浅谈电视艺术中国的历史题材电视剧创作.doc

浅谈电视艺术中国的历史题材电视剧创作 历史题材电视剧可以分为三类：一类是帝王戏、宫廷戏；一类是武侠戏；第三类是近现代历史题材的作品。其中前两类戏创作的持续升温，说明它很有市场，而这市场说到底是观众的需求。观众为什么爱看这类戏?无非是剧中的皇权意识、宫廷争斗、江山美人、武打场面、插科打诨等满足了人们一时的快感，具有娱乐、消遣、宣泄、补偿等情感价值。这是古代题材电视剧足恃的东西，也是它的优势和“利”之所在。 电视剧、电影，本身是艺术的一种形式。所以要求电视剧照着正史拍，确实没必要。但是，在电视剧宣传或者定剧名的时候不要有故意模糊概念的行为。例如明明是有很大改编，却让人觉得你是按正史拍的，虽然有时候你确实没有明说，但诱导之意会比较明显。但是，如果历史题材的电视剧创作仅仅在这个层次上沾沾自喜而伫足不前，那么，只能满足观众最低层次的接受欲望，因为除了娱乐消遣、情感的宣泄和补偿以外，还有历史剧所应该具备的历史品格、审美品格和深刻内涵在焉，而这才是历史题材电视剧走上精品殿堂的通道。如果创作者不能在这几个方面提高品位、提升观众，而仅仅在“戏说”和“取乐”中打转转，那么观众也只能是“戏看”和一笑了之，不会动真的喜怒哀乐。当下历史题材电视剧创作的劣势正在这里：游戏历史、编造故事、随意为之、追求利润。这也正是造成其“弊”的根源所在。举个例子来说，三国演义不是正史，人家会很良心的叫“演义”，读者一看就明白。说评书的多少会采用文学手法，但大家伙也都比较清楚。 现在历史题材的电视机为什么如此受欢迎呢？首先说道历史题材，我们通常最先想到的应该会是古装剧吧，那历史剧和古装剧有什么区别呢？历史剧是以历史背景为基础，构造适当的细节问题的电视剧，比如老三国。古装剧是以过去的时间为大背景，可以借用历史真实存在的人名，但是事件以非历史为主，或者全部是不属于历史范围的，比如各种宫廷剧。历史题材影视剧和历史剧基本没法区分。其实但凡古装，情节上总有些传奇性。皇宫、江湖、天界，最次也得是鼎盛时或乱世下的民间。在这样的背景之中，帝王将相都有一颗真心和一片赤诚。武林高手都有一段往事和一个秘密，即便草根也都有神功附体，即便民女也多得才子垂青。若真活在这么炫的时代里，谁舍得只过平常日子。中国人爱看古装剧，就如同人喜欢照哈哈镜，瘦的可以照胖了，矮的可以照高了，反正上下五千年的历史呢，哪儿剪不出一段可心可意，可各色人等心理需求的那些事儿来。对于再也回不去的那些时光，我们揣着一肚子的问号和向往。而古装戏恰恰满足了这种好奇心，现当代题材的电视剧提供的是贴近真实的体验。古装题材电视剧提供的则是不同的时空概念，它用华丽的视觉形象，包裹着一个个无从考据的故事，将我们从日常生活中开解出来，实现着我们说不清道不明，小小不言的期待。在一个不同的时空里，用一种不同的身份，活出一个不同的节奏。有时候多并不意味着好，因此，为了有效地使历史题材电视剧创作趋利避害，从而使“量”的“繁荣”向“质”的飞跃转化，构筑出真正的精品乃至经典，必须重申历史题材电视剧的一些根本性的问题。 首先是创作观念问题。历史题材电视剧的创作，要有一个正确的创作观念，这种观念说到底就是如何对待历史、如何对待现实的问题。这就要求编导者有一个正确的历史观和价值观。如何对待历史?如何对待历史人物和事件?如何辨别历史中的精华和糟粕?要尊重历史规律，而不是违背历史规律。但在当下的创作实践中，这种观念常常缺席。就拿最近热播的年度压轴大剧芈月传来说，在甄嬛传的巨大声望之后，这部由郑晓龙原班金牌团队打造，孙俪担当主角的古装历史传奇电视剧，还未开播就背负着观众超乎一般的收视期待。与甄嬛传阴诡绵密的宫斗相比，芈月传将一个女人的一生展现得波澜壮阔荡气回肠，在历史背景、人物设置和情感关系上，后者都更深邃更有生命力。芈月传的主线大体是符合历史的, 事实上历史书对宣太后的描述也不多,大体就是从楚国嫁给秦王为妾，生了一个儿子。惠文王死后儿子做为质子去了燕国,秦武王死后靠两个弟弟的帮忙逆袭上位让儿子当上皇帝。芈月传的整体观念还是没有错的，只是当中穿插的小故事小细节可能就是编者所想象的了吧！ 其次是创作态度问题。一个时期以来，历史题材的电视剧存在着严重的以游戏和玩笑的态度来对待创作的问题，一些编导不是以严肃的态度来创作，而是游戏历史，调侃历史，乱语讲史，随意拿古人开玩笑。这种极不严肃的创作态度，严重地消解了作品的意义内涵，损害了历史剧的艺术形象。不错，历史剧绝非完全等同于历史，但历史剧的本质也决非是游戏。关于芈月传大家都在津津乐道一些历史漏洞，比如错妆，服装颜色比较花红柳绿，不是战国的颜色，虽然战国时期秦国尚黑，霸气内敛，楚国尚红，灵秀鲜艳，但具体到人物的服装还是过于艳丽，楚国人大多是佩戴玉石制品，而不是穿金戴银；衣服的质地也太过现代，没有秦朝时期的棉麻感。”贵族服饰没有十二章纹，不合当时冕服的仪制；发髻太高，不是战国的时尚，按史料，战国至秦代的女性发髻，高髻并不普遍，即使有，也不是很高大。据称、巍峨的发髻始于汉代末年，魏晋时期则趋向鼎盛，而且创新了更为高大的发髻，比如飞天髻、随云髻等。剧中姜宏波饰演的楚威后梳着高发髻，孙俪饰演的芈月当上秦宣太后以后也有不少高发髻的造型。虽然这种发型出现在此处比较符合人物性格和身份，但是将魏晋时期的高发髻移植到反映战国至秦代时期的电视剧中，也会产生一定误导。也有人提出了一些历史事实的错乱，例如乱点鸳鸯的错爱，公元前306年芈八子成为太后，她当时大概是30岁，春申君是公元前314年出生，比芈月要小20岁左右。”也就是说，芈月都当上了太后，黄歇还不到10岁怎么可能相恋，还青梅竹马？芈月年龄太大，不可能和春申君初恋；剧中信函写在了当时还没有发明的纸上，字倒是用的当时的字体 ；再是错吃，相对于穿戴，食物则是历史剧中乌龙高发的所在。“包子馒头不是诸葛亮擒孟荻之后才有的产物吗？如果是桂花糕，那用的大米，那会儿还长在东南亚，没有传入我国，楚王宫却在这会就做起了桂花糕！”人红是非多，剧红也不少，还有，诸如商鞅被车裂是死后处刑，而非剧中展示的生前受刑的错误。以及屈原之死，商鞅被车裂的时间是公元前338年，屈原的出生日期则是公元前340年，不可能出现剧中屈原谈论商鞅之死的情节。此外，芈月也不可能拜屈原为师。挑错的热情越高，说明剧的热度越高，这大概是历史剧的一个定律吧。至于芈月传到底该说是历史剧还是古装剧，一时还未能完全定论吧！ 再次是创作方法问题。古代题材的电视剧究竟应该怎么写?这似乎是一个老生常谈的问题。古代题材的电视剧创作，穿凿、附会、篡改，编造的痕迹更明显，“硬伤”也更多，不要说逃不过史学家的眼睛，就连一般的观众也往往能看出破绽。 要拍好先秦剧，首先还是得掌握先秦的“三观”，对于先秦文化、先秦政治、先秦礼乐、先秦艺术、先秦民风有个起码的把握。这些看似玄虚的东西，恰恰左右着历史剧创作者的历史感觉。而摆正“三观”的前提，首先要架设一个妥当的历史世界。不管你是正史还是架空，都要在一个特定的世界秩序中来铺陈。先秦的世界秩序并非大一统的秩序，具体到战国，更是七雄势力此消彼长、百家思想自由争鸣的时代。此时中央集权的文官体制还没有形成，各国的规制、风俗都不尽相同，且有鲜明的国别特色。国家间的争斗除了战场上的武力之外，最根本的其实是外交中文化高低的争斗，什么样的统治思想、礼乐文明占得上风，并不亚于战争中取胜。芈月传想从一个女性的角度切入战国时代，必然应该涉及更加多元的礼乐冲突和民风性情，而不是塑造像武则天那样被逼走上杀人之路的集权时代的后宫夺权者。不管是威后还是宣太后，作为渴求礼乐先进的一国之后，公开行事中自当处处体现自己礼乐教养的先进性，那才是先秦时代人该有的风貌。 历史剧，既然是写历史，写历史中的人