同或相同的音，按一定的规律组合起来，这一概念比较抽象，幼儿难于理解，但幼儿对节奏却是最敏感的，而节奏就存在于我们的周围生活中，因而要让幼儿理解节奏，对节奏感兴趣，必须从幼儿现实生活入手，挖掘节奏，寻找节奏。比如，我在平时的教育教学中发现，幼儿最喜欢模仿小动物的动作和声音，于是从幼儿的兴趣入手，将小动物的叫声配上不同的节奏形，如：小鸡小鸡叽叽叽，小羊小羊咩咩咩，公鸡公鸡喔喔喔，小狗小狗汪汪汪等等，老师

50、先让幼儿说出自己的已知经验，再加以引导：小鸡着急的时候还可以怎么叫啊“叽叽叽叽”就变成了四分音符的节奏了。另外，在平时的课中，老师多留意内容，将节奏整合到其它内容中去，比如，起风了“呼啦，呼啦”，流水了“哗啦啦。开火车了“呜呜”，汽车“嘀嘀嘀嘀”等。快上课时，我喜欢拿一罐有糖的小瓶子用力摇出不同的节奏形，幼儿就用拍手来跟上老师摇出来的节奏，兴趣盎然，就这样，通过教师不断的引导，幼儿能找出各种各样的声音，当幼儿寻找出了各种有趣的节奏时，就产生了模仿节奏的兴趣，如摇铃，用小棒敲打东西，玩响罐等等。通过寻找和模仿节奏，有的快，有的慢，近而开始模仿各种叫声，模仿简单的节奏，并对音乐的节奏产生了浓厚的兴

51、趣，为幼儿学习节奏打好了基础。 二、利用各种途径学习节奏 （一）通过倾听音乐用动作来感受音乐，学习节奏。熟悉的音乐是幼儿最喜欢听的音乐，在我们的生活中有许多经典的儿童歌曲是幼儿非常熟悉，非常喜欢的，教师可以经常有选择性的播放这些音乐，引起幼儿的兴趣，并让幼儿猜一猜是歌名，如彩云追月是我们播放频率比较高的一首歌曲，每当我播放这首歌曲，有的幼儿马上会点头等做一些身体动作，有的幼儿则偏偏起舞，正因为是他们熟悉的，他们才愿意去感受，去表达，这为提高他们的节奏感提供了一个教育的和引导的机会。在让幼儿用模仿动作学习节奏的同时，还可以让幼儿开动脑筋，想出各种不同的拍手，拍肩，拍腿，踏脚，摆动手臂，走步等动作。经常进行有节奏的身体动作能大大促进幼儿想象力和创造力的发展。 （二）利用自己的言行和语言感染幼儿幼儿爱老师，教师的一言一行都对幼儿起着潜移默化的影响，特别是在音乐