五线谱基础.docx

小提琴教程学习五线谱（一）时间:2010-12-27 18:19 点击:1242次 要学习小提琴，就要先学会五线谱。我们先来初步接触五线谱，来看下图： 这是五线谱的高音谱表（以后再学低音谱表）。它由五根线组成。这样，就会产生四个间。即两条线之间的部分。 一、先来说五根线。在图中，用紫色的数字，标明了这五根线的顺序。最下面是第一线，最上面是第五线。我们可以把这五根线比做是人的五个手指。第一线是小指，第五线是大姆指。那么，第三线就是中指了。就是最长的那根指。我们至少可以以此为标志，中指也是中线，第三线（就是图中特别用绿色标出的那根线。穿过这根线的，有一个音符。（就是那个带尾巴的绿圈），这个就是简谱上的7（xi西）如果用英文来标记，那就是B音。这是我们牢记的第一个音。一定要记住哦。因为它的位置是最好记的，是在中线上穿过。也是第三线上的音。五线谱的音的高低，不会用别的方法来记录的，只会用它在线上的位置来确定的。位置越高，声音就越高。好比是在台阶上，一级一级地向上走。处在哪一级上，音高就是这么高。好了，今天不学更多的，只学一个音7。同学们你记住它的位置在哪里了吗？小提琴教程学习五线谱（二）时间:2010-12-28 11:48 点击:1425次 上次说到：绿色的中线，也就是五只手指的中指，中间穿过的绿线那个音符，唱名是7，音名是B。这是我们第一个认识的音符。可以很方便地确定它所在的位置。我们说过,在五线谱中，音的高低不是以形象出现的，不像简谱，是以1234的形象来出现的，而是以它在五线谱的高低位置来决定的。音的形象是完全一样的，这可能就给我们带来一些困难，需要有一种思维上的转变。从认识简谱的形象转变到寻找五线谱上的高低位置来识别音的高低。现在，我们已经找到了第一个音，7，这就是一个良好的开端。我们一定会慢慢地熟悉所有的音符的。只需要耐心。再问一遍：7的位置在哪里呀？今天我们再来学习第二个音符，当然是1了。因为这个音是最重要的，它决定了一首曲子的不同调性。（这个以后再学，就是所谓C调还是D调的曲子，现在我们完全不管调性，只学C调）前面讲过，五线谱有五根线，从下往上数，分别为第一线，第二线，第三线，第四线和第五线（即上图中用紫色数字标出的线），在线与线之间，就产生了所谓的“间”，第一线与第二线之间，就是第一间。向上分别可以找到第二间，第三间和第四间。（图中用蓝色数字标明的）。所有的音符，不是在线上，就是在间中，这样，在目前的五线谱中，可以装得下多少个不同高低的音符呢？那就是把五条线和四个间加起来，一共是九个音符的高低位置。很明显，音乐中的音符远远不止这九个音符，有更高的音和更低的音，估计得有几十个吧！那么放不下怎么办呢？没关系，可以加线。这五根线原来只是最主要的五根线，实际上使用起来，还要加线的呀。是的，这样，音域就扩大了嘛。好了，我们先在五线谱的下面，先加上一根线，叫做“下加一线”。在这条线中穿过的音符，就是1（do多），音名是C。哇，总算找到这个音了。这也是我们接触到的第二个音。我们要好好把这个音的高低位置记住了哟。不过，这个位置也非常好记，就是在下加一线中穿过的音。看起来，这个C音还算比较低的位置。那当然，上面还有234567那么多音都比1要高呢。记住1的位置。今天学到第二个音了。小提琴教程学习五线谱（三）时间:2010-12-29 16:45 点击:1137次 各位同学，前面我们学了两个音了，一个是7，音名是B。它的位置是在第三线上，也就是中线上。第二个音是1，音名是C。它的位置是在下加一线上。五线谱是靠音符在五线上的位置来定音的。它的形象是一模一样的，不能从形象来辨别，例如简谱1234567，五线谱的音符全是一个模样。只能从它处在五线谱的不同位置才辩明它的唱名和音名。我们仍然看着图来说明：既然音的高低是由音符在五线的位置来决定，为了确定位置，参照物就很重要了。我们经常会说：北京大学校区在学院路附近。这就是参照物。要找到北京大学校区，只要找到学院路就差不多了。还好，五线谱只有上下，没有左右。只要在上下这个垂直的方向来寻找就一定能找到，不用横向地去找了。我们前面也是利用这个方法来找到7音，它在中线上。这个中线就是一个参照物。1音在下加一线上。这节课我们来认识5音（so索）。那么它的位置在哪儿呢？看到那个黑色的高音谱号没有？在画高音谱号的起笔，先绕着第二线一圈，然后再向上去。这个第二线，就是5音的所在。我们有两个参照物了，一个是高音谱号起笔所围绕的那个位置，第二个是第二线上穿过的音符，就是5.这下跑不了了。这就是5.对，就是那个红色的音符。记住它的位置。同学们，现在我们已经学习了三个音，可不要忘记掉呀。小提琴教程学习五线谱（四）时间:2012-01-14 14:48 点击:1408次 各位同学，我们前面已经学了三个音符了，它们是7、1、5。现在我们基本上知道如何来寻找音符的位置了。下面再介绍一种小提琴五线谱的学习方法，先来看图： 这种方法叫推导法。如果我们找到一个音，是5，那么我们可以想见：这个音的上面的一个位置（有可能是线上，也有可能是在间中），一定是6（la拉），而在5的下面的一个音，一定是4（fa发）。好了，前面说过，第二线上是5，那么，第二间就一定是6，第一间就一定是4.再比如：我们知道了下加一线是中音1，那么它上面的一格，即下加一间，就一定是2（re),如果再向上推导，第一线上的音一定是3.如果我们都这样依次类推，所有的音符都可以找出来了。我们可以把1、5、7这三个音当作为固定位置的音，由这三个音可以上下类推出来所有的音。下一次我们还将继续来探索小提琴五线谱的学习方法。小提琴教程学习五线谱（五）时间:2012-01-14 14:48 点击:1026次 各位同学，我们前面介绍了小提琴五线谱的推导法，可以由一个音推导出它的上面和下面相邻的音来。但是，如果是相距太远的音，这种推导需要更多的时间，而弹奏音乐是没有时间来寻找音符的，必须在十分之一秒的时间准确地找到下一个音。所以，最好还是有标志性的位置来找。下面我们再看着图来研究。还有哪些个地方有标志性的呢？前面说过，5音在第二间上，即高音谱号起笔的地方。那么，我们还可以从高音谱号上来找，那就是当高音谱号向上画之后又转向下画的交叉点，一定是交叉在第四线上的。这个第四线上是什么音呢？是高音2.为什么呢？前面介绍过，中线也就是第三线是7音（图中绿色的线和绿色的音符），那么向上数一格，即第三间是高音1，（蓝色的音符）那么再向上数一格，即第四线就是高音2了。好，现在我们连高音的1和高音2都找到了。下面，我们再来研究一下，中音1和高音1的位置有什么特点。中音1是在下加一线上，高音1是在第三间上。这两个音是八度。上下相差八个位置。（连自身一起算上 1234567!）而且，中音1是在线上，高音1是在间上。一个在线上，那么另一个就一定是在间上。以后我们可以再来研究一下，假定中音2是在下加一间上，那么可以推知：高音2一定是在线上，不会在间上。这是一条规律。另一条规律是：如果中音1在下加一线上，那么，从它自身向上数四根线，再加上一格（就是上面的一个间），就一定是高音1了。再看中音2，是在下加一间，那么向上数四个间，再加一格，就是上面一条线上，即第四线上了。今天我们又找了几条规律。其实，我们这么翻来复去地去说，只是为了让我们学习小提琴五线谱加强记忆而已呀。小提琴教程学习五线谱（六）时间:2011-01-02 17:46 点击:527次 各位同学大家好，通过前面的介绍，我们基本上把中音区的音位介绍完了。大家差不多都能够找到从中音1到高音1之间的这八个音了。下面再来总结一下：下面这张图是新画的图了，因为我们也高级了嘛。首先，我们确定中音1的位置，它在下加一线上。由此我们可以从自身向上数四根线，再加上一格，这就是高音1的位置，也就是第三间。再来看高音谱号。从它的起笔开始所围绕的那根线即第二线（下面的红点）就是中音5.因为这个高音谱号同时也被称为G谱号。整个高音谱表也被称为G谱表。所以这个G也是一个标准。另外，看高音谱号向上走之后再向下转，交叉的位置（图中上面的红点），这是第四线。 这个位置也是固定的，高音2.同时，它也处于高音1的上面一格，当然就是高音2了。看完了高音谱号后，再来看五条线。中线即第三线上的音是我们最早学的，是中音7，（即绿色的圆点）它处于高音1的下面一格，当然是中音7了。那么还有比较明显的，就是第一线和第五线了。我们可以记住，第一线上的音是中音3，而第五线上的音是高音4.其它的音我们就可以就近推导出来了。从中音1到高音1的八个音是方便地找出来了，但是还有高音区呢？前面已经接触到了几个高音区的音，如高音2和高音4，下面着重研究一下高音区的音。我们先看高音1，它在第三间上。前面我们研究过了，二个八度音，如果一个在线上，那么另一个一定在间上。我们可以猜想一下，高音1上面八度的高高音1，一定是在线上。那么是在第几线上呢？前面说过，从它自身开始数，向上四条线或是四个间再加一格就是了。那么，高音1在第三间，从第三音开始数四个间是上加二间，再加一格，就是上加二线了。也就可以确定：高高音1的位置是在上加二线上。这里可没有别的参照物了，只能记住一条：高高音的1就是在上加二线上。小提琴教程学习五线谱（七）时间:2011-01-03 13:30 点击:577次 各位同学，前面我们所学的，都是写在高音谱表上的。如果你只是学唱歌，那么这也就够了。但如果你是学小提琴或者钢琴的，那就还不够，还得学低音谱表。从这一节课开始，我们还学习低音谱表。 这就是低音谱表。也是五根线，四个间。排列方式也是从下面向上数，第一线，第二线，从下面向上数第一间、第二间。看来，我们是以中央1所在的下加一线为标准开始向上数则是高音部分，向下数就是低音部分。先来看低音谱号。在两个黑点之间，有一根线穿过，这是第四线。这个音是4，也就是F音（绿色的音符）。所以，低音谱表也称为F谱表。这是我们在低音谱表认识的第一个音。有了这个4，我们可以数出1的位置来。从4向上数，到上加一线就是中音1.（红色音符）咦，低音谱表怎么也出来中音1呢？你还想起来在高音谱表的中音1的位置吗？是在下加一线上。在低音谱表正好是在上加一线上。这两者有什么关系没有？有呀，原来这两条线就是同一条线。在高音谱表上，表现为下加一线，而在低音谱表上，表现为上加一线。这两个1是同一个1，即中央C。而且，通过这个中央C，就把高音谱表与低音谱表联系起来了。下面我们来寻找低音1.按前面说过的，既然中音1是在下加一线上，那么，低音1一定是在间上。从中音1自身算起向下数四条线再加一格，就是在第二间中（红色中央C下面的蓝色音符）。假如我们要找低低音1的话，那么算上低音1自身，再向下数四个间后，再加上一格，就是在下加二线上了。（两个蓝色的音符）我们找到了三个1，请同学们仔细记住它们的位置。小提琴教程学习五线谱（八）时间:2012-01-14 14:49 点击:531次 上一讲尚老师带领大家学习了在低音谱表上的三个1，即中音1、低音1和低低音1.这样说不太规范，我们改一个正确的说法。我们把中音1说成是C3，意思是它是C音，而且是第三组的C音。第三组就是中音的意思。中央C就是C3.那么，低音C就是C2，第二组，第二组C比第三组C在钢琴上更低，在C3的左边一组。那么，低低音就是C1了。同样，C4就是高音1，C5就是高高音1了。现在继续来研究低音谱表。看第三线，中线，这里穿过的音符是2（黄色的音符）。再看5音，在第四间上，而它的低八度5在第一线上。（紫色的音符）其它的低音我们都可以推算出来。好了，同学们今天的课就上到这里，学习小提琴不是一朝一夕就可以的，要持之以恒，学习的时候劳逸结合也很重要啊。小提琴教程学习五线谱（九）时间:2011-01-04 09:01 点击:438次 各位同学，大家好。今天我们来看看高音谱表与低音谱表的关系。在小提琴曲谱中，经常是把高音谱表与低音谱表放置在一起的，上下每个小节对齐，高音谱表用右手来弹奏，低音谱表用左手来弹奏。现在我们可以看到：在低音谱表的上加一线上，有一个棕色的音符，这就是中央C，而在高音谱表上的下加一线上，也有一个蓝色的音符，这也是中央C。其实这两条线是同一条线，但是不能写在一起的。本质上它们是同一个音。前面说了那么多，关于五线谱的认识，这里主要介绍的是音符的高低的认识。其它还有拍子与时值，这些都跟简谱一样的。五线谱与简谱最大的不同就是音高了。认识了音高，记住了音高，学五线谱也就不难了。小提琴教程学习五线谱（十）时间:2012-01-14 14:49 点击:485次 各位同学，今天我们学习小提琴识谱的最后一堂课。我们已经学完了高音谱表与低音谱表。当我们对高音谱表的音高有点熟悉了之后，对低音谱表的音还是不太熟悉，有时甚至会跟高音谱表混淆起来。下面我们再来研究一下如何学习低音谱表。先来看下图：在上图中，两个谱表中的旋律是完全一样的。我们可以看出来：高音谱表中的1在第三间中，而低音谱表的1在第二间中。高音谱表中的7在第三线上，而低音谱表的7在第二线上。我们会有一个感觉，低音谱表中相同的音，总是跟高音谱表上的音低下两格。或者说，如果一个音，在高音谱表是在线上，那么它在低音谱表也是在线上。如果在高音谱表是在间中，那么它在低音谱表也是在间中。这是第一个特点。第二个特点就是如果这个音在高音谱表上是在第五线上，那么它在低音谱表一定是在第四线上（要低两格，或者说是低一条线或一个音），假定一个音在高音谱表上是在第四间中，那么它在低音谱表中一定是在第三间中。高音谱表比较高，低音谱表比较低。掌握了这个规律，我们学习低音谱表就可以加快速度了。当你在低音谱表看到一个音是在第一线上，不知道它应该唱什么音，那么你闭上眼睛想一下：在高音谱表中，第二线上的音应该唱什么？第二线上是5，那么这个音在低音谱表第一线的音应该也是5嘛。这是一个很好用的方法哦。另外，记住高音谱表的中线是7而低音谱表的中线是2也是很有用的。其实这也很好推算的。高音谱表的第三线是7，那么低音谱表的第二线也是7，那么第三线就应该是2了。再一个就是记住高音谱表的第二线是5，G谱表。而低音谱表的第四线是F。F谱表，也很有用啊。这样就可以很快地识别其它的各个音了。嗯，好了，今天我们已经把小提琴的识谱已经学完了，明天，我们开始学习小提琴的音准。- 音准 -小提琴的音准是小提琴演奏中的关键问题各位同学，早上好。音准是小提琴的“灵魂”和“生命”，是伴随小提琴学习全过程的永恒话题，同时也是最难突破的问题。在小提琴演奏过程中，演奏者尤其是初学者往往发现自己所演奏的旋律不那么悦耳，问题就出在音准上。从今天开始，尚坤老师就带领同学们一起来学习。要处理好小提琴的音准问题，应该在以下几方面加强练习。一、练习音阶是基础对于大多数提琴爱好者和初学者来说，最爱练习和演奏的是那些让人感动的完美的旋律，最不爱练习的可能就是枯躁的音阶了。其实，坚持练习音阶，是建立和巩固内心的音高抽象位置的最简单最直接的方法。许多情况下，音阶的阶梯型出现或部分出现可作为旋律出现在提琴曲中。在所有的小提琴作品中，那些辉煌的快速经过句和高难度的华彩乐段都是各种音阶的组合。同时，音阶也可以建立手的框架，更好地建立手指的触感。伟大的小提琴演奏家海菲茨说：“小提琴演奏技术的基础就是音阶，它是小提琴演奏技术最重要的方面。”可见，练习音阶，要作为提琴演奏者最为重要的基础练习，一定要做到每天坚持练习、认真对待，对解决提琴各方面的问题尤其是音准问题将有莫大帮助。同时，要养成一个良好的习惯只要开始拉琴，内心就要唱谱；谱唱得多了，内心就会构成一种抽象的音符形象，每一个音在内心都会有一个固定的位置，当你所演奏的音没有达到这个位置时，耳朵所听到的音高并没有和内心提前估计的这个音高的抽象位置所重叠或高于这个抽象位置，或低于这个抽象位置，练习者也就可以判断出这个音是否准确了。二、“预先听觉”和左手姿势同样重要怎样获得纯正的音准？这就要求音乐听觉积极地活动，能够敏锐地察觉出所要求音高的细微偏差。演奏前必须先有听觉准备，如果缺乏这种准备，手的任务则无法完成。依照音乐听觉的不同敏锐程度、音乐经验积累及演奏能力的不同来发展听觉的准备能力，即“预先听觉”，这是纯正的音准不可缺少的条件。只有对自己的乐器发出的音高预先就有一个概念，才能够逐渐提高自己发出纯正音准的能力，培养自己积极主动的听觉能力和独立纠正不准的音的能力。但是，即使对所要奏出的音高有非常清楚的听觉概念，如果演奏者不具备从乐器上把它们奏出来的客观条件，听觉概念本身还不能保证纯正的音准。所以，正确的左手姿势十分重要。“手的框子”和“双接触的原则”是两种训练左手姿势的有效方法。所谓“手的框子”是指：在任何把位，左手的四个手指要尽量保持准确的一四指之间的纯四度关系；演奏双音时，则要尽量保持准确的一四指之间的纯八度关系。它的目的在于通过稳定一指和四指，从而找到二三指的准确位置。“双接触的原则”是指：除了手指按弦以外，在低把位时，左手的拇指和食指的边侧在放松的状态下轻触琴颈的两边；在四把位以上时，食指侧边离开琴颈，拇指和手的不同位置接触琴身，坚持同时有两点接触提琴。它的目的在于，建立左手在提琴各把位的手感，保证手指按弦的力量。在这种练习中，一定要注意拇指与手的不同部位的放松，切忌不可让这两点相互用力，也就是通常我们常说的“不要把琴捏死。”三、正确的揉弦很关键在学习和基本掌握了揉弦技术后，有些演奏者在揉弦时会出现音准不稳定甚至一揉弦音就偏高的问题。揉弦分为三种类型：手指揉弦，手臂揉弦，手指尖揉弦。这三种揉弦在速度、幅度、强烈程度上都可以有很大的变化，都有它们各自的特点和音色，不同作曲家的作品要有不同的揉弦，这样才能准确表达不同的音乐风格。但这三种揉弦的相互结合，能给表演者在音色和表情方面广泛的可能性和更有个性的声音，有这样技巧的演奏者，就能把他对音色的感觉准确地表现在他的声音中。许多人在使用揉弦后，容易不考虑音乐整体表现的需要，只想要声音一个个的美而不是合理的一句句的美，这样就一味地猛揉弦，不考虑右手方面的技巧或是考虑不周，这样非但不能发出好的声音反之使右手的缺点掩盖起来或是产生缺点，必须认真考虑右手的一切技巧，合理地运用弓速，弓压，冷静考虑什么样的弓速、弓压应该加进什么样的揉弦才能获得良好的音响。在动作上，揉弦表面的现象是同时与右手动作开始和不断地运动的，但实际上它也应当是在右手动作带动下产生的，如果揉弦的主动动作过多必然影响弓子的平衡，运弓就会产生不稳定的现象而影响发音，从而影响到揉弦的音准。小提琴的音准问题是综合性问题，并会一直伴随小提琴学习的全过程。只要注意以上问题，多加练习，就能掌握好音准，演奏出优美动听的旋律。小提琴演奏艺术是一门独特的表演艺术，它的音色轻盈悦耳、沁人心脾、它宛如优美的歌声在你耳边盈绕。与其它艺术表现所不同的是，它是一次性的、就像泼出去的水、再也收不回来了，所以，小提琴表演艺术又称为“时间的艺术，流动的艺术”。正因为如此，它在演奏方面的要求比较高，在演奏过程中不允许出现错误，而在小提琴演奏中，最基本的也是最难掌握的技术之一，就是音准问题。小提琴的音准与其本身的构造有关，其它乐器如：钢琴、琵琶等，它们有键盘或音品，只要把音调准，演奏者开始演奏即可，在演奏过程中不存在音准问题。这类乐器具有一种“有形”的键盘，可以用眼睛直接看到，非常直观，这种用眼睛可以直接看到音高位置的音准称为“视觉音准”。而像小提琴一样诸如此类的弦乐器，它们拥有一种“无形”的键盘，眼睛只能看到黑黑的指板，却看不到具体的音高位置，这样就给演奏着带来一定的困难。掌握这类音准需要有很好的耳朵，即对音高非常敏感，这种靠耳朵去辨别音准的称为“听觉音准”。无论是视觉音准还是听觉音准，我们都必须很好地把握。各位同学，今天我们将从三个方面来讨论音准的关系问题。一、物理音高与音乐音高之比较音准本身是一个很笼统的、相对的概念，我们就这个问题从物理角度进行简要的论述。声音分为噪音和乐音，无规律的振动称为噪音，而有规律的振动则称为乐音。好多个有规律的振动按照一定的关系排列在一起则构成了音列。人类对自然界中的声音经过大量的研究后，从中找到了CDEFGAB这七个基本音级，其中A的频率是440赫兹，我们人为地把A定作标准音，只要振动频率达到440赫兹的音就是A，这个音不但用于乐器当中，就是在生活中应用的也比较多，例如：汽车的喇叭声和电话的声音都是用的A。根据这个标准音推算出C的频率为261赫兹等，这种用数学方法算出来的音高我们称之为物理音高。现在发明出专门测量音高的仪器，选定几个音用仪器去校对，如果同仪器的音一致就不显示，若同仪器的音高不一致则会提示你是偏高或偏低。物理上的音高属于纯理论的音高、是一种物理现象，一种绝对概念，容不得一点马虎。在应用过程中，音乐音高与物理音高有很大的差别。我们在演奏之前，先要同标准音A校对，而后再根据五度关系把其它几根弦调准。这个时候如果用频率仪器测量的话，会发现实际音高和测量音高存在差异，实际音高已经比较准了，但测量后的音高有些不准。经研究调查，也证实了实际音高与物理音高存在误差，这个误差一般为四、五个音分左右。我们的耳朵不但听不出来这个误差而且听上去还很和谐。这仅仅是调弦时的音准，在实际演奏乐曲当中随着乐思的变化，实际音高与物理音高不可避免存在许多差异，我们把这种实际音高称为音乐音高。音乐是用来表达人或物的思想感情的，无论是自己演奏还是听别人演奏，能充分表达乐曲的思想内涵，音准就显得尤为重要了。因为音乐属于时间的艺术，具有一去不复返的特性，所以，我们要在音准方面多下功夫。由此可以看出，物理音高是一种机械的、单一的，纯理论的音准概念，而音乐音高是一种灵活的、多边的、带有人的思想感情的音准概念。物理音高是音乐音高的基础，音乐音高是物理音高的升华和体现，二者相辅相成、缺一不可。二、音高与律制之间的关系音乐音高除了与物理音高有关以外，还与乐器的律制有关。律制是根据一定的生律法产生一系列的音，形成一种体制，构成一种律制。世界上广泛应用的律制有三种，即五度相生律、十二平均律、纯律，三种律制各有优点，采用五度相生律旋律优美，十二平均律则为转调提供了极大的律制条件，而纯律则是双音及多音同时发声时较和谐，小提琴基本采用五度相生律，最明显的特征是导音的倾向性比较突出。例如G大调的导音到主音，即 FG，若 F偏高一点，人们听上去比较舒服，否则总有一种音不准的感觉。 b B大调的导音到主音即A b B，为了突出它的倾向性，增强它的解决强度， b B要低一点。因为律制的不同导致一些音有小小的差别，例如， F与 b G在十二平均律中是一个音，而在五度相生律中则是两个音， F要离G近一点， b G则要紧靠还原F。在实际的应用中，不可能只用单一的一种律制，往往是几种律制相结合地应用。1，遇到一串上行的三度双音时，纵向要采取十二平均律，双音或多音同时发响时则要求和谐，十二平均律满足了这个要求。两个半音一样，倾向性也不突出，奏出的双音非常和谐，这仅是一个双音的效果，从横向去看，为使旋律更优美，要用五度相生律，突出导音到主音的倾向性。2，遇到上行八度时，纵向要求用纯律，以求双音更和谐，横向用五度相生律，使得旋律更优美。律制和音准有一定的关系，知道了其中的规律，就会为我们的演奏带来方便。三、演奏法方面的音准因小提琴不是固定音准的乐器，所以，也就没有所谓的绝对音准。某个音准是否准确，这取决于它和其它音之间的关系，因为音高都是相对的。在实际演奏应用中，我们刚看到乐谱就应该在大脑中有大概的印象，这种大脑能预先感觉到实际音高的能力叫“预先听觉”，这一能力要建立在良好的音乐听觉上。开始演奏后，万一有不准的音应及时纠正。动作非常快，在耳朵刚听到，大脑还未接受到的这个时间内及时纠正，当然，时间是非常短暂的。这应建立在左手熟练的基础上，为此，我们必须大力提高左手技巧以求作到手指一按下去就音准。另一方面，在拉一连串音符时，速度越快，我们对于绝对音准的要求就降低了点。例如练习音阶与琶音，慢练时，我们的耳朵对每个不准的音都非常敏感，因此要用慢速把音拉准是非常困难的。改用快速拉音阶时，只要头尾两个音及强位置的音比较准，就能使听者较为满意，因此，是比较容易的。所以小提琴的音准训练，应从慢、从严要求，逐步确立自己的音乐听觉能力，培养自己的“音准纠错”能力是十分必要的。综上所述，小提琴的音准虽然是比较难的，但只要我们掌握正确的方法，还是能够达到比较理想的程度的，所有的这一切都离不开我们自己的勤学苦练。只有解决了音准问题，我们在演奏中才不会有后顾之忧，使我们有更多的经历投入到音乐表现中。只有这样，我们才能完成自己的梦想，达到艺术的新境界。小提琴的演奏姿势是根据人体生理条件和便于乐器发音这两个特定条件的需要，逐渐形成发展起来的。换句话说，都