摄影深入学习之构图.docx

摄影深入学习之构图构图是一幅摄影作品成败的关键，再好的主题没有合适的构图也难以表现主题的内容。之前说的，一流技术靠头脑，构图便是最体现头脑的地方了。虽说构图有许多规律可循，但真正要有自己的风格还需要突破那些固有的构图规则，来表达自己内心的完美瞬间。一幅作品，通常分为主体、陪体、前景、背景、中景五个元素，主体是不可或缺的，一幅没有主体的照片时没有灵魂的。而其它元素并不是一定要具备，依据情况而定。主体是一幅作品要表达的核心内容，让观者一看，便知道你拍了什么东西。如果一幅照片杂乱无章，看不出在拍什么，谁也不会喜欢。陪体作为主体的衬托通常有突出主体的作用，就好像鲜花需要绿叶来衬托，拍一朵鲜花，有时加入它的几片叶子会使花朵更有活力。前景是靠近镜头在主体之前的景物，通常可以起到相框和加深意境的作用，如果拍摄的景物天空很平淡，没有漂亮的云彩，就可以利用镜头前的树枝挡住平淡的天空，使画面更和谐。中景是介于前景和背景之间的，通常由于景深的关系，会有一定的表现，中景是连接前景和背景的纽带，画面是三维的，在前景和背景之间和谐的过渡，有利于凸显画面透视感。而背景是大家再熟悉不过的，背景是用来介绍主体所处位置和环境，给主体的表达提供一个空间，告诉观者主体不是凭空产生的。构图就是处理各种元素的位置、大小、角度、深度的关系。构图在大格局上可分为点的构图、线的构图、面的构图和体的构图。点不一定真的就是一个点，可以是一个人，甚至一片湖，但在画面中占据的篇幅较小，可以看做一个点，就像物理学的质点差不多。点的位置处理相对比较容易，放在中间可以表现点的稳定感，强调点的重要性，但也会给人一种呆板的感觉。如果往左或右移一些，就会使画面更加灵动，富有生气。放在画面上端则表现主体的欣欣向荣，放在下端则表现一种低调和平静的感觉。依据表达的主体不同和摄影者的心态，适当安排点的位置能使画面更出彩。线条有很多种，常见的就是直线和曲线。直线有一种庄严的感觉，而曲线就是柔和的感觉，处理好线条的关系也是构图的关键。一般情况下，竖直线给人坚强的感觉，比如林间的树，那就要突出直线的坚韧不拔，让直线在画面中也保持竖直状态，而水平直线通常是地平线等，为了表现和谐，通常尽量保持水平状态让画面显得和谐深远。曲线表现得是一种灵动的美感，使画面更具活力，当画面中有明显的曲线时，尽量的体现那种曲线美就是表达的重点。路在何方。面通常是一片颜色相似的景物构成或一个物体的表面。通常在画面中占据比较大的篇幅，面与面的交接处是处理画面构图的重点，每个面之间的过渡自然是需要考虑的，除非是想获得特殊效果。水面与山体和天空的面积关系处理。体就是体积，其实每个物体都是有体积的，有时需要表现体积，而有时只需表现某个面。体当然就是一个空间的表现，能突出物体的体积感，而不是一个平面。体的表现重在表现物体的透视，使物体具体空间三维效果，通常在侧光下最容易表现。物体的棱角转折和明暗对比也是用来表现体积的，恰当的运用这些条件可以事半功倍。 许多人喜欢提到的三分法、倒影法、对角线法等等许多详细的方法其实都是对点线面体的不同运用，所以能很好的掌握点线面体的安排就能轻松构图了。这里不说那些详细构图法是不想禁锢爱好者们的创新头脑，如果太细致，就会形成一个套，那每碰到一处景