美术教学的随意性

1、美术教学的随意性 美术教学像随风飞舞的蒲公英，摆动的柳条，跳动的音符，没有规律的展示着自己的风采，最自然的、符合生活规律的就是最美的，艺术来源于生活，它不像果园里的果树排排而立，也不像马路上的车辆靠右行驶。技能科与语、数、外的区别在于它没有概念、没有公式，它富有创造性、抽象性和随意性，儿童能在轻松、愉悦的心情下上完每一个45分钟，它没有考试的压力，孩子们爱上技能课。一、美术教学随意性的存在 随意性可以理解成随机，不要为了教学而教学，为了灌输而灌输。我是一位年轻的美术教师，可能是我的教学经验不够吧，我的课跳跃性很强，也可以理解成不按部就班，我有时想到什么就讲什么，当然是和美术相关的知识。前段时间

2、参加了一个与美国的学术交流会，让我感触很深，他们的教学体制的随意性就很强，自主教学，自主学习，他们没有固定的教材，只有教学大纲，也没有固定的创作模式，老师自己编写教材，学生自主创作，学生根据老师提供的创作情境进行创作，老师只是在其基础上给点建议，我觉得非常好。根据学生的求知欲，补充与之相符的教材并发挥创作，所以国外很多小学高年级的孩子仍然保留着那份创作激情和童真。儿童画作为一种语言形态的很大的好处在于：它在一定程度上是允许孩子“胡思乱想”和“胡说八道”的，这对于今天的孩子来说实在太重要了。今天的教育给予一个儿童呈现自己思想的机会实在太少了。若你问我绘画对于儿童有什么好处，我会偏激一点地讲，它的

3、很大的好处就在于它为儿童提供了一个“胡思乱想”和“胡说八道”的场所和时间，充分的发挥他的随意性。在我看来，对一个心智尚未完善的人来说，这一点再重要不过了。二、定向思维的可怕 儿童进入学龄期后，随着认知结构的发展，表现力就不如先前那么活泼、广，随之，绘画的形式就变得越来越呆板，但儿童不可能永远长不大，他们的心理也不可能永远停留在自然而然的阶段，这时教学的引导作用就显得格外重要。刚入学的孩子，每次交来的作业都能体现出那种无尽的童趣、天真，好像他们有想象不尽，用之不完的想象力，有时在想如果我也有这么丰富的想象力该有多好。艺术大师似乎比别人更清楚其间的道理，所以他们往往主张向儿童学绘画。现在儿童的作品

4、都太成人化，没有一点“趣”味，在他们的眼中，草永远那么绿，花总是一样红，世界是丰富多彩的五颜六色的。随着年龄的增长，高年级孩子的作品中，有太多成人化的东西，不再赋有童趣，是谁收去了他们的天赋，是老师。有许多老师在布置作业的时候总有许多的作用要求：“老师，我可以竖过来画吗？”“不可以”，“老师，我可以加些想象吗？”“不可以”，就这样简单的三个字“不可以”，学生只能根据老师给的框架来发挥，思维有了局限，使得收上来的作业千篇一律。如果让幼儿园的孩子和小学生同时画一幅森林，也许幼儿园画的要比小学生好，“为什么？”因为你会发现幼儿园的孩子们根据自己对森林的了解画出自己心目中的森林片段，而小学生，大多数的

5、画面上有一样的太阳、云朵、树木、小鸟，太阳永远是圆圆的挂在左边，小鸟永远是黄色的，我想包括成人也认为，太阳应该在左边，小鸟就只有黄色的。当老师说到，大树除了单单是绿色的以外还可以添加什么？你又会发现孩子们毫不犹豫的加上了几个大红的苹果，这就是老师对孩子可怕的影响。你的三个字“不可以”造就了千篇一律的孩子，孩子们不再拥有他那可贵的天赋。 当学生向老师展示在马路上行驶的车辆的画时你要控制住你可能说“来，让我告诉你怎样画一辆更好的车”的冲动。你应该懂得，这是“他的车”，是“行驶在他的马路上”，和你心目中的那辆车不一样，这才是孩子。 当儿童一旦学会了有目的的人为努力，他就再也不容易回复到天赋的本真境地

6、了，但是，人不可避免的是走向成熟，作为老师要放开对学生的要求，让他们保留童年的朴实，而老师的作用应该是在其基础上升华。三、教师教学随意性的体现 在我的课堂教学中，没有固定的模式，美的感受无处不在。我喜欢那种随机。有很多时候，我都不知道我的学生是否习惯我的教学模式。有一次，我在上车这一课，我听孩子讲各种各样用途、外形、颜色的车，突然我透过窗户看到校门口两排树在阳光的照射下，出现了很多的色差，我立刻让孩子们一起看窗外，“同学们，看窗外的树都绿啊！你们能把所见到的绿树画出来吗？”以前在教涂色技巧的时候，我告诉孩子们绿树是由很多色彩组成的，孩子们会问，老师为什么树上有那么多的颜色，为什么会有黄色、深绿

7、、浅绿、咖啡，好奇怪！他们通过观察后画出来的树就是有那么多的颜色，老师再加以指导。孩子们就能很快明白为什么树上有那么多的颜色了。记得二年级课本上有一课自然现象，在课上请孩子来讲的时候，很多孩子经历过但回忆不出来，那是他们没有学会留意身边的事，老师只有通过一些图片资料来帮助他们了解自然现象，完成的作业不尽人意。后来在入秋以后的一天，天气突然降温，风力很大，天灰蒙蒙，九点多钟看上去就像早晨四、五点钟。我把原先准备讲的内容停了下来，和孩子们聊了聊“今天的上学路上和前几天有什么不同”，从天气、感觉、路上的行人等几个方面讨论，孩子们滔滔不绝，讲了很多自己的感受，交上来的作业也非常好。老师要及时捕捉生活中

8、的细节，加深学生探索生活的兴趣。经常在学生做作业的时候我会给孩子们讲讲最近我们的校园又有什么变化，孩子们一直以为春游的时候就是柳树发芽的时候，其实在我们春游之前柳树已经悄悄的发芽。他们也很感兴趣，并且在作业中也有体现。现在的孩子除了在作业上表现的比较成人化以外，心态上也比较的成人化，他们好像失去了我们童年时的快乐。他们不会“玩了”，有次下大雨，我给孩子们讲了许多我童年下雨的时候做的游戏，如“踩水、淋雨、用雨鞋装水、用伞装雨等”,我讲的目的就是想让他们尝试着去玩.果然下课他们就去玩了.那在后来讲下雨了这课的时候，他们班的作业就比别的班级内容丰富的多，要教会孩子去玩,不要让繁重的作业使孩子失去他“

9、玩”的天性。在很多老师反映美术课的纪律很难把握，一次美术课在做作业的时候，我发现教室有刚刚音乐课用的录音机。正巧是一些欣赏乐，我就放给孩子们听，没想到，孩子们听了音乐后心情很平静，纪律并没有为此而改变，反而创作激情被调动起来了，可能这也是一种心理疗法吧！美术课也可以走进一些轻松的音乐嘛！美术的教育不一定都在课堂，可以走出教室，走进自然，春游、秋游也能给孩子们许多的惊喜，满足他们的好奇心。我们一起在林间捉迷藏，让他们摸一摸大树，知道树干、树枝是有粗细变化的，它没有我们想象的那么光滑，蒲公英能随风飞舞，迎风摆动的柳条，用手触摸过的大自然给人印象更加深刻。四、学生作业随意性的再现在美术作品创作时，只

10、要教师稍微加以点拨，很多学生就能马上进入创作的角色，而不像语文、数学等学科，必须要掌握大量知识的基础上，才能进行新知的学习。有一次，邻居告诉我，他的女儿非常爱画画，但都是：“乱画”。说着拿出一边给我看，一边说：“你看看这幅画，太阳占了画面的百分之六十，画的什么玩意儿？你再看看这辆车上的动物，有兔、猴、猪、狮子、熊猫等，都长的和人一样。你说说，世上哪有这样的动物？太阳怎么会这么大？”对啊！世上是没有这样的动物，谁又说太阳一定要画那么小呢。这就是孩子那可贵的天赋，所有的不可能在他们的思维中都能实现，一切皆有可能！我们关注的不应该只是画得“像不像”，而应该关注他们在作画的过程中的独特感受，看他们是不

11、是根据自己的想法通过自己的想要表达的方式表现出来。因为这样创作出来的作品才是最真、最纯的，也最能表达学生对自然和生活最直接的感受。 就像我前面讲的我经常在学生做作业的时候我会给孩子们讲讲最近我们的校园又有什么变化，让他们知道校园每天每一个角落都是有变化的，并且在作业中也有体现。就像有时我会问，“今天你们走进校园闻到什么味道了吗？”“桂花”学生回答道。咦！收上来的作业，有一本我惊喜的发现在画面的背景上出现了一棵桂花树。我很高兴，因为那不是一棵苹果树，学生的定向思维是可以改变的。我们要巧妙的运用生活这第二课堂，艺术来源于生活。五、随意性与创造力相互影响相互制约学生学习美术不是为了成为画家，而是通过

12、美术学习让他们从中发现美、认识美、感受美、创造美。在一个轻松自由的美术教学氛围中，想象力得到激发。如果每天都处在紧张的氛围中，创造力就会受到局限、制约。同理，如果美术作业给学生加上许多的作业要求，学生就不能放手创作，作业便显得呆板、生硬。我做过这样的尝试，同样的一节美术课童话配画，我放了一段优美的童话片段朗诵，让学生听后就配画，画出来的作品57人各不相同，而在我讲了构图、重点环节、 人物心情动作以后，57人的配画出奇的相似。小学生观察事物时，自然有选择的，他们本能的放弃不相关的细节，而看重那些使他们感兴趣的特征，不幸的是这种自然的选择力在学生长大以后变得迟钝了。如果想要重新拥有的化，则需要教师

13、的启发、指导。我们也许看到过一些出自美术大师的具有儿童趣味的作品，但我们必须认识到这些灵感并不像孩子画画般容易地获得。美术教师有责任帮助学生学会重新构造他们本不该衰退的想象力、创造力。作为美术教师应不断地激发他们的好奇心，以提升他们对视觉特征的敏感性。六、假定美术教学的发展方向现在大多数学校美术课的流程都一样，无非是导入授课作业点评。有的时候会加入一些看似很巧妙的谜语、游戏，这样的花样孩子也开始慢慢习惯,我们是不是可以实际一些！有时候在想，以前那种一节课“画兔子就是画兔子”的教学方式，一学期下来孩子还能学到不少很实在的东西，现在有的老师太注重孩子创造力的培养，又发现孩子的造型能力开始跟不上，俗话说 “茶壶里煮水饺，有货倒不出！”所以我们要让孩子多去留意生活，发现生活，表现生活，创造生活。我觉得我们是不是可以将科学课和美术课结合（如第一节科学老师给大家介绍自然现象，第二节美术老师来讲如何表现，并加上自己的生活体验），语文课和美术课结合（如古诗配画、童话配画，学生可以根据语文课的情境理解，配出来的画从情感方面来讲一定表现得更好。同样也可以和音乐、思品、社会、劳动结合。美术课就是美术课，千万别上成语文课一样的理论化，也别加上数学的条条框框，但我们可以将他们巧妙的结合。你的学生需要什么就讲什么，不要每一个班讲一样的内容，因为并不