《中国传统技艺》PPT课件

中国传统技艺雕塑和书法,王培磊201127030101旅游管理,核舟记-微雕,明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态。尝贻余核舟一，盖大苏泛赤壁云。舟首尾长约八分有奇，高可二黍许。中轩敞者为舱，箬篷覆之。旁开小窗，左右各四，共八扇。启窗而观，雕栏相望焉。闭之，则右刻“山高月小，水落石出”，左刻“清风徐来，水波不兴”，石青糁之。船头坐三人，中峨冠而多髯者为东坡，佛印居右，鲁直居左。苏、黄共阅一手卷。东坡右手执卷端，左手抚鲁直背。鲁直左手执卷末，右手指卷，如有所语。东坡现右足，鲁直现左足，各微侧，其两膝相比者，各隐卷底衣褶中。佛印绝类弥勒，袒胸露乳，矫首昂视，神情与苏黄不属。卧右膝，诎右臂支船，而竖其左膝，左臂挂念珠倚之，珠可历历数也。舟尾横卧一楫。楫左右舟子各一人。居右者椎髻仰面，左手倚一衡木，右手攀右趾，若啸呼状。居左者右手执蒲葵扇，左手抚炉，炉上有壶，其人视端容寂，若听茶声然。其船背稍夷，则题名其上，文曰“天启壬戌秋日，虞山王毅叔远甫刻”，细若蚊足，钩画了了，其色墨。又用篆章一，文曰“初平山人”，其色丹。通计一舟，为人五，为窗八，为箬篷，为楫，为炉，为壶，为手卷，为念珠各一；对联、题名并篆文，为字共三十有四。而计其长，曾不盈寸。盖简桃核修狭者为之。魏子详瞩既毕，诧曰：嘻，技亦灵怪矣哉！,微雕,微雕艺术是汉族传统工艺美术中最为精细微小的一种工艺品，是集汉族文化精华的袖珍艺术品，是雕刻技法的一门分支，为微观雕刻一个门派，微雕一般指微细的圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）等。所表现出来的多跟自然界相像的东西。微雕是凸出来，富立体感。它甚至可以在米粒大小的象牙片、竹片或数毫米的头发丝上进行雕刻的，其作品要用放大镜或显微镜方能观看到镂刻的内容，故被历代称之为“绝技”。,微雕的欣赏,微雕艺术是由中国3000年前的甲骨文演化发展而来的传统工艺美术，能在甲骨、象牙、珍珠、竹、石、瓷器、米粒、头发上施展技艺，山水、人物、花鸟、禽兽、书法等不同题材内容都能在艺人刻刀下获得生动表现。微雕也是一种以微小精细见长的雕刻技法，观赏者须借助放大镜或显微镜进行欣赏。在五花八门的收藏品当中，微雕艺术品以其新、奇、微、特的特点,刺激了一部分收藏者的收藏欲望。,微雕的价值,国内收藏微雕艺术品多以名家作品为主，这些作品除观赏性外，还具有一定的实用价值。作为普通收藏者，无论是实用性与艺术性相结合的微雕艺术品，还是纯观赏性的微雕作品，只要艺术品位高、刻功好的均可收藏。,微雕应注意的问题,首先要善辨真伪，看其选用的材质是否真实可靠。不同的材质价格不同、雕刻难度不同，成品的收藏价值自然也就不同。其次，要辨别作品是属于哪种类型的作品，是工艺型还是金石型，只有体现各种刀法的金石型微雕才有比较高的价值。在分辨材质真伪、工艺类型的前提下，再从作品的章法、色彩、技法上判断品位的高低，从而确定其艺术价值。最后是比较作品的大小。一件成功的微雕艺术品，就如许多微雕大师所说：“最喜小中能见大，还求弦外有余音”。在内容相仿的情况下，微雕成品永远都会比雕刻者自身书画水平低，所以越是精细、微小的作品，要达到作者本身书画水平，在雕刻时难度就越高，成功率越低，也就越具有收藏价值。,微雕大师-冯耀忠,冯耀忠（艺名天石），1954年生于杭州，祖籍浙江萧山。自幼酷爱文学和书画艺术，1990年始研习微雕，无师自通，成就卓著。1992年首创成功“0.03毫米人体汗毛雕刻为国争光”等10字，一举打破世界微雕纪录。十三年来，他历经艰辛，玩命创作，已经独创成功七大系列200余种各具特色的微雕精品，其中有五项已获吉尼斯世界纪录：“毛发意雕”、“蒙眼微雕之最”、“0.056平方毫米最小的可钤搭象牙印章王充”、“凸字微雕之最张学良怀乡诗”、“0.98平方毫米最小、最轻、最薄的可翻阅的象牙微刻书心经”，此外，他还创造出多件远超世界纪录的微雕精品，如“汗毛两行字、头发七行字”等惊世绝品。,微雕-心经,该作品将28部佛经总字数128567字悉数微雕。象牙长1.5米，牙上的佛像、字块、题、款、印、记所有一切全用经文微雕组成。所有微字在有明显锥度的不规则雕材上依然做到了有规律的“田字格”布局，纵横整齐划一，且每行字数相等，从右至左微字渐然趋小。最小的字仅0.12平方毫米。这是目前世界上单件材料纯粹微雕艺术品中的最大件。,书法,书法是世界上文字表现的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法和英文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。,中国书法主要字体,中国书法的六种主要书体，即楷书体（包含魏碑、正楷），行书体（包含行楷、行草），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书），隶书体（包含古隶、今隶），篆书体（包含大篆、小篆），燕书体又称燕体（包含燕草、燕隶）。,审美,整体形态美中国字的基本形态是方形的，但是通过点画的伸缩、轴线的扭动，也可以形成各种不同的动人形态，从而组合成优美的书法作品。结体形态，主要受两方面因素影响，一是书法意趣的表现需要；二是书法表现的形式因素。就后者而言，主要体现在三个方面：一为书体的影响，如篆体取竖长方形；二为字形的影响，有的字是扁方形、而有的字是长方形的；三为章法影响。因此，只有在上述两类因素的支配下，进行积极的形态创造，才能创作出美的结体形态。,审美,点画结构美点画结构美的构建方式主要有两种，一是指各种点画按一定的组合方式，直接组合成各种美的独体字和偏旁部首。二是指通过将各种部首，再按一定的方式组合成各种字形。中国字的部首组合方式无非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包围式、半包围式等几种。这些原则主要是比例原则、均衡原则、韵律原则、节奏原则、简洁原则，等等。这里特别要提的就是比例原则，其中黄金分割比又是一个非常重要的比例，对点画结构美非常重要。,审美,墨色组合美结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则，要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则，等等。书法结体的墨色组合，主要涉及两个方面：一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”，就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看，不但要注意点画墨色的平面结构，还要注意点画墨色的分层效果，从而增强书法的表现深度。,书法大家-齐白石,齐白石先生是中国的篆刻大师和绘画大师，同时也是中国近现代一位书法大家。齐白石先生自己将其书法成就列在绘画之前，曾自评“诗词第一，篆刻第二，书法第三，绘画第四”，基于此，我们来欣赏一下白石先生的书法作品。,特点,用笔涩辣，力能扛鼎齐白石的书法，无论是他的行书、篆书还是楷书，在用笔上有一个共同点就是万豪齐力，因势下笔，逆势行笔，在纸笔相争中尽见涩辣之势。,特点,结字朴拙，意趣奇出齐白石的行草书结字基本摆脱了“二王”一脉的唯美的框架，在吸收了李北海的欹侧，吴昌硕质朴，郑板桥的奇逸后，又结合自己的书写个性，结字常抑左扬右，大开大合，因势生形，结字天成，奇崛朴拙，不做媚态。,特点,气势豪迈，风格独具齐白石艺术精神中难能可贵首先就是他的“真”。他曾刻印有“鲁班门下”、“湘上老农”和“以农器