市民美术现实主义发展初探论文.doc

市民美术现实主义发展初探论文 【摘要】本文就十八世纪法国市民美术的现实意义进行研究总结了在十九世纪之前具有现实意义的题材主要以十六世纪勃鲁盖尔成为第一个具有现实意义的“农民画家”到十九世纪浪漫主义画家戈雅,并分析了市民美术对现实主义的影响 【关键词】市民美术；现实意义；影响 一、现实主义美术的发展 （一）文艺复兴时期文艺复兴发生在14至16世纪这时的意大利已经有资本主义的出现商业、纺织业等发达但是当时的社会由教皇统治所以他们大肆的宣扬宗教主义正如艺术原理所说艺术是建立在经济基础之上的上层建筑它是会受经济与政治影响的所以文艺复兴时期的画家都是为教皇与宗教所服务更有画家以服务教会为殊荣文艺复兴是西方绘画史的重要时期它为古典主义与写实绘画奠定了基础并且古典主义绘画占据了大半个西方绘画史 （二）十六世纪绘画十六世纪马丁路德提出了宗教改革并发表了九十五条论纲因此推动了反封建运动而勃鲁盖尔受科克的影响十分关注下层受压迫的人民生活成为了欧洲美术史上第一位“农民画家”在他所画的绞刑架下的舞蹈中农民在绞刑架下欢快地舞蹈表现出了受压迫的人民对反封建运动充满着希望但他所表现的现实主义是含蓄的因为在他的画作中农民是丑陋无知的这种表现手法在农民舞蹈中更为明显人物塑造大小不一、头小身大、动作滑稽可笑丢勒是与勃鲁盖尔同一时期的德国画家在绘画创作中丢勒将北欧与南欧的绘画风格相结合并夸大人物特征首次将“审丑”带入人们的视野为现实主义绘画奠定了基础 （三）十七世纪绘画十七世纪资本主义再度发展封建制度日趋没落当时欧洲出现了第一个资本主义共和国荷兰但是在意大利也就是文艺复兴的发源地教会依旧想要控制人们的思想由此美术也随之改变卡拉奇兄弟建立了欧洲最早的美术学院学院派提倡学习文艺复兴大师的技法防止绘画被样式主义与卡拉瓦乔主义影响而卡拉瓦乔则是17世纪现实主义的代表抱水果篮的孩子的出现显示出了17世纪绘画题材的扩大即便是卡拉瓦乔开始关注下层人民使得底层人民开始进入画面但也只是间接的表现现实意义因为他也为教会服务但是他勇于将宗教人物画成了农民的样子就像圣马太被召中的圣马太一样形象是那么的与众不同这类的画作引起了社会的议论在学院派与贵族看来卡拉瓦乔是背离社会的粗俗人可是仍然有一部分年轻画家支持他鲁本斯则是其中一员这一时期资产阶级成为影响荷兰画派的主要因素大量的画家开始为资产阶级的有钱人作画而此时标志着画作成为了商品走上了市场这时荷兰小画派又出现了新的绘画题材：上层社会商人的奢华生活但是同样这样的题材并未被社会所认同也只限于“小画派”中小画的形式来表现 （四）十八世纪绘画综上所述具有现实意义的题材已有农民与上层资本家在十八世纪法国出现了市民艺术在路易十四死后路易十五发现封建制度已然没落所以想在自己还在位时尽情挥霍只是在贵族将享乐主义进行到底时法国的市民受尽了压迫中下层人民对这个贵族领导的社会很失望他们将目光转向了资本主义于是出现了以夏尔丹与格瑞兹为主描写第三等级市民的画家这时绘画的服务对象发生了改变成为了资本主义所描绘的也是歌颂小资产阶级的勤俭、朴素的优点十八世纪还有一位伟大的画家他便是浪漫主义先驱戈雅戈雅是西班牙现实主义的高峰他始终坚持着现实主义手法无论对象是谁在查理四十一家中戈雅将每一个人刻画得十分到位我们可以清楚地看到路易斯皇后骄横愚蠢的样子查理四世像一只挺着肚子的公鸡与市民美术不同的是戈雅的画带有批判色彩如1808年5月3日夜枪杀起义者戈雅以无法抑制的热情歌颂了爱国的人民这一幅画为19世纪浪漫主义奠定了基础 二、市民美术对现实主义的影响 市民美术是西方绘画史上不可或缺的一部分它不仅歌颂了第三等级市民的淳朴、节俭等优良的品德也在现实主义中起着承前启后的作用为后来19世纪的米勒、库尔贝等人的艺术做了先导十九世纪现实主义的主张一是强调艺术要有时代色彩直接描写当前时代风貌和斗争二是强调要有浓郁的生活气息这些创作理念都与十八世纪市民美术有共同点米勒与夏尔丹一样关注所画对象的日常生活气息狄太罗对于米勒的画说了这样一句话：“你要住到乡下去住到茅棚里去”米勒以茅棚为画室一边劳动一边作画所以他所创作的画作如夏尔丹的作品一样贴近生活让人充满亲切感拾穗是米勒的代表作三个拾穗的农妇形象给人一种宁静、庄严的美感尽管题材有所不同但是他们都以赞美与歌颂平民的朴实勤劳与贵族和上层名流做对比表达他们的革命思想