（音乐学专业论文）帕格尼尼《24首随想曲》创作特点及演奏风格.pdf

摘要 帕格尼尼是世界公认的最富有小提琴炫技技巧和传奇色彩的小提琴演奏家和作 曲家，他对1 9 世纪的音乐风格有着巨大的影响。他革新和创作了小提琴的许多高难 度演奏技巧，并扩大了它的表现力。帕格尼尼之后，任何流派的小提琴家，都从他 的演奏及作品中吸取营养，以提高和完善他们的演奏艺术。他的成就，理所当然地 成为他的时代小提琴演奏技术的高峰。 帕格尼尼在十九世纪初期所创作的2 4 首随想曲是最能代表他艺术成就的作 品。这部作品是新型的演奏学派挑战陈旧的学院传统的胜利，也为日后的器乐音乐 和演奏艺术中的浪漫主义方向奠定了基础。 本文就以2 4 首随想曲为研究对象，从创作、演奏两方面切入，全面分析这 部作品的艺术风格。艺术创作从根本上说是时代精神的产物，而每个时代也都有自 己独特的精神气质。由此出发，将帕格尼尼这部作品还原到他所处的特定时代当中， 考虑到社会环境、文化环境、文艺思潮等诸多社会因素对其艺术风格产生的影响， 全面分析这部作品的创作特点与演奏风格。 全文共分两大部分： 第一部分：2 4 首随想曲的创作特点。介绍帕格尼尼2 4 首随想曲的 创作背景及其创作中旋律的独特性和鲜明的民族特色。 第二部分：2 4 首随想曲的演奏风格。全面分析帕格尼尼演奏风格的独特之 处，包括演奏风格的成因、左右手技巧及其演奏的影响。 关键诃；黼尼：创作特点；演奏风格 a b s t r a c t p a g a n i n ii sa c c e p t e db yt h ew o r l da st h em o s tl e g e n d a r yv i o l i np l a y e ra n dc o m p o s e rw h oo w n s t h em o s td a z z l i n gp l a y i n gs k i l l sa n dh eh a st h eh u g ei n f l u e n c et o1 9 t hc e n t u r ym u s i cs t y l e s h e i n n o v a t e da n dc r e a t e dm a n yh i g h l yd i f f i c u l tv i o l i np e r f o r m a n c es k i l l s ，a n de x p a n d e di t sp e r f o r m a n c e s t r e n g t ha sw e l l a f t e rp a g a n i n i ，a l lv i o l i s t s ，n e e dt os t u d yh i sw o r k si n o r d e rt om a k et e c h n i c h a l l p e r f o r m a n c ep e r f e c t l y n a t u r a l l y , h i sa c h i e v e m e n tb e c o m e st h ep e a ko fv i o l i np e r f o r m a n c ed u r i n gh i s l i m e ( ( p a g a n i n i2 4c a p r i c e n ) ) w h i c hw a sc o m p o s e db yp a g a n i n ii nt h ee a r l y1 9 t hc e n t u r yi st h em o s t r e p r e s e n t a t i v ew o r ka m o n g h i sa c h i e v e m e n t t h i sw o r ki st h et r i u m p ho ft h en e wp e r f o r m a n c es c h o o l w h e nt h e yc h a l l e n g ea g a i n s tt h eo l da c a d e m i ct r a d i t i o na n dm e a n w h i l el a i dt h ef o u n d a t i o nf o rt h e r o m a n t i c i s mi ni n s t r u m e n t a lm u s i ca n dp e r f o r m a n c ea r ti nt h ef u t u r e t h i sa r t i c l et a k e s ( ( p a g a n i n i2 4c a p r i c e n ) ) a st h er e s e a r c ho b j e c t ，c o m p r e h e n s i v e l ya n a l y z e st h e a r t i s t i cs t y l eo ft h i sw o r kf r o mt h es p h e r eo fc r e a t i o na n dp e r f o r m a n c e f u n d a m e n t a l l yt h ea r t i s t i c c r e a t i o ni st h ec r e a t i o no fe r as p i r i ta n dt h es p i r i to fe v e r ye r ai su n i q u e f r o mt h i sp o i n t ，p u t t i n gt h i s w o r ko fp a g a n i n ib a c kt oh i se r aa n dc o n s i d e r i n gt h ei n f l u e n c eo fs o c i a le n v i r o n m e n t ，t h ec r e a t i v e c h a r a c t e r i s t i co ft h i sw o r ki sc o m p r e h e n s i v e l ya n a l y z e d t h ed i s s e r t a t i o nc o u l db ed i v e di n t ot w op a r t s ： p a r to n e ：t h ec r e a t i v ec h a r a c t e r i s t i co f ( ( p a g a n i n i2 4c a p r i c e n b a c k g r o u n d ，t h eu n i q u ec a n t u sa n d t y p i c a le t h i c a lf e a t u r eu s e di nt h ec o m p o s i n gp r o c e s sa r ei n t r o d u c e d p a r tt w o ：t h ep e r f o r m a n c es t y l eo fp a g a n i n i t h es p e c i a l t yo fp a g a n i n i sp e r f o r m a n c es t y l e ， i n c l u d i n g t h e o r i g i n ，p e r f o r m a n c et e c h n i q u e ，m u s i c a lp e r f o r m a n c ea n d t h ei n f l u e n c ei s c o m p r e h e n s i v e l ya n a l y z e d t h el a s te p i s o d ea i m st oe s t a b l i s ht h el i m i t e dr e t r i a ls y s t e mb a s e do nt a k i n gt h et h i r di n s t a n c eo f t h ec i v i ll i t i g a t i o na st h ef i n a l j u d i c a t u r er e f o r ms h a l lb er e a l i z e do nc o n d i t i o nt h a tt h es y s t e m so f r e t r i a la n df i n a la r ee f f e c t i v e l yl i n k e du p t h ee p i s o d ep u t sf o r w a r dt h ec o n c e p t i o no fb u i l d i n ga p p e a l f o rr e h e a r i n gc a s e sa n dl i m i t e dr e t r i a ls y s t e m k e yw o r d ：p a g a n i n i ；p e r f o r m a n c es t y l e ；c r e a t i v ec h a r a c t e r i s t i c 学位论文知识产权权属声明 学位论文独创性声明 本人声明，所呈交的学位论文系本人在导师指导下独立完成的研究成果。文 中依法引用他人的成果，均已做出明确标注或得到许可。论文内容未包含法律意 义上已属于他人的任何形式的研究成果，也不包含本人己用于其他学位申请的论 文或成果。 本人如违反上述声明，愿意承担由此引发的一切责任和后果。 论文作者签名董受 日期垆7 年月9 日 学位论文知识产权权属声明 本人在导师指导下所完成的学位论文及相关的职务作品，知识产权归属学 校。学校享有以任何方式发表、复制、公开阅览、借阅以及申请专利等权利。本 人离校后发表或使用学位论文或与该论文直接相关的学术论文或成果时，署名单 位仍然为青岛大学。 本学位论文属于： 保密口，在年解密后适用于本声明。 不保密彳。 ( 请在以上方框内打“4 ”) 论文作者签名： 导师签名： 董莹 移 日期：。口7 车多月9 日 嗍岬年舌月孕日 ( 本声明的版权归青岛大学所有，未经许可，任何单位及任何个人不得擅自使用) 引言 引言 小提琴发展史是西方音乐史中不可缺少的部分。从十六世纪中叶第一把具有真 正意义的小提琴诞生起，小提琴作为弓弦乐器中的一员，开始了它的辉煌历程。到 了十七世纪以后，小提琴的演奏技巧越来越完善并逐渐形成了各个演奏学派。然而 小提琴艺术史上的个别人，虽然不能被明确的归入到某个学派师承关系中，但他的 影响却是巨大的，就像帕格尼尼，就是一位典型的代表。 尼克洛帕格尼尼( n i c o l op a g a n i n i ) ，1 7 8 2 年1 0 月2 7 日出生于意大利热那亚， 1 8 4 0 年5 月2 7 日逝于意大利威尼斯，终年不到5 8 岁。帕格尼尼的父亲是一个非常 喜欢音乐的商人，在帕格尼尼3 岁时就开始教他小提琴的各种演奏技巧，后来又让 他跟随小提琴家塞尔维托科斯塔学习。帕格尼尼8 岁时创作了他的第一首小提琴 奏鸣曲，并能演奏小提琴家、作曲家布雷尔的协奏曲。9 岁加入市立歌剧院的管弦 乐团，1 1 岁就登台演奏自己创作的变奏曲。1 2 岁时把卡马尼奥拉改编成变 奏曲并登台演奏，一举成功，轰动了舆论界。1 3 岁开始在意大利北部旅行演出。1 7 9 7 年之后，他的琴声又遍及法、奥、德、英、捷克等国。他高超的演奏技巧，曾使在 病中的老师罗拉跳下病榻，自愧无颜为师。法国著名小提琴家罗多尔夫克罗采听 了帕格尼尼的演奏，也为他惊人的技巧而赞叹不已，甚至在日记中写道：“犹如见到 恶魔的幻影”。【l j 帕格尼尼的演奏技巧高超、表情丰富、情绪亢奋，饱含深情的旋律 使人百听不厌，因此成为当时名震欧洲的最著名的小提琴家。他常在音乐会上进行 即兴演奏，他的作品和演奏技巧几乎慑服了欧洲所有的艺术家，如文学大师司汤达、 巴尔扎克、梅涅，大仲马等，在听过他的演奏之后无不为之震惊。从此，人们也就 把帕格尼尼的演奏称作“恶魔的演奏”。从1 8 0 1 年起的五年间，他写出了六首小提 琴与吉他合奏的奏鸣曲。之后，2 3 岁的帕格尼尼赴意大利各地演出。他的演奏技巧 又有了进一步发展，被拿破仑的妹妹聘为皮昂比诺的音乐指挥。1 8 3 9 年去马赛，然 后去威尼斯，并于此地去世。 帕格尼尼那些脍炙人口的作品是在他去世1 0 年后才被编辑出版。总共包括：5 0 首小提琴曲、1 2 首小提琴与吉他奏鸣曲；其中6 首为小提琴、中提琴、大提琴和吉 他的四重奏，6 首小提琴协奏曲。较为著名的有1 - - 十四首随想曲、女巫之舞、 无穷动、威尼斯狂欢节、摩西主题变奏曲等。其中b 小调第- - 4 , 提琴协 奏曲( 钟声) ；主要特点是演奏技巧精湛，尤其是首尾两个乐章遥相呼应，无愧 于它的标题钟声。作品1 8 5 1 年刚一出版，李斯特就立即将它改编为同名钢琴练 习曲。原作与改编曲都传于后世，至今仍是音乐会上常见的曲目。此外他还创作2 0 0 首吉他曲，以及其他各种室内乐作品等。在帕格尼尼的这些作品中，最代表他美学 思想的技巧成就之作，便是 二十四首随想曲。它不但在小提琴艺术史上开创了一 个新的时代，更被人们公认为是小提琴家的“恶梦”。其中不仅有大量的高难度演奏 技巧，而且包涵在作品当中的丰富音乐内容也要求演奏者具有极高的悟性。而它对 肖邦、柏辽兹尤其是李斯特等人的音乐创作，也产生了强烈的影响。拍辽兹还曾经 写了一首突出中提琴的交响曲哈罗尔德在意大利献给他。由此看来，帕格尼尼 之所以赢得永久的称颂，不仅是因为他创作了许多首名扬乐坛的小提琴曲，还有他 出色的演奏。直至今日，帕格尼尼的代表作 2 4 首随想曲仍然是专业小提琴学生 的必修课，也是国际小提琴比赛的必选曲目。 长期以来，西方音乐史都是以各个时期大作曲家为主线展开，忽略了对于音乐 表演者作品的研究。本文就是将帕格尼尼的2 4 首随想曲作为一个个案来分析， 将它的创作特点及演奏风格与当时的时代背景相结合，对帕格尼尼风格形成的原因 进行了较为全面的考察。 帕格尼尼的整个演奏艺术与意大利的民间音乐有着紧密地联系。他的演奏充满 乐观主义精神和朝气蓬勃的生命力。他的大量作品特别是( 2 4 首随想曲在小提琴 音乐发展中起了相当大的作用。直接影响了维尼亚夫斯基、萨拉萨蒂、维奥当等人 的创作。帕格尼尼的身上始终有一种创新精神，虽然他不能被归入明确学派的师承 关系中来，可以说是自学成材，也没有教出什么学生，但他的影响是巨大的。他走 的是一条把作品中的高难度技巧与意大利民族特点相结合的道路。 帕格尼尼是时代的产物，又站在时代的前列，他的表演天才领导着弦乐艺术走 上了一条崭新的发展道路，( 2 4 首随想曲是小提琴界的经典曲目，这也是本篇论 文将其作为研究对象的现实意义。 2 第一部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的创作特点 第一部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的创作特点 1 1 ( 2 4 首随想曲的创作背景 众所周知，帕格尼尼是一位浪漫派的才华横溢的作曲家。他所创作的( 2 4 首随 想曲也并非是凭空捏造的产物。然而，正如他本人所说：“作曲对我来说，并不像 其他人想象的那样简单，我的最高原则是多样性的统一，这是很难做到的”。1 2 j 也就是说，他觉得一个人在写作前，必须要进行深入的思考。( 2 4 首随想曲的完 成，也是他深思熟虑的结果。本章正是先从这部作品的创作背景开始谈起。 在音乐创作中，才华横溢的作曲家往往将特定内容结合独特的表现手法，冲破 一般定型化的结构框架，给观众强烈而深刻的感受。帕格尼尼正是这样一位浪漫派 的才华横溢的作曲家。他的作品体现了十九世纪初期浪漫主义音乐的特征：抒情性、 自述性和个人心理刻画，反映了纯主观的个人情感，但也有一定的社会典型性1 3 】。 帕格尼尼在很小的时候就表现出了极高的创作才能，他的父亲很快就发现了这 一点。所以他让小帕格尼尼跟随著名的音乐家吉列蒂学习音乐理论，并在作曲家帕 耶尔的悉心指导下学习严格对位。后来，帕格尼尼又努力的使自己的作曲技巧得到 进一步的提高，并对其进行了深入的研究，特别是针对配器法的研究。这些都为其 日后的随想曲的创作打下了坚实的基础。 帕格尼尼的青年时代处在动乱的社会环境中，但这却给他吸取很多音乐文化提 供了好的机会，此时的他开始萌发了创作的最初愿望。1 7 9 8 年，拿破仑的军队占领 了热那亚，意大利为了反抗他的侵略，举国征兵，此时的社会环境更加动荡不安， 人民的生活变得也变得困苦、危险。意大利人民的心中也因此产生了对民族解放和 统一的强烈渴望。政治形势对已经有些名气的帕格尼尼正在进行的巡回演出很不利， 他不得不中断演出，回到了自己的故乡热那亚。这几年正是帕格尼尼创作生活中的 重要转折点，他的世界观和音乐才能正是在这段时间成熟和形成的。此时统治欧洲 艺术二百年之久的意大利小提琴学派已经处在一个衰落的阶段。随着封建主义的瓦 解，使小提琴艺术失去了自己在意大利原有的社会意义。到十七世纪末，新的艺术 在意大利没有得到很好的发展，小提琴家们的创作源泉似乎也已经消失殆尽，在几 世纪以来宗教统治的影响下，千篇一律的音乐语言统治着一切。因此，寻求小提琴 演奏的新的表现手段和技术手法已经迫在眉睫。但是，古老的意大利小提琴演奏学 派仍是把小提琴作为一种纯旋律乐器来对待，小提琴的声音要具有平稳性和歌唱性， 这就使得左手技术的各种表现手法：如滑奏和颤音的运用等，被一概排斥在外。这 时著名音乐家洛卡台里率先打破了这些过时的教条，他在自己创作的随想曲中采用 了手指的伸展和大距离的跳进作为小提琴技术的组成部分，这样就使得把位的使用 没有了限制。【4 】洛卡台里创作的这首随想曲虽没有在演奏实践中得到广泛运用，但 青岛大学硕士学位论文 这部作品却为小提琴演奏艺术进一步的发展指明了方向。 此时的帕格尼尼与所有意大利青年一样，内心充满强烈的英雄主义思想。这种 思想激发了他想创作符合当时时代特点的作品的热情。这时，塔蒂尼的奏鸣曲魔 鬼的颤音，以及洛卡台里的协奏曲集小提琴艺术出现在了帕格尼尼的面前，帕 格尼尼对这些乐谱进行了分析和深刻的总结之后，在他的面前展现出了一种新的小 提琴演奏体系。此时，帕格尼尼的创作激情与灵感全部爆发了出来，他开始深入地 研究洛卡台里随想曲中所蕴含的新的小提琴演奏技术，并且整天在乐器上练习。 终于，他创作并完成了这部( 2 4 首随想曲。它是最能代表帕格尼尼美学思想的技 巧成就之作。这套随想曲结构完整，虽然沿用了法国古典炫技协奏曲的形式，但是 它们的意境、辉煌性和表现性的技巧是空前的，至今仍受到世界上提琴家们的无限 敬仰和喜爱。【5 l 它在小提琴演奏艺术史上开创了一个新的时代。其中不仅有大量的 难度很高的演奏技巧，而且包涵在随想曲当中的丰富音乐内容也要求演奏者具有非 常好的悟性。小提琴大师如克莱斯勒、海飞兹、米尔斯坦、梅纽因都没有全部演奏 或出版过。直到七十年代才有帕尔曼、阿卡多、明兹等能将它完整地演奏。二十四 首随想曲表现了帕格尼尼惊人的创作才华，后人由它得到过许多创作的灵感，作 曲家们也根据它的题材写出一些变奏曲。如勃拉姆斯创作了的两首变奏曲，舒曼也 写了十多首练习曲，以及拉赫以第二十四首随想曲的主题做出的著名的帕格尼尼 主题狂想曲等。帕格尼尼正是通过这部十九世纪初期创作的作品为器乐音乐和演 奏艺术中的浪漫主义方向奠定了基础。 1 2 ( 2 4 首随想曲的创作特点 1 2 1 旋律的独特性 ( 2 4 首随想曲从曲式上并没有提出什么新的内容，而且大家也早以熟悉了这 种体裁。洛卡台里和他同时代的小提琴家们在当时就已经把它作为一种技巧性的华 彩乐段来进行演奏，但帕格尼尼却扩大和丰富了随想曲的形式。在这部作品的创作 中，大量的使用了他独创的旋律，这使得欣赏它的观众获得与众不同而又强烈深刻 的感受。 例如第二十一随想曲，它的曲调使我们感受到了的浪漫主义者的音乐形象，它 所要表达的也是新的浪漫主义思想。这是一种“没有终止”的旋律的典型。双音演 奏出来的效果，使人感觉好像在听一首优美的二重唱。在它的旋律中有几次停顿， 这正是浪漫主义时期作曲家所特有的感情表达方式。此外小提琴颤指的运用，把乐 曲引向了后面更高音域上出现的旋律，让人产生了无尽的遐想。此外，下面的旋律 中小提琴大量半音的演奏，其作用便是让听众感受至4 乐曲中那种神秘的色彩。例如： 4 第一部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的创作特点 帕格尼尼的独创旋律还表现在第六首随想曲中。并被舒曼称之为“帕格尼尼美 妙而又温柔的旋律”。乐曲中充满了他所描述的种种个性的形象和使人听起来充满 诗意的特征。它是以一把小提琴的二重奏的形式写成，小提琴家同时演奏旋律及其 伴奏的一首随想曲。在它的旋律中那些听起来忧伤的音调以及特性的增二度音程， 以及由不断的震音所形成的像颤指一样的背景，这些都加深了乐曲的感染力【6 l 。 我们可以把这段旋律与古典主义时期巴赫的a 小调小提琴奏鸣曲中的行板进行 比较，可以立刻感受到这两段时期作曲家的不同旋律风格。 还有被称作“卡恰”的第九随想曲，这种形式在十六世纪作为描写狩猎追的场 面的一种模仿性质的声乐曲而产生。帕格尼尼给它的结构带来了新的重要的因素。 这首随想曲是以回旋曲式写的，有着对比的调性布局。帕格尼尼利用了小提琴在色 彩上的丰富变化，巧妙地使“卡恰”的主题“器乐化”了。川 5 青岛大学硕士学位论文 l i 憾m l 溉 嚣曩l l i 铀，e 一均矧4 却丑f i - a 酶 以上例子使我们看到帕格尼尼( 2 4 首随想曲中独具的旋律特点。这些新题材 的创作早已抛弃那些教条的原则，他把这些旋律发展的新原则和新的表现手法与他 所创作的浪漫主义音乐形象很好地结合起来，使人们在听完这些乐曲之后也会产生 丰富的想象力，同时也反映了帕格尼尼这位伟大的作曲家追求个性解放、强调抒发 个人感情，反对拘泥于形式的新思想。这也正是它们吸引人的独特之处。 1 2 2 旋律的民族特色 欧洲无论就地理环境和历史发展来看，都呈现出一种异中求同，水乳交融的混 合性格。反映在世界音乐的形态上则多半受到种族迁徙、宗教冲突与政权更替的影 响而有所变异。由此看来，“音乐文化绝对是多元的，而且多元的交融往往创造出更 新的品种。”意大利文化长久以来都呈现多元化态势，这正是意大利本身错综复杂的 历史形成的p j 。 由此看来，意大利音乐是各种音乐文化的大熔炉，本土音乐文化的熏陶在帕格 尼尼的个人创作中留有不可磨灭的痕迹。在 2 4 首随想曲中，最显著的特征便是 将本土音乐小提琴化。帕格尼尼之所以在欧洲十九世纪的小提琴乐坛上屹立，除了 高超的技艺外，一个很重要的原因是他身上的民族性特点尤为突出。这正是受到了 意大利民间音乐的影响。它的特点是曲调中带有装饰音，音调高亢、节奏自由、旋 律优美、具有歌唱性。随想曲中具有优美的歌常性主要是受到当地歌剧的影响。帕 格尼尼的故乡是欧洲歌剧的发源地，历史证明歌剧音乐从始至中一直影响着器乐音 乐的发展。帕格尼尼时代的意大利歌剧是高度提炼过的声乐艺术，它不仅给声乐表 演艺术树立了高度的审美标准，从侧面也强烈地影响了器乐艺术的发展。例如第二 十一首随想曲中，我们既可以昕到反映新时代特征的音响，又好似在欣赏一部爱之 歌，华丽而又优美。我们可以想象是在欣赏一部1 9 世纪的意大利歌剧，只不过是主 角变成y d , 提琴，它似乎是用来代替歌唱家的演唱。【9 l 帕格尼尼的( 2 4 首随想曲吸取了歌唱中最基本的艺术素质，形成了他特有的 演奏风格。这三个艺术素质是：歌唱中全部音区从最低音到最高音都能自然的发出 美妙的声音；精细的训练和表演时能毫不费力的表达出高度华美的音乐，领悟风格的 第一部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的创作特点 能力要像“天生”来的一样自然。p o l , 咱格尼尼的器乐演奏风格正是这样。尽管帕格 尼尼立足于改革，但他并没有抛弃传统，而是将其发扬光大，为“歌唱性”演奏开 拓了广阔的天地，使之能够表达更深刻、更丰富的思想内容。例如在第九随想曲中： 此外，在帕格尼尼随想曲中我们可以感受到意大利民间音乐所固有的那些典型 的旋律特征。意大利的民间音乐主要分为那不勒斯街头小调、威尼斯船歌、西西里 舞曲等形式。如旋律的平稳，舞蹈强烈的节奏性等。大部分意大利民闻舞蹈，以及 南意大利的塔兰台拉等都是建立在6 8 拍子基础上写成的，这是意大利民间音乐中 最常用的拍节。( 2 4 首随想曲中有很多首都是用这种拍子写成的。例如其中第七 是用南意大利西西里风格曲的节奏写的【1 1 1 。 在帕格尼尼( 2 4 首随想曲的创作中，还受到了意大利民间器乐曲的影响，例 如第二十首随想曲。这首乐曲或许在演奏技巧方面要比其他那些随想曲简单，但对 于国内一些专业小提琴演奏者来说，要想表现出它其中丰富的音乐内容也并不是一 件容易的事。这首乐曲的旋律优美而又富于变化，其节奏要平稳、还要富有歌唱性， 这就让人很容易想起双簧管和长笛演奏时所发出的声音。 7 青岛大学硕士学位论文 帕格尼尼在的多首随想曲中采用了变奏曲的形式。变奏曲是意大利民间即兴艺 术中那些具有代表性的手法中的最基本的方法，也是帕格尼尼最喜爱的体裁之一， 这些主题有的选自歌剧的咏叹调，有的是芭蕾舞剧中的曲调。由此也可看出帕格尼 尼在艺术上的民主主义倾向。这种形式成为他创作中开辟新的浪漫主义内容的重要 手段。帕格尼尼不仅扩大了变奏曲的形式规模，而且还给它带来了新的因素，加强 了它的力度变化和对比性。( 2 4 首随想曲中最突出的最后一首协奏曲，是帕格尼 尼所创作的带有另一种形式的变奏。这是一首非常精彩的主题与变奏曲，其主题纯 朴真挚，简练紧凑而内涵丰富，每一个变奏既有独立鲜明的个性，又展现了独特的 演奏技巧，它证明了帕格尼尼创作才能的多面性。 q h 口 由此看来，帕格尼尼的( 2 4 首随想曲融入了鲜明的意大利式歌唱气质，以其 强烈的抒情性而感人肺腑，是出自心灵的创划切。他的这种融入表现的是艺术上的 大胆革命，这个革命完成了器乐演奏技术上的转折，无限地扩大了小提琴艺术表现 的可能性。 8 第二部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的演奏风格 第二部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的演奏风格 十九世纪是弦乐艺术各个流派空前繁荣的时期。演奏名家辈出：例如李斯特、 肖邦、约阿希姆、萨拉萨地、帕格尼尼等。他们都以自己无与伦比的演奏技艺谱写 了辉煌的浪漫主义音乐历史。演奏风格是音乐家整体素质的外在体现，它一方面带 有鲜明的个性因素，同时又与时代相连，正如匈牙利小提琴家奥尔在自己的著作我 的小提琴演奏教学法一书中所说“风格是各个不同时代在演奏上最理想的时代结 晶，它是符合与各个时代的精神和乐感要求的。它蕴藏在时代作品的本身当中。” 1 3 1 帕格尼尼演奏风格中的特殊气质是他的同时代人所不具备的。本章就对帕格尼尼( 2 4 首随想曲的演奏风格进行全面的分析。 2 1 ( 2 4 首随想曲演奏风格的成因 演奏风格是音乐的美学品格，个人演奏风格的形成是音乐家成熟的标志。帕格 尼尼的演奏风格，从随想曲的内容与全新的形式中呈现出来，并让人感觉到他强烈 的个性特征。这种个性的形成具有多方面的原因。既有他本人的性格气质，又有他 的社会经历、创作理念和个人追求等方面的原因。帕格尼尼处在一定时代，民族， 文化地域之中，由于每个时代均有自己的独特精神气质，所以说音乐创作从根本上 说是与时代精神紧密相连的。下面就先从时代背景的角度对帕格尼尼演奏风格特征 进行深入的探讨。 1 8 世纪末到十九世纪初的欧洲，正处在资产阶级革命的高潮。意大利被澳、匈 帝国所统治，受到法国资产阶级革命思想的影响，意大利人民心中产生了民族解放 和民族统一的强烈愿望，爱国主义热情和勇敢战斗的精神激励着每一位意大利青年。 帕格尼尼正是在这种时代背景下成长的，他的脑子里充满了英雄主义的气概和浪漫 主义的遐想。所以( 2 4 首随想曲有着豪放热情的音乐演奏风格。而此时的文学艺 术主流正是浪漫主义思潮。它产生的背景也是十九世纪初的资产阶级革命，以及后 来的资产阶级民主运动和民族解放运动。此外，法国的启蒙运动、德国文学的狂飙 突进运动，以及德国唯心主义哲学，也对浪漫主义思潮的产生有着巨大的影响。音 乐的浪漫主义特征是追求个性解放，强调抒发个人感情。注重刻画人物的内心世界， 反对拘泥于古典的形式，凭个人的感情进行创作，它摒弃了古典主义所遵循的原则， 走上崇尚自由、激情和新奇的创作道路，情感和想象是作曲家最重要创作源泉1 1 4 】。 其次，浪漫主义音乐家积极的响应在启蒙运动中“回归自然”的口号。音乐家不仅 可以从大自然中汲取灵感和力量，还可以通过对自然的描绘，使他们的作品内容更 加丰富多彩并充满了浪漫主义情调，从而进一步丰富了音乐的表现力。 ( 2 4 首随想曲正是帕格尼尼在浪漫主义初期发展阶段所创作出来的，虽然人 们一般都把柏辽滋、李斯特、肖邦作为初期新的浪漫主义风格的代表，但他们作品 q 青岛大学硕士学位论文 的创作很大程度上都受到了帕格尼尼的影响。浪漫主义精神对于音乐家的影响是不 以人的意志为转移的。浪漫主义所包含的情感，对自然的热爱，对形式主义的蔑视， 在帕格尼尼2 4 首随想曲中都有所反应。 此时的欧洲乐坛在浪漫主义思潮的影响下呈现出前所未有的繁荣景象。音乐演 奏的社会化，商业化以及专业化成为新的社会存在。那些以手工业者为主体的听众， 他们的审美观点完全不同于过去的王侯贵族，要求高度质量的音乐艺术作为自己的 精神享受。这就使得与社会变革相适应的新的音乐会出现了。音乐家从宫廷和肃穆 的教堂中走出来，迈向了从前很少作为演奏场所的音乐厅。面对比以往更广泛的听 众群，音乐评论界也加快发展的步伐，各国的中心城市都出版有关音乐艺术的报刊 杂志，比如德国，法国的许多城市就有许多音乐出版物；许多音乐评论家都对乐坛 上的动态做出积极地反应。对每个演奏家的公开表演也及时给予不同的见解。这种 良性循环形成很大的舆论力量，特别是促进了弦乐表演艺术的发展。此外，演奏家 已经了解那种仅仅迎合宫廷贵族审美趣味的演奏已经不适应新时期的需要。要想获 得很高的收入并在激烈的竞争中脱颖而出，关键是要掌握专业的竞技本领，十九世 纪的演奏家要赢得的是全社会，甚至全世界的荣耀和肯定。 帕格尼尼的演奏风格非常符合这种时代精神。而且他的炫技表演能激起人们狂 热的激情和无穷的想象力。高度发展了的浪漫主义精神使他获得了最大限度运用技 巧的推动力。突破了传统的束缚，体现出特有的热烈情感，最终领导着弦乐艺术走上 了一条崭新的发展道路，这正是新时期社会审美意识在小提琴演奏中的反应。 由此可见，帕格尼尼是时代的产物，他的演奏风格与当时的社会条件与历史背 景是紧密相连的。( 2 4 首随想曲也被深深的打上了浪漫主义的烙印，但它又是一 部能产生小提琴音乐中神奇的艺术的不朽之作。由于十九世纪的浪漫主义思潮更进 一步的促进了音乐创作，这使得帕格尼尼具有高度的想象力，并在演奏方面取得重 大的发展。 2 2 2 4 首随想曲的左右手技巧 帕格尼尼作为一名表演艺术家，他的演奏是完美技巧的缩影，而且他把小提琴 的演奏技术提高到了前所未有的程度，这是对小提琴表演者左手的生理极限的挑战。 他那魔术般的技巧是征服听众的主要方面，这使得浪漫派时期的艺术家都不能与他 匹敌。帕格尼尼的演奏树立了激情至上，追求最大限度感染听众的舞台效果等多层 次的新风格。但帕格尼尼的炫技与哗众取宠的肤浅表演完全不同，其音乐内涵是很 高的，它并不是脱离音乐内容的单纯技巧。帕格尼尼演奏中的炫技性成为了他固有 的特点，凭借这样的演奏技巧消除了演奏者与乐器之间的界刚1 5 1 。( 2 4 首随想曲 的每一页都以其创作上的丰富想象和技术的新颖而使人惊奇。例如其中那些新颖而 出人意外的转调，丰富的半音进行，以及尖锐的和声组合，节奏的脉动和特性，多 1 0 第二部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的演奏风格 种的速度变化。所有的这一切都是新的音乐语言的组成因素。 帕格尼尼在演奏上的特点，可说是最充分地发挥了小提琴的性能，完全摆脱了 古典意大利学派的清规戒律，达到了随心所欲的境界。历史上称他为“炫技派”的 杰出代表。帕格尼尼全面发展了小提琴演奏技术，其中以右手弓法的改革、左手拨 弦以及单泛音、和双泛音的运用最为独特，也最具有创造性。从某种意义上来说， 弓法的好坏，直接影响到小提琴家的演奏水平，它是小提琴家艺术素质的综合体现。 帕格尼尼最突出的贡献就是他创造了各种新颖的弓法和左手的各种技巧，这也使得 他成为了浪漫主义时期的技术大师。 2 2 1 右手弓法的创新 首先我们可以从四个方面来了解帕格尼尼在右手弓法上的创新。 1 连弓 连弓是小提琴最基本的、也是运用最多的弓法。但帕格尼尼写出的连弓却极为 精彩，他用连弓在小提琴上演奏许多歌唱性的主题。创造性把他们变作卓越的炫技 手段。例如第三首随想曲，他用一弓演奏2 4 个快速的、音程复杂的十六分音符；4 8 个音符的上、下行半音阶；四个八度快速的音阶及琶音等，这些都是当时人们所不 敢想象的。另外，还有双音的连弓，手指需同时按在两个声部的进行中，既要紧密 的相互配合，又得提高各自的独立性，这就需要小提琴表演者的左手要非常的有力 量。 2 跳弓和抛弓 这种弓法也许现在对我们来说并不陌生，然而在浪漫主义时期，跳弓技术还处 于初级阶段，正是帕格尼尼创造性地把它提高到空前的高度，就像第一首随想曲， 需要有很好的跳弓技术才能把它拉好。在跳弓这个基础上，帕格尼尼又创造了抛弓 这一独特的弓法。演奏时要借助于琴弓本身的弹跳力，将其从空中落下轻轻的击弦， 这一击之下可以连续弹跳出4 个音、八个音，最多达二十个音，产生一种轻松潇洒 的音乐形象，这种技法在第九随想曲中就有充分的表现。它既是炫技性的，又是艺 术性的，现已成为小提琴演奏艺术的重要组成部分。 l l 青岛大学硕士学位论文 3 波浪形弓法 用连弓在相邻的两根弦上交替地演奏，随着力度的幅度变化，旋律听起来时而 宁静，时而翻腾。例如第十二首随想曲就是这种弓法的典型。 月 4 连续的跳弦 弓子在相邻或不相邻的高低音两条弦之间反复跳动，两条旋律在各自的高、低 音区并行。这样，用一把小提琴演奏出听起来好像是两把乐器的二重奏。 2 2 2 左手技巧 帕格尼尼在演奏上的另外一个独特之处，就是表现在2 4 首随想曲中的独特 的左手的炫技演奏技巧。帕格尼尼的2 4 首随想曲中的左手炫技演奏技巧主要表 现在以下方面。 1 泛音和双泛音的运用 虽然早就有了这种技法，但却遭到了普遍的鄙视，帕格尼尼大胆地将人工泛音 运用到随想曲中，此后这种技巧才在小提琴演奏中得到广泛运用。一般的人工泛音 只是用在第一、四指间的四度和五度音程距离来发出两个八度和十二度的两种泛音。 帕格尼尼增加了大三度、小三度和六度音程距离的泛音，从而大大扩展了泛音的数 量，再加上与自然泛音的结合，就可以在仅仅三个把位之内，演奏出三个八度的各 第二部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的演奏风格 种音程的双泛音。这不仅扩展了小提琴的音域，而且听起来像是在模仿笛子的独特 音色，既能演奏旋律，又能作为回声效果，使小提琴的表现力更为丰富。 2 左手拨弦 帕格尼尼的小提琴技术中还能明显的感觉到吉他的影响。因为帕格尼尼也是一 位卓越的吉他大师，所以这种乐器的演奏丰富了他的小提琴技术。演奏这两种看似 没有任何共同点的乐器，不仅没有妨碍帕格尼尼，相反还促使他研究出一系列新的 小提琴演奏手法。就是把左右手拨弦结合起来，或是将左手拨弦和琴弓敲击相结合， 演奏出极其快速的乐句，这使得听众大为震惊。最典型的例子是第二十四首随想曲 中的第八变奏。 还有第九变奏，在经过句技巧中采用左手手指的拨奏和拉奏的交替演奏。这就 使吉他的拨弦奏法变成了小提琴的独特音响。 3 在一根弦上演奏 在 2 4 首随想曲中，只用一根弦，特别是用g 弦来演奏的部份很多。这种独 特的演奏方式扩展了小提琴在音色表现力上的新领域。例如第十九随想曲中，整个 中段都是在g 弦上演奏快速的十六分音符，音区高达第十三把位，而且有远距离的 音程跳动，其高难度是前所未有的。 1 3 青岛大学硕士学位论文 4 伸张与压缩指法 帕格尼尼的随想曲中有许多大跳进和伸张指法的旋律。其中包括十度伸张指法 和超过十度到十二、十三度音程的伸张指法。例如对技术要求最为丰富的第二十四 首随想曲， 下面这段变奏对双手都有很大难度，除了要自如的演奏双音的，特别是十度的 音阶外，还要求演奏起来具有刚毅的个性，并以此作为所有各部分的特型。这就对 演奏者造成了音准上的很大困难。其中所包含的大跳进只有在充分她掌握了用交替 的指法来演奏八度的条件下才可能达到。这就要求在演奏八度变换时要很好的保持 两手动作的准确配合。这种准确的配合，需要左手第四指非常的有力才能够做到。 从珊骑型馨案 d 大讲 。e 大调 压缩指法，主要是对半把位的运用，在随想曲中也非常普遍。有时为了和声上 的需要，造成了极端困难的指法。这种指法会使右手手指都紧紧的压在弦枕的周围， 挤得非常难受。 1 4 第二部分帕格尼尼1 2 4 首随想曲的演奏风格 饲 正是因为帕格尼尼大胆的采用了这些伸张和压缩指法，使得过去人们认为不可 能演奏的东西成为现实，这不单是演奏技术上的飞跃，更重要的是挖掘了小提琴更 大的演奏潜力。这为日后的器乐创作提供了更为广阔的天地。 5 半音级进移指 在( 2 4 首随想曲中可见到多处双音的半音移指及泛音半音移指。在卡尔弗莱 什的小提琴演奏艺术中得知，半音级进移指的技法是运用一个手指，做不间断 的半音滑动，并且像断弓一样，这样一组快速音流似的半音阶往往跟在一个自由延 长音之后，出现在两个不同的音乐材料之间，起到过渡和连接作用。它的拉法是由 水平和垂直的两个动作结合在一起完成的。水平动作由手和臂来完成，垂直动作则 是类似颤指的动作。这两个动作必须配合的均衡而适当，不可一强一弱1 1 6 】。这种技 法从音响上给人带来了新鲜的感受，也是小提琴技巧上的巨大革新。 6 滑奏 既可用在单音、又可用在双音的演奏上。左手要十分的放松，这样才能清晰的 表达旋律和流动着的音符。在1 2 4 首随想曲中，这样的例子随处可见。 青岛大学硕士学位论文 幕坶小 可以说，帕格尼尼整理、集中、应用、提高并发展了前人的一切演奏技术，把 演奏技术中的各个领域都作了革新，几乎把小提琴的音响潜力发挥到极致。这位伟 大艺术家的贡献的巨大是我们无法用词语来定义的。帕格尼尼的琴声给小提琴乐坛 注入了一股鲜活生机，他那充满激情又动人美妙的旋律是没有人可以比拟的。 2 3 帕格尼尼的演奏及其影响 帕格尼尼在小提琴发展史上，是一位划时代的人物。他所创作的( 2 4 首随想曲 堪称典范，他将小提琴演奏技巧发挥到了登峰造极的地步。时至今日，这种高难度 的技巧仍然是对世界上最出色的小提琴家的挑战。 他以烈火般的激情、辉煌灿烂的绝技，征服了无数听众。他的每次演奏都能给 人们带来全新的感受。( 2 4 首随想曲作品完成后，帕格尼尼带着它和另外一些小 提琴曲在欧洲进行巡回演出，在所有他到过的地方人们都惊叹他的演奏技巧，猜不 透他是怎么在仅有的四根弦上奏出那些闻所未闻的复杂旋律。( 2 4 首随想曲被四 处传播，当它们被送到巴黎时，巴黎音乐学院的名家大师们研究过乐谱之后宣布： “这些曲子不过是理想主义的梦想，在演奏中根本不可能完成”旧。法国小提琴学 派的创始人维奥蒂和罗德的学生拉封，也是在看了帕格尼尼的演出之后才相信这是 事实，放弃了和他一争高低的想法，并叹服他技巧的先进。后来法国比利时派率先 吸收了帕格尼尼的演奏技法，在欧洲小提琴流派中独领风骚。他首创的双泛音， 跳弓，左右手拨弦互相结合演奏等技法，其影响不仅在于以后的小提琴名家们的创 作与演奏，更涉及到钢琴演奏和配器法的发展。 帕格尼尼之所以获得如此高的艺术成就，主要在于他有改革创新的精神，他从 传统中走出了一条新路。他在演奏技术上的革新不仅引起欧洲各国小提琴学派巨大 的变革，更影响了李斯特、肖邦、舒曼和勃拉姆斯等大师的器乐创作方向。他所运 用的小提琴演奏技术，很快被同时代的演奏家分析研究并积极仿效，甚至恪守古典 传统的演奏家们也不得不承认帕格尼尼在演奏技巧方面的非凡技艺。帕格尼尼之后， 1 6 第二部分帕格尼尼( 2 4 首随想曲的演奏风格 任何流派的小提琴家，都从他的演奏及( 2 4 首随想曲中吸取营养，以提高和完善 他们的演奏艺术。帕格尼尼正是通过这部十九世纪初期创作的( 2 4 首随想曲为器 乐音乐和演奏艺术中的浪漫主义方向奠定了基础，这是新型的演奏学派对陈旧的学 院传统的胜利。帕格尼尼的 2 4 首随想曲，己被公认为是各个流派的小提琴家的 试金石。这不仅是因为包含在其中的大量高难度的演奏技巧，还因为作品中的丰富 音乐内容，最能考验出演奏者对音乐的悟性。然而现在，不少小提琴演奏者只顾去 克服演奏中的高难度技巧，却忽视了每首随想曲中所蕴含的丰富音乐内容，致使( 2 4 首随想曲变成了专门作为提高技术的练习曲。需要注意的是，这些随想曲的魅力， 便在于演奏者能够用娴熟的技巧去发现每首乐曲中的深刻内涵。 2 4 首随想曲现 如今是专业小提琴学生的必修课，也是国际小提琴比赛的必选曲目。它无论是在教 学上还是在小提琴家音乐会曲目上都有着同样重要的意义。 青岛大学硕士学位论文 结论 帕格尼尼在小提琴艺术发展史上，总是作为炫技名家出现，其实他在小提琴创 作上也是一位多产的作家，只是好多作品都没有被流传下来。其中留给后人的，最 著名的便是2 4 首随想曲。本文从创作和演奏两个方面展开，对帕格尼尼2 4 首 随想曲的艺术风格进行全面地分析。首先了解了他的生平及其代表作品，然后分 析了他的创作特点；指出这部作品的创作背景、并在大量谱例分析的基础上，对于 帕格尼尼创作中所表现出来的鲜明的民族特色进行了具体的分析。 在演奏上，他是浪漫主义时期小提琴家的杰出代表。对自己的风格有着执著的 美学追求。主要从帕格尼尼的炫技性来具体阐述他的演奏风格。 帕格尼尼是处于浪漫主义时期的小提琴家，他的整体风格透着时代的印迹。本 文的亮点既是对应帕格尼尼( 2 4 曹随想曲创作演奏的特征，又从时代背景等方面 找出风格产生的历史