柯达伊音乐教学法学心得体会（共6篇）

1、柯达伊音乐教学法学心得体会（共6篇） 第1篇：柯达伊音乐教学体系柯达伊音乐教学体系一、柯达伊的生平佐尔坦柯达伊（Kodaly, Zoltan, 1882-1967）匈牙利作曲家、民族音乐理论家、音乐家。出生于布达佩斯南部的文化名城克奇克梅特市少年时期学_钢琴、小提琴、中提琴、大提琴等多种乐器。于布达佩斯的李斯特音乐学院学_作曲和指挥。 1904年柯达伊获得作曲专业的毕业文凭，1905年获得德文教师资格证书，1906年以匈牙利民间歌曲歌词结构的论文获得博士学位。二、教学法理念的形成柯达伊的音乐观念与他音乐创作的信念是密切相关的，他认为民歌的延续必须回归人们的生活中，成为人们朗朗上口传唱的音乐，而

2、最有效的途径就是通过音乐。柯达伊的音乐理念亦受到其它欧洲音乐家的影响。 如英国的柯尔文、达尔科罗兹、法国的艾米里约瑟夫契夫 等。三、教学基本理念音乐为全民所共有的。人人都应该有接受音乐的权利和义务。民歌应该做为音乐的基础教材。音乐应及早开始。歌唱是音乐的基础。音乐应成为学校正式课程的一环。唯有好的音乐才可以做为音乐的教材。四、教学原则民间音乐在教学中应占有突出重要的地位民族五声音阶为儿童音乐学_的起点以歌唱作为音乐的主要手段 歌唱教学以无伴奏歌唱形式为主五、教学手段与内容首调唱名法，稍後在導入固定唱名法节奏读法字母谱手势六、节奏读音七、柯达伊节奏范例 (1) (2)八、柯达伊旋律范例 (1)(

3、2)九、柯达伊手势（注，本文中的“柯达伊手势”提法是错误的。这组手势是英国人约翰柯尔文首创的，柯达伊把它借鉴到自己的音乐体系中来。柯达伊本人没有发明这个手势，请老师们不要被误导。-赖达富点评）音名：1 #1 b2 2 #2 b3 3 4 #4 b5 5 #5 b6 6 #6 b7 7唱名：do di ra re ri me mi fa fi se so si le la li te ti十、教学程序与步骤从聆听演唱发现与推论读谱写谱创作的历程 利用学生已知的音乐知识或熟悉的乐曲介绍新的音乐要素完整的教授一新的音乐要素包括三个阶段：准备引导阶段、命名认知阶段、复_加强阶段上述三个阶段视学生年龄而

4、定。 教学的进度，必须考虑学生的情况。第2篇：柯达伊教学法心得体会柯达伊音乐教学法是目前世界上所广泛应用教学法之一，主要理念是使学生把学_音乐当作一种享受，而不是折磨，并且将喜好音乐的渴望注入他们的生命中。以下是为大家整理的柯达伊教学法心得体会，欢迎大家阅读！柯达伊教学法心得体会（一）“柯达伊教学法”更是当代世界影响深远的音乐体系之一。柯达伊音乐的主要理念是使学生把学_音乐当作一种享受，而不是折磨，并且将喜好音乐的渴望注入他们的生命中。主要是以歌唱的方式进行教学，它将所有的音乐知识与常识以及音乐上的听唱读写能力完全融入一般的教室活动中来。新课程强调关注人，关注每一个学生的发展，这就要求教师与学

5、生之间要在同一平台上，师生之间要像朋友一样。柯达伊手势正是给了我一个和学生拉近距离的机会。通过柯达伊手势进行音阶练_，让学生不会觉得枯燥觉得非常有意思，乐意每一节课自己打着手势准确的演唱音阶。在歌唱教学中，遇到音高不准而唱不好歌曲的时候，我会把他唱不准的音用手势表示出来，既不会打扰其他同学的演唱，也不会让音不准的同学难堪，一个手势就拉近了我和学生的距离。柯达伊的每一种教学方法都对我们的音乐教学有着积极的促进作用，我们要把柯达伊的主要教学理念铭记在心，争取在柯达伊的教学方法指引下使自己的教学特色独具一格。如：1、音乐是完整的人所需要的发展。2、音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的

6、特权。3、人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。4、参与是学_音乐最好的途径。5、“只有最好的，才是适合小孩子”，他的意思是最高品质的音乐素材用母语演唱的民谣。6、唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱。7、儿童的音乐依赖于他们的指导者，因此，他们必需是最好的音乐家、家。8、用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。9、去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情。10、孩子们在这里所学的，将永远不会忘记，这个将成为他们生命中的光和血。柯达伊教学法心得体会（二）我们参加了区少年宫

7、在实小举办的柯达伊音乐教学法的培训。聆听中国音乐家协会柯达伊专业协会特邀专家的讲座。感受颇深。俗话说的好：“人过四十不学艺”我已经五十奔六的人了还有什么好学的吗？不然啊，赖老师那激情和精彩的讲座深深地打动了我，同时又涌起一种再搏一把的冲动和热情。其实我知道这种来源于匈牙利不是今天的事，但真正懂他、了解他却在今天。这使我爱好了近五十年的音乐艺术在今天又增加了一副飞翔的翅膀和新鲜的血液。在他的讲座中，一是要树立本民族为主题的教学理念，强调音乐中的团体动感和音乐的涌动特点相结合。将双基融入其中通过人的肢体语言体现出来。用最简单的音乐乐思做出多种律动效果来，使孩子们多层次理解音乐，感受音乐。二是注意了

8、基本知识的公共性备课。按照不同的教学深度，备出不同的基础知识的组合训练方法。并以游戏的形式出现在课堂上，使孩子们一上课就得到音乐带来的启动，自然进入学_状态。真是妙不可言。三是他的拓展不是仅限于教科书的范围，而是广泛收集和利用中外民族和乡村的民歌小调加以编配，去粗存精。进行拓展性训练，起到了事半功倍的作用。总之，他的讲座给现有的中小学带来了更新更现实的经验和方法。需要我们细细的品，慢慢的消化，认真的领会。与我们现有的实际教学进行有机的结合，切不可照猫画虎，生搬硬套，只有这样才能走出一条有自己特色的艺术的心路来。第3篇：柯达伊教学法的心得体会“柯达伊教学法”更是当代世界影响深远的音乐体系之一。柯

9、达伊音乐的主要理念是使学生把学_音乐当作一种享受，而不是折磨，并且将喜好音乐的渴望注入他们的生命中。主要是以歌唱的方式进行教学，它将所有的音乐知识与常识以及音乐上的听唱读写能力完全融入一般的教室活动中来。新课程强调关注人，关注每一个学生的发展，这就要求教师与学生之间要在同一平台上，师生之间要像朋友一样。柯达伊手势正是给了我一个和学生拉近距离的机会。通过柯达伊手势进行音阶练_，让学生不会觉得枯燥觉得非常有意思，乐意每一节课自己打着手势准确的演唱音阶。在歌唱教学中，遇到音高不准而唱不好歌曲的时候，我会把他唱不准的音用手势表示出来，既不会打扰其他同学的演唱，也不会让音不准的同学难堪，一个手势就拉近了

10、我和学生的距离。柯达伊的每一种教学方法都对我们的音乐教学有着积极的促进作用，我们要把柯达伊的主要教学理念铭记在心，争取在柯达伊的教学方法指引下使自己的教学特色独具一格。如：1、音乐是完整的人所需要的发展。2、音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的特权。3、人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。4、参与是学_音乐最好的途径。5、“只有最好的，才是适合小孩子”，他的意思是最高品质的音乐素材用母语演唱的民谣。6、唱歌必须是无伴奏的，就像传统的民谣演唱。7、儿童的音乐依赖于他们的指导者，因此，他们必需是最好的音乐家、家。8、用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受

11、，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。9、去开启千万人的耳朵和心灵接触庄严的音乐是一件伟大的事情。10、孩子们在这里所学的，将永远不会忘记，这个将成为他们生命中的光和血。第4篇：论柯达伊教学法对基础音乐教学的影响论柯达伊教学法对基础音乐教学的影响柯达伊教学法基础音乐教学思想发展与启示1.柯达伊教学法柯达伊教学法产生于二战时期的匈牙利，是以柯达伊左尔坦的名字命名的国际先进音乐思想，与奥尔夫法、达尔克罗兹法同为当今世界领先的音乐教学法。柯达伊法重视民族音乐与合唱，以首调唱名法、科尔文手势、字母谱和节奏法等为主要教学途径，强调音乐的全民性和民族性，对世界

12、各国的音乐产生了巨大的影响。2.柯达伊教学法的核心思想2.1全民音乐观柯达伊教学法中强调音乐不仅仅局限于音乐教师或者是少数的音乐家，真正的音乐是属于平民大众、属于每一个人的，这是柯达伊教学法的核心思想之一。柯达伊先生也曾经说过：只为某个人演奏的音乐不是真正的音乐，两人合唱会更加动听，而如果许多人共同演唱，那就成了一曲宏伟的音乐巨唱，就产生了伟大的音乐。这种全民音乐观是基于柯达伊对音乐的哲学思考而出现的。柯达伊致力于提高普通民众的音乐艺术素养，他希望音乐是国民生活的一部分，而不是作为谋生的手段特别是对于基础阶段的孩童，音乐能够给予其精神和身体成长方面无法代替的巨大积极影响。作为一名家和音乐家，柯

13、达伊站在提高民族音乐素养的高度、以民族音乐为支撑，将音乐视作国民的重要组成，视作提高民众整体素质，特别是培养基础阶段孩童人格的手段。2.2民族音乐观柯达伊教学法创立初期的匈牙利，民族音乐在整个音乐体系中处于一种缺失状态。为此，在随后的柯达伊音乐教学实践中特别重视民族元素在音乐体系中的重要地位。柯达伊倡导将丰富多彩而又易于接受的民族元素纳入到音乐体系中，引导处于音乐启蒙阶段的孩子们进入美妙的音乐世界并激发起他们的音乐兴趣与热情。这种非常贴近母语的音乐教学模式既增进了孩子们的民族情感，也提高了孩子们的学_兴趣。对于其他民族的优秀音乐，柯达伊教学法采取兼容并蓄的态度。民族的更是世界的。2.3重视合唱

14、的音乐观这种音乐观的产生是有其合理背景的。柯达伊教学法产生时的匈牙利，民生凋敝，民众无法承受高昂的音乐花销。柯达伊法是一种以歌唱为主要手段的音乐法，通过歌唱这一人人都能参与、人人都有能力参与的音乐形式，能够实现柯达伊全民音乐和民族音乐的思想，达到普及提高音乐的最终目标。合唱具有其他歌唱形式所不具备的功能作用，通过合唱，参与者协调合作，共同完成一首乐曲，这对孩子们来讲是一种音乐训练，更是一种团结协作精神的。这种音乐兼具音乐和人格的双重功能。在柯达伊教学法的指导下，匈牙利音乐通过合唱形式蓬勃发展起来，这也促成了匈牙利合唱王国的形成。2.4科学的音乐方法在柯达伊教学法中，科学的方法是不可或缺的。对于

15、启蒙阶段的孩子们，音乐不能也不应该是一种折磨，而应是一种快乐的学_体验。柯达伊主张基础阶段的音乐应该以一种直观、简单、轻松、愉快、而又易于接受的方法加以实施，要符合孩子们的认知能力和接受事物的规律，需要一种科学的音乐方法。柯达伊教学法在教学实践中，运用科尔文手势法进行唱名游戏教学，将字母谱和节奏读法与身体律动及手势相结合，将枯燥难懂的乐理知识与简单有趣的游戏相结合，形成了适用于孩子们的科学音乐方法。3.柯达伊教学法的发展随着改革开放国策在我国各个领域的不断深入实施，音乐领域也在不断自我改革并积极引进和应用国际先进的理念和方法体系。柯达伊教学法正是在这一改革发展过程中被我国界重视起来的。柯达伊教

16、学法与奥尔夫教学法、达尔克罗兹体态律动教学法同为当今世界音乐体系的三大音乐法，其在国外已经相当成熟，但是进入我国比较晚，应用和研究水平还有一定的差距。柯达伊教学法进入中国，源自于20世纪末期老一辈音乐专家汪培元、廖乃雄等人对柯达伊教学法国外书籍资料的翻译与传播。正是他们的积极引进和推广，使得柯达伊教学法开始受到中国音乐界的认识。柯达伊教学法一经被国内学者认识和接受，相关部门也开始重视柯达伊教学法的运用和调研，并组织一批专家学者前往柯达伊教学法的诞生地匈牙利进行实地学_和考察。考察团的学者们被柯达伊教学法在匈牙利完善而科学的应用和研究体系所触动，被这种先进的音乐思想所折服。这使得回国后他们极力推

17、动柯达伊教学法在我国基础音乐领域的推广应用，为柯达伊教学法后来在中国的进一步发展壮大打下坚实的基础。目前国内界已经成立了柯达伊专业委员会和各种各样的柯达伊研究团体。我国的柯达伊专业委员会归属于中国音乐家协会，同时也是国际柯达伊专业学会的成员之一。我国的柯达伊委员会以让音乐属于每一个人为指导思想，以推广和实施柯达伊教学法为己任，以提高我国基础音乐水平为目标，深入研究，积极推广，每年都组织多种形式的柯达伊教学法的学_和研讨，组织召开各种学术研讨会和讲学活动，对柯达伊教学法的研究和实施起到了重要的推动作用。在这种发展推动之下，各种关于柯达伊教学法的学术研究和实践经验如雨后春笋般大量出现。其中以北师大

18、的杨立梅教授为典型代表。在国内，杨教授最早对柯达伊教学法进行了系统研究，对柯达伊教学法的本土化有深入的研究心得。杨教授强调音乐教学要立足于民族文化，在学_国外先进教学思想时要注意与本国实际相结合，以切实解决音乐教学中的具体问题。杨教授著有柯达伊音乐思想与实践：音乐基础的原则与方法和柯达伊音乐思想与匈牙利音乐两本著作，以及一系列相关的学术论文，其他同行研究者也在柯达伊教学法的理论研究和实际应用探索等方面发表了大量文章，为柯达伊教学法在我国的发展和其他工作者学_认识柯达伊教学法提供了极大的帮助。此外，在高等方面，学校和部门也重视柯达伊教学法在音乐教师培养方面的应用。中央音乐学院在_年前后就在师资培

19、养体系中加入了柯达伊教学法的内容，这也成为上音等其他院校在后续柯达伊课程和实践方面的可借鉴模式。同时，高校和其他相关机构组织了一系列柯达伊教学研讨会和培训班。还有一大批学者致力于柯达伊教学法的传播，如赖达富教授就专程前往美国进行柯达伊教学法的学_，回国后对其大力推广，曾连开14场柯达伊教学培训课，极大地扩大了柯达伊教学法的认知范围和影响力。尽管柯达伊教学法在我国发展迅速，各种形式的学术研究和实践如火如荼，但是不可否认的是柯达伊教学法在实践过程中依然存在不少问题。调查发现，只有大约一半的音乐教师能够在音乐教学中运用柯达伊，而真正了解并掌握柯达伊教学核心精髓的教师则只有一半中的一半。在欠发达地区，

20、柯达伊的应用就更不理想。因此，广大学者和相关从业者依然需要对柯达伊法进行继续探索，一线教师也还需要继续不断加深柯达伊教学法的应用层次。4.柯达伊教学法对我国基础音乐的启发基础音乐是音乐的关键阶段，承担着培养音乐兴趣和提高音乐基础技能的重要功能。柯达伊思想正是针对基础音乐教学的科学方法体系，广大基础音乐从业者要积极学_柯达伊教学法的核心精髓，大力推广柯达伊思想在基础音乐阶段的应用，重视民族性元素在基础音乐阶段的价值，运用科学的方法，让孩子们在轻松愉快的氛围中获得音乐技能的培养。要重视合唱这一音乐形式。在传统的观点中合唱并不是主流的音乐形式，忽视了合唱在音乐和人格中的重要功能价值。孩子们的基础音乐

21、也可以与人格相结合，既提高了乐理技能等专业知识，又培养了团结合作的人格精神。在教学实践中要勇于接受各种最新的教学思想和方法，兼容并蓄，吸收创新，进一步完善我国的基础音乐。第5篇：论奥尔夫、柯达伊音乐教学法的借鉴意义摘要：奥尔夫、柯达伊音乐教学法是现今音乐教学中广泛使用的教学方法，带有普遍意义和推广价值，现已在世界范围内广泛使用。20世纪80年代初，奥尔夫、柯达伊音乐理念传入中国，受到了广泛认同，现已在我国幼儿、学前以及小学的音乐课堂教学中发挥重要的作用，本文分析了奥尔夫、柯达伊教学法的借鉴意义，希望给有关音乐教师提供参考建议。关键词：奥尔夫 柯达伊 音乐教学法 借鉴奥尔夫音乐教学法和柯达伊音乐

22、教学法都是现阶段广泛使用的音乐教学法，借鉴意义有目共睹。本文认为，对于这两种教学方法的认识，不能仅仅局限在理论研究上，而要实现这两种音乐教学方法的本土化发展，构建具有中国特色的音乐教学方法。一、奥尔夫及其教学法的借鉴意义（一）奥尔夫生平概述奥尔夫是德国人，世界上著名的作曲家和音乐家，在音乐领域的成就尤为突出。奥尔夫关于音乐的代表作品是与凯特曼合作编写的学校为儿童的音乐。在这本著作中，奥尔夫创造了一个独特的音乐体系，被世界各国的音乐活动广泛采纳，为音乐作出了突出的贡献。（二）奥尔夫教学法的借鉴意义1.“原本性”后人将奥尔夫所创建的音乐教学体系命名为“奥尔夫音乐体系”，经过后人的完善和发展，现已经

23、成为世界上最具影响力的音乐体系之一。就连奥尔夫本人也曾经说过，他的教材只提供范例，绝不是样本。由此可见，奥尔夫强调音乐的客观性，应该根据时间、位置、地理条件等因素对音乐教学体系进行调整，而奥尔夫将其称为“原本性”。奥尔夫指出，对于在儿童的音乐中，获得完整、全面的综合性审美体验是至关重要的。本文认为，奥尔夫所提出的“原本性”教学思想，实则是要求音乐教学要从实际出发，实事求是；不能盲目信仰权威，而忽视了学生特点和地域特点。音乐教学活动的根本目的是提高学生们的音乐修养，培养学生们独特的审美情趣和创造性艺术思维。如果教师在音乐教学的过程中，盲目遵循所谓的“教学方法”和“教学理念”，生硬的将书本上的理念

24、搬到现实的教学活动中，不但会影响学生们对音乐学_的兴趣，长此以往，也不利于学生美学的开展。作为当代音乐教师，在理解奥尔夫音乐教学法基本内涵的同时，也要联系当地的教学实际和学生的接受能力。在给低年级的学生上音乐课时，应该充分重视小孩子活泼易懂，手舞足蹈的特点，指导学生进行体态律动，让学生们从肢体体会音乐所蕴含的思想感情。在给基础好或年龄偏大，具备独自思考能力的学生上课时，除了要重视演唱技巧、视唱练耳等课程的传授，也要教会学生怎样欣赏音乐，体会用音符书写而成的美丽诗篇。2.“心中的喜悦”奥尔夫曾经在著作中明确指出，心中的喜悦是儿童成长最重要的因素，而唱歌、跳舞、奏乐是启发孩子思维的源泉。针对奥尔夫

25、所提出的这一观点，有学者提出，这一观点与我国传统思想中所提出的“寓教于乐”的观点是基本一致的。两种观点同样强调快乐是孩童的天性，只有让孩童认识到学_是一件快乐的事情，才能够培养他们学_的自主性，激发学_兴趣，促进学生成绩的提高，培养昂扬向上的精神面貌。近年来，随着应试影响的深入，越来越多的学科无法摆脱应试的阴影，学生们学_的压力也越来越大。在沉重的社会压力和不正当的教学方法下，很多孩子快乐的天性被扼杀，对学_、接触新事物也失去了兴趣，越来越多的孩子把“学东西”看成了一种负担，而并非是一种认识世界和提升自我的有力手段。以音乐教学为例，随着国家乐器考级制度和艺考政策的提出。越来越多的学家长费心费力

26、的带着孩子们学_声乐、学_乐器，并不是为了丰富孩子们的美学，而是将学_音乐当成应试的附庸，当成了进名校、上本科的敲门砖。音乐作为一门重要的人文学科，它存在的意义和价值是丰富人类的精神生活，促进人类美学的发展。作为音乐者，不能被当前的社会现象所动摇，要正确看待音乐的应试价值；在日常的教学活动中，以提高学生的美学素养为己任，积极开展健康有益的教学活动。除此之外，音乐教师也应该从教学理念、教材内容、教学方法等方向入手，提高音乐学_的趣味性，让学生们在音乐教学中体会快乐。例如：教师可以一起和低年级的学生随着音乐模仿各类动物的形态；或者在演唱过程中，让学生们用串铃、铃鼓、响板等简易乐器进行伴奏，让学生们

27、通过简易乐器来掌握节奏，激发学生们的表演欲望。二、柯达伊及其教学法的借鉴意义（一）柯达伊生平概述柯达伊，全名柯达伊?佐尔坦，匈牙利人，是20世纪在国际上享誉盛名的作品家、音乐家、民族音乐理论家。柯达伊的代表作品有匈牙利诗篇柯达伊著作选集等。柯达伊在其一生的活动中，非常重视青少年的音乐。花费了大量的时间为学校儿童编写用于试唱的练_和合唱的作品，积极推动匈牙利学校音乐的改革和创新。（二）柯达伊音乐教学法的借鉴意义柯达伊音乐思想的最重要一点就是推行全民性的音乐，他指出：“我们必须将广大群众引向音乐，国家花费了大量的经费创办和发展音乐院校，而培养的却是极小部分的音乐人才，国家成百万的国民得到的却是最糟

28、糕的音乐，它们为那极少部分人被牺牲沦为音盲”。从柯达伊的此段言论中可以看出，他认为，音乐的目的不仅仅是为了培养极少数的高水平音乐人才，而是应该全体国民都能够享受音乐带来的快乐，提高全体国民的音乐素养。柯达伊的大众化音乐教学方法，给我国美学的开展提供了有力的参考借鉴。社会主义讲求人人平等，少年儿童都有接受义务的权利，而音乐是义务乃至美学的重要组成部分。国家应该花费大量的时间、精力和金钱，来提高音乐的覆盖率，提高全体国民的音乐修养。改革开放以来，国内经济形势好转，国家有关部门也高度重视义务的覆盖率，在偏远的山区，也开办了希望小学、乡村小学。但是这些偏远地区的学校，仅仅能够满足学生们学_语文、数学等

29、文化学科的学_要求，甚至一些学校只有一名教师，学生也仅仅能在学校里学到常用汉字和简单的加减乘除。由于没有专业的音乐教师和音乐教学设备，这些偏远地区学校的音乐教学长期处在一个空白的状态。这些孩子们的童年，没有音符、没有旋律，有的只是流水潺潺，鸟鸣声声。鉴于此种情况，本文建议，国家有关部门应该综合运用各种手段，提高偏远地区音乐的覆盖率，能够排遣音乐教师，下发教学设备，能够让这些孩子们也能体会音乐世界的多姿多彩。三、结语奥尔夫、柯达伊教学的优势，主要可以概括为以下几点：音乐的个性化、寓教于乐以及音乐的大众化。如果有关人员能够真正体会这两位音乐家思想的精髓，并在实践中加以借鉴，势必会推动我国音乐的快速

30、发展，不断构建具有中国特色的音乐体系。第6篇：音乐教学心得体会教师在教书育人的时候，要作出自己对工作的心得和体会，才能认识自我，提升自我。下面是整理的音乐教学心得体会，希望对你有帮助！音乐教学心得体会刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学会歌唱后，再指导他们根据词

31、中内容来表演。课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样，每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生，在一定程度上和学生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学_音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学_之余可调节情绪，有利于其他课的学_。二、结合教材，培养他们良好的品德。通过学_和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好品德的形象性、优越性。我在教学一年级音乐

32、时紧扣教材中的国歌等歌曲对学生进行爱国主义。对于低年级学生来说，由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了天路、同一首歌、小草等优秀歌曲。三、调动学生情感。小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。四、培养学生的丰富的想像力。用

33、肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们的想像力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的感染，得到美的享受。每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐课堂中还需要不断的学_。音乐教学心得体会音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健

34、康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学_和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得体会。第一，贯彻因材施教，分类施教。素质要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学_，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学_音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学_要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。

35、其次要根据学生的实际情况制定学_策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学_，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。第二，要调动学生情感。小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中则

36、可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学_之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学_热情。第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大

37、大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学_内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学_的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。第四，要及时点评，及时总结。每一节音乐课后，教师

38、应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学_目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学_、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学_中得到提高。总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。音乐教学心得体会小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学